論《大蘊德鐘》的純素之美與藝術修養

林 瑋

紫砂壺是中國匠人為世界藝術殿堂貢獻的又一佳作，使中國工匠精神、茶文化精神以及中國人務實的美好品質得到了集中的呈現。根據藝術表現，紫砂壺分為光器、花器與筋紋器三種類型，其中光器是最為樸素，也是最能代表紫砂壺內在藝術修養的一種。此件《大蘊德鐘》即是一件做工精湛、姿態端莊且氣質儒雅的紫砂壺光器作品，本文通過對此壺藝術表現及工藝特征的分析，來探析其純素之美與藝術修養，同時也是對紫砂壺光器之美的寫照。

一、泥料的“純素”之美

光器最出色的一個部分當屬泥料，沒有了裝飾的“遮擋”，泥料的美展現得一覽無余，從中更可以看出創作者在制泥方面下的功夫和中國獨特的美學觀念。作品的顏色很是紅潤和鮮亮，無論放在哪里都非常顯眼，讓人們一眼就能注意到它，這種特點對于紫砂壺來說也是非常重要的。創作者對泥料的質感也予以提升，壺體表面呈現出一種非常水潤的光澤，如同剛出水一般靚麗，明亮的光澤無疑更加強了色彩的純度，尤其能體現出泥料的細膩感和創作者工藝的精湛。

泥料的“純”在于色彩的均勻和質地的純凈，沒有任何礙眼的瑕疵，怎樣看都是令人稱心如意，且隨著長時間的泡養，泥料的色彩和質感還會更勝一籌，變得更加耀眼，“養壺”的樂趣便在于此。紫砂壺并不是一成不變的，它的美麗和神奇是在與人的相處中逐漸顯現出來的，紫砂壺之所以有雋永耐看的品質，這是一個關鍵的因素。泥料的“素”在于沒有多余的裝飾，雖有工藝的作用，但較多地保留了紫砂泥的自然之美，展現了紫砂壺藝術的樸素情懷。

二、造型的“大蘊”之德

“德鐘”是紫砂壺藝術中的經典款式之一，它的創作者是清代制壺名家邵大亨，這一款式也是大亨的代表之作。清代宮廷多崇尚繁縟、奢華之風，大亨一改這種審美風格，樸素、莊重的“德鐘”就如同一陣清新的風吹進了清代的紫砂壺藝術世界?！暗络姟笨钍椒浅：喖s，但其技藝的表現已達到一個相當高的境界，這也是“德鐘”能夠成為經典，并為人所贊頌的一個重要原因。

此壺繼承了“德鐘”之造型，在展現這一款式藝術特征的同時，也包含有“大蘊”之美。作品有著圓筒型的壺身，這是“德鐘”的標志性特征。壺身的結構非常清晰，頂面、底面與筒身之間的轉折利落、暢快。筒面的弧度控制得極好，圓器作品的制作關鍵就在于弧度的選擇，弧度過大的壺顯得可愛、活潑，弧度適中的壺則顯得莊重、內斂，作品的氣質就在于這千變萬化的弧度當中。此壺筒身于中部的位置有一個明顯突出的弧度，使壺偏于圓潤，且能強調出壺腹的特征，使壺身的結構層次更加清晰。

壺的頸部很好地將壺蓋與壺身區分開來，作品整體的結構是均勻的，姿態是舒展的。圓形的壺蓋有著一個圓潤的頂面，實現了對壺頸部線條的承接和延續。壺蓋邊緣和壺頸部邊緣的線條是比較立體的，也是加強作品結構感的重要方式。扁圓形壺鈕鑲嵌在壺蓋中央，它的頂部中央有一個小小的凸起，看上去就像是一盞小燈籠，很是別致。壺鈕、壺蓋，與壺頸部、壺身之間形成了非常清晰和好看的層次，作品的布局非常合理，中規中矩而不死板，弧線運行流暢又有一定規律，綜合呈現了中國獨特的美學視角和精準的工藝。

可愛的小彎流鑲嵌在壺身的一側，下部帶有嘴嗉，保證了作品的實用性能。耳狀環形端把整體上看非常傳統和端正，實則也包含著一些“小心機”。把手末端的線條沒有嵌入壺身當中，而是微微延伸出一些，好像要繼續前進一樣，將原本有限的壺身變為無限，也正是這種無限代表著一種永恒的“大蘊”。作品保證了“德鐘”的德，也通過巧妙的線面設計表現出了更為豐富和個性化的德“蘊”。

三、《大蘊德鐘》的藝術修養

此件《大蘊德鐘》紫砂壺以完美的姿態詮釋了中國獨特的審美格局，細致、莊重、大氣都滲透到每一份泥色當中，蘊藏在每一個結構之內。此件作品提供了一個光器的范本，紫砂壺創作格外重視藝術修養，修養是呈現在工藝細節和氣韻當中的，而不是呈現在奇特的造型或繁縟的裝飾之中。只有一件真正在藝術修養上達到一定境界的紫砂壺作品，才能帶給人們雋永的藝術享受。

結語：本文對此件《大蘊德鐘》紫砂壺進行了分析，說明了它的“純素”之美與“大蘊”之德，并闡述了作品的藝術修養。紫砂壺光器強調內在美，這也是紫砂壺藝術得以發展的一個重要基礎，只有秉承這樣的創作原則，才能真正體現紫砂壺藝術的獨特價值。