淺談敦煌舞蹈的藝術審美特征

趙雨絲

（西安音樂學院，陜西 西安710061)

一、引言

敦煌舞是我國古典舞中的一大重要流派，其有別于其他古典舞類型，是以敦煌石窟壁畫中的舞蹈形象為基礎構成的。正是因為如此，敦煌壁畫對于敦煌舞蹈的藝術審美特征有著較為深遠的影響。敦煌壁畫舞姿形式經過歷史的洗禮，將不同舞蹈風格融為一體，形成如今極具敦煌舞蹈特色的審美特征，成為了我國古典舞中最濃墨重彩的一筆。

另外，敦煌舞蹈的藝術審美特征不僅體現在其獨特的舞蹈造型和舞蹈動作上，更加體現在文化精神內涵上。敦煌舞蹈是國內各民族和中外各國舞蹈文化交融的產物，極具文化價值。通過對敦煌舞蹈藝術審美特征的研究，對于促進中國古典舞蹈復興具有重大意義。

二、敦煌舞蹈的形成

（一）敦煌舞蹈形成的古代背景

敦煌舞蹈的形成背景與漢唐舞蹈有著密切關系，這是因為在敦煌石窟的壁畫中隨處可見漢唐舞蹈的影子。先秦到唐朝是我國古代封建文化的鼎盛時期，這也為敦煌舞的創作和發展奠定了基礎。唐朝鼎盛時期，國力大增，人們對于精神文化追求不斷提升，舞蹈文化迅速發展起來，并成為了后世敦煌舞蹈的模板，對于后來敦煌舞蹈的創作和發展產生了深遠影響。舞蹈對人們現實生活及人們美好愿望的反映，這一點在敦煌舞蹈創作中也有體現。

（二）敦煌舞蹈的發掘與創作

敦煌舞蹈的創作思路主要源自與敦煌石窟壁畫，目前我國已發掘的敦煌石窟壁畫主要包括莫高窟、安西榆林窟、系千佛洞，總計522個石窟，其中共有壁畫50000多平方米，是我國壁畫最多的石窟群。在這些石窟壁畫中包含了我國古代多個朝代的舞蹈形象，內容極為豐富。同時在敦煌石窟壁畫中有大量描述宗教藝術的內容，有很多神的形象和活動，是人們美好愿望的寄托，因而敦煌壁畫也被稱之為撫慰人類心靈的藝術。敦煌舞蹈是后世人通過對敦煌壁畫中所描繪舞蹈形態特征的研究、摸索、模仿和改進所創編而成的舞蹈種類，是我國古典舞中的一大重要流派。后世所創作的敦煌舞蹈中有很多經典之作，如《大夢敦煌》、《千手觀音》、《絲路花雨》等，都驚艷了世人的眼睛，震撼著世人的心靈。其中《絲路花雨》1979年在甘肅藝術劇院首次表演，被新聞媒體稱之為“活的敦煌壁畫”，其是以中國唐朝鼎盛時期的絲綢之路和敦煌壁畫作為創作背景，通過精美的舞蹈動作，歌頌了歌姬英娘和老畫工神筆張父女兩的勞動藝術，通過講述他們之間的悲歡離合，向世人展示了中國和西域緊密聯系的友誼。同時通過舞蹈的背景和內容，也可以讓人們感受到唐朝空前絕后的繁榮盛況。敦煌舞蹈以其獨特的表演方式和藝術魅力，出現在現代舞蹈上，向人們傳達著無與倫比的視覺感受和傳播著大愛精神，在傳承我國傳統舞蹈藝術文化上做出了巨大貢獻。

三、不同時期下敦煌壁畫舞姿的審美特征

（一）早期敦煌壁畫舞姿的審美特征

早期敦煌壁畫主要受到佛教宗教文化的影響。在漢武帝時期，曾派張騫出使西域開通絲綢之路，中西方文化、經濟、思想、政治等方面也因此出來了史無前例的碰撞交流。西方宗教文化也是這個時期傳入中國的，印度的佛家文化亦是如此。敦煌石窟是佛教宗教文化的代表，其主要以建筑、壁畫和雕塑三個部分組成。最早的敦煌石窟中的壁畫有帶有較強的西域特色，這是佛教傳入中原后備人們逐漸理解和接受的一個階段證明。在這一時期的壁畫舞姿大多以單人舞姿為主，如伎樂飛天、天宮伎樂等。

（二）中期敦煌壁畫舞姿的審美特征

隨著時代的變遷，敦煌壁畫逐漸有了本土特色，受到中原畫風的影響，在壁畫繪圖構圖上，開始運用暈染家線條的手法，并且象征佛教的飛天圖也逐漸被世俗舞蹈所取代，飛天形象也不再局限與佛龕內，在佛龕外也有很多飛天想象出現，如290窟北周時期的上沿伎樂飛天。

另外，在舞姿造型上，這一階段的飛天舞姿逐漸呈現出傾斜狀，并且所出現的女性人物的造型也變得更加的多樣化，有手持樂器的、有雙手舉過頭頂的、也有張開雙臂的。在人物服飾上，女性人物多為長衣避足，身后有長巾飛舞，盡顯道骨仙風。雖然這一時期的人物依舊保留著西域的人體美感，不夠臉部卻逐漸被漢化，臉部變得更加的豐滿，且不再裸露。

（三）鼎盛時期敦煌壁畫舞姿的審美特征

隨著唐朝盛世的到來，敦煌壁畫也迎來了發展的鼎盛時期，這一時期的壁畫出現了大量的故事圖、出行圖、經變圖以及世俗樂舞。伎樂舞在唐朝盛行期間，敦煌壁畫中也出現了很多富麗堂皇、場面恢弘的伎樂舞畫面，如172窟的觀無量壽經中就出現了伎堂上奏樂的內容。這一時期的舞姿造型中的飛天舞總體呈現“U”形，盡顯人物形象雅致輕柔。敦煌壁畫中的人物造型千姿百態，有直立傾斜的，也有倒立傾斜的，比如112窟中的西方凈土變中的反彈琵琶就是唐朝敦煌壁畫舞姿中的一大代表，體現了唐朝舞蹈的曼妙。雖然這一時期的敦煌壁畫還是會運用佛教人物來表現，不夠舞蹈內容逐漸開始世俗化，在壁畫中出現了大量的宮廷和民間樂舞的場景，是敦煌壁畫的一個突破創新。

（四）晚期敦煌壁畫舞姿的審美特征

在晚期，宗教形式逐漸有顯宗向密宗方向轉變，在敦煌壁畫中也出現了一些典型的密宗人物形象，如第3窟中的千手千眼觀音像。千手千眼觀音像是“漢密”主要表現內容的舞姿形象，是晚期敦煌壁畫舞姿中的代表。千手千眼觀音像中手依次有序的排列的觀音的身后，布滿了整個畫面，且手的造型各異，給人一種強烈的視覺沖擊。

四、敦煌舞蹈的藝術審美特征

（一）敦煌舞蹈的審美來源

敦煌舞蹈發展于不同歷史時期，是中西方文化融合的產物，因而其審美特征也是存在一定的特殊性。不同歷史其實的宗教、藝術、文化、生活等不同，造就了敦煌舞蹈獨有的審美特征，敦煌舞蹈追求形神合一、自由靈活、曲折迂回，在舞蹈過程中，舞蹈演員通過手、身、眼、步的靈活配合，再加上舞姿隊形的整體配合，呈現出獨特的舞蹈美感。

（二）敦煌舞蹈的舞姿審美

三道彎是敦煌舞蹈舞姿的關鍵，即舞者通過身體各關節的配合，做出S型的舞姿。在唐朝，舞者在舞蹈動作中加入了西域舞蹈中扭腰、出跨、出肋等動作，創造出一個全新的舞蹈，體現出一種彎曲且圓潤的審美特征。反彈琵琶是唐朝敦煌壁畫舞姿中的代表，壁畫中的人物用靈動的步法，將反彈、背彈、臥彈、橫彈等多種造型，構成了一段自由靈活的舞蹈形象，將人物完美刻畫出來，給予人們一種強烈的視覺沖擊和藝術審美的震撼。

另外，飛天舞姿也是敦煌舞蹈中的代表動作，是人們對美好生活的向往。飛天動作講究動作的輕柔靈動，舞蹈表演者又如仙子，自由在天宮中飛翔。敦煌舞蹈中的各種精美物資成為了獨特的藝術審美，人們在觀賞敦煌舞蹈時，不僅可以體會到舞蹈的神秘夢幻，還能獲得心靈上的洗滌和震撼。

五、敦煌舞的傳承與發展

（一）敦煌舞蹈創作與研究

敦煌舞蹈是我國古典舞中的重要組成部分，是推動我國古典舞復興的關鍵力量。目前很多院校都開展了對敦煌舞蹈的研究和創作，甘肅藝術劇院更是身心士卒，多年來一直在對這一舞種進行研究和創作，給人們帶來了很多經典傳世之作，如《絲路雨花》。敦煌壁畫是段敦煌舞蹈創作的不竭靈感源泉，敦煌舞蹈往往能夠給人們帶來巨大的震撼感，目前有眾多的舞蹈家及舞蹈表演者們投身與敦煌舞蹈的摸索、研究和改進中，這也使得敦煌舞蹈發展一直穩定上升。

（二）敦煌舞蹈演員的培養

敦煌舞蹈的傳承和發展除了對敦煌舞蹈的研究、創作和表演外，更為重要的是培養敦煌舞蹈的表演人才。目前各大院校的舞蹈專業也紛紛開設了敦煌舞蹈教學，培養了大批優秀的敦煌舞蹈演員。敦煌舞蹈動作難度較大，舞蹈演員們需要通過不間斷的辛苦學習，才能將敦煌舞蹈所表現的惟妙惟肖的舞蹈動作淋漓盡致的表現出來。比如，飛天、蓮花童子等都是敦煌舞蹈中極具代表性的形態，而隨著時代的不斷發展變化，敦煌舞蹈表現的形態也應隨之變化。這就要求敦煌舞蹈演員在表演時，應在不改變原有藝術形態特征的情況下，通過對舞蹈動作的創新，賦予敦煌舞蹈時代特征，推動敦煌舞蹈的創新發展。

六、結語

綜上所述，敦煌舞蹈具有和諧、莊重的獨特美感，其獨特的舞姿所展現的韻律和美感是其核心所在。通過對敦煌舞蹈藝術特征的研究，把握其精髓，對于敦煌舞蹈的傳承和發展和對推動我國古代舞復興上都具有重大意義。因此，相關人員應加強對這方面的重視和研究，讓更多的人關注和支持敦煌舞蹈，推動其發展，讓敦煌舞蹈在世界舞臺上重放光彩。