范迪安談馬剛

馬剛，中國美術家協會會員，甘肅省政協常委，甘肅省文聯副主席，甘肅省美術家協會副主席，蘭州財經大學藝術學院院長、教授、碩士生導師，中央美院賈又福工作室高研班指導教師，甘肅省領軍人才，甘肅省教學名師。作品被中國美術館等機構收藏。

在北京看到馬剛先生的一批水墨山水新作，我感到很高興，我對馬剛先生的藝術經歷和藝術道路可以說是都比較了解的，他曾經在中央美術學院賈又福教授工作室做過很長時間的研修，那么對中國山水畫的歷史特別是對當代山水畫的創新也做過很多的思考，也特別得于賈又福先生的親授，在山水畫的時代新貌、時代新風這樣的一個課題上做了很長時間的探索。我們都知道中國山水畫的歷史淵源流長，歷代山水畫可以說是名家輩出，流派紛呈，因此對于當代畫家來說，在山水畫這個悠久而漫長的歷史積累面前，如何在從古代到現代各種名家流派風格的基礎之上能夠更好地融會貫通，形成自己對山水畫創作的新的體會，形成能夠體現自己個性的藝術成果，可以說是一個艱巨的課題。馬剛非?？少F的就是在很多年來能夠沉潛下來在藝術上做很寂寞但是很深入的探索。他生活和工作在西北，在蘭州，西北山水的自然景觀里擁有著無盡的庫藏，西北山水的自然面貌一向有一種渾芒、大氣、堅韌，這是一種山水自然的屬性，也可以說一種山水自然的風格面貌。但是如何把大西北的山水轉化成藝術山水，轉化成當代的山水之作，許多畫家都為此做了努力。馬剛在那里一方面是堅持寫生，堅持感受大自然的真山真水的氣象，另一方面也在不斷從學術上，從山水語言的本體上來思考如何用新的筆墨形式畫出西北山水的氣息。這次看到他近兩年的新作，我覺得和他前一階段的作品相比的確有很大的進步，他原來的作品應該說很注重表達山水語言的這樣一種很經典的有傳統法則的一種面貌，這一批山水他有了一種新的探索，那就是把西北的自然風貌納入到文人畫、寫意、傳統的這個體格里面來進行探索，應該說這樣的課題這樣的探索都是很有自己的思考的。在山水畫創作這個普遍、整體水平都在提高的當代畫壇，每一個畫家實際上最能取得成果的就是能夠融會貫通、廣取博收，形成自己的學術課題。馬剛作品讓我們看到他這兩年在山水畫創作上形成了自己的課題，做過深入的研究，我們也看到他這批作品的整體面貌和原來的相比就有了幾個突出的進展。

第一方面，他的作品具有了內在的結構，這個內在的結構體現在丘壑的布局上。他把西北山水非常豐富的、非常厚重的大感覺給把握住了，但是在他筆下又畫成簡約的、概括的山水形象，尤其注重在作品的高遠或者平遠這樣的空間營構，這樣他的作品就出現了很清爽、很果斷、很明確的一種結構。這種結構對他的作品整個的精神氣質起到了很大的幫助。

第二方面，他很注重線的表現力。原來他在山水畫創作中用的元素比較多，比如線、皴擦、渲染等多種語言綜合使用，這一批新作可以看到他對線的表現力，尤其是在中國畫筆線的蒼厚、滋潤各種變化中來形成線的意義，既是造型，又具有自身藝術魅力的追求。這批山水畫的線條既是勾勒山石樹木、流泉飛瀑，但又更加突出了線條的細微的變化，畫面雖然不是很大，但是很耐看，在線條的變化當中體現了畫家的學養，這也是我們講的文人畫傳統特別注重在線條上體現學養，體現性情，體現各種各樣的趣味。

第三方面，他在把握畫面中的墨色關系上我覺得也有了新的面貌。墨與色之間的筆度，墨與色之間形成的內在的和諧，在這批作品中體現得很充分，色彩用得很考究。我們講的惜墨如金，在他的畫面里惜色也如金，用一種淺絳式的渲染，很好地傳達出了西北大地，或者說黃土高原這樣一種山水的意象。

所以綜合起來說，馬剛的山水畫展在北京的展出為同行的交流提供了一次很好的契機，我們大家都特別向往西北的自然山水和人文的豐厚的基礎。馬剛生活和工作在那里，我相信他會不斷地使自己的藝術追求更加課題化，一手伸向傳統、一手伸向生活，一面深入傳統、一面貼近生活，我相信他能夠在更多大幅面的作品中展現自己的才華，為我們這個時代，為西北的山水留下嶄新的作品。

作者簡介：

范迪安，中央美術學院院長，中國美術家協會主席，北京市美術家協會主席，中央文史研究館館員，教育部藝術教育委員會副主任，中國文藝評論家協會副主席。