致小提琴琴童

摘要：筆者結合自身經歷，分享在小提琴啟蒙教學中所見過的種種教學誤區，給家長和琴童們提出一些學習經驗和建議，希望能有效的幫助孩子們渡過枯燥的啟蒙學習階段。

關鍵詞：小提琴琴童;啟蒙階段;姿勢重要性;持之以恒

一、家長的重要性

今天，我要和大家討論的是一個話題，就是如何避免走彎路，能夠讓小提琴琴童們在啟蒙時期，學起來更加輕松愉悅。希望能給孩子和家長們提供一些排憂解惑的渠道。我大致總結了三個主要的因素。

首先，我要強調的是父母在孩子學習過程中的重要性。生活里，他們就是孩子的一面鏡子，他們對生活，對一切事物的主觀態度決定了孩子好或壞習慣的養成。初學音樂、樂器的孩子一般都是四、五歲的幼童，他們對學習任何新鮮事物都是不會抗拒的，只是缺乏持之以恒、長期堅持的決心。對家長而言，為孩子選一個好的老師是第一要務。我發現了一個現象，我收的新學生無論是自己慕名而來，還是通過朋友介紹，絕大多數家長都會有同樣一個開場白，那就是：“我孩子只是業余興趣愛好學習?！被蛘呤牵骸拔液⒆訙蕚鋵碜邔I發展路線的?！泵棵柯牭竭@樣的學琴出發點，我思考的是，如果啟蒙的孩子定性了業余和專業學習的方向，那么老師在教學過程中，就會是不同的教學法嗎？我相信絕大多數老師，都知道學無止境，都是在不斷的學習、調研、實踐中找到最科學的教學法，來正確地引導孩子入門學習的。著名的小提琴教育家、中央音樂學院管弦系系主任童衛東教授發現，現在國內除了專業音樂院校的孩子之外，社會上很多慕名找他的一些學生，先不談專業程度與否，手型姿勢對與否，其音準、節奏完全沒法兒聽，不堪入耳。那么，也就是說，現在社會上還是有那么極少數老師，可能自己都沒有那么專業，甚至有可能自己都不會拉琴，那豈不是誤人子弟？這個是穿插的一個題外話。但家長們在給孩子選擇老師上還是要有個基本把關，對老師還是要有一定的認識、了解，這個也是很重要的。

除擇師把關之外，家長還有什么重要的作用呢？我認為，那就是培養孩子好的學習習慣。很多家長說，“我們只是業余愛好學習，我們還有跳舞、畫畫、跆拳道等等，很多興趣班呢！每周只能練一到兩次琴，平時作業也很多，沒有時間練琴?！弊黾议L的應該在每天的學習計劃當中，給孩子所選的樂器制定練習時間，不會因為今天作業太多，今天孩子被留校，或者是今天堵車回家晚了，爸媽今天要加班了，沒有人陪她練琴等等原因，而缺席練琴。我不開玩笑地說，我兒子現在小學六年級，上的是重點實驗小學外教班，他小時候經常跟別人介紹自己放學后的狀態，他用“打仗”來形容，他說他的每一分鐘都像打仗，沒有跟小伙伴們在外嬉戲的娛樂，沒有參加過學校額外組織的任何娛樂節目，沒有任何托詞可以逃避每天的練琴時間。當然，作為母親，其實我心里也很內疚。在孩子心目中，我是一個母老虎的形象，或許他小時候也有那么一絲絲的厭煩我吧。但是，現在回頭想想，我不后悔我這樣的陪伴方式，隨著他年齡的增長，他已漸漸地把練琴當作他生命中不可缺少的一部分了，我也沒有一開始就給他定目標，定方向，只是讓他入門規范，擇師嚴謹，然后就是持之以恒的堅持。所以，我的第一條建議，就是家長要把關孩子入門學琴規范，不要一開始就給孩子定性專業或業余學習，家長的堅持，才會有一分耕耘一分收獲。

二、基本功的重要性

其次，第二點，我想跟大家聊的就是規范的小提琴持琴姿勢、站姿的問題重要性。我經常會聽到一些家長的牢騷，苦惱頭疼的問題，就是每次練琴讓孩子把琴抬高一點，不要駝背，人站直等等問題，家長在旁邊不斷說，可是往往堅持一分鐘，一會兒又掉下來了。久而久之，孩子們隨著年齡的增長，每天日復一日地這么練習，最后影響身體骨骼的健康發育，比如駝背、頭往下勾著或往右歪著、膝蓋彎曲站不直、肚子挺著等等問題。我覺得這些毛病的促成，絕對不是孩子自己不認真，不嚴格要求自己造成的。因為在于孩子本身，可能從入門開始，就不是很明確很了解到底如何讓琴和身體合二為一的。我曾經接收過一個小學六年級的小女孩，長得很漂亮，文化課成績也很好，初見她，我還在想，外形如此，拉琴也應該不會太差吧?？墒钱斔们俚哪且豢唐?，我簡直快瘋掉。她整個面和琴頭都朝地上，然后拉的是一首中國曲子，從頭至尾就像打太極似的搖頭晃腦。問她為什么不按節奏來演奏，結果她的回答更是讓我目瞪口呆。原來她根本就不太認識五線譜，學了六年，每次學新曲子，都是照葫蘆畫瓢，老師拉一句她就模仿一句，為了考級每年學一首曲子。待我大概地跟她稍稍講了一些規范的持琴動作，以及她這個年紀應該具備一個什么樣音樂素質能力狀態之后，她滿眼淚水無辜地盯著我，讓我無法再繼續說下去。確實像這樣的孩子情況，現在還是比較普遍的，我經常受邀參加一些考級、展演比賽、大師班、藝術節等系列活動，作為評委也好還是授課老師也罷，經常會看到許多孩子存在這些問題。那么針對這些現象該如何解決呢？

我認為，剛學琴的小朋友首先一定要學會站，就如少林寺學武術一樣，蹲好馬步是前提，如果下盤不穩定，那么使出的招式永遠都是花拳繡腿。我會要求我的學生剛開始學習小提琴，不著急碰琴，第一個星期先練站姿，練耐力。這個站也不是隨隨便便的站，是需要背靠墻，眼睛平視前方，后腦勺、兩邊肩胛骨、屁股、后腳跟都緊貼墻面成直線，像這么站是需要耐力和定力的，所以我的要求是一次三分鐘，一天至少五次。有了這最基礎枯燥的訓練，四五歲的小朋友慢慢就對學琴有了初步概念——哦，原來練琴是件很辛苦的事兒，琴弓都不拿的情況下，就這么空站著，一天練習下來，身上也是有點酸痛不適感的。待到孩子可以較輕松地穩定站立放松之后，就可以開始訓練孩子的持琴和握弓訓練了。我的建議是，不到兩手能分別很輕松地控制持琴和握弓姿勢，兩手決不能合二為一。這個時間長短，因人而異，少則一兩個星期，多則一兩個月也有可能做不到。并且任何時候練琴，一定得有全身鏡，從鏡子里看自己的姿勢標不標準，弓子走的直不直，要知道耳朵和眼睛就是自己回家練習的老師。

所以第二點建議就是，在漫長的學琴之路上，一定不要操之過急，不要總是詢問老師，什么時候可以拉曲子啊之類的話題。要知道，這些基本功基礎打扎實了，兩手協調運用自如了，自然就可以拉曲子駕輕就熟了，就如蓋房子一樣，只要地基打得好，打得扎實，就可以不斷地給房子添磚加瓦。所以，請好好珍惜那些，愿意陪你慢練音階、練練習曲這些枯燥乏味的基本功的老師們，他們才是真正的好老師！

三、視唱練耳的重要性

最后，我想強調的一點就是，開口唱和廣泛聽的重要性。不要單純地認為，器樂的學習，就是雙手在學習，只有學唱歌的孩子們才需要動口唱。大家都知道，考專業音樂院校的孩子們，都是需要參加一項考試，就是視唱練耳。那么視唱練耳的俗語就是唱和聽。曾經，我就見過很多學生，學了幾年甚至十幾年的學生，可以拉很難的曲子，但是居然不會調音，不認譜，基本的節奏型都不認識。而小提琴最重要的就是耳朵聽覺，而這個好的聽覺是怎么慢慢得來的呢？我認為就是靠從小慢慢熏陶，多聽多唱。而我指的這個聽，不是像有的學生，比如說像我很多專業的學生，他們經常就是為了學習某一首新作品，然后專門找個時間將著這個曲子聽幾遍，臨時抱佛腳。往往在這個時候，我反而不準他們去聽，而是要他們先靠自己的肉眼所見到的譜子上的所有內容，經過自己認真識譜，最后能大概了解整首作品的梗概之后，再去聽各種不同版本的演奏家們的不同處理，結合自己的理解加以學習、處理。

那么，在這里我說的聽和唱，就是指一個習慣，一個融到生活里的習慣。比方說，每天早上一起床，刷牙洗臉的時候，吃飯的時候，看書的時候，或者是臨睡前的時候，不經意地讓旋律音符融到你的平常生活里。正因為你在這么不經意的時間里，或者是很放松的時間里，這些旋律，這些音符就慢慢地輸送到你腦海里，久而久之，你便難以忘卻，你在某個時間某個地點。從你的嘴里無意中哼出來這些旋律這些音符，如果是聽得歌的話，我想你也許還會把歌詞也唱出來。那么，長此以往，就形成了一個良性循環，因為經常聽，所以總想唱。

對音樂的選擇，我也不會讓學生受限制，古典音樂、通俗音樂、流行歌都可以嘗試。開闊視野，接觸不同樂器，不同風格，特別像我們學小提琴弦樂器的孩子們，因我們是一個單聲部的旋律線條，所以多聽聽唱歌，模仿歌唱句子，對我們是百利無一害的，一定記住，唱得好聽，才能拉得好聽。

四、結語

希望家長們從小就開始培養孩子好的學習習慣，讓孩子們漸漸把練琴當作生命中的一部分，知道練琴和每天做作業都是一樣必須要做的一件事兒。并且學會合理分配生活學習時間，在學習上也收獲良好的習慣。學樂器，如果家長們給孩子們的概念是玩，他自然就不會認真對待。只有成為一個任務，逐漸養成習慣才會更加輕松。因此，學樂器的家長不要給孩子定性是業余或者專業學習，始終堅持持之以恒，相信一分耕耘一分收獲。

作者簡介：肖菲（1979，3-），女，湖北武漢人，文學碩士，武漢音樂學院管弦系副主任，小提琴系副教授，研究小提琴演奏與教學。