“中國圖式”的表達機理：新主流大片海報的圖像敘事與文化表征

孫均海

近年來，涌現出了《建軍大業》《我和我的祖國》《我和我的家鄉》《攀登者》《八佰》《奪冠》《金剛川》《長津湖》《狙擊手》《智取威虎山》《湄公河行動》《紅海行動》《烈火英雄》《緊急救援》《望道》《懸崖之上》等一批優秀的電影。這些電影主題鮮明、形式多樣，代表了當下的主流文化創作生態?！罢且驗檫@些電影講述了當下的中國故事，表達了深受觀眾認同的時代精神和價值觀念，才因此成為一種被全社會關注的社會現象，形成力量激蕩，方向明確的‘新主流’?！?

對于新主流大片，目前還沒有一個嚴格的，統一的概念界定。有學者指出，“在主題方面對主流價值觀進行深度和多元化詮釋，使其與觀眾之間在情緒、認知、觀念等方面建立‘連接’，達成共情共鳴，并以此提升思辨價值；在表現手法層面以類型美學的書寫為主，以此提升觀賞價值；在制作層面采用生產高概念電影的重工業模式，以此實現制作精良，提升產業品格”2，是新主流大片的主要特征。新主流大片往往在制作上進行高投入，采用工業化制片模式，質量精良，人物塑造細微，符合當下的主流敘事和審美價值，對國家形象的建構具有重要意義。

電影海報是電影藝術的延伸，也是電影敘事結構與主題的濃縮，藝術特性便成為衡量一部作品的重要指標。3新主流大片的海報緊扣作品主題，風格鮮明，設計新穎，高度融合了敘事性、商業性、藝術性，形成了獨特的藝術風格，具有極高的藝術價值，并主要表現為圖形符號化、文字圖形化、色彩情感化等特征。海報的視覺設計一方面承擔了視覺動力的喚起，引發視覺想象與情感沖動的任務，另一方面海報通過“先期敘事”，以平面化的圖像符號指向影像敘事單元。

一、新主流大片海報設計的視覺邏輯

海報的設計研究，需要回歸到其圖像本體思考其以視覺邏輯所編織的視覺元素符號體系，以其具體的圖像結構來理解其設計思路。圖形、文字以及色彩構筑了電影海報的圖像世界，成為我們理解電影主題和海報視覺傳達的落腳點。阿恩海姆的視覺動力學認為，圖像給予人的知覺作用來自于一種基于視覺的內在“平衡”。這種平衡不是“為了平衡而平衡”4，而是一種統攝了諸種張力（tension）和動力（dynamics）的平衡狀態。海報的目的在于通過視知覺完成力的喚起，同時將圖形、文字、色彩等視覺元素平衡在一個圖像平面之上，這就意味著在設計上，三者需要視覺張力的自我擴張以及在整體圖像結構上進行相互作用。

（一）圖形符號化

與以往任何時期相比，圖像成為人們生活中最富裕的文化資源。我們身處在一個被圖像包圍的世界。視覺文化成為我們需要直面的問題，影響和支配著我們生活方式。研究表明，人類與外界接觸所獲得的信息，有87%來源于視覺。5與文字相比圖形、圖像的直觀性和沖擊力更能滿足人們尋求新奇、探尋欲望，滿足“觀看”的需求。視覺文化在當今社會中的盛行也意味著人們的認知方式和思維方式由對文字的解讀轉向對圖形、圖像的觀看，這給予我們理解當下電影海報設計的文化底色，讓我們以視覺邏輯理解其設計思路。

海報中的圖形符號是圖形具象與抽象、寫實與寫意的有機結合，是對故事的提煉與再現，也是對故事的重塑，同時也是對電影話語的再度詮釋?！栋税邸返暮笠则T著猛獸的古代戰士的皮影造型和一灘濺開的鮮血作為主視覺，背景畫面為1937年的手繪中國地圖，象征來自五湖四海的勇士血灑上海（圖1）。海報中，飛濺的鮮血所引發視覺沖擊不言而喻，皮影幻燈的色溫則試圖平衡這種沖擊力，皮影形象與電影中趙子龍單騎面對敵陣的想象相呼應。這展示了來自五湖四海的“八佰”壯士“以我血固我土”的孤膽忠義的同時，皮影背后的操縱桿暗示著在殘酷戰場背后，這場“特殊的戰役”之下的暗流涌動與復雜的力量角逐。海報圖形的布局與圖層的多個維度引發了視知覺下力的相互作用。

圖1.電影《八佰》海報

圖2.電影《戰狼II》海報

同時，“愈是簡約純粹的圖式，表現的人類感情就愈普遍，因而看上去就愈深刻”。6簡約化的圖像設計，使得圖形的符號化變得具體可感，諸如電影《懸崖之上》的電影海報，構圖和形象的簡約化和抽象化展開一個更為深廣的視覺想像空間?！稇已轮稀芬詷淞譃橹饕曈X元素，以樹影與人影的交疊暗示了諜戰的隱秘與驚心動魄，以影子出現的形象舍棄了形象的豐滿細節，轉向一種圖形的符號化，而較少的視覺元素使得其符號意義高度集中于平面結構的主視覺，故事主題以一種抽象化的視覺形象構筑起敘事想象展開的空間。

(二)文字圖形化

文字是人類用來記錄語言的符號。漢字是世界各大文字體系中唯一傳承至今的文字。與西方文字不同，中國漢字本身就具有符號性和形式美感。漢字不僅具有表音功能，還具有表意的功能，是獨特的魅力產物。漢字不僅僅是一種符號，同時具備圖像性，是一種特殊的視覺圖形。將漢字進行圖形化設計已經成為海報設計中一種重要的視覺表現手法。漢字圖形化后視覺效果鮮明，既能有效傳達信息又具有獨特的視覺美感。漢字的圖形化是將漢字作為一種圖形要素進行的視覺化設計，將漢字的識別性弱化，強化漢字的圖像表現力，使之成為一種獨特的視覺符號，作為海報的圖像組成部分。

文字圖形化凸顯了文字作為圖像的重要意義，而圖形化的文字增強了海報的層次感，形成了言有盡而意無窮的視覺效果。由此，海報整體效果更加突出，兼具意義的指向性和圖像的感染力。

電影海報有的直接采用書法字體，有的則對字體進行重新加工設計。無論是采用書法字體還是對字體進行創意設計，其宗旨是要達到與電影主題表達的基調和情感的一致性。中國的漢字發展具有悠久的歷史，在發展過程中形成了不同風格、不同特點的字體和書寫形式，發展出完備的書法藝術。不同的字體形態各異、風格不一，形成了獨具中國特色的書法美學，為電影海報的設計提供了龐大的素材庫。

例如，《懸崖之上》《狙擊手》《金剛川》《八佰》《紅海行動》《智取威虎山》等戰爭動作類題材電影的標題字大多采用行書作為海報的標題字體?！靶袝泻蠈嵱?，兼有楷書和草書的長處：既具備楷書的工整，清晰可認，又具有草書的飛動，活潑可現?！?行書筆勢遒麗勁健、體態圓融、靈動精致、瀟灑出塵。歷史上被稱為“天下第二行書”的顏真卿的《祭侄文稿》便是其為追悼侄子顏季明所做作。該作品真情所至，縱筆豪放，酣暢淋漓，內涵筋力，以形達意。行書作為電影標題的視覺設計體現了戰爭或沖突的殘酷壯烈。行書字體飄逸輕盈，巧妙地與宏大的戰爭場景融合，既突出了影片的名稱，又做到了視覺與意義的統一。

創意字體設計是指通過對字體進行結構變化、筆畫置換、形狀裝飾，從而使字體的造型達到設計的目的，設計出具有藝術性、時代感、民族性的文字作品?！稇鹄洽颉返暮髽祟}字“戰狼Ⅱ”整個字體設計成為刀鋒的形態，筆畫尖銳鋒利，刀鋒一般的筆畫之間，表現了影片中戰斗的激烈，運用宋體字的筆畫作為主要設計元素，巧妙地將文字的筆畫元素進行圖像轉化，既有強烈的視覺沖擊力，又將電影的主題蘊含其中，字符與海報的整體風格相契合，同時又如同一塊敲在平面圖像上的徽銘，將敘事和話語共同納入在“戰狼”的徽記之下，使之成為系列電影一以貫之的視覺符號。

主流大片的海報或采用中國的書法字體，或采用轉化的創意字體，在視覺設計的基礎上充分展示了中國漢字文化的獨特魅力，表現了漢字的圖像潛力，是在當代視覺媒介中對中國傳統漢字文化的繼承和發展。

（三）色彩情感化

“在現代設計中，色彩往往是爭奪焦點最重要的利器之一，多數情況下需要用高明度、高純度、高彩度的顏色爭奪消費者的眼球，為的是在鋪天蓋地的商業廣告中獲得被關注的機會?！?在電影海報中，色彩不僅是一種視覺的傳達機制，也是一種情感的表達方式，能夠激發人的各種聯想。我們甚至可以說，色彩是最具表現力的元素，不僅能夠強化造型，還能夠烘托主題、渲染氣氛、傳遞感情、表達圖像的精神底色。

色彩同樣具有其自身的文化屬性。不同民族由于其差異化的發展歷程，不同的歷史文化，對色彩的感受把握所呈現出多元性的特點是不同的。人們的色彩觀念往往與生活習慣、風俗人情、社會倫理、文化背景等息息相關。色彩在不同的地域，不同的民族，以及不同的歷史時期，被賦予了不同的情感因素。電影海報中的色彩運用既要考慮題材的類型，又要考慮受眾心理、文化特征、色彩喜好與禁忌等?！八砸徊侩娪翱梢愿鶕煌瑖?、地區和時間設計多款海報。但海報的整體色彩設計不能過于追求華麗而花哨，而且不能脫離電影內容本身，海報色彩設計更重要的是要與影片的內涵和主體色調統一?！?戰爭類題材色彩往往以冷色調為主，暗示戰爭的殘酷冰冷，反映現實美好生活的主題則以暖色調為主，表達了人民對美好生活的追求與向往。

《懸崖之上》的系列海報皆以冷色調為主，以色覺對應溫度，暗示著故事的季節感，畫面色彩或強烈對比、虛實相生，呈現出一種詩性的意境美感?；蛘?，它以黑白的色區在視覺上構筑一種力量的對立?！?921》的海報“沖破”，以紅色鋪展全局，下半部分三分之一處為黃色的火苗，象征著革命的種子熊熊燃燒，最終生成赤色漫天之勢，并通過圖形漸變的方式將燒斷的鐵絲網演變為和平鴿（如圖3）。在顏色布局之上生發敘事的動態元素，它將1921年中國共產黨的誕生這一重大歷史事件以一種色彩的邏輯構筑傳達出來。

圖3.電影《1921》海報

二、圖像敘事：新主流大片海報的空間話語結構

既有的圖像敘事理論一般存在著大量對傳統文學敘事理論的挪用和借鑒，然而傳統的文學敘事理論并不能作為我們面對圖像敘事的“武器”。10尤其對于海報這種靜態的平面圖像，本就缺乏影像的線性時間，傳統意義上的能指與所指對應的符號編碼在圖像敘事中顯得捉襟見肘。海報對于“物象的匯編”意味著我們需要使用圖像的視覺傳達機制和想象喚起模式，以一種圖像敘事的思維面向海報的敘事內容。

（一）“集體刺點”：喚起性的“先期敘事”

海報是在大眾文化語境下進行公共性傳播的圖像媒介，是一種在公共話語中流通的跨媒介符號體系。海報與生俱來的商業性、公共性和傳播力，使得傳統意義上的電影海報主要作為電影宣傳素材。然而，如今的海報已經不僅僅作為電影自身的“外圍文本”，也成為在電影體制下電影本體的“紀念碑”。

電影海報是一種跨媒介的圖像形式，是綜合了文字與圖像的語圖綜合體。作為一種靜態圖像，電影海報完成了對于電影線性時間的空間重構。這意味著：電影海報既是影像流的空間轉譯，也是電影敘事文本的符號提喻。電影的影像敘事和文本敘事在電影海報中被轉譯為一種平面空間化的圖像敘事，因而敘事性成為電影海報需要面對的重要問題。電影海報的敘事首先指向了傳播的維度，因為其是面向受眾的“先期敘事”，即在觀看電影之前電影海報首先給予了受眾以圖像印象，并將影片中的敘事元素進行平面鋪陳，以帶給觀眾某種“期待視野”，在觀看電影之前提前設置懸念、背景和氛圍。

為此，電影海報以“刺點”的形式完成自身的“懸念結構”。所謂“刺點”是羅蘭·巴特在論及觀眾對于“照片中某個細節的非理性偏愛”11所提出的概念。由于“刺點”對于觀眾個體經驗、記憶、情感的喚起，導致了圖像對于觀眾吸引力。在“刺點”的引力作用下，觀眾對于敘事元素進行個人組合，完成了觀影前的敘事接受。而作為進行公共性傳播的電影海報，“刺點”所關聯的更多的是某種“集體無意識”：比如《八佰》海報中鋼盔上的彈孔成為穿透觀眾群體“集體刺點”，彈孔所隱含的民族創傷不言自明，穿透創傷指向的華燈初上在整個海報畫面中顯得灼目而耀眼（如圖4）。電影中蘇州河“此岸”與“彼岸”的敘事空間在海報中以一種“窺孔”的形式完成空間的對望。這樣的“刺點”不僅僅將電影的敘事空間拉入海報的平面空間，同時通過集體記憶的形式暗示了電影主題。

圖4.電影《八佰》海報

W.J.T.米歇爾曾經通過美國與德國的兩幅征兵海報論述圖像對于觀者的欲望機制。雖然兩幅海報都表達了“它”想要“你”12，但是相比較德國的征兵海報表現出的“加入我們”，“山姆大叔”顯出不同于年輕士兵的老態，似乎使用不容置疑的語氣命令年輕人為其獻出鮮血。W.J.T.米歇爾通過這兩個例子試圖引出“圖像想要什么？”的問題。對于電影海報而言，圖像想要通過一種先期的敘事讓觀眾走進電影院，一睹影片的全貌。海報需要觀眾的注視，并在這個過程中表達被了解、被認同的欲求。往往只有某種先期敘事帶給觀眾深度認同和觀影期待，觀眾才可能走進電影院。對于新主流電影而言，面向多圈層的觀眾群體，電影海報的“集體刺點”意味著基于社會心理與集體記憶的整體性把握。

（二）“敘事構圖”與“切片聚焦”：電影海報的敘事機制

如上文所述，電影海報是電影影像敘事的空間化轉譯，這意味著海報需要在平面空間重新整合電影中的敘事元素。這些敘事元素可能是推動情節的關鍵性素材，比如《彗星來的那一夜》（Coherence）海報中的球拍、刀叉等物品暗示了電影情節中“平行時空”的差異化因素。同理，《盜夢空間》（Inception）的一版海報中將象征著夢境與真實界限的陀螺嵌入上下倒錯的“夢境都市”中，以關鍵性的敘事元素結構了影像世界的夢境隱喻。此類電影海報的敘事機制可以稱之為“敘事構圖”，即以電影中最為關鍵性的敘事符號結構其引發敘事、導向想像空間的圖像敘事結構。另一類電影的海報圖像敘事機制是在電影的線性時間中截取一個“切片”，以最為經典的電影鏡頭承載整個電影情節，如《阿甘正傳》（Forrest Gump）的電影海報以主人公阿甘坐在長椅上敘說往事的一幕作為海報的核心畫面。阿甘身旁的空座傳達出一種“虛位以待”的隱喻，引起觀眾來傾聽阿甘種種過往的故事。又如《肖申克的救贖》的海報以男主人公逃出生天、掙脫囹圄，在大雨中張開雙臂擁抱自由的一幕作為海報圖像主體。以上兩個例子當中，海報將整部電影的影像敘事深度聚焦于電影中的某個影像“切片”，提前釋放出電影中的鏡頭，或者對關鍵性鏡頭進行重新演繹。

以上兩種電影海報的圖像敘事策略，前者來自于電影敘事的符號邏輯，后者則來自于電影敘事的影像邏輯，這是由于電影藝術本就是文學敘事與影像敘事的跨媒介產物。如果說“敘事構圖”是一種電影視覺元素所搭建的符號系統，那么被聚焦的“切片”則是影像所展示的關鍵性場面。誠如韋恩·布斯所言：一切故事基本上都可以“作為場面傳達給我們”。13電影的影像敘事往往通過某些關鍵性的場面使得敘事主題變得更為充盈，而電影海報則作為一種文本之外的“鏡頭”將影像切片進行重新演繹。

在新主流大片的海報設計中，以上兩種圖像敘事機制是常用的策略。如《金剛川》的海報中（如圖5），志愿軍“以身為橋”的電影鏡頭成為海報圖像主體，而水面中所浮現出的呈“托舉狀”的手掌一方面暗示了戰爭的殘酷性，另一方面則表現了舍生忘死以換取勝利的大無畏的犧牲精神。這張海報綜合使用了“敘事構圖”與“切片聚焦”兩種圖像敘事機制，將電影主題展示于方寸之間。

圖5.電影《金剛川》海報

（三）新主流大片海報的敘事主題

就敘事主題而言，作為電影的外圍文本，電影海報與電影本體的敘事核心應該是總體一致的。然而電影作品是由影像流結構的線性敘事，意味著電影自身話語的多義性和可闡釋性。而對于電影海報而言，其敘事話語作用于傳播的鏈條之上。對于新主流大片而言，電影海報面向跨代際、跨圈層、跨地域的接受群體，承擔著為電影敘事主題“定調”的作用。海報的圖像敘事是一種對于主流話語的闡釋性敘事，而類型化的主流大片如何展現和承載主流話語，需要在電影海報的圖像敘事中進一步詮釋。當下的新主流大片往往指向以下三種基本主題：

第一類是彰顯國家實力，提升民族凝聚力，發揚文化自信的題材，如《建軍大業》《八佰》《奪冠》《金剛川》《長津湖》《狙擊手》《智取威虎山》《湄公河行動》《紅海行動》《戰狼Ⅱ》等。這些影片或反映由中國共產黨領導的偉大革命歷程以及重大歷史事件，或反映了當下的社會變遷，體現了中國經濟發展的軟實力和硬實力。建構宏大的歷史敘事，是主旋律電影的創作傳統與敘事范式。與之相較，第二類新主流電影的一個關鍵轉折與重要變化無疑是偏向微末敘事，巧用“以小見大”的修辭方式去形塑集體價值、傳達家國情懷。14《我和我的祖國》《我和我的家鄉》等影片反映了新時代普通民眾對美好生活的追求和向往，反映當下中國社會的溫情敘事與家庭主題。這些影片更為關注當下普通民眾的個體視野，以個體經驗體會歷史的洪流和時代的脈搏。第三類則面向中國傳統文化語境，以活化傳統文化的生命力。這類具有鮮明民族話語的影片，取材于中國傳統民間傳說與神話故事等，以新的電影話語和影像技術進行全新的詮釋。

以上三種鮮明的主流話語錨定了新主流電影敘事的基本框架，也給海報的圖像敘事提供了方向。當然除了上文所述的基本圖像敘事機制，中國故事、傳統元素、民族精神也成為新主流電影海報圖像視覺元素設計的核心思路和符號主體。

三、“認同”與“圖式”：新主流大片海報的文化表征

基于新主流大片的海報圖像敘事，我們試圖建構起一種屬于新主流大片海報的文化表征機制。海報通過平面圖像的視知覺系統及其引發的敘事想象，成為一種話語的載體，成為一種獨特的“中國圖式”。有關電影內核的文化內涵、審美觀念與多元話語的調和在海報構筑的“圖式”中表達與展開。

（一）“精神景觀”：價值認同中的共同體建構

今日的中國電影市場遭受著各種蕪雜的話語沖擊。一方面，電影的類型化和商業化使得電影藝術必須在形式上推陳出新，在技術上尋求突破。高速的城市化以及經濟結構的變化，使得新生代群體的個體意識增強，女性主義以及諸多亞文化思想造成了受眾圈層的多元化以及話語語境的復雜性。在這種情況下，新主流大片承擔著一種價值導向與情感認同的內容取向的任務，這其中包含著家國認同、民族認同、身份認同以及文化認同。在這個過程中，電影題材一方面嘗試去釋讀歷史事件，另一方面則面對著應時而變的社會議題，在這個過程中建構起新時代主流價值的“闡釋共同體”。

對于新主流電影的海報而言，圖像符號必須成為一種文化的表征，將多元的受眾導入共同的主流話語。這種主流話語需要植根于每個觀眾的個體經驗，也要反映一個民族、一個國家前進的腳步。電影《我和我的家鄉》共由五個小故事組成，海報也進行了單元化的視覺分區，人物身后的背景對應著祖國大地不同區域的鄉村圖景，或梯田參差，或溝壑縱橫，或平曠無際，或黃土厚重。來自不同地域的中國人都能夠從此獲得自身對于鄉土的記憶，離開鄉土并不遙遠的中國人在這種鄉土景觀中獲得身份的認同感。又如《大圣歸來》的電影海報濃墨重彩地刻畫了動畫電影的主人公孫悟空的形象。雖然電影講述的是一個神話英雄找尋自我的個人成長的故事，但這并不影響觀眾對于孫悟空這一反復出現在中國人個體記憶以及民族記憶深處的人物形象的文化認同。而電影《志愿軍》的電影海報并沒有瞄準宏大的戰爭場面，而是將主人公逐個置于各版海報之上，人物的眼神與姿態各異，讓人既親近又陌生之感。這似乎在表達歷史中的“他們”其實和“我們”一樣，擁有著同樣的生活經歷，流淌著同樣的血液。在海報之間構筑起一種凝視與回望的視覺關系，由此將觀者與海報中的人物形象拉近，志愿軍來自于“我們”中間，卻在戰場上表現出了非凡的人格，這種對家國的認同來自于一種切身的體認，即個體意識與民族意識在這種視覺關系的認同中完成了一次彌合與升華。

（二）視覺平衡：類型化電影與主流話語

新主流大片將主旋律電影提升到了一個新的高度。一方面，新主流大片完成了從“革命歷史”走向“日常生活”的題材延展15；另一方面，在敘事方式上，主流大片力圖擺脫“說教”的固定程式，題材不斷創新，以受眾為目標，在市場上獲得新的認同。諸如《戰狼》《湄公河行動》《紅海行動》《中國機長》等電影在主旋律敘事下加入奪人眼球的商業元素，動作戲、緊張刺激的情節以及技術特效打造的視覺奇觀豐富了電影的可觀賞性。這些電影海報也凸顯出商業片風格?！稇鹄恰贰朵毓有袆印返碾娪昂笈c《碟中諜》（MissionImpossible）、《007》系列電影的海報風格如出一轍，被放大的主人公形象占據了畫面的中心位置，并在海報上穿插了大量動作場面。又如《中國機長》的海報中通過傾斜構圖，將在整個備降事件中處于關鍵領導位置的機長放在海報的視覺中心位置，其他人員則分散在四周……這種英雄主義的人物構圖將好萊塢式的銀幕英雄形象召喚出來，又潛移默化地為其注入了一種中國式的英雄氣質，即中國航空人精神的承載者和踐行者。

即便如此，此類主流商業大片的海報也在試圖把握主流話語與商業宣傳的平衡，如《戰狼II》海報中掠過人物后方的五星紅旗、《紅海行動》人物背后的護航編隊暗喻著作為強大依靠的中國力量。主流話語以符號的形式完成了其在圖像上的“在場性”，而海報上醒目的字體“雖遠必誅”“血性報國”也都指向著主題的意識形態性。

（三）“中國圖式”：審美意蘊的文化表征

我們應該注意到，新主流電影的海報設計除了其圖像自身視覺元素外，整體風格也存在著一種“民族性”和“文化性”，以此展現為一種“中國圖式”。所謂“中國圖式”，是“具有中國文化內蘊及藝術特色的設計，是對中國文化精神、價值觀念、符號體系、審美慣習的集中顯現”。16首先，是中國的紋飾、圖式、藝術風格在海報圖像中的靈活使用，如《白蛇：緣起》海報中青綠山水的背景呈現出中國式的裝飾性風格。同時，也有中國古典哲學與美學的視覺呈現，如《封神第一部：朝歌風云》的海報中使用黑白兩色的云氣組成了一個陰陽魚的圖形，以此表達中國傳奇故事中的正邪斗法。最后，中國繪畫中的寫意性以及構圖方式也在海報設計中進行了表現和傳達，如電影《1921》的海報直接采用了民國時期較為流行的木刻版畫風格和大量的留白。

我們注意到中國風格貫徹在相當一部分新主流電影海報的設計思路當中。海報設計所流露出的文化認同不僅僅體現在其所隱含的敘事性話語，同時應該著眼于海報自身的美學觀念和形式風格?！爸袊鴪D式”展現出一種民族的風格與國家的氣象，這是主流話語發生與發展的基石，也是文化自信展示自我的底氣。海報圖像并不是視覺元素的堆砌，同時也是傳統藝術在新的圖像媒介形式中活化和發展的載體?！爸袊鴪D式”所展現出的文化表征在美學層面踐行了新主流大片海報的“主流性”和審美性。

結語

新主流大片海報通過圖形、文字、色彩等視覺形象，通過視覺關系、形象塑造、圖式建構，以一種多維度的平面圖像構筑起一種視知覺邏輯下的圖像表達機制，在呼應影片敘事內容的同時，也凸顯了海報的中國審美、中國風格、中國氣度，提供了電影海報設計的嶄新思路，為新主流大片的呈現、傳播和闡釋提供了推動力和注腳。在視覺文化與大眾文化傳播的視野之下，在理解其圖像敘事的結構、機制、主題的同時，洞悉新主流大片海報背后的文化表征，可以讓我們更為辯證和清晰地理解當下主流文化的傳播機制，能夠為今后平面設計和電影宣傳提供創新的理論范式，避免視覺傳達設計中的同質化，形成真正具有中國特色、體現價值認同、提升文化賦能的優秀作品，促進電影海報設計和電影產業的發展。

【注釋】

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