融媒體下的舞臺藝術多元推廣模式淺析

湯小婷

（廣東歌舞劇院有限公司，廣東 廣州510000）

一、前言

作為伴隨移動互聯網快速發展而成的一種媒介形式，融媒體充分迎合了當前群眾移動化、碎片化、視覺化的習慣，為舞臺藝術推廣創造了新的途徑。融媒體本身在內容方面表現為趣味化、多元化、輕量化的特征，舞臺藝術推廣通過科學合理的融媒體制作，能夠讓更多的社會群體接觸藝術，有助于打破傳統藝術傳播、理解進程中的各種壁壘。

二、融媒體推廣對舞臺藝術的促進作用

（一）浸潤式互動傳播提升影響力

從當前移動互聯網的競爭來看，創新已經成為核心競爭力，無論是對于廣告視頻來說，還是對各個媒體平臺而言，創意已經成為留住受眾的重要手段①。從當前成功的信息宣傳平臺來看，都極為重視受眾在觀看視頻方面的情緒體驗，同時圍繞受眾體驗不斷研發新的技術、創意，并在這個過程中注重與用戶之間的互動，進一步提升用戶忠誠度。處在各項傳播媒介快速融合的融媒體時代，單純利用傳統灌輸模式已經難以被更多的群體所接受，舞臺藝術推廣通過融媒體進行推廣，無疑更能被當代年輕群體所接受，對舞臺藝術推廣影響力的提升具有重要的促進作用。

（二）改革創新舞臺藝術推廣模式

從傳統的文化推廣方式來看，舞臺藝術推廣主要是通過劇場演出、藝術活動、集體培訓等途徑來進行推廣。融媒體的應用對新增受眾的吸引力大幅提升，融媒體在覆蓋范圍、受眾數量方面均呈現為快速增長的態勢。從當前信息宣傳平臺內容來看，舞臺藝術作品均開始利用融媒體傳播，使得藝術形式更為迎合網絡受眾的興趣、習慣，通過個性化、趣味化的方式進行推廣，吸引了大量受眾群體的關注。因此，在新時期下，舞臺藝術推廣理應在科學技術的應用下進行改革創新，耕耘融媒體領域就成為未來發展的主要方向，其能夠將原本小眾化的藝術推向大眾，使得更多對藝術感興趣的受眾能夠獲得自己需要的內容，進一步挖掘各種對藝術感興趣的潛在用戶群體，提升舞臺藝術的推廣效果。

三、舞臺藝術融媒體推廣措施與建議

（一）創作符合平臺特點的舞臺藝術內容

對于推廣與運營來說，因地制宜是重中之重。傳播高效、營銷有力，是實現舞臺作品良好推廣的重要因素。從當前各個信息宣傳平臺的特點來看，不同宣傳媒介和宣傳平臺在定位方面存在一定的差異性，受眾群體也存在一定的差異性。從當前信息宣傳平臺來看，不同的傳播平臺等均存在差異性的核心布局，在受眾群體方面也存在一定的差異性②。所以，文化單位在進行舞臺藝術推廣時，在積極掌握共性的前提下，還需要充分結合各個信息宣傳平臺之間的差異性進行針對性的優化調整，保障創作內容能夠適應不同用戶群體差異化的內容需求，文化單位必須要將其作為舞臺藝術內容創作的基本原則，圍繞各個平臺的定位，分門別類的設置藝術類型、賬號類型，并結合藝術類型與平臺受眾，在組織策劃時添加自身的創意，營銷人員必須要更新過去那種固化思維，在過去已有的舞臺劇作品營銷模式下實施創新和優化，在舞臺劇演出時必須要積極開展好活動宣傳工作，同時在宣傳環節滲透獨特的推廣創意，展現舞臺劇的藝術特色，如此才可以在一定程度上促進舞臺藝術的吸引力和影響力提高，讓更多網絡用戶能夠了解活動的內容，調動民眾線上和線下觀看舞臺劇的積極性。

（二）建立碎片化的舞臺藝術推廣模式

從當前信息宣傳平臺的運營內容來看，諸多藝術作品被拆分為若干個創作內容，在有效滿足受眾群體碎片化、移動化需求的同時，又能夠保障作品的完整性。

對于舞臺藝術推廣來說，同樣可以選擇這種碎片化宣傳模式，針對各種舞臺劇作品進行深入的加工，通過拆分的方式，將精選表演內容、幕后花絮等拆分為若干個視頻合集，濃縮為碎片化、連續劇模式。通過充分利用融媒體的傳播模式，不但能夠進一步豐富作品的藝術表達類型，為廣大受眾群體提供更為可靠、專業、且感興趣的內容，進一步提升舞臺藝術的推廣力度③。

需要注意的是，由于舞臺藝術推廣的特殊性，舞臺劇僅僅通過融媒體展示顯然難以獲得理想的傳播效果，文化單位可以充分利用各種以亞文化宣傳為主的社交平臺作為舞臺藝術的宣傳載體，為年輕用戶打造適應的舞臺劇，在培養用戶使用習慣以后，通過這些以年輕用戶為主的亞文化平臺進行推送，擴大受眾群體的年齡下限，將舞臺藝術推廣到青年群體中，創造更具潛力的受眾市場。

（三）制定特色推廣內容

舞臺表演作為一種藝術形式通過運動藝術和表演者的肢體變化來表達內心的情感藝術，在推廣過程中，要注意合適的融媒體選擇，推廣平臺是決定舞臺藝術作品影響力度的關鍵。

舞臺劇的創作內容要適當結合當前大眾的生活狀態，使人們渴望解壓的心理需求得到良好滿足。隨著市場經濟的日益發展，人們的生活節奏不斷加快，生活壓力也變大，憑借其簡單純樸、節奏和緩的基調，讓受眾在工作閑暇之余感受難得的寧靜。所以，在推廣過程中，宣傳人員要緊緊抓住群眾的共鳴性，結合觀者的審美趨勢，確定合適的推廣平臺，根據平臺用戶的興趣喜好來構思作品的宣傳推廣方式。舞臺藝術作為一種綜合藝術，在不同文化環境的影響下，舞臺藝術作品可以從不同方面帶給人各種豐富的感悟。在推廣過程中，營銷人員需思考如何在宣傳平臺上將平臺用戶對舞臺劇的審美感受放大到極致，進行反復不斷的推演，從而進一步構建正確的審美認知，通過對作品內容對觀眾所起到的大腦視覺感受與內心視覺進行調節，讓舞臺劇的演出風格盡可能貼合平臺用戶的需要，憑借獨特的藝術風格和新鮮格調，帶給受眾眼前一亮的感覺，使受眾渴望創新的心理需求得以滿足，這樣才能吸引和構建良好的市場用戶群體。

舞臺藝術的演出目的在于為觀眾提供更好的文化服務，讓其獲得精神和文化層面的滿足。所以應當基于觀眾的需求著手，全面調查分析其文化興趣，依靠平臺調研等各種途徑來掌握觀眾的文化喜好，同時根據新時期下的文化潮流制定演出方案，明確演出的基本形式和具體內容，讓舞臺劇作品對網絡用戶產生更大的吸引力。

（四）通過智能傳播模式打破關系鏈條

融媒體時代各種新興技術的應用，能夠針對用戶需求進行智能化匹配，進一步提供符合用戶需求的個性化服務，以此來解決當前面臨的信息過載困境。當前，各個信息宣傳平臺均開始應用智能技術，針對用戶需求進行深入的挖掘，以此來進行精準內容的推送，提升用戶黏性。舞臺藝術推廣所涉及的受眾群體廣泛，各個受眾群體在需求方面存在明顯的差異性，要想盡可能滿足各個受眾群體的不同需求，必然需要深挖智能技術，保障舞臺藝術融媒體推送的精準性。

對文化單位來說，在完成各個信息宣傳平臺的布局以后，不能單純依賴信息宣傳平臺的推送，同時還需要吸收借鑒信息宣傳平臺在智能傳播方面的成功經驗，致力于打破傳統的關系鏈條，將不同的信息宣傳平臺作為據點，以此來針對信息進行聚合，積極引入信息化技術，建立舞臺藝術領域的數據平臺，針對受眾群體興趣愛好進行深入的挖掘，為舞臺藝術內容創作、推送奠定良好的基礎。

任何事物在變化過程中，都可能會影響到根基，但一直不變也會失去吸引力，只有將不變和變良進行結合，才可使文化作品的生命力得以長久保持，創作者要結合融媒體下的大眾文化品位和審美需求，在創作舞臺劇作品時注入不一樣的藝術色彩，使觀眾的審美疲勞得以緩解，在保持文化作品原有優點的同時，不斷創新，為文化作品持續注入活力④。

四、結語

綜上所述，融媒體時代必然會創造一個全新的媒體形態，融媒體受益于互聯網技術帶來的技術紅利，在今后相當長的一段時間內，其所產生的影響力還將不斷擴大。對舞臺藝術的推廣來說，融媒體無疑創造了良好的發展機遇，對舞臺藝術影響力、覆蓋范圍、傳播效率等方面均具有重要的促進作用。對文化單位來說，需要深入分析融媒體的傳播特征、受眾群體的興趣愛好，充分結合舞臺藝術推廣要求，通過創作符合平臺特點的舞臺藝術內容、建立碎片化的舞臺藝術推廣模式、制定特色推廣內容以及通過智能傳播模式打破關系鏈條，保障舞臺藝術的順利推廣。

注釋：

①鄭瑩.'數字化生存'與舞臺藝術多元化[J].流行色,2020(003):112-113.

②韓生.融人生活的舞臺藝術觀念和形態——數字媒體和文旅產業語境下的舞臺美術思考[J].戲劇藝術,2020(001):148-154.

③鄭研.淺談舞臺藝術表演中的語言技巧[J].黃河之聲,2020(006):173.

④龔旭強.基于融媒體平臺的信息共享宣傳互動系統建設[J].廣播與電視技術,2020(08):54-56.