歷史主題與回顧展

主辦：紐約現代藝術博物館

展期：2022.4.16—2022.10.2

女性藝術家如何將攝影作為抵抗的工具？海倫·科恩布魯姆（Helen Kornblum）的收藏展覽重新定義了約束性的女性概念，探索了攝影、女權主義、公民權利、土著主權等。展覽展示了女性對各種實踐活動所做出的的貢獻，包括肖像、新聞攝影、社會紀實、前衛實驗、廣告和表演。這次展覽的作品跨越了 100 多年的攝影歷史，作品范圍覆蓋廣泛，比如弗朗西斯·本杰明·約翰斯頓（Frances Benjamin Johnston）早期關于美國在世紀之交的種族隔離教育的紀實照片以及藝術家卡拉·羅梅羅（Cara Romero）關于土著藝術形式的特殊性的當代肖像。（圖：卡拉·羅梅羅，Wakeah，2018）

主辦：C/O柏林基金會

展期：2022.4.30—2022.9.9

展覽包括從20世紀70年代至今的大約250張照片和視頻裝置，是瑪格南攝影師蘇珊·梅塞拉斯（Susan Meiselas） 50多年來在德國的第一次回顧展。在這位美國攝影師的作品中，許多是長期研究，涵蓋廣泛的主題，并引起人們對經常被全球公眾忽視的少數群體和沖突的關注。蘇珊·梅塞拉斯被認為是給那些認真記錄、反思和將其作品置于情境中的攝影師鋪平了道路。直到今天，蘇珊·梅塞拉斯仍尋求與她所描繪的人直接接觸和對話。她從視覺上進行實地研究，有時會持續很多年，照片會與采訪、錄音、錄像、檔案材料和筆記等并置。這些不僅揭示了圖像的基本背景，還邀請人們對攝影實踐本身、舉證和攝影行為中的等級制度以及對圖像的接收和傳播進行反思。

主辦：中國國家博物館（北京）

展期：2022.4.29—待定

肖像畫是中國畫各個門類中最為古老的一個畫科，歷史悠久，源遠流長，發展至明清時期，在繼承傳統的基礎上，吸收借鑒外來技法，于繪畫技法、表現方式和風格特征等方面均有創新與發展，形成具有鮮明特色的完善體系。展覽旨在持續展示明清時期中國肖像畫的藝術成就以及中國繪畫藝術的獨特魅力。觀眾在觀賞畫作的同時，能夠細致入微地從中領略明清兩代各階層人物的生活狀態、精神風貌、思想追求、信仰觀念和審美情趣，深入了解文物所承載的政治、禮制、官制、藝術、風俗、服飾、審美等各個層面的豐富內涵。展覽由 3個單元構成，所選畫作題材涵蓋王室、名臣、名士、文會、閨閣、女容等多個方面，對畫作功能意義作出系統、多元、深入的闡釋。

主辦：ARTIZON博物館（東京）

展期：2022.4.29—2022.7.10

19世紀，攝影術被發明并開始傳播的同時，繪畫以印象派為起點，從傳統的表達方式中經歷了一系列重大變化，而攝影術在這些變化的動機中占了不小的比重。另一方面，自 19世紀中葉誕生以來，攝影作為一種藝術形式，一直在尋求一種不以記錄為目的的圖像表達形式，這種意識一直延續到今天。在當代藝術家柴田敏雄和鈴木理策的攝影作品中，人們可以感受到一種與現代繪畫共同的形成性思維，在這種思維中，人們看到并表達了事物。展覽試圖質疑從塞尚的作品開始的當代攝影和繪畫之間的關系，兩位藝術家從他們職業生涯的早期就對這個主題產生興趣。

主辦：北京天文館

展期：2022.1.24—待定

“鏡圖史話”展覽展出了20余件18、19世紀的古董望遠鏡精品，并多形式、多維度地從藝術上再現了黃金時代的歐洲古典星圖，還設置了一批既充滿體驗樂趣又富含科學探索韻味的原創互動展項，帶您深度領略天文學發展的望遠鏡時代。展覽在設計時，結合古董望遠鏡的典雅特質和時代背景，特意加入了西方古典巴洛克時期的審美符號，營造出沉浸式的復古氛圍，將觀眾真正帶回了當年那個“鏡”與“圖”蓬勃發展的“黃金時代”。同時，通過把形式與內容、技術與藝術深度融合的手段，將文字、圖片、模型、視頻等多種展示元素有機結合，為觀眾提供一個可感、可聽、可視、可觸的多元復合感官空間。