簡析李白樂府歌行的思想藝術特點

孫嘉欣

張家口市第一中學

李白是一位最能體現盛唐精神的偉大的浪漫主義詩人。他的詩歌創作，大致可以分為兩大類：一類是大氣磅礴、雄奇奔放的樂府和歌行，另一類是自然明快、清麗雋秀的律詩和絕句。其中，樂府詩和歌行體詩更能體現李白自由、浪漫、豪放灑脫的個性特點。

一、樂府詩和歌行體詩

漢代，確切地說是漢武帝時期，成立了一個專門的音樂機構——樂府。樂府的主要任務，是負責搜集和整理各地的民間音樂和民歌，并創作一些新的音樂作品和詩歌作品。它所搜集的民歌，就是我們今天還能看到的“漢樂府民歌”。漢樂府民歌有這么幾個特點：一是現實性強，從多個角度反映了當時的社會現實；二是語言通俗易懂，節奏簡潔明快；第三，是形式自由活潑，格律方面沒有嚴格的要求，語言以五言為主，有的還雜有三言和七言的句子。漢樂府民歌的代表作有《木蘭辭》《孔雀東南飛》《陌上?！返鹊?。一般來說，這些詩歌都可以配上音樂進行演唱。魏晉、唐代以及后代的詩人，模仿漢樂府詩寫的詩歌，雖然不入樂，但也叫樂府詩或擬樂府詩。如曹操的《蒿里行》《觀滄?！?，李白的《將進酒》《行路難》《遠別離》等等。當然，擬樂府詩一方面吸收了漢樂府敘事詩的創作經驗，同時又有所創新和發展，顯示出表現手法的多樣性和創新性。

歌行體詩，是樂府詩的一種變體。漢、魏以后的樂府詩，有些詩題名為“歌”、“行”或“吟”等等，于是，就被命名為歌行體詩。樂府詩和歌行體詩，雖然名稱不同，其實沒有嚴格的區別。如果一定要找出二者的區別，大概主要有三點：一是歌行體詩的詩題中，一般有“歌”、“行”、“吟”等字，比如李白的《丁都護歌》《夢游天姥吟留別》，杜甫的《兵車行》《麗人行》《茅屋為秋風所破歌》，白居易的《長恨歌》《琵琶行》等等；二是樂府詩以敘事為主，而歌行體詩的抒情性更強，行文更加流轉酣暢；第三，樂府詩大多是以第三人稱的口氣來寫，而歌行體多是以第一人稱的口吻進行敘事和抒情。

二、李白樂府詩與歌行體詩的特點

李白的樂府詩和歌行體詩，主要有著以下幾個方面的特點：

（一）繼承了漢魏樂府“感于哀樂，緣事而發”的傳統，大量沿用漢樂府的舊題，但是有很強的時代精神和批判意識，表達了李白對現實生活的獨特感受。

《丁都護歌》這首詩，集中表現了李白樂府歌行的創新意識和批判精神。嚴格來說，《丁都護歌》是一首歌行體詩，既有較強的敘事性，又有著濃厚的感情色彩。

丁都護歌

云陽上征去，兩岸饒商賈。吳牛喘月時，拖船一何苦！水濁不可飲，壺漿半成土。一唱都護歌，心摧淚如雨。萬人系磐石，無由達江滸。君看石芒碭，掩淚悲千古。

這首詩寫于公元747年（天寶六年）。當時，李白已經離開長安，開始再度漫游。當他漫游到江蘇丹陽一帶的橫山時，寫下了這首詩。這是一首描寫拉船纖夫悲苦生活的詩。

“云陽上征去，兩岸饒商賈?！痹脐?，是個地名，是長江下游的一個繁華的商業區，風景優美，物產豐富。這兩句是說，從云陽乘船北上，兩岸是商賈云集?！皡桥４聲r，拖船一何苦！”“吳牛喘月”是個典故。吳牛，指南方的水牛。據說，南方的水牛特別怕熱，看見月亮就以為是太陽出來了，就熱得直喘氣。在這句詩中，用“吳牛喘月”，既形容酷暑難耐，又含蓄地告訴人們，纖夫們過著牛馬一般的生活。云陽的繁華和商人的云集，就和那些衣衫襤褸、疲憊不堪的纖夫們形成了鮮明的對比。

“水濁不可飲，壺漿半成土。一唱都護歌，心摧淚如雨?！碧鞖馊绱说难谉?，纖夫們渴了，喝什么呢？只能喝河水，而河水一半是水，一半是泥土，污濁不堪，難以下咽?！岸甲o歌”，指拉船的號子。纖夫們口里唱著拉船的號子，唱到傷心處，往往眼含淚水?！叭f人系磐石，無由達江滸。君看石芒碭，掩淚悲千古?！崩w夫們冒著烈日拉的那個船上，究竟裝的是什么東西呢？原來是“磐石”，磐石大概指的是太湖石，這些都是皇家或者貴族修建園林需要的東西。太湖石太多了，也太重了，即使成千上萬的人在拉船，也不知道何時才能將它們拉完。

這首詩，典型地表現了李白對勞動人民的同情，具有鮮明的時代意識和批判精神。李白主要生活在唐玄宗、唐肅宗時期，經歷了封建社會最鼎盛的開元盛世。然而，身處盛世的李白，卻敏感地意識到，這盛世的繁華，是由無數生活在社會最底層的老百姓創造的。而且，他們雖然創造了繁華的盛世，自己卻依然過著貧苦、艱辛的生活。這幅辛酸的纖夫拉船圖，與開元盛世的繁華，形成了鮮明的對比。

（二）李白更多的樂府詩和歌行體詩，則具有強烈的抒情性和主觀色彩，集中體現了李白那種自由、浪漫、豪放的個性特點。如《將進酒》：

君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。

君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。

人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。

天生我材必有用，千金散盡還復來。

烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。

岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。

與君歌一曲，請君為我側耳聽。

鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。

古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。

陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。

主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。

五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

這首詩，也是李白離開長安、再度漫游時寫的。離開長安以后，李白繼續在江淮（長江流域、淮河流域）一帶漫游。李白再度漫游，大概有這么幾個目的：一是通過游山玩水、借酒澆愁，發泄壯志未酬的郁憤之情，發泄對現實的不滿。第二個目的，是尋仙訪道，實現當神仙的夢想。當然，李白可能還有一個目的，就是繼續尋找實現自己政治理想的機會。

一般認為，寫這首詩的時候，李白離開長安已經有八年了。當時，他和朋友岑勛（岑夫子），應另一個朋友元丹丘（丹丘生）的邀請，一起到元丹丘的潁陽山居做客。潁陽山居，大概是元丹丘在潁陽山修建的一座別墅。他們經常在那兒一起飲酒賦詩?！秾⑦M酒》就是這時候寫的。

《將進酒》是漢樂府舊題，可以翻譯成“勸酒歌”，這類詩的內容，大多是寫宴飲游樂。而李白的這首詩，是借漢樂府舊題，來表達自己非常復雜的情緒。那這首詩表達了李白怎樣復雜的情緒呢？

我們先看詩歌開頭的兩組排比句：“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回?！币驗槔畎姿麄兯诘臐}陽山，在嵩山（中岳，河南鄭州市附近）的西部，離黃河不遠，大概是三十多公里。所以，這首詩首先借描寫黃河，作為詩篇的開端：說黃河水宛如從天而降，一瀉千里，奔向大海。緊接著，“君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪”，這兩句是在感慨人生短促、時光易逝，把人的一生，說成是“朝”“暮”之間的事，一轉眼的功夫，滿頭的烏發就變白了。

開篇的這兩組排比句，非常巧妙地采用了一些修辭手法，取得了巧奪天工的藝術效果。首先有借喻：“黃河之水天上來，奔流到海不復回”，以黃河水的一瀉千里、永不復會，比喻時光的流逝，時光的一去不復返；還有夸張：“朝如青絲暮成雪”，用夸張的手法，感嘆人生短促，歲月匆匆；還有反襯：以黃河的宏大永恒，反襯生命的短暫渺小。這個開端寫得特別好，可以說具有震撼人心的藝術力量。另外，通過這兩組排比句，我們也能感受到李白對自己懷才不遇、壯志未酬的深深的感慨。

緊接著：“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復來。烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我側耳聽?！痹谶@幾句詩中，詩人復雜的人生感受和無盡的思緒，如黃河水一般奔涌而出：“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”，是說我們得意的時候、順利的時候，就應該盡情享樂，不要辜負這美好的時光。那李白得意過沒有呢？他曾經在長安當過一年多的御用文人，似乎得意過，但是，那只不過是一個短暫的夢，一眨眼的工夫就過去了，留下的只有失望和憤慨。所以，我們從“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”中，感受到的不是李白內心成功的歡樂，而是壯志未酬的痛苦、失意和絕望，他是想通過這種及時行樂，來發泄內心的痛苦和憤懣。那李白是不是因為在長安遇到挫折，就否定自己，從此消沉下去呢？沒有。李白這個人一直是非常自信的，他是不會輕易消沉的。于是，他用樂觀的口吻肯定自我：“天生我材必有用”！從這句“天生我材必有用”中，我們又可以感受到李白渴望有所作為的心態。下面的 “千金散盡還復來”，又體現出李白和常人的不同之處：一般人常常視錢如命，而李白把金錢看得很淡，從來不為金錢所左右。接著，詩人描繪了一場盛筵，他們“烹羊宰?！?，放聲高歌，不喝上“三百杯”決不罷休。

我們再看詩歌的最后幾句：“鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁?！?/p>

“鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒?！保骸扮姽酿傆瘛敝腹γ毁F。李白說，功名富貴對我來說，根本不算什么，那就是過眼煙云?？墒?，他接著又說：“但愿長醉不復醒”，這一句才是酒后吐真言。功名富貴對李白來說，難道真的就如過眼煙云嗎？其實，李白一生最大的追求，就是在政治上成就一番功業，位至卿相，做帝王師，然后再飄然隱退，去當神仙。所以，離開長安之后的李白，并不能像陶淵明一般，真正超脫于功名富貴之上。他還是難以心平氣和地面對“仕途失意”這一嚴酷的現實。當他被唐玄宗有禮貌地請出長安，也完全沒有體會到“久在樊籠里，復得返自然”的輕松與自由，而是帶著滿腔的失意和憤懣離開的。所以，他才會通過這種醉生夢死的生活，來沖淡心中的痛苦和憤懣。然后，他由自己政治上的不得志，又聯想到“陳王”曹植。曹植雖然才華橫溢，也有很高的政治抱負，但是，因為受到曹丕的猜疑和妒忌，一生郁郁不得志。最后的“與爾同銷萬古愁”一句，更是以夸張手法，展示了李白內心那種壯志難酬的感慨和無法排遣的苦悶之情。

所以，這首詩借漢樂府舊題，表達了李白非常復雜的思想和情緒：有對人生短暫而渺小的感慨，有懷才不遇的憤懣，有對功名富貴鄙棄而又難以真正超脫的矛盾和痛苦，還顯示了自己樂觀自信的情懷，同時，也多少流露出人生苦短當及時行樂的消極情緒。但總體來看，李白將自己那種“豪邁、灑脫、放蕩不羈”的個性氣質，融入這首詩中，使全詩洋溢著豪情逸興，具有強烈的主觀色彩。

（三）想象、夸張及象征手法的運用

李白的樂府歌行，還經常運用大膽的想象、夸張以及象征手法，來描寫自然山水和生活情景，以便淋漓盡致地抒發感情，表達對現實生活的復雜感受。

最能體現這一特點的，是《夢游天姥吟留別》這首歌行體詩。這首詩，又題作“夢游天姥山別東魯諸公”，也是李白離開長安后寫的。唐玄宗天寶元年（公元742年），經元丹丘和玉真公主的推薦，唐玄宗下詔征召李白入京，任命李白為翰林待詔。嚴格來說，翰林待詔不是個正式官職。所謂的翰林待詔，就是一些在某個方面有特長的人，被召集到翰林院。他們的主要職責，就是陪著皇帝消遣娛樂。所以，李白在長安待了一年多，其實就是個御用文人，根本就沒有實現自己政治理想的機會。李白因此經常借酒澆愁，發泄心中的不滿。天寶三年（公元744年）的春天，李白見自己在長安不能有所作為，就上疏玄宗，請求還鄉。玄宗是“賜金放還”，給了李白一大筆錢，很有禮貌地把李白請出了長安。

被迫離開長安的第二年，也就是天寶四年（公元745年），李白準備由東魯（今山東）南游吳越（今江蘇、浙江一帶），在出行之前，寫下了這首詩。

為什么在離開長安后不久、南游吳越之前，李白會寫下《夢游天姥吟留別》這樣一首記夢詩，而且，詩中天姥山的景色既高大雄偉又變化莫測，與現實中的天姥山相去甚遠？在詩歌的結尾，還非常突兀地寫了一句“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開在心顏！”也許我們可以這樣理解，這首詩表面上是描寫夢游天姥山的情景，其實是采用想象、夸張以及象征等手法，象征性地描述了李白波瀾起伏的人生經歷和復雜的內心感受，是李白前半生心路歷程的縮影。

在詩歌的開頭，詩人首先描寫了一座想象中的天姥山，這座天姥山在云霞中時隱時現、勝似仙境。山勢高峻險拔，甚至超過了五岳，遮掩了赤城山。這座在李白眼中高大雄偉、令人神往的天姥山，似乎是李唐王朝最高權力機構的象征。李白對天姥山神往，也形象地展現了他渴望登上封建王朝的最高權力機構、一展自己治國安邦政治理想的迫切心情。

接著，詩人描繪了夢游天姥山的經過。詩人登臨天姥山之后，呈現在他眼前的，首先是一幅瑰奇壯麗的勝景：月明風清，淥水蕩漾；海日升空、天雞高歌。詩人也是沉浸在這幅勝景中，迷花倚石，流連忘返。這是李白在追求政治理想的過程中，所經歷的第一個階段的象征性描寫。李白生活在盛唐時期，這一時期的唐王朝，政治穩定、經濟繁榮，思想文化多元發展。而李白經過長達十幾年的漫游之后，經過元丹丘和玉真公主等人的推薦，也如愿被唐玄宗征召，進入翰林院成為翰林待詔。這是李白人生的上升期，也是他最接近成功的時期。

但是，這一瑰奇壯麗、充滿浪漫色彩的勝景卻是曇花一現，轉眼間便暮色降臨、“熊咆龍吟”、陰云密布，一場暴風雨即將來臨。正當詩人內心充滿疑慮和驚懼的時候，忽然間“洞天石扉，訇然中開”，一個景色壯麗的神仙世界又展現在詩人面前。這一部分，似乎是李白進入翰林院、成為翰林待詔期間，內心感受的一個象征性描寫。李白進入翰林院的時候，唐朝雖然處于所謂的開元盛世，從表面上看，仿佛就像天姥山中那個景色壯麗的神仙世界一般，但是，唐朝在政治制度、用人機制以及機構設置等方面，存在著許多隱患和危機。再加上晚年的唐玄宗，獨斷專行、不思進取、沉迷于享樂，重用李林甫等奸臣，更加重了這些危機。李白雖然缺乏政治經驗，在政治上不夠成熟，不過，他似乎也隱約感覺到了這些危機的存在，也意識到了在這樣的環境中，自己很難有所作為。

從“忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟”到詩的結尾，這是詩歌的第三部分。長安三年的經歷，使李白更加清醒地意識到了唐王朝潛藏的各種危機，認識到了封建官場的黑暗和鉤心斗角。從長安出來之后，李白一方面有“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”的憤懣和不平，另一方面，他面對功名富貴，似乎比之前更超脫一些了，功名富貴對他來說，不過就是東流的江水，過眼的煙云而已。最后，道家回歸自然的隱逸思想，在李白的思想中占據了主導地位。只有遠離那個等級森嚴、追名逐利的官場，寄情于自然山水，詩人才能保持自己人格的獨立和尊嚴，才能獲得與天地自然融為一體的灑脫與自由。