蘇州國畫院在編畫師

馮豪

馮豪，1955年生于江蘇蘇州。畢業于南京師范大學中文專業?，F為蘇州國畫院專職畫師、中國美術家協會會員、國家一級美術師。

我的畫：我一生奮勉與追求的中國畫水墨藝術，就是在靜謐中悉心尋覓那一種詩意的美，那一種獨特的筆墨意蘊和境界，那一種張揚生命的菩提真諦。

我的畫院：走進聽楓園，是蘇州畫家的夢想。做個好畫家，才能真正把畫院的牌子擦亮。畫院是平臺，大家同心協力，各顯神通；畫院是家，我們感恩鞭策、溫暖與力量……

躍上蔥蘢 175cm×192cm 2011年 馮豪

譚以文

譚以文，1956年生于山東滕州?，F為蘇州國畫院專職畫師、國家一級美術師、南京博物院特聘畫師。

我的畫：書畫藝術，從審美標準看，它更崇尚其作品的內在美。內在美當是書畫家學識、功力、修養、閱歷諸方面的綜合體現。書畫家只有吸吮大自然的乳汁，讀萬卷書，行萬里路，拓開萬古心胸，開闊視野才能創作出氣韻生動的佳作。

我學書畫，從太極拳中得一“氣”字，從詩文歌舞中得一“韻”字。我的性格既有陽剛的一面，又有陰柔的一面。懷素的豪放，倪瓚的清逸，八大的簡約，漓江的秀麗，黃山的雄奇都給我以滋養。大自然和時代孕育了我粗獷中有精致，剛健中含婀娜的書畫風格。

我的畫院：我八歲喜涂鴉，十八歲拜費新我為師，蘇州國畫院一直是我心向往之的地方。

蘇州國畫院院址原是清代著名書畫家、收藏家、蘇州知府吳云的居所。吳昌碩曾為吳家的西席。當時書畫名家、騷人墨客常雅集于此，揮毫潑墨，詩詞唱和，極一時之盛。

徜徉畫院，樓閣亭臺、假山池塘，花木扶疏，景色怡人，深厚的文化積淀，成就出張辛稼、吳木、許十明、孫君良等諸位大家。

我的畫室在二樓東邊，推窗望出，四季芳香，沁人心脾。二十多年的花開花落，見證了我創作的艱辛和愉悅。

畫院就像我的家，我愛我家。

姚新峰

姚新峰，1957年生于江蘇常熟。曾任蘇州國畫院副院長?，F為蘇州國畫院專職畫師、中國美術家協會會員、國家一級美術師、江蘇省藝術專業高級資格評審委員會委員。

我的畫：我的創作題材主要取材于江南水鄉，注重挖掘日常生活中常被人忽略或少有人表現的一些場景和物件。無論是人物畫還是花鳥畫，我常采用寫實中略帶夸張的手法，形象塑造既注重造型又重視筆墨線條；色彩運用既講究素雅又力求豐富；畫面構造既追求輕松自然和隨意流動的感覺，又注重意境的拓展，形成自己獨特的筆墨程式，使作品具有更大的想象空間，以達到和觀者的共識共鳴。

我的畫院：我從一名自學繪畫的業余畫家到調入畫院從事專業創作，這一經歷使我格外珍惜畫院生活，珍惜這份我所喜愛的工作。正是畫院提供了良好的創作環境和物質保障，畫師們可以自由地探討藝術觀念和創作構想，可以隨心地切磋技藝和交流技法，這些都對我知識儲備的豐富和藝術水平的提高起到了重要作用。與此同時，我在創作上所取得成績和作品風格的逐步形成，都離不開畫院的關心培養和師友的點撥幫助。

又見江南雪 184cm×171cm 2009年 姚新峰

夏回

夏回，1963年生于江蘇蘇州。畢業于蘇州工藝美術學院?，F為蘇州國畫院專職畫師、江蘇省美術家協會會員、《青藤》雜志主編。

我的畫：“寫意”與“江南”—我想把傳統的筆墨帶入當下，并試圖呈現筆墨意義上的江南趣味。

我的畫院：畫院是我安心立命之處，唯有感恩。

憶江南 38cm×64cm×10 2016年 夏回

李亞光

李亞光，1964年生于山東魚臺。畢業于山東師范大學美術系，進修于中央美術學院中國畫系?，F為蘇州國畫院專職畫師、中國美術家協會會員、蘇州科技大學藝術學院碩士生導師。

我的畫：仿佛上帝眷顧孩子們，賜予了他們穿越的能力和一柄神奇的傘，得以徜徉在中國歷史長河的上空，他們時而飄飛在王希孟的青山綠水之間，時而掠過馬遠的浩淼煙波之上。蘇東坡的庭院華燈初上，孩子們由空中悄然而至，好奇地擁到他的窗下。他們還想去拜訪沈周，拜訪唐伯虎，領略一下明代蘇州的繁華。

我的畫院：靜靜的園子，靜靜的畫室，畫了幾幅穿越題材，有時仿佛自己也不知身在何時何處了，舊時的花石樓臺依然還在，只是不見了園主人吳云與吳昌碩品茗論道的身影……

黑傘 180cm×97cm 2016年 李亞光

賈俊春

賈俊春，1966年生于江蘇灌云?，F為蘇州國畫院專職畫師、中國美術家協會會員、文化部青年美術工作委員會副秘書長、江蘇省中國畫學會理事、中國畫藝術創作院導師。

我的畫：我畫畫的心態很平常，就是發自內心的喜歡，藝術的本質是表達自己的內心世界，用傳統的筆墨功夫畫現代人的生活感受。常常陶醉在營造畫面意境的氛圍中，生活是自由的，與世無爭的心態決定了我的性格，埋頭畫畫是我最專注做的事，從大自然中尋找創作靈感，求自然之道，捕捉生活中的亮點，入情入理地融入在創作中，以情賦韻，以情達意表達對大自然的生命謳歌。

我的畫院：蘇州國畫院作為“新吳門畫派”中堅力量，經過數任領導的打造，在全國也是有一定影響力的，劉佳院長重視創作隊伍的建設，將無文憑且不年輕的我調到畫院作為專職畫師，提供給我充分自由的創作空間，感慨萬千。蘇州國畫院是鐘靈毓秀之地，為成為這個團體一員感到榮幸。

鷗鷺忘機 200cm×170cm 2014年 賈俊春

孫寬

孫寬，1969年生于江蘇蘇州。畢業于蘇州大學中文系，進修于中國美術學院國畫系，獲藝術碩士學位?，F為蘇州國畫院副院長、中國美術家協會會員、國家一級美術師、蘇州市美術家協會副主席、文化部青年聯合會美術工作委員會會員。

我的畫：對于繪畫，我是半路出家，中文系畢業后，我一面當老師，一面開始寫生，一年后又去浙江美術學院中國畫系山水專業插班學習，開始臨摹宋元名作，聆聽老師教誨，算是逐漸走上了繪畫之路?；氐教K州后，我一直去園林寫生，并開始創作、參展，取得了一些成績。評價自己的畫：構圖方面有些特點，筆墨功夫錘煉不夠。

我的畫院：由于父親是畫院畫師的緣故，我對畫院有很深的感情。每年的寒暑假都是在畫院度過的，遠香樓上的乒乓桌、翻墻去拙政園的樂趣、張老吳老的談笑風生，都是懵懂少年最好的記憶。自己進畫院也超過十年了，并且擔任了副院長一職，希望能在我們這一代的共同努力下，畫院得到更好的傳承和發展。

蘇園六記 190cm×220cm 2014年 孫寬

蘇銳

蘇銳，1974年生于山東青島。畢業于中央美術學院中國畫系，獲文學碩士學位?，F供職于蘇州國畫院。

我的畫：我主要從事工筆畫創作,繪畫對我來說就是一部記錄自己成長經歷的心靈筆記，這本筆記內容是散文隨筆式的，情感的波動是創作的前提，為什么要這樣去畫或應該怎樣去表達實際上我考慮得不多，大多是在筆、墨與紙相互接觸時依恃著平日所掌握的技術經驗進行著一些更加具有縱肆性質的試驗，這自然要與繪畫時的心境相一致。畫面整體風格上我追求“平中寓奇，險中求勝”，就是有意識地制造一些矛盾再在視覺上進行調和以達到抒發自己心境與觀者心靈上互動的目的。創作方向上我追求的是表達來源于生活中的情趣，畫自己熟悉的真正有情感的東西，感動別人的前提是先感動自己，天真質樸，通俗幽默，能讓大家看得懂心靈相通有一種默契，畫畫就是為了與同時代的人交流的，不晦澀，不極端，主要是繼續著我的心靈筆記。

我的畫院：在我心中，這是我最熱愛的工作場所。2012年我來到蘇州國畫院工作，第一次進入這座清代園林建筑時，就被深深吸引。這里的湖石古樹、廊軒閣樓，處處積淀著蘇州這座古城里昔日文人墨客交往的歷史。國畫院又叫做“聽楓園”，是清代蘇州知府吳云的故宅，吳云精通書法，收藏鼎彝、碑帖、名畫、古印、宋元書籍甚富，精鑒別與考據，其著述甚豐。國畫大師吳昌碩先生曾“假館授餐”寓居于此。能在前賢們倘佯唱和之地工作，實為我的幸運，我很享受這種平靜清雅的環境，這是最好的繪畫創作場所。院里學術氛圍濃厚，同事之間團結友善，平時老中青三代畫家基本都在院里從事創作，午飯時間大家坐在一起交流心得，其樂融融，我個人感覺這里更像我在蘇州的一個家。畫院的建筑本身就是一部歷史，有太多的近現代文學書畫家在這里暢敘雅集過，磚石草木間都留有他們的痕跡，我喜歡這繁華鬧市中的翠綠靜謐之地，喜歡這里的游魚鳥鳴，在這里畫畫，生活對我來說是滿意并且享受的。

空 120cm×80cm 2015年 蘇銳

華彬

華彬，1975年生于江蘇無錫。畢業于南京藝術學院中國畫專業，獲美術史論碩士學位?，F為蘇州國畫院理論研究員、中國美術家協會會員、蘇州工藝美術學院兼職副教授。

我的畫：科班出身的繪畫經歷嚴重影響到我的審美取向，對于現代構成和新技法的癡迷滲透到了所有元素的布局和描繪暈染中。個性中有強烈的安靜閑逸的偏好，工筆的選擇也就變得順理成章。對于傳統的學習既受益也產生桎梏，努力掙扎擺脫它的影響，從題材到技法的擺脫嘗試，加上對繪畫觀念的叛逆性愛好，就綜合長成了現在的繪畫面貌，它還在不斷生長變異，這是無法預測和控制的，也應該是現代繪畫的本來狀態。

我的畫院：我一直覺得，畫院即花園，是一塊凈土，一片培育滋養繁花的樂土。陽光、水、土壤、空氣，這些對花草的生長繁衍至關重要，而對于畫家來說，一樣的需要時間、空間、閑逸、讀書、思考、閱歷。唯有經歷長時間的精煉，才能出藝術精品，繁雜和喧囂都會摧毀藝術家。獨立的思考、安逸的空間時間、勤奮的修煉，赤子般的學術氛圍，這是我對于畫院的期冀。

隔江山色 170cm×143cm 2012年 華彬