林芝爾
前些日子,在知乎上看到一位專欄作家對古風音樂的評點:“用文白雜糅的方式,時而古詩詞,時而淺近白話,或許更容易達成‘才下眉頭、卻上心頭的這種夠白話卻更雅的意境?!?/p>
的確,歲月黯淡了刀光劍影,遠去了鼓角爭鳴,那些隱于古樸巖畫、撰于書香古卷的詩詞曲賦,以歌曲的形式,重塑千年明月,古琴琵琶和著現代電音,如磁石一般的魅力,我們就像牛頓的蘋果,瞬間就墜進去了……
然而,近幾年來噴涌而出的古風歌曲,幾個矯情的詞語,幾個生搬硬套的詩句,改幾個小調便成曲風,把過去古風歌曲的菁華扯得支離破碎。QQ空間里不時會出現一份古風速成教程,是把撩人心弦的關鍵詞填補到固定的格式里,教程的末尾甚至用三個感嘆號強調“不要有邏輯”,寫出來的歌詞大概是“繁華落盡,離殤了一生,不過是一場一世長安”。什么意思呢?這個本質上的問號,卻淹沒在對辭藻的贊揚聲中了(其實我覺得這句很爛)。古有賈島“兩句三年得,一吟雙淚流”,今有某網絡歌手成功復制他高山仰止的注腳,評論達到999+。張愛玲說:“因為中國人素不尊重版權……抄襲是最隆重的贊美?!比欢?,華美的串珠若沒有細絲穿線,也不過是地上滾動的散珠罷了。那些內容空洞的詩詞,也只是空頭一筆,只會隨著時間而腐化,而唯有那歌曲自身的熠熠光輝,才能于長夜中亙古閃亮。
繁華盡處,或許是一泓源頭之水。那些空有情調的歌詞也是源于古風愛好者對于流金文化的癡迷。其實,一個方塊字就是一個天地,只要倉頡的靈感不滅,即使只是一撇一捺,也足以寓自己的感情于歌詞之中,譜寫出精粹的歌詞。
古風音樂的創作可以用 “貌古神新”來形容,人民日報更是提出 :“古風音樂為我們提供了這樣一種思路:一邊探索全新的風格,一邊播撒傳統的種子。當人們‘得其門而入,自發產生對歷史的興趣時,他們會自然而然地由此及彼、由淺入深,聽完時尚的古風,再來聽原汁原味的古樂、古曲?!?/p>
僅作為一名聽眾,我期待著古風音樂,憑借倔強的靈魂,踏實地走著,沒有虛浮的修飾,沒有芳華的鎏金,像大海一樣歌唱。
(指導教師:張群超)