文化興市下陶瓷繪畫當代性轉化思考

丁傳國 劉江輝

摘? 要? 陶瓷繪畫是景德鎮陶瓷文化的重要內容，是文化興市的重要力量，當代性轉化是陶瓷繪畫當代發展的一個重要方向。在文化興市的大背景下，本文提出陶瓷繪畫當代性轉化的具體路徑，一是從創作主題入手，開拓陶瓷繪畫的表現空間;二是對表現形式進行思考，打破陶瓷繪畫形式限制。同時提出藝術市場是陶瓷繪畫當代性轉化不可或缺的促動因素，對陶瓷繪畫當代性轉化進行了較為全面的思考。

關鍵詞? 文化興市;陶瓷繪畫;當代性轉化

陶瓷繪畫作為陶瓷器物的一種裝飾形式，伴隨著陶瓷史融入了中國工藝美術史的發展。淺絳彩的出現標志了陶瓷繪畫從陶瓷裝飾中的脫離，淺絳彩以文人畫為參照，強調了創作主體的存在，開始注重繪畫本身的精神傳達，隨后“珠山八友”為代表的新粉彩陶瓷繪畫，夯實了陶瓷繪畫作為繪畫形式的美術地位。經過近百年發展，陶瓷繪畫隨著陶瓷材料工藝技術的不斷改進，成為了非常具有特色的藝術門類。陶瓷繪畫是景德鎮城市文化的重要載體和內容，在文化興市的大背景下，陶瓷繪畫發展對于景德鎮城市文化興盛意義重大。

陶瓷繪畫自身有著深厚的發展傳統，在當代藝術語境下陶瓷繪畫發展又有了新的內容與機遇，成為城市文化新興的一股重要力量。景德鎮自古就是一個非常開放的城市，“工匠八方來，器成天下走”是最好的寫照。當代藝術作為一股外來的藝術力量，對于陶瓷繪畫當代性轉化是重要的引導力量，這是藝術交融、文化包容的當代體現。本文對于陶瓷繪畫當代性轉化的思考，是基于當代藝術語境來對相關問題進行的研究。

1? 陶瓷繪畫當代藝術語境下的發展

陶瓷繪畫研究很多關注于材料、技法等方面，從一個側面說明了陶瓷材料、工藝技術的魅力。陶瓷作為材料語言很早就介入到了當代藝術的創作之中，而且介入的藝術家還為數不少，“徐一暉最早把陶瓷帶入當代藝術范疇的時候，也許沒有想到目前用陶瓷為材料做作品的人會這么多?！狈搅?、艾未未、劉建華、阿仙等都將陶瓷作為當代藝術的表現媒體，陶瓷對當代藝術表達有材料語言優勢，這也是諸多當代藝術家對陶瓷材料產生興趣的原因。陶瓷材料在當代藝術中的表現進一步說明了陶瓷繪畫當代性轉化的可能性與必要性，同時重要的是如何體現陶瓷材料在藝術創作中有最為恰當的位置及價值。

當代藝術語境下陶瓷繪畫在材料運用上突出本體性能，使材料在某種意義上擺脫了傳統工藝的束縛，更多強調材料本來的面貌，體現出一種對傳統的背離和疏遠，使材料能夠在具體運用過程中變得直接和純粹。陶瓷繪畫的材料，釉下最為重要的就是青花料，歷史上以青花料為繪制材料進行裝飾的瓷器稱之為青花瓷?！扒嗷ù善鞯臒瞥晒κ侵袊拼墒飞蟿潟r代的事件，其明凈素雅的感覺，與具有中國傳統水墨畫之美的陶瓷繪畫結合后，似乎中國傳統思想文化的審美突然找準了物化對象。其深受國內外人們喜愛的程度之深，使之迅速發展而帶來了景德鎮瓷業的空前繁榮，從此青花瓷也就成為我國最具民族特色的陶瓷產品而聞名于世?！鼻嗷▽τ谔沾墒酚兄欠驳囊饬x，而且大多是通過陶瓷繪畫的方式來體現的。當代藝術中，青花作為藝術語言在創作上介入也很多，比如阿仙當代藝術作品中大量使用青花作為裝飾形態，在使用過程中，雖然以傳統青花技法與工藝裝飾人體，但卻使作品呈現新的語義。再如黃煥義教授的當代陶藝作品“躺著的梅瓶”，選擇以傳統青花山水作為裝飾，在具體紋樣上都盡可能地還原古典畫面，但卻以此來增強當代性語義的表達。釉上粉古彩是陶瓷繪畫的重要材料，粉古彩作為一種裝飾方式與工藝在當代藝術中也屢有運用，在劉建華以瓷為材料的女性人物服裝表現上大量使用了粉彩工藝，將傳統陶瓷彩塑工藝運用到作品創作中，更加凸顯人物的性別身份。

青花、粉古彩等這些陶瓷材料及工藝在當代藝術作品中的運用，很多是以傳統工藝的方式、陶瓷繪畫的面貌出現，但材料語言被賦予了新的文化內涵，融于作品整體的藝術語義。青花、粉古彩、醴陵釉下五彩、洛陽三彩等逐漸激發出材料的潛能，構成了陶瓷繪畫當代性轉化的材料基礎。高溫顏色釉是近年來陶瓷繪畫藝術表現的又一重要材料，在色相、光澤、肌理等方面達到了非常豐富的程度，是陶瓷繪畫當代發展的重要成果。陶瓷繪畫中的材料運用是一個非常開放的體系，在這個體系中，材料本身的發展是基礎，同時隨著繪畫的探索實踐，還會出現很多新的運用方式，構成了陶瓷繪畫當代性轉化技術層面的支撐力量。

2? 陶瓷繪畫當代性的轉化

陶瓷材料在當代藝術中的局部運用，事實上也帶來了關于陶瓷繪畫當代性轉化的問題思考，當代性轉化成為當下陶瓷繪畫創作發展的重要問題之一。陶瓷繪畫有著非常深厚的傳統根基，這是陶瓷繪畫的優勢，陶瓷繪畫當代性轉化是在吸收傳統的基礎上，從繪畫主題、形式等方面來實現的。

2.1繪畫主題的轉化

淺絳彩以來的傳統陶瓷繪畫，其主題大多以中國傳統祥瑞文化以及傳統文人畫表現為主。即便在動蕩的民國時期，以新粉彩作為藝術表現的“珠山八友”作品，很多主題都是表現傳統文人畫題材，如徐仲南以竹為表現對象，田鶴仙以梅花作為表現對象等等。同時也有不少表現祥瑞文化的作品，這里尤以人物題材居多，如王琦、王大凡等都畫過祝壽圖、鐘馗、八仙等為表現對象的作品，究其主要原因主要與藝術市場需求有著密切關系。建國初期，陶瓷繪畫主題有對民國時期的延續，同時也開始發生變化，這與新中國大藝術背景是緊密聯系的，比如中國工藝美術大師張松茂上世紀60年代表現土地改革的粉彩瓷板畫作品“共憶崢嶸歲月 喜看農村新貌”等。

改革開放以后，陶瓷繪畫的主題隨著社會文化發展也日漸豐富，呈現出多元的發展狀態。國內外文化的交流互融，藝術思潮的涌入與碰撞是激起陶瓷繪畫當代性轉化的重要動因。西方當代藝術作品盡管在藝術面貌方面呈現很大的任意性，但是所表現的主題卻相對在一定的范疇之內，“聚焦于過去30年間在藝術實踐領域里一直廣為流傳的7個主題——身份、身體、時間、場所、語言、科學和精神性”，盡管這七個主題不可能囊括西方當代藝術的所有主題范疇，但正如作者簡·羅伯森、克雷格·邁克丹尼爾自己所說：“我們選擇的都是當代藝術家、評論家、策展人和藝術史學家給予大量關注的主題。另外，處于我們審視之下的每一主題都既享有悠久的藝術史傳統，又在日常生活中具有受到廣泛認可的重要性。因此，我們堅信盡管我們選擇的專題無法將所有重要主題一網打盡，但這些專題行之有效且至關重要，并經得起時間的考驗?！边@些主題是西方當代藝術家主要關注的對象，他們以不同作品形式進行研究及藝術表現，通過作品傳達他們的藝術理念。國內的當代藝術對西方當代藝術的主題做出積極回應，作品以多樣的形式呈現。陶瓷繪畫作為繪畫的一種形式，面對當代藝術主題的思考回應寥寥，最重要的原因是陶瓷繪畫還沒有走在繪畫的前沿，缺乏當代性的思考。當然當代藝術在中國發展由于多種原因難免出現負面的影響，“美術評論家林木（1949—）指出，中國美術界存在追趕西方美術價值標準的心理，這種心理是以承認西方美術的發展階段是普遍的人類藝術發展模式為前提的?！睂τ诋敶囆g主題的認識，更多激發對于藝術表達的廣泛思考，隨著我國經濟、社會等方面的發展，對于自身文化的認識更加全面客觀，陶瓷繪畫當代性轉化更多從自身文化出發，以當代生活為表現對象，用多元的藝術手法進行表現。十九大報告中指出，我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡、不充分的發展之間的矛盾。陶瓷繪畫的表現主題開始關注當下生活、關注當代社會、關注藝術家自身等等，對于這些問題的思考逐漸融入到了藝術家的創作主題中，是陶瓷繪畫當代性轉化的具體體現。

2.2繪畫形式的轉化

當代藝術的表現形式非常豐富，有繪畫、雕塑、裝置、行為、新媒體等等，這些服務于內容的藝術表現形式往往會存在重疊，形式的界限就會因為藝術表現的需要而打破。當代藝術中繪畫形式是我們關注的重點，在繪畫平面上進行立體塑造打破了繪畫的平面限制，“充滿刺激的作品推動著油畫藝術進入接受非傳統材料，并時常與雕塑和裝置藝術重合的新領域。比如卡拉·沃克（Kara Walker）把剪影制成大型墻畫，阿根廷藝術家雷默·奎特卡（Guillermo Kuitca）和法賓安·馬卡喬（Fabian Marcaccio）作為這種推動力的典范人物，將繪畫這門穩坐藝術寶座的古老藝術領域向三維空間全面開放，賦予其全新的創作可能?？乜ㄔ趯嶋H大小的床墊上繪制地圖，而馬卡喬則把畫以奇怪的角度置于墻壁與地板之間的空間。巴西畫家阿德里阿娜·瓦勒亞（Adriana Vaerjao）用瓷磚、油脂和聚氨酯泡沫塑料的聚合物制成墻體上的浮雕作品?！碧沾衫L畫的形式突破是當代性轉化的重要思考方向。陶瓷繪畫作為一種材質語言很有特色的畫種，當代性轉化在形式方面有著很大的突破空間，形式表現有著巨大優勢。比如某些環境中的陶藝壁畫作品是陶瓷繪畫突破平面的一種有益嘗試，這種嘗試在藝術表現內容與形式的結合方面有著令人意想不到的表現效果，成為陶瓷繪畫在形式上當代性轉化思考的一個突破口。陶瓷繪畫的形式在當下發展呈現出新的方向，盡管與當代藝術的形式表達有一定的關聯，但更多的是通過對陶瓷材料的挖掘，在如何更好地服務于主題表達的思考下進行嘗試與實踐。陶瓷繪畫一方面可以突破平面的限制，比如通過平面向三維空間的延伸、畫面的分割拼貼、畫面的重復組合等方式來實現形式的轉化思考;也可以完全以立體方式在空間中呈現，這里當然有陶瓷繪畫立件的傳統，在當代性轉化語境下，更多的是對空間突破、空間中多元形態的思考。

陶瓷繪畫與其它材質的結合也是陶瓷繪畫形式當代性轉化思考的一個方向，但值得注意的是陶瓷與多材質的綜合運用要考慮材質的融合性與必要性，當代藝術中對于材料及科學技術的綜合運用，使得作品形式豐富、別出新裁?！芭c挪用和混雜這類的當代藝術傾向相一致的是，藝術家在工作室從事的創作活動既別具一格，又有些粗制濫造，他們不但使用顯微鏡和機器人之類的工具和生物、化學材料，還運用諸如克隆和基因工程這樣的科學技術?！碧沾伤囆g本身就是材料、科學與藝術相結合的藝術形式，陶瓷繪畫中融入科學技術是一種新的思考，這種思考基于對陶瓷材料、技術、科學的研究，可以直接指向陶瓷繪畫本身的材料科學的研究，以服務陶瓷繪畫在材質、技術方面的需要等，進一步為新形式的出現奠定科學基礎。

3? 陶瓷繪畫當代性轉化的市場促因

藝術市場對于藝術發展是非常關鍵性的因素，當代藝術市場給我們的印象似乎是與天價、神秘相聯系，我們的目光所聚往往是頭頂光環的藝術明星，然而我們不能忽視這樣的事實，“持續至今的冰山現象是：在可見的成功頂端之下隱藏著一塊龐大的失敗，或最終那是不可見的成功。根據唐·湯普森（Don Thompson）的講法僅僅在紐約和倫敦就約有45 000名藝術家為了生計而辛苦掙扎，只有75位在紐約有超級巨星地位和七位數的收入?！敝袊敶囆g的市場情況也大致如此，這或許就是事情本來的面目，藝術家渴望成功，而對于成功的衡量一個最重要的途徑來自藝術市場，“總的來說，‘市場對于‘人文的入侵常被視為我們時代的一種遺憾甚至悲劇，但在‘先鋒藝術——市場——主流這個特定的人文三角框架下，藝術與市場的合作也產生了十分積極的效果，它消除了以‘創新為目的的先鋒藝術與‘秩序為基本關照的常規政治（以及背后隱含的權力關系）之間本來看似難化解的矛盾?！彼囆g市場對于中國當代藝術的興起起到了多方面的作用，對于陶瓷繪畫當代性轉化也同樣會產生重要影響。

藝術市場對于陶瓷繪畫的要求逐漸分化，傳統裝飾的工藝美術作品，原先藝術市場體系因為諸多原因雖然遭遇了嚴重的問題，但以傳統技法作為創作手段的工藝美術作品有著傳統收藏群體，這個群體構成了這部分陶瓷繪畫的藝術市場。當代語境下，陶瓷繪畫藝術市場開辟一個新的領域，這個領域與傳統陶瓷繪畫的藝術市場很難重疊。在這樣的語境下，藝術市場對于陶瓷繪畫的要求也與傳統陶瓷繪畫完全不同，更加看重作品反映出的藝術獨立自主的原創精神，以及所蘊含的獨特藝術思考，這也正是陶瓷繪畫當代性轉化內在動力所在。達米恩·赫斯特的“圓點畫”“到目前為止他已——或者說他們已——制造了1365件圓點畫作，而且從2012年1月到3月，這些作品同時在世界各地的高古軒畫廊展出?！钡恰八鼈兊钠骄鶅r格從2007年的100萬美元，掉到兩年之后的40萬美元以下，雖然之后上揚了一些，但2012年的平均價格還是不到60萬美元?！北M管我們清楚地看到單幅赫斯特的“圓點畫”在藝術市場因為數量問題價格回落，但是我們更要清楚問題的本質，“赫斯特的斑點畫受到追捧的原因很多，但其中最重要的是其在當代視覺文化中的意義。它是赫斯特原創的，與他的助手無關，無論赫斯特的助手畫得如何好，他們的畫沒有這個背后的故事作為支撐，也就缺少額外的價值。從沃霍爾的肥皂盒開始，原創的思想就比原創的制作重要了，在赫斯特的時代，甚至原作本身的物理屬性也不再那么重要了，比如他著名的鯊魚標本?！?/p>

不管以何種方式與面貌來表達，陶瓷繪畫發展離不開藝術市場的支撐，這是藝術市場對于陶瓷繪畫發展的積極因素，對于陶瓷繪畫而言是非常重要的推動力量。陶瓷繪畫很多原創思想的實現，作品效果的呈現都離不開經濟方面的支撐，而這些是需要通過藝術市場來實現的，如果這種情況可以形成良好的循環，對于陶瓷繪畫當代性轉化與發展是非常有利的?！拔屹崄淼腻X在我的事業上起到了不小的作用，有了錢我才能創造出像鉆石骷髏頭、“金牛犢”（The Golden Calf）（一頭巨大的公牛，有著純金打造的牛角和蹄子，用甲醇保存并裝在一個金的玻璃櫥窗里）這樣的作品。為了完成“獻給上帝的愛”這件作品，我就不得不尋找貨源并采購8 601顆完美的鉆石。但最終這都是把我賺來的錢聚集起來，再次投入到藝術中?！碑斎?，藝術市場也可能帶來負面影響，這種情況需要引起特別注意?！拔以羞^一兩次宋莊之行，我在藝術家的院子里受到震動——那里的平靜、閑適和安逸讓我震動。但是我知道，閑適的下面潛伏著殘酷的市場，它驅使著個人的掙扎并令人委屈、悵然、失落和焦慮，所有這些在悄悄地撕破這里的田園詩般的寧靜?！笔袌龇▌t，這就是現代性的無往不摧的邪惡力量，藝術市場是一個雙刃劍，如何對待取決于藝術家自己，理性對待藝術市場無論對于作品創作還是藝術家的修養都非常重要，傾心于藝術創作是一種境界，更能獲得一種常人無法擁有的愉悅，“布朗庫西的畫室不僅僅是一種見證，見證了一位宗旨是‘像神一樣去創造，像國王一樣去發號施令，像奴隸一樣去工作的藝術家的作品，而且還構成了一個起了榜樣作用的、具有預言性的‘整體藝術空間?！碧沾衫L畫應對藝術市場時也有很多可以借鑒的經驗，無論最終藝術市場反應如何，陶瓷繪畫當代性轉化必定是陶瓷繪畫發展的一種可能性和方向。

4? 結? 語

陶瓷繪畫當代性轉化的思考既是陶瓷繪畫本身發展的需要，同時更是文化興市的具體舉措，陶瓷繪畫作為景德鎮城市文化的重要載體，其發展狀況對文化興市意義非凡，當代性轉化思考是從大美術視角來審視、研究陶瓷繪畫的發展。陶瓷繪畫作為一種傳統的藝術形式，有著非常完備的材料工藝技術體系，以及相應的藝術市場，這是陶瓷繪畫當代性轉化思考的基礎，由此試圖尋求一種當代藝術語境下新的發展方向與路徑。當代性轉化是一個語義豐富的詞匯，給了陶瓷繪畫藝術實踐以更多的空間和可能，陶瓷繪畫的當代性轉化思考從主題和形式兩個較為直接的方面介入，更多的意義在于引起對該問題的重視和思考。

參 考 文 獻

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Reflections on the contemporary transformation of ceramic painting under the rejuvenation of culture

Ding chuanguo? liu jianghui

（Jingdezhen Ceramic University? Ceramics Academy of Fine Arts，Jingdezhen 333403）

Abstract? Ceramic painting is an important part of Jingdezhen ceramic culture and an important force for culture to prosper the city. The contemporary transformation is a direction of the contemporary development of ceramic painting. Under the background of prospering the city with culture， this paper puts forward the specific path of the contemporary transformation of ceramic painting. First， start with the creative theme and expand the expression space of ceramic painting; The second is to think about the form of expression and break the restrictions on the form of ceramic painting. At the same time， it puts forward that the art market is an indispensable driving factor for the contemporary transformation of ceramic painting， and makes a more comprehensive reflection on the contemporary transformation of ceramic painting.

Key words? Prospering the city with culture;Ceramic painting;Contemporary Transformation