一曲鄉音 一份傳承
——評歌曲《阿爸說》

文|王瀝瀝

民族音樂既是時代的敘事，也是歷史的傳承、精神的綿延與鄉土的記憶。每一個時代都會有不同的歌聲，但不變的是那份鄉音與民族骨血的傳遞。2022年的晚秋，一場主題為“我們的新時代”的原創情景音樂會在廣東藝術劇院隆重上演，45位音樂創作人、38位大灣區歌者與珠影樂團、TSS BAND電聲樂團一起用音樂鐫刻歲月，唱響時代之聲，講述在現代化新征程中的中國故事，描畫美好的藍圖與對未來的祝福期許。20首不同風格的聲樂作品，或抒情，或高昂；或傳統，或現代；既有宏大敘事，也有人間溫情。其中，有一首歌尤其給我留下了深刻且美好的印象，那就是由汕頭籍知名詞人李立群作詞、青年音樂人鄭伊洋作曲的潮汕新民族歌曲《阿爸說》。

阿爸的囑托 精神的傳承

代代延續的民族精神價值代表著一個族群的集體觀念與文化認同，并成為生命凝聚的力量與發展的基石，它來自于祖祖輩輩的生命智慧與言傳身教，父輩的教誨總是攜帶著溫暖的親情與歲月的光輝，更蘊含著可貴的心靈品質，《阿爸說》這首歌要傳遞的正是這樣一份民族精神。

“阿爸”是父輩的代指，他的話語與教誨植根于一個民族最深遠的歷史記憶與生存體驗，也是歷經風雨之后的沉淀與領悟，這話語不華麗、不矯飾，它是質樸的、親切的，但承載著了不起的民族智慧。就像歌中所唱到的：

阿爸說天頂不會掉餡餅。阿爸說得自己去做自己去拿，有薄技在身就不受薄待，就有生活得更好的辦法。阿爸說有絕技在手就沒有絕路，就能造福社會暢行天下！

字字句句皆樸實無華，卻表達出了一種極具普適性的、腳踏實地的工匠精神，這份精神不僅是屬于勤勞打拼的潮汕人的，也是屬于中華民族的，它不僅在過去適用，也同樣在今天具有重要的價值與意義。

回望歷史，中華文明的底色是精耕細作的農業文明，那是我們的文化起點與精神基座，而農人最懂得腳踏實地、堅持不懈、精雕細琢的內涵與意義，工匠精神歷來是華夏大地的文化傳統，老百姓常說要干一行、愛一行、專一行、精一行，行行出狀元，新時代的中國大力提倡勞動創造價值、實干成就偉業，要著力培養過硬的技術人才與大國工匠。從古到今，工匠精神代代沿襲，塑造了中華民族踏實穩重的集體人格，而人世間許許多多個平凡的“阿爸”就是一本本生動的教科書，他們的身上不僅鐫刻著祖先的精神傳統，而且在生活中踐行著這一傳統，最終又言傳身教，用最樸實的話語將這份珍貴的精神遺產傳遞給了年輕的后輩。

《阿爸說》這首歌以一位在外打拼的青年回憶“阿爸說”這一角度展開敘述，用音樂的方式表達了對父輩傳統的致敬，用深情的旋律唱出了平凡人的可貴品質與精神理想。小人物也可以有造福社會的大情懷，歌曲塑造了新時代浪潮里千千萬萬個年輕人的正能量化身，他們秉承著來自父輩的、自力更生的民族信仰和艱苦奮斗的不屈精神，用踏實肯干、精益求精的匠人品格面對當下，走向未來，中華民族的精神價值由此而世代傳揚，生生不息！“阿爸”的話語既是歷史的話語，也是時代的話語，它歷久彌新，激勵前行，在音樂的加持下，顯得更加聲聲入耳、深入人心，歌聲回蕩中完成了一份民族精神價值的美好傳遞。

一曲鄉音 故鄉的記憶

每一個民族的歌謠都蘊藏著鄉土的記憶，人們憑著歌聲聽音尋路，即便走得再遠，也始終記得故鄉的來處并得到精神的撫慰。潮汕作為南中國沿海獨特的族群，世世代代繁衍生息，勵精圖治，創造了屬于自己的獨特文化，古老的潮汕民歌鐫刻著悠久的歷史印記，熏染著潮汕人的心靈，也塑造著這個族群的集體精神世界，它是一種極富有力量的文化傳統，從歷史中走來，奔向現在與未來，時至今日依然是潮汕新民族音樂發展的重要基礎與美學之源。

作曲家鄭伊洋是土生土長的潮汕人，她懂得鄉音的魅力與價值，在這首《阿爸說》中，她特意以潮汕傳統童謠《天頂一粒星》作為起始——“天頂一粒星，地下開書齋。書齋門，未曾開。阿孥拼愛食油，油未曾熟。阿孥拼愛食豬肉，豬肉未曾刮?！边@是幾乎每一個潮汕人從小就會唱的一首歌，它的旋律簡單、可愛，用極富特色的潮汕方言吟詠，“天頂”“書齋”“阿孥”“油”“拼愛”這些只有潮汕人才懂得的鄉音風物與文化密碼猶如一個音樂時光機，一下子就把人們的思緒與記憶帶回到了那方充滿魅力的溫情土地，原鄉人聽著親切，外鄉人聽著有趣，賦予了這首歌曲特別的文化表情與氣質。

所以，民歌是風，裹挾著泥土的氣息，吹起內心深處的思緒漣漪，化成美麗的鄉愁，感動著不同時空中的你我他?！栋终f》因為運用了《天頂一粒星》而建立起了當代民族新音樂與歷史傳統的血肉聯系，古樸的旋律不僅扣動了每一個“潮人”心中的鄉土情懷，也使得它的藝術表現形式能夠在日趨同質化的現代潮流中依然保持其特有的地域風格，令每一個聽過的人都能在內心留下難以忘懷的民族審美記憶。

在創新中守護傳統、傳承經典

文化的生命力不僅體現于繼承，更在于創新，新的時代總是會呼喚新的聲音與新的審美，新鮮血液的注入才能讓傳統真正獲得延續的力量。

作為新生代潮語歌曲的創作者，鄭伊洋始終在思考如何在創新中守護傳統、傳承經典。在一次接受南方新聞網記者的采訪時，她曾說：“音樂人有責任對自己家鄉的音樂文化進行研究與創新。潮汕地區有深厚的文化歷史以及特色的音樂，我在創作中希望用潮汕音樂元素來賦予作品更多活力，例如通過管弦樂隊的流行編配，使歌曲在繼承傳統民謠的基礎上，具有時尚的都市氣息，彰顯廣東地方特色?！?/p>

我與伊洋相識多年，亦師亦友，每次在一起交談音樂，她總是會流露出這樣一種深遠的文化情懷，令我感受到一位青年作曲者難能可貴的歷史使命感。在我眼中，伊洋一方面作為一個地道的潮汕人，鄉音未改，鄉情切切，故鄉的音樂記憶與歷史傳統始終激勵著她的新潮語歌曲創作熱情。另一方面作為一個新時代的音樂人，她又感受著世界的多元與時代的風尚，并在高等音樂學府經歷過非常專業的訓練，豐富立體的文化閱歷使得她具有更為開闊包容的藝術視野，于是她自覺或不自覺地將古老的鄉音編織進了現代的語境中，不斷拓展著潮汕音樂的審美邊界，并使得更多人感受并喜愛上了這一獨具韻律的地域風采。

從最早火“出圈”的潮語歌曲《月燈謠》，到《天頂一粒星》《一個月娘》《正月大鬧熱》，再到這首《阿爸說》，鄭伊洋的創作始終基于潮汕的音樂文化傳統，通過帶有濃郁地方特色的旋律、樂器、方言語音等元素彰顯潮汕大地的厚重歷史與人文景觀，與此同時又大膽運用西方的和聲、配器、流行唱法與音色、明快流暢的都市節奏、更具戲劇張力的抒情旋律，賦予傳統音樂現代的風格氣質，引起了非常廣泛的社會共鳴，她也因此而獲得了許多重要的獎項和殊榮。這首《阿爸說》就以清新流暢、細膩深情且富有嶺南韻律的風格特點，在一萬多首作品中脫穎而出，一舉摘得由廣東省文學藝術界聯合會、廣東省音樂家協會、酷狗音樂共同主辦的“我們的新時代”2022主題歌曲征集活動授予的精品原創歌曲獎！

民族文化的薪火相傳永遠需要像伊洋這樣的年輕身影投入其中，她們或許仍有些稚嫩，但勇于突破和創造，最終推動著古老的傳統走向未來，獲得新生。傳統是一條奔騰不息的江河，年輕的表達與時代審美的融入則是江河中絢麗翻卷的浪花，賦予了河流更加強勁的生命力，每一位活躍其中的新民族音樂創作人都是值得被祝福和期待的。

著名音樂美學家蘇珊·朗格說：“藝術是人類情感的符號形式創造”，的確，一部音樂作品的背后是一個民族情感的承載，美好的歌聲是民族文化的象征符號，凝結著一個族群的生命意識與價值觀念，傳遞著通向永恒的真善美。一曲《阿爸說》，攜帶著溫暖的鄉音鄉情，傳承著富有力量的精神傳統，講述著新時代的灣區故事，表達著邁向未來的堅定信念。它是潮汕文化的當代表述與內在抒發，也是中華優秀傳統文化的時代延續與情感符號，就讓我們銘記來自父輩的教誨與智慧，踏實前行，擁抱世界，走向未來吧！