“以賽促教”高職舞蹈表演人才培養模式的探究

◎ 張溪璐 （廣東文藝職業學校）

在教育改革當中，我國尤其注重高職學生的實踐能力培養。因此，各所學校也應該在實際的教學過程中積極地求真務實。針對于“以賽促教”這種教學模式而言，其在最根本的性質方面跟教育改革的要求是相符合的。在舞蹈表演教學這一方面，通過“以賽促教”這種模式，能夠讓教師在實際的舞蹈表演教學過程中更加注重教學內容的實踐性，讓學生能夠掌握實際的舞蹈表演能力。這樣一來，也能夠有效地促進高職院校中舞蹈表演人才的培養。

一、關于高職院校舞蹈表演專業人才培養

（一）培養現狀

自從70年代以來，我國就已經加強了對舞蹈教育的重視。隨著時代的發展，舞蹈教育的體系在不斷地完善過程中，相應的人才培養模式也得到了完善。但是，長期以來，針對于舞蹈表演這一方面，很多高?；蛘呤歉呗氃盒６紝⑴囵B的重心放在了專業技術的訓練上面，在實際的教學過程中也僅僅只是強調對高精尖舞蹈專業人才的培養。在這樣的教學模式下，舞蹈表演人才的培養模式逐漸變得單一化、程序化，但是學生的實踐能力和相關的舞蹈綜合素質卻沒有得到提高。

近幾年來，在社會市場經濟不斷發展的背景之下，這種單一化、程序化的舞蹈表演專業人才培養模式已經不能夠適應市場的需求了。因此，改善人才培養模式，適應整個市場的需求，這不論是對于提高學生的舞蹈表演能力來說，還是對推動市場經濟的發展來說，都有著非常重要的作用。

（二）培養目標

這些年來，在教育體制不斷改革的背景下，高職院校舞蹈表演的人才培養模式，也開始有了很大的改變。從實際情況來看，在高職院校舞蹈表演人才培養模式中，最為主要的目標就是為了將學生培養成具備舞蹈表演能力和教學能力的人才。在當代社會中，對于人才的需求標準在不斷提高和變化，在舞蹈表演領域中也要求學生不僅需要具備扎實的舞蹈基本功，而且還應當具備極具感染力的表演能力、教學能力以及舞蹈創編能力等等。如今，高職院校的舞蹈人才培養模式對學生各方面能力的要求也越來越高，若是學生能夠嚴格的按照人才模樣模式的目標一路發展，那么也能夠從容的應對各種舞蹈比賽和演出，并且逐漸成為舞蹈方面的專業人才。

（三）培養原則

具體來看，對于高職院校的舞蹈表演人才培養模式來說，所需要遵循的主要培養原則就是“實事求是、腳踏實地”，需要將培養學生的舞蹈專業能力放在首要位置上。在教學的過程中，不僅需要強調對舞蹈實踐的培養，也需要注重對學生專業理論知識、創編能力的培養。也就是說，在教學中，需要注重理論與實際相結合。并且，在實際教學中，也需要根據學生自身的實際條件來開展針對性的教學，以此來在最大的程度上提高學生的綜合素質和舞蹈表演技能。除此之外，若是想要在“以賽促教”的基礎上來開展教學，那么也需要按照這方面的原則來進行，讓學生深入到各種真實的比賽當中，鼓勵他們在真實的實踐當中去獲得真知，并且在實踐中去發現自己的長處和短處，然后及時進行調整，從而不斷的提高自身的舞蹈水平。

二、“以賽促教”在高職院校舞蹈表演人才的培養當中所具有的意義

（一）能夠明確實際的教學目標和教學方向

在實際情況中，“以賽促教”的教學模式能夠使得高職院校在培養舞蹈表演人才時具有更明確的教學目標和教學方向。在“以賽促教”這種教學模式下，教師就能夠在知道教學目標就是要充分地提高學生的綜合素質、提高學生的舞蹈表演能力以及相關的技術技巧和創編能力等等。這樣一來，教學目標就會變得更加明確、清晰，而且還具有一定的方向性，由此，教師在進行實際的教學就會更加注重教學內容的實踐性，學生也能夠從中獲得更豐富的舞蹈綜合知識。

（二）能夠檢驗高職院校在舞蹈表演人才方面的培養成果

在實際情況中，“以賽促教”的教學方式就是通過參加比賽的方式來促進學生的學習的。而且，在實際的比賽當中，不僅能夠檢驗出學生的實際學習效果，也能夠從中挖掘出學生的綜合能力。在傳統的舞蹈表演教學當中，教師通常都是通過集體展示課堂中所學習的內容來對學生進行考核的，這種考核方式比較單一，弊端性明顯，只能夠反應出學生對于該課堂內容是否領悟，卻不能夠全面地挖掘出學生的多面性。而適時地參加一些舞蹈比賽，也能夠充分地調動起學生的積極性。學生會積極地準備參賽作品，也會全身心地投入到練習中去，盡全力將自己的能力和優勢展現出來。通過大賽表演、創編、問答等環節的內容，不僅考驗個人的綜合能力，也開闊學生視野，挖掘學生的潛能。一般來說，在舞蹈比賽中，學生的競爭對手也不僅僅只是本校的學生，評委老師也是來自各個地區、各個學校，所以學生在比賽中所獲得的成績也才能夠更加真實地反映出學生的真實水平和實際綜合能力，由此反映出高職院校在這方面的培養成果。

（三）能夠提高學校的競爭實力

現目前，社會上已經開始了藝術教學的新熱潮，很多藝術類院校都在發展過程中。其中，設置著舞蹈表演方面專業的院校更是非常多。在眾多高校當中，高職院校作為一種?？圃盒?，其教學的標準、各項設施都比不上其他的大型院校，因此，高職院校在社會上的影響力和競爭立業一直都是處在劣勢的狀態。但是，在“以賽促教”的教學模式下，由于教師不再只是看重對舞蹈基本功的培養，其也在加強培養學生的舞蹈創編能力和綜合素質方面投注更多心血，這樣一來，高職院校所培養出來的學生就會在各項舞蹈比賽中“戰功赫赫”、“屢獲榮譽”，這種現象，也會在無形之中提高學校的競爭實力。

三、關于“以賽促教”教學模式在高職舞蹈表演人才培養中的創新

（一）師生之間具有良好的循環

在“以賽促教”的教學模式下，不僅學生的舞蹈表演能力和舞蹈創編能力能夠得到提高，就連相關的教師隊伍建設也能夠得到一定的優化。在這種教學模式之下，教師可以跟其他的一些優秀舞蹈專家或者是學者之間進行一定的切磋和交流，在這樣的交流和切磋的過程中不斷地提高自己的綜合素質和教育能力。而且，在“以賽促教”的教學模式中，由于學生的舞蹈表演能力和舞蹈創編能力得到了提高，那么學生在比賽中的獲獎次數也會增加，在實際情況中，學生的得獎情況也會直接影響到相關教師的薪酬待遇。在學生獲獎的情況下，教師可以得到一定的精神獎勵或者是物質獎勵。而這種現象，也將會在很大的程度上提高教師在舞蹈表演教學方面的積極性，更加注重對學生的舞蹈表演能力教學。由此，教師與學生之間就能夠得到一個良性的循環。

（二）創新實際的舞蹈教學內容

在傳統的舞蹈表演教學活動中，教師授課以舞蹈實踐教學為主，注重舞蹈表演實操課。因為只有通過無數次單一性的不斷重復的實踐訓練，才可以使學生掌握舞蹈動作的技術技巧，而舞蹈的技術技巧更需要每天的鞏固和練習。因此，在這種教學模式之下，學生在實際的比賽中舞蹈劇目環節則表現良好，但在理論知識方面、問答環節以及創編的能力上明顯還存在不足，綜合素質有待于全面性提高。但是，在“以賽促教”的模式之下，學生可以直接參與到實際的賽事當中，看到自身與選手的差距和不足，讓學生有進步的空間和自我思考，不僅將壓力成為動力，也能夠在其他的舞蹈選手身上吸收優點，并融入到自己的舞蹈學習當中。另外，在教學過程中，教師需要增加舞蹈創編的教學內容，從而培養學生自主創編舞蹈的能力，以及對動作、音樂和風格的把握能力。這樣一來，學生的舞蹈表演在各方面都得到培養，所有的能力也會更好的體現到舞蹈作品當中，不僅增強了自信心，也對舞蹈方面有了更廣泛的認知。由此可見，“以賽促教”能夠對于舞蹈教學的內容進行創新，使得高職院校中在舞蹈表演人才方面的培養方案變得更加完善。

（三）重視對實際比賽的總結

在每一次比賽之后，不管比賽的結果是怎樣的，學校都應該組織學校中的舞蹈教師們進行總結，包括對舞蹈的基本功，舞蹈劇目以及舞蹈編創這三個方面的內容的總結。而且，還應該將本校與其他院校之間的優勢和不足之處都進行全面的分析，將其他選手的閃光之處進行梳理，從而積極地將本次比賽的經驗和實際的教學計劃相結合，在實際的教學課程中進行修改和完善。

（四）構建專門的賽事服務小組

從實際情況來看，為了能夠在最大的程度上激發出學生參加舞蹈比賽的積極性，那么在“以賽促教”的模塊教學中，教師也需要充分的考慮到所有與比賽有關的因素，并且根據這種情況來構建針對性的賽事服務中心，由指導教師或班主任進行引導，然后再由專門的工作人員開展比賽服務工作的策劃和統計，確保能夠將各個細節因素落實到每一位學生的身上，學生本身也可以參與到此項活動中。我們高職院校也可以根據自身的實際情況來組織專門的參賽指導小組，為舞蹈比賽學生提供針對性的指導和服務，從臺前到幕后所有涉及的方面，為學生和教師提供保障，確保他們可以全身心的投入到訓練和比賽當中，從而提高自己的比賽成績，并且從比賽中獲得更多的道理。而教師，也可以將比賽中所得到的經驗合理的轉化成教學內容，以此來實現“以賽促教、以賽促創”。

結 語

總而言之，高職院校中的舞蹈表演專業要更加地注重學生的舞蹈表演能力、綜合應用能力，而“以賽促教”的教學模式則能夠更加地凸顯出舞蹈表演教學的實踐性和綜合性，從而提高高職學生在舞蹈表演方面的綜合能力。