如何看待翻拍電視劇被魔改

新版《倚天屠龍記》迎來大結局，與原著相比，編劇魔改不斷，引起觀眾吐槽。謝遜為周芷若擋箭而亡，臨死前希望周芷若能好好對待無忌，周芷若從此頓悟。明教眾人攛掇張無忌和趙敏成婚以振明教。沒想到是計謀，明教眾人以此設計殺害了趙敏的父親。趙敏傷心回到蒙古。之后張無忌拒絕當皇帝，開始了漫長的“尋妻”。這個結局很有想象力吧。此外，正在播出的《新白娘子傳奇》也是創意不斷，劇中甚至增加了多個角色，讓許仙白娘子之間的戀愛成了“四角戀”，此外，許仙和白娘子還經歷了離婚，這有點現代吧。對于這些編劇的魔改，你怎么看？

致敬就不能東施效顰

電視劇如何贏得大家的關注，手法五花八門，而翻拍經典作品無疑是其中一種相對容易的。翻拍是站在巨人肩膀上，占據了優勢，也算是巧妙借力。但是翻拍的作品多了，如何來突出我這部作品的價值，就需要琢磨了。如果一味尊重原作，翻拍還有什么意義，還不如看原作呢，所以改編是必須的。

我倒是不反對魔改，上述《倚天屠龍記》的結局讓人眼前一亮，這種改動不像有些《倚天》版本中那么夸張、無理，比如亂點鴛鴦譜，把張無忌的情感世界弄得復雜無比，而是在結局上增加了張無忌和趙敏在一起的阻礙。確實，兩人身份的不同，兩人當時所處陣營的對立是存在的，原小說中在結局的時候就弱化了這種矛盾，而這版電視劇中又放大了這個矛盾，這個就有點意思了，可以說是合理的改動。而《新白娘子傳奇》的改動我則認為不太成功，許仙和白娘子之間的矛盾是人妖之間的矛盾，正如電影中法海說的，人就是人，妖就是妖，人妖是不能在一起的。兩人之間的故事為什么動人，就是因為他們面臨這種阻礙，他們要沖破這種阻礙，因而，這種愛情就有了很豐富的內涵。但是電視劇《新白娘子傳奇》弱化了這種阻礙，把該劇弄成了單純的情感劇、愛情劇，甚至是狗血劇，使得這種人妖之間的沖突沒有那么明顯了，反倒讓觀眾感覺缺少了東西。不過，我還是贊同新版的這種創新，只是遺憾的是創新似乎不成功。對于經典作品如果是一味模仿，那就不是致敬，而是東施效顰。

每年看見很多翻拍劇出現，我很希望，哪天哪部劇能真的拍出不一樣的東西，超越經典，成為新的經典，那才牛呢?？谄缴?/p>

莫讓魔改毀了下一代

最近接連播出的新版《倚天屠龍記》《新白娘子傳奇》《封神演義》，讓人深深懷疑自己看了幾部假劇，因為它們和原著相比改動得太多。

金庸劇的翻拍不用多說，因為過于頻繁，要想吸引觀眾，就得出點新招，所以東方不敗忽男忽女，謝遜為周芷若擋箭而亡，生生把金庸武俠拍成了瓊瑤言情。而《新白娘子傳奇》《封神演義》這種神話劇更是有改編的空間，反正都是仙啊妖啊，想怎么編還不是看編劇的。于是，白娘子嫁許仙不為報恩而是自由戀愛;小青由妖升級為半神，法海居然還俗和她成親;弱書生許仙也硬氣起來，有本領有擔當，根本不用“吃軟飯”。而《封神演義》連主角組合都改了，男N號楊戩一下子成了男一號，軒轅墳三妖里的千年狐貍精由女變男化身美少年。

觀眾看得直搖頭，編劇還理直氣壯，白蛇不“報恩”是因為報答一個人就必須以身相許的觀念不契合現代年輕人的婚戀觀，許仙變性格是因為女強男弱不符合現代女性的擇偶標準……白蛇傳的故事流傳了數百年，也沒見被哪代人嫌棄過，讓年輕人看趙雅芝版的“白娘子”，照樣會被迷住，因為劇中傳遞的真善美不會因為時間而褪色?？v觀這些魔改，舍棄的是原作的靈魂，增加的是無聊的噱頭，流傳千古的愛情神話、氣勢恢宏的魔幻史詩被生生搞成了山寨版的仿品。我們的孩子如果看著這樣的名著長大，吸收的到底是什么？

《網絡短視頻內容審核標準細則》明確規定不能篡改名著、歪曲原著精神實質、顛覆經典名著中重要人物人設。電視劇也有必要出一個內容審核標準，別讓掙快錢的魔改毀了我們的下一代。

口程戈

出新不能出格

應該說，雖然是翻拍，也是一個再創作的過程，就不能也不應該和原著原作在劇情上完全雷同。在這個再創作的過程中，根據新的觀眾收視偏好和主創團隊對原著的理解，對影視劇故事線進行適當的改動，本是一件無可厚非的事。畢竟，時代在發展變化，影視劇原作在當時拍攝時也有諸多的限制，不可能做到盡善盡美。對于老版劇劇情中明顯存在的一些劇情瑕疵，翻拍劇如果能將其進行完善，必定能得到觀眾的認可。

但是，如果單單為了增加看點、增添噱頭，將一些原著中并沒有的情節加入其中，比如新版《新白娘子傳奇》把許仙白素貞的千古唯美愛情故事改成“狗血”四角戀的話，觀眾們恐怕就很難接受了。經典之所以是經典，恰恰是因為其經典的人物、經典的故事、經典的橋段甚至經典的配樂，而其中最為核心的就是經典的劇情。因此，當翻拍劇在劇情改編上突破了邊界，甚至被改得面目全非時，經典也就不能稱其為經典了，翻拍之作也就失去了吸引老一代觀眾的興趣點。

可以想見，將劇情作出“魔改”的翻拍劇主創團隊，本意肯定是為了最大程度地覆蓋不同年齡層次觀眾的喜好，既想以經典的名義來吸引看過原作原著的老觀眾，也想加入一些新鮮的元素來吸引新生代觀眾群，以便在收視率上取得“雙贏”。但凡事過猶不及，改過了的“魔改”非但讓經典的味道流失，讓老觀眾紛紛吐槽，還會模糊經典本來的面目，讓新生代觀眾混淆。魔改，畢竟是二次元世界的事，用到影視劇身上，本身就說明了觀眾們對這種改動的否定態度。

口李雪源

記者觀點

誰晃點了誰？

作為觀眾，國產的影視作品看多了以后，不知不覺地成為了“先知”，即對于影視作品中的某些慣用套路爛熟于胸，根據某些作品中的橋段，可以推斷出未來將要發生的某些故事情節，筆者常以為自己是先知，可是，最近，卻因為某些小小的“節外生枝”，成為了“被晃點一族”。

電視劇《因法之名》正在電視臺熱播。說實話，觀眾其實還是很在意演員陣容的，一看這部劇演員表的前三位：李幼斌、李小冉、張豐毅，齊活。誰知來到了第七集，筆者卻被張豐毅飾演的檢察長鄒雄晃點了個瓷實——因阻攔女兒鄒桐與男友“私奔”未果，在趕回單位的路上遭遇車禍，被送往醫院搶救。起初，筆者以為，這么大牌的演員，怎么能在第七集就讓他“死了”呢？估計能救活?？墒?，醫生出來一搖頭，趕來的鄒桐哭著來到了蓋著白單子的父親身邊。我們才知道，“鄒檢察長死了”。然而，當公安局長葛大杰撩開單子，讓鄒桐再看看父親的時候，攝像機鏡頭兩次給到了張豐毅的面部特寫，我們驚訝地發現，張豐毅雖然緊閉雙眼，但是，眼珠分明在轉動！“鄒檢察長還活著？！”于是，慣性思維來了——莫非為了勸阻女兒和男朋友在一起，“鄒檢”和“葛局”故意來了一出“苦肉計”，好讓女兒回心轉意。因為，作為生死之交的戰友，當時“葛局”的臉上并未流露出十分傷心的樣子。

然而，鄒雄真的死掉了，筆者原以為自己可以做“先知”的，卻著實地被“晃點”了一把?？墒?，自己想一想，我們的影視作品，制造了那么多的套路，“套路”到觀眾都形成了條件反射，而如此的表演，又實在無法讓人們接受。那么，到底誰晃點了誰呢？

口李雄峰