清代琺瑯彩瓷碗“燈火升平”陶瓷畫片研究

山西工學院/ 申慧廣

一、清代琺瑯彩瓷概況

琺瑯是一種特殊的?；镔|，它以長石、石英、硼砂為主要原料，通過特殊的工藝流程得到的琺瑯粉末經過調和可以繪制在金屬、玻璃、瓷器等不同的材質上。[1]清代琺瑯工藝的完善與成熟及與瓷器的完美結合使它受到宮廷皇家貴族的喜愛?，m瑯彩與粉彩瓷器屬于在外觀與視覺呈現上較為相似的陶瓷品類，但由于琺瑯彩瓷制作受到皇家帝王的喜愛，在制作過程中不論是陶瓷形制、色彩款式、畫片內容，還是題詞落款都受到皇家帝王的嚴格把關，[2]因此琺瑯彩瓷器在整體視覺風格上呈現出奢華、富貴、高檔、大氣的藝術風格?，m瑯彩瓷畫片為了體現宮廷皇家的審美意識，畫片的選擇與繪制同樣需要層層篩選、嚴格把關，再由畫師繪制在瓷器的胎體上。相較于傳統的青花瓷器、粉彩瓷器而言，琺瑯彩瓷器畫片可以直接體現皇家帝王的審美喜好，進而映射出宮廷皇家獨具特色的審美風尚。

二、琺瑯瓷碗“燈火升平”畫片

中國傳統瓷器上的畫片借鑒了中國傳統繪畫的主題與思想，如花鳥、人物、山水等題材同樣也是陶瓷畫片中出現的經典內容，但因大部分瓷器都是在周身一圈的表面與器皿內部繪制圖案，因此繪制內容往往受到器皿的形制影響而發生改變。以對稱性、連續性紋樣在青花瓷器中的運用使得纏枝蓮、寶相紋這類對稱性、連續性紋樣受到時人的喜愛。陶瓷作品中以主題性與內容性為創作表現對象的陶瓷畫片不僅需要工匠藝人具備優秀的繪畫功底，同時要求工匠藝人在藝術思想的表達上有所創新，而琺瑯彩瓷器主要是供宮廷皇家貴族使用的，在陶瓷的畫片選擇，瓷器畫片意境營造與審美表現方面更加突顯貴族氣質，如清代乾隆年間制作的琺瑯彩瓷燈火升平碗即能反映出琺瑯彩瓷制作中畫片在選擇過程中較為講究的特點，雖然畫片描繪了看似平凡普通的民間百姓在元宵佳節歡聲笑語的熱鬧場景，畫片意境卻被瓷碗中的題詩“一派歡聲和鼓吹，六街燈火樂升平”直接點破，也就是說元宵佳節民間一片和諧的熱鬧景象成為歌頌太平盛世意象的美好寫照。

琺瑯彩瓷燈火升平碗中的畫片繪制在通體潔白瑩潤的白瓷碗身之上，碗身畫片隨著碗身的轉動呈現出變化性的畫面，這種變化的畫面就如同古代的卷軸畫，隨著卷軸的打開，畫面呈現出延續性的敘事內容。畫面中主要以青綠山水的色彩繪制方式描繪了遠處的山景，其次是山景前方的建筑景觀，然后是近景處百姓在平地處歡度元宵佳節時的場景。近景處雖描繪的是鬧花燈等民俗活動，但陶瓷畫師還是以較為真實的民間活動場景分別再現了人物表演與觀眾等不同的內容。以展開的陶瓷畫片的左側描繪內容為例，山腳后方一群游龍燈的隊伍正在緩緩朝畫片的核心位置聚攏，此時龍燈曲折盤旋與舉龍燈的師傅引起了遠方與側方游人的駐足觀賞。畫片雖然是靜止不動的，但是通過游龍燈隊伍與游人之間的互動，仿佛游龍燈隊伍真的行走于畫片之中一樣，畫面中的穿插關系與位置經營使畫面中的民俗活動充滿動態感。

隨著視角向畫片中心靠攏，也就是畫片中人物聚集的地方，一些人物身體大小和普通游人一樣，只是頭比其他游人略顯大一些，如果知悉元宵佳節習俗便會知道這些人并非比旁人的頭大，而是秧歌舞表演者戴著各種人物角色的頭套進行民俗表演，[3]秧歌舞表演隊伍有扮演和尚的，有持扇的女性以及一起跳舞的娃娃們，圍在周圍觀看的游人也是三五成群，有的是朋友同行，有的則是家長帶孩子一同出行。畫片描繪的場景中，人們有的手持燈籠，有的舉著火把，由此可知此幅畫片可能描繪的是接近傍晚時分抑或天黑時分人們在戶外歡度元宵的真實場景。但由于所繪制畫片是在白瓷碗周身，所以畫面內容又必須是清晰可供欣賞的，雖然畫片的場景看似白天，實則更有可能是晚上的記錄，在陶瓷畫片之中具有特殊意涵的活動內容的表現要比描繪再現真實時間更加重要，也就是說在畫片中表現具有元宵佳節舉國歡慶的場景與民俗活動內容是工匠藝人需要把握的核心內容。

清 琺瑯彩瓷燈火升平碗

在畫片右側，畫師在建筑空間內部，特別是長廊上也分別安排了游人和觀花燈的行人。長廊這種特殊的建筑空間結構，滿足了花燈懸掛擺放時所需要的承載空間，部分長廊又被安排在了小溪流之上與外邊的青山綠水融合為一體，很好地表達了人與自然和諧共生的場景內容。相對于左側畫片描繪的內容，右側畫片的人物主要集中在畫片右下角，緊密的秧歌舞表演與站在長廊內外的游客形成了鮮明的互動，個別游人眼神分散在不同表演隊伍時的場景，生動、形象且充滿樂趣，畫面的趣味感與場景感呼之欲出。畫片最右方逐漸遠離了民俗表演的核心空間，因此畫片中也做了人物的安排，且人物面朝熱鬧的民俗表演方向。該琺瑯彩瓷燈火升平碗可謂一氣呵成地完美再現了元宵時節人們歡歌笑語的現實場景，也較為明確地體現了燈火升平、盛世太平的美好主題。

燈火升平碗身畫片開始與結束中間對應著一處碗身的空白處，題寫著“一派歡聲和鼓吹，六街燈火樂升平”的詩句，在詩句的前后位置還模仿了傳統書畫中“詩書畫印”一體的藝術表現形式，以紅色釉料書寫了“先春”“山高”“水長”的印章體圖樣，具有強烈的傳統繪畫藝術表現特征。題寫的詩詞出自宋代女詩人朱淑真的《元夜三首（其一）》：“闌月籠春霽色澄，深沉簾幕管弦清。爭豪競侈連仙館，墜翠遺珠滿帝城。一片笑聲連鼓吹，六街燈火麗升平。歸來禁漏逾三四，窗上梅花瘦影橫?！薄耙黄β曔B鼓吹，六街燈火麗升平”是詩句中的點睛之筆，熱鬧的場景是由表演者與游人一起烘托的節日氣氛，而前一句“爭豪競侈連仙館，墜翠遺珠滿帝城”雖未在瓷碗上有所提及，但是瓷器畫片中山水之間的奢華建筑與裝飾艷麗的廊道內飾的確是華麗如同仙館連成一片，彰顯了繁華熱鬧的樓市街景。

前文提到琺瑯彩瓷在制作中的工序較為復雜繁冗，畫片內容的選取也十分嚴謹，因此百姓元宵佳節鬧花燈的畫片在畫面內容上的記錄雖然看似尋常普通的元宵民俗活動，實則元宵佳節的民俗活動場景與“燈火升平”的意象關聯并非偶然形成的，畫片的創作與生成包含著內在藝術實踐邏輯：民俗節慶傳承（歲時節令活動）——文人墨客文學創作（詩詞歌賦）——燈火升平畫面呈現（藝術實踐）——太平盛世的祈盼（意象表達）。除了朱淑真的這首關于上元節的詩以外，宋代韓淲的《探春令（景龍燈）》中也有“景龍燈火升平世”的詩句，明代詩人顧清也寫有“愿祝圣人千萬壽，年年燈火看升平”等。古代上元節是歲時節令中非常重要的文化內容，[4]在這一天舉國歡慶，燈火通明慶祝太平盛世的美好生活。因此元宵佳節燈火升平的畫片在現代社會看來不過是對較為普通的日常生活場景的記載，但在古代卻是歌頌祖國大好河山、太平盛世、國泰民安的祈盼表述。

三、燈火升平瓷碗的藝術特征內涵

燈火升平琺瑯瓷碗畫片在創作上延續了青花瓷、粉彩等陶瓷畫片的繪制工藝，又融合了皇家宮廷貴族的審美思想與觀念表達。通過前文論述，燈火升平琺瑯瓷碗包含了三個方面的藝術特征：繪畫性、民俗性、敘事性。燈火升平瓷碗最為基礎的藝術特征是沿襲了中國傳統繪畫創作中“詩書畫印”一體的藝術表現方式，這表明中國傳統繪畫對陶瓷畫片的創作與發展有著深刻的影響，瓷碗畫片需要在曲面的碗身上進行創作，畫片中人物、建筑、山水景觀的比例需要按照等比例縮小的方式繪制在碗身之上，同時繪制好的瓷碗需要再次燒制才能形成最終的成品，無論是制作技藝還是制作程序上都需要嚴格地把關，瓷碗上的詩句與印章體的閑章內容都是再現反映傳統繪畫類型的鮮明特征。

清代琺瑯瓷作品畫片多數都是以孤品的形式存在的，現存的琺瑯瓷的作品中大多數作品都是以吉祥寓意、閑情逸致等精神內涵反映陶瓷內在與外在的品質內涵。特別是像琺瑯彩瓷燈火升平碗選擇了以小見大的藝術表現揭示畫片主題內容的核心精神，民俗節令生活空間的藝術性表達也映射出皇家貴族特殊的藝術鑒賞水平，琺瑯彩瓷燈火升平碗雖是再現上元燈節的熱鬧場景，但是遠處山水與近處建筑和植物景觀等都做了細致的描繪與處理，尤其是充滿詩情畫意的村落生活景觀是古代美好生活空間的精彩呈現。[5]

琺瑯彩瓷燈火升平碗畫片中出現了整體畫面中又包含若干個小景觀畫面的圖式表達，如從左側畫片向畫片中間靠攏的過程中，畫面內容逐漸變得豐富且復雜，通過畫片內容的引導至右側畫片時，建筑與人物的場景關系出現了分段式的呈現，且體現了非常豐富的敘事性內容。敘事性內容的表現首先是為了完成畫面場景需要，其次是為了與陶瓷使用者在使用過程中形成良好的趣味性互動。再者敘事性內容的點題是在瓷碗畫片空白處完成的，熱鬧的元宵節景象的敘事表達目的是為了完成“太平盛世”主題的彰顯，因此畫片的敘事性也是為了更好地揭示瓷碗畫片最終的創作立意與內容思想。

結語

琺瑯彩瓷燈火升平碗是清代琺瑯瓷的杰出代表作品，畫片以百姓慶祝元宵佳節的主題內容來歌頌太平盛世，祈求歲歲年年平安的美好祝愿。陶瓷畫片并未選取恢宏、壯闊的主題，而是以民俗日?；顒訄鼍皝磉M行細致描繪。畫片中精彩的民俗節慶活動與駐足觀賞的人物形態精彩紛呈，陶瓷工匠藝人似乎像是站在更遠處的觀景點記錄與描摹著現場活動中的真實一瞥。這種以日常生活場面反映吉祥寓意的題材不僅體現了皇家宮廷貴族的獨特審美，更是表現了中國傳統陶瓷畫片創作的繪畫性、民俗性與敘事性特征，值得當代陶瓷創作領域群體去吸收與學習。

注釋

[1]梁艷，《初探琺瑯彩、粉彩、五彩燒造工藝》，《文物鑒定與鑒賞》，2023年第1期。

[2]劉進，《“琺瑯彩”與“粉彩”的區別——兼論琺瑯彩技藝的現狀與發展趨勢》，《上海工藝美術》，2022年第3期。

[3]艾君，《正月十五月兒圓賞燈狂歡“鬧元宵”——元宵節民間習俗文化綜述》，《工會博覽》，2020年第5期。

[4]黃懿，《吳彬〈月令圖〉探析》，《美術觀察》，2022年第9期。

[5]許翔、羅杰威，《中國古代理想村落生活空間探究——以仇英的〈桃花源圖〉為例》，《國畫家》，2019年第2期。