探討舞臺燈光設計中色彩的實踐

摘要：燈光設計是舞臺演出中的重要環節，它可以根據演出內容，進行演出氛圍的烘托，從而構建出完美的演出場景，輔助演員進行舞臺表演，為觀眾呈現出高品質的舞臺效果。色彩作為舞臺燈光設計的重點構成要素，它可以通過與舞臺背景、演員服裝之間的合理搭配，呈現出最佳的舞臺效果。本文主要淺析色彩對于舞臺燈光設計的重要性，并提出相應的實踐措施，希望可以為舞臺進行表現效果提升，提供一定的參考意見。

關鍵詞：舞臺;燈光設計;色彩;實踐

不同照明色彩在舞臺燈光設計中的應用，可以起到不同的舞臺呈現效果，導演及燈光師可以根據舞臺表演需求，進行不同照明色彩的合理化調整，遵循色彩應用原則，使得燈光照明色彩與舞臺表演完美結合，帶給觀眾不同的視覺享受，增強舞臺表演的張力，從而提升表現效果。

一、舞臺燈光設計中色彩的重要性

舞臺是為演員提供演出場地的空間，它可以幫助演員進行觀眾注意力的提升，從而增強表演內容對于觀眾的吸引力，達到理想的觀賞效果。為了保證舞臺的表演效果，需要從舞臺背景、演員著裝、演員動作等方面進行設計，提升舞臺整體質量，色彩作為舞臺燈光設計中的重要因素，它可以通過不同照明色彩的科學調整，輔助演員進行表演內容的形象化展示，渲染舞臺表演氛圍，增加表演內容與觀眾之間的共鳴，從而提升舞臺表演內涵[1]。舞臺燈光設計中的色彩重要性主要體現在以下兩個方面：一是燈光色彩可以輔助舞臺表演場景的轉換，帶給觀眾不同的視覺沖擊，增加觀眾對于表演內容的感悟，從而提高舞臺表演內容的渲染力。二是燈光色彩的科學變化，可以更加完善的進行表演內容的突出，配合舞臺背景、演員表演內容，進行舞臺效果的整體呈現，有助于舞臺表現效果的提升。

二、色彩在舞臺燈光設計中應用的原則

（一）統一性原則

舞臺燈光設計需要根據不同的表演內容進行照明方式與燈具的選擇，保證舞臺的亮度與照度。因此，在對燈光設計中的色彩進行應用時，需要結合舞臺表演的需求，把燈光色彩與表演內容相統一，通過燈光刺激觀眾的外部感官，突出舞臺表演效果。

（二）協調性原則

舞臺燈光設計中色彩應用的主要原則是協調性原則，它是指燈光色彩的選用，需要與舞臺主題相符合，進行舞臺表演效果的整體提升，刺激觀眾的外部感官，從而帶給觀眾不同的觀看感受。因此，導演及燈光師在進行舞臺燈光設計色彩應用時，可以以協調性原則為前提，以舞臺表演內容為中心，進行燈光色彩的科學調整，使得燈光色彩與表演內容完美融合，突出表演主題，呈現給觀眾不同的舞臺效果。

（三）創新性原則

創新性原則是舞臺表演中應用較多的原則，它可以根據觀眾需求，進行不同舞臺表演效果的呈現，增加舞臺對于觀眾的吸引力。因此，在進行舞臺燈光色彩應用時，可以根據舞臺內容與呈現效果需求，進行燈光色彩的創新，借助燈光色彩進行表演內容的突出，增強舞臺表現力，從而激發觀眾與表演內容之間的共鳴，帶給觀眾不同的情感體現。導演及燈光師應當結合舞臺表演的主題，從表演效果完美呈現出發，進行燈光色彩的創新性調整，通過燈光色彩與表演內容的完美結合，進行舞臺表演內容的烘托，增強舞臺整體表現力[2]。

三、色彩在舞臺燈光設計中的實踐應用

（一）舞臺氣氛的烘托

音樂、舞蹈、動作、背景等因素是構成舞臺表演中的重要因素，而色彩作為燈光設計中的重要因素，它可以通過色彩的變化，輔助舞臺進行表現效的良好呈現，增加舞臺表演氛圍。例如，燈光色彩在舞臺劇表演中具有氣氛烘托的重要作用，它可以結合舞臺劇表演的內容，根據劇本風格、內容、舞臺環境等方面，進行燈光色彩的合理應用，通過燈光色彩的轉換，營造不同的舞臺表演場景，不僅可以增強舞臺劇內容的展現力，為觀眾進行舞臺劇內容的完美展示;還可以通過燈光色彩變化，帶領觀眾進行舞臺劇表演內容的理解與思考，增加觀眾的觀看體驗，帶給觀眾精神上的升華。

（二）舞臺效果的展示

舞臺表演中必不可少的重要因素就是燈光，它可以通過燈光色彩的變化，進行舞臺效果的如夢如幻展示，增強舞臺的魔力，帶給觀眾不同的視覺享受[3]。例如，燈光色彩在戲劇舞臺中的應用，一方面可以通過燈光色彩變化，帶領觀眾體會四季的變化，呈現出不同的季節效果。另一方面可以通過色彩變化，進行不同氛圍的表達，增強舞臺的立體感與層次感，從而提升舞臺表現力。而燈光色彩在時裝秀舞臺中的應用，一方面可以通過燈光色彩的變化，為觀眾進行服裝造型、色彩、質感等方面的展示，增加觀眾對服裝的視覺交流，為觀眾對服裝設計師的設計理念提供了更多的了解。另一方面燈光色彩的變化，不僅可以進行服裝作品展示氣氛的烘托，增強服裝的震撼，進行設計師設計理念的完美表達;還可以通過色彩變化，進行舞臺構圖的科學調整，通過舞臺不同區域色彩的變化，掌握舞臺的表演節奏變化，成功的將觀眾的視野轉移到不同的位置，集中觀眾的注意力，從而提升時裝秀整體的表現力度。

（三）藝術效果的展示

導演及燈光師可以根據不同舞臺的表演需求，借助自己的經驗，進行舞臺燈光色彩的靈活設計與調整，以達到不同的舞臺藝術展現效果。在這個過程中，導演及燈光師可以根據不同燈光色彩呈現效果的不同，進行色彩的科學選擇，保證不同舞臺效果的藝術呈現。

燈光色彩選擇中，可以從不同色光的使用效果分析，總結不同燈光色彩在舞臺表演中應用的作用。一是同種色光的應用。同種色光是指色相基本相近的色光，其在濃度上存在一定區別。舞臺燈光色彩設計可以通過同種色光的應用，進行舞臺明暗層次的科學調整，為舞臺表演進行人物及布景的輔助，增加舞臺表演的光影表現力，從而增加舞臺表演的藝術效果。二是對比色光的應用。對比色光是指冷暖色光的對比，在舞臺表演中，對比色光的應用，可以進行表演內容的立體化呈現，突出舞臺表演的情感或主題，帶給觀眾不同視覺感受的同時調動觀眾的情緒，增加觀眾對于舞臺表演內容的理解，從而達到舞臺表演的目的。三是單一色光的應用。單一色光是指舞臺表演中借助一種燈光色彩，進行表演氣氛的烘托，以達到不同的表演效果。例如，舞蹈演出的過程中，會借助單一色光進行舞蹈氣氛的烘托，根據舞蹈的情緒與節奏進行單一色光的科學調整，提高要出氛圍，調動觀眾的情緒。由此可見，不同燈光色彩在舞臺表演中的應用，可以帶來不同的舞臺藝術展現效果。導演及燈光師應當借助舞臺燈光設計的需求，借助科學技術的發展，不斷進行燈光色彩知識的提升，并結合自己的工作經驗，以舞臺表演內容為前提，進行燈光色彩的科學設計，通過燈光色彩調整，進行舞臺表演氣氛的合理化調整，帶給觀眾不同的視覺感受，為舞臺表演營造良好的藝術環境，增強舞臺表演效果[4]。

結束語：

綜上所述，色彩在舞臺燈光設計中具有重要的作用，導演及燈光師應該以提升舞臺效果的前提，進行燈光色彩的科學調整，使得燈光色彩與舞臺表演內容完美融合，增加舞臺表演的張力，從而達到不同的舞臺呈現效果，滿足觀眾觀看需求。

參考文獻：

[1]何懷東.論色彩對舞劇舞臺燈光設計的意義及應用[J].藝海，2020（09）：97-98.

[2]張雨翔.舞臺燈光設計中色彩的應用方法探討[J].大眾文藝，2019（16）：114-115.

[3]劉禹.色彩在舞劇舞臺燈光設計中的應用[J].藝術科技，2019，32（07）：101.

[4]潘曉華.舞臺燈光設計中的色彩實踐[J].藝術科技，2018，31（09）：79.

作者簡介：

李鵬濤（1966.3-）男，民族：漢，籍貫：浙江嵊州，學歷：中專，職稱：（現目前的職稱）舞臺技師，研究方向：探討舞臺燈光設計中色彩的實踐。