關于越劇形體表演風格的思考

摘要：越劇的不同表演體裁和風格特定了越劇的不同表演風格。在中國五千年文化的漫長發展歷程之中，越劇憑借著自己獨特的表演藝術臉上的存活了下來，沒有被其他的藝術形式吞并或淹沒。而是逐漸形成了一套獨屬于自己的表演形式和風格，愈加凸顯了自己的特色，展示了獨屬于自己的魅力。越劇的表演將每一個角色都完美的演繹了出來，將角色的內心活動或通過語言，或通過動作完美的展示了出來。本文對越劇的表演特色和風格進行了簡要的講解，總結了它的形體表演風格，并且通過語言展現出越劇的形體表現風格。

關鍵詞：越劇;表演;形體表演;風格

引言：從越劇的不同角度上來看，不同形式的藝術形體動作都代表了不同的意境和風格，展示出不同的歷史形象或藝術人物。而越劇細膩的表演形式和豐富的演出狀態可以讓觀眾更加直觀的認識到表演角色的內心世界。越劇通過歌化的語言和動作，舞化的肢體語言來展示故事的內容，塑造出一個個形象生動的藝術形象。雖然越劇在我國各大類型的劇目中被創造出來的時間最晚，經歷的發展時間也最短，但是這并不妨礙越劇憑借其優秀獨特的形體表演風格來征服人們。

一、簡析越劇的表演特色和風格

（一）劇目內容偏向文戲

越劇在之前曾被戲稱未“紹興文戲”，和以前的戲劇風格有很大的差別，這就是因為越劇中包含著很多文戲的內容和特色。從整體上來看，越戲中的許多內容都和男女之間的愛情和家庭之間的矛盾有關，很容易引起人們的共情，劇情感人。其實，和后來為人熟知的越劇風格相比，越劇被創造的初期也有很多和武藝內容相關的打戲成分。但是，由于越戲種的武打部分并不精彩，沒有過于突出的武藝競爭力能夠在各大戲劇種類中脫穎而出。為此。慢慢的，越劇中的武打戲份逐漸減少。其實，越劇武打戲份的缺少和男演員缺失也有一定的關系。不過。雖然缺少了武打成分，反而更為合適。任何一個藝術形式都不是用各個元素堆砌而成的，越劇中情感表達的部分可謂是越劇的靈魂，如果強行在其中加入武打的元素范兒會模糊重點，讓越劇失去它本身的特色[1]。但是在一些必要的劇情之上，打擊樂的出現也是不可或缺的。

（二）傳統的越劇表演人員大多為女性

在最近一百年間，隨著經濟文化的快速發展，女性的地位得到了提升，讓國內有許多的戲班子種女性的數量大幅增加，還培養出了許多優秀的越劇演員。女性在越劇舞臺上的崛起和發展，讓越劇這一藝術表現形式更加的柔美，還有許多男性角色由女性扮演。這樣的表演并不是為了標新立異，而是女性的內心更為細膩，能夠通過對角色內心世界的了解展示出越劇的魅力。即使到今天，有許多傳統題材越劇中的女性演員數量仍然是多于男性演員的[2]。

（三）表演風格相對柔美

任何一種獨立的藝術都有獨屬于自己的藝術形式和特色，專屬于自己的風格，擅長的表演題材。就像陜西得秦腔粗狂的表現出黃土高原的雄渾，京劇通過自己完整的劇情表演出帝王形色，時代變更。而越劇，則特別擅長演繹才子佳人的故事，讓花旦特有的柔美和女小生自己的柔麗展示出來。 越劇發源于浙江，經過漫長的發展積累了豐富的文化底蘊和悠久的藝術歷史，形成了越劇自有的纖細柔婉。

（四）男女合唱越劇逐漸發展

雖然，有許多傳統越劇中，女演員占據主要地位，但是，目前，有許多的越劇表演中也引入了男女合演的表現形式。在某些現代的題材之上，只有男女共同參演，才能夠展現出劇情的發展和變化，更好的突出主題。例如我所屬浙江小百花越劇院的浙江越劇團，是男女合演的形式，這一個劇團之中有很多的現代表演題材，如果只讓女子在其中表演，反而會讓越劇失去其色彩。也就是說，當今時代，男女合唱的越劇表演形式發展已經成為必要，只有男女合演更能展現題材所需要。有許多的創作是表現當代題材的作品，也是女子越劇很難實現的。

二、越劇的形體表現風格

（一）越劇更加注重情節，具有生活化特色

越劇中包含著許多具有藝術性的柔軟動作，為越劇增添了更多的色彩。與劇中的人物特色鮮明，節奏張馳有序，并且集中突出了生活化的特點。越劇中人物的表情也尤為重要，人物的表情，很可能會為后續情節埋下伏筆作出鋪墊。語句通過對這些具有生活化的細節特色的描寫，可以讓越劇更加寫實，做到寫實和寫意的有效結合[3]。

（二）越劇的人物注重表演，將自身情感通過表演展示出來

任何一種藝術形式的人物都是在藝術家的筆下創造的，他們都是有靈魂有性格的。只有在表演的過程中將越劇人物的特點和內涵展示出來，做到神形兼備，才能夠真正地體現出越劇的美。因此往往越區在進行表演的過程中，采用的都是一種相對生活化的表演形式，不會單純的追求形體動作的復雜，也就是不會單純的追求技能上的高超，而是更加注重人物內心情感。

在越劇的改革史中，人們非常重視演員學習表演的方法和形式，在表演中必須融入個人的真實情感，刻畫出劇中人物的真實形象，將需要別人的人物展示到舞臺之上。越劇改革之后，表演者通過觀摩經典的片段，在表演中加入自己的情感，真實自然地將人物的情感表達出來，也就是要在表演中真哭真笑。在茅威濤表演西廂記中的張生時，他敢于將川劇的特色和越劇結合起來，大膽的運用到了川劇中的某一表演動作，讓越劇更為真實。

（三）越劇注重動作的舞蹈性

中國的戲劇已經有了十分漫長的發展史，形成了自己的獨特表演形式和規范。通過對越劇的了解和觀摩，可以發現與件十分具有舞蹈氣息，也就是身段。和純粹的舞蹈藝術相差別，身段藝術是一種戲劇化的舞蹈動作。在我國傳統的藝術表現形式里面，更多的是修飾性的動作虛體，要求進行表演的人員程式化的表演每一步動作，要求表演者能夠將每一個動作精確的表達出來。

經過長時間的鉆研，有許多的戲劇研究者認為，戲劇中的箱體動作就是用手轉圈。但是越劇中，很少有人利用這樣的動作進行表演，而是利用一些實體性動作將舞臺生活化。雖然越劇用到了許多的表演程式，但是他的表演并不是單純的將其他類型的表演重復一遍，而是根據人物的形象和特色，以及人物所處的環境，對于一個情節進行重新設置和構造，鼓勵演員，通過自身的情感進行越劇的表演[5]。

結語：

總的來說，越劇的形成和發展都體現了我國的藝術和特色。在漫長的發展過程之中，一代代的越劇表演人員勇于創新，創造出了獨屬于越劇的表演形式和特色。讓越劇再不是傳統戲曲的優點下，形成了獨屬于自己的一套表演理論和特點。不僅如此，越劇在人才培養等各個方面都取得了較大的成功，甚至現在走出了國門，走向了世界。大量優秀人才的出現和越劇的發展，讓我國的傳統文化被更多人知道，然后我國的戲劇文化得到了更為廣闊的發展。

參考文獻：

[1]王一敏.和而不同，周而不比從”浙派”與”海派”不同風格中思考越劇的傳承發展[J].中國戲劇，2018，000（005）：43-45.

[2]吳麗芬.關于越劇形體表演風格的探索[J].音樂大觀，2013， 000（009）：243-243.

[3]俞珍珠，史昕.獨辟蹊徑自成一家——越劇身段與戲曲程式[J]. 戲曲藝術，2005，26（001）：101-106.

[4]汪世瑜.”有真功夫才能真美”——浙江越劇”小百花”教學隨記[J].戲劇報，1984（09）：44-45.

作者簡介：

郭敏（1974.1-）女，民族：漢族，籍貫：象山縣，學歷：中專，職稱：（現目前的職稱）：二級演員，研究方向：關于越劇形體表演風格的思考。