讓“主旋律”流行傳唱起來
——著名作曲家舒楠印象札記

文/ 高紅薇

舒楠用音符歌頌《新的天地》，在《燈火里的中國》中點亮壯美山河，在《追尋》的道路上《不忘初心》，他的《生死不離》“感動億萬華夏兒女”。他曾多次擔任黨和國家重大文藝演出音樂顧問總監，六次榮獲“五個一工程”獎。他的作品彰顯出濃烈的家國情懷，平靜中蘊蓄溫暖的力量，激揚處流淌真摯的情感，舒楠的“主旋律”作品越來越家喻戶曉，媒體稱贊他“奏出了時代的音樂強音”。

初聞舒楠老師的名字是源于電影《香巴拉信使》，那是2007 年第26 屆電影金雞獎上，舒楠榮獲了最佳音樂獎，那段令人過耳不忘的“烏瑪主題”，就仿佛天籟之音一般直抵心靈，我印象極為深刻。用舒楠老師自己的話來表達，他要用最純凈的聲音穿透人的靈魂，將人性最深處的本真情愫牽引出來從而達到釋放。舒楠老師給我最初的印象，未謀面，已深情。

和舒楠老師第一次的見面是在2011 年的春天，這也是我第一次對他的節目采訪。一晃十二載的友情，之后也見證了《追尋》《新的天地》《不忘初心》《燈火里的中國》很多主旋律作品的推出、傳唱，最近一次極具影響力的推廣是在今年6月27 日、28 日兩天連續在北京國家大劇院隆重推出《追尋·不忘初心——新時代經典作品音樂會》，為北京喜愛音樂的朋友們帶來了一場燃燒信仰光芒的時代佳作，音樂會集中展現了這些年來舒楠創作的被大家所熟知的新時代經典作品《追尋》《不忘初心》《新的天地》《生死不離》《堅信愛會贏》以及他的電影配樂作品等十五首，這一首首作品反映了時代，描繪了生活，傳遞了群眾心聲，展現和贊頌著不同時代的精神氣象。這也是國家大劇院為喜迎中國共產黨成立102 歲華誕的特別獻禮，通過這些優秀的音樂作品，重溫偉大建黨精神，賡續永恒歷史血脈，唱響時代之聲。據國家大劇院院長王寧介紹，這兩場主旋律音樂作品音樂會的演出票可謂一票難求，在目前以高雅音樂為標志的國家級音樂殿堂，出現這兩場爆滿的“現象級”音樂盛況也實屬罕見，也真切地感受到觀眾對舒楠作品的強烈喜愛。

這臺音樂會的主題是《追尋·不忘初心——新時代經典作品音樂會》，說到初心，何為初心，有人說初心是人生起點的希冀與夢想，有人認為初心是迷途困挫中的恪守與堅持。黨的初心，是為中國人民謀幸福，為中華民族謀復興。我們認為，作為廣大文藝工作者，我們的初心當是以人民為中心的創作導向深入生活，扎根人民，把中華文化藝術傳承好、發展好，時代在進步，文藝也在發展，一代代人不忘初心，匠心傳承。更有作曲家舒楠為新時代創作的諸多歌曲以及電影音樂作品，他的創作初心源自哪里？他的創作動力從何而來？

一、進入自己是夢想家的世界

在舒楠老師的微信朋友圈有這樣一個標注：夢想家。從小成長在安徽大別山中的舒楠，曾是每天赤腳翻三座大山去求學，他這樣表述：“我小時候就在山里面赤著腳走路，有一個經歷應該是拯救了我，就是讀書。我在大山里邊走時，母親會讓我每天晚上背一首唐詩，在大山里面背唐詩你是不用解釋的。比如明月松間照，清泉石上流，就在眼前”。和父親一起唱蔣大為、李雙江的歌曲，讀大仲馬、狄更斯的經歷，成為了他認知外面世界的方式。他被山野花香的滋養，也賦予了他敏銳浪漫的氣質。中年的音樂家把自己當年的留守與孤獨，以平和的語氣描述成“迷失在花香里”，這是愛與悲憫對歲月的和解。小小的溪水順著命運，穿鑿了大山，也潤澤了人生，看到了生命另外的模樣。童年在心中支撐強大的夢想也終于實現，在2023 年6 月27 日的音樂會上他發表感言：“我想作為一名音樂家，能在殿堂級的國家大劇院聽到這么多我的作品，還有比這更幸福的嗎？其實這么多年，我的身材保持地這么好的原因就是因為是音樂折磨了我，從來沒有讓我有一個安穩的睡眠。我總是不停地想，我如何能寫出好音樂，夢想但是從來沒有想到在國家大劇院能有這樣的演出，然后我經過了40 多年，我每每感到祖國的變化我是發自內心，我不能白活，我要用我個人的創作表達我的的心聲?！边@一次，他的夢想終于照進國家大劇院的殿堂。

二、要有真心換初心的謙卑的心

對于一位職業的創作者而言，舒楠是一位極具敏銳、捕捉靈感的音樂家，更是一位緊跟時代步伐的前行者?！渡啦浑x》是舒楠2008 年為汶川大地震的賑災歌曲，他自己曾說過，我得過很多獎，唯有《生死不離》這首作品，四川人見到我會說“謝謝你”，他們沒有評論歌好或不好，我覺得“謝謝你”三個字是對一位作曲家最大的褒獎，比什么都重要、都珍貴。這首歌仿佛已經成為人們記憶長河中一段無法繞過的旋律，汶川地震十周年的時候，他再次把《生死不離》改編成了《生生不息》放在網絡音樂平臺上，讀著千百條的留言“姐姐，你說好的，等我出嫁的時候會陪我一起，為什么我出嫁了，你今天卻不在了？”或是“媽媽，我已經上班了，我已經成為一個護士，我可以照顧更多的人，但是我沒想到這么早就和你分開”等等……這時候歌曲已經融入到人們的感情里了，舒楠感慨音樂的神奇就在于能保留人們的記憶，這就是他說的“時光的味道”，它停留在那段立體時空的縫隙中，讓你無法繞過，通過一首歌想到自己的青春、迷茫、困惑、快樂……所有的過往，還是要感恩音樂的力量。創作需要的是真心，而不是功利性。世界上的情感是相通的，只有打動了自己才能打動別人。

在創作的過程中，他也曾遇到很多困難，甚至一度懷疑是否該繼續進行音樂創作，尤其是在2016 年創作《不忘初心》時歷經很大的壓力。更重要的是，“不忘初心”是習近平總書記在新時代提出的重要理念，譜寫成歌，面臨的政治高度和重要性非比尋常。在閉關創作期間，腦海里推翻了無數稿，最終才呈現出現在家喻戶曉的成品。靈感不是一蹴而就的，它來自契而不舍的上下求索、不忘初心的堅定毅力和矢志不移的理想信念。只有心系人民，堅持以人民為中心的創作導向，才能更加深入生活、扎根人民，創作出受人民喜愛的優秀作品。每一位能將作品留在人民心上的藝術家，無一不是在追求德藝雙馨中成就了人生價值。

三、音樂如力量無限的“魔法石”

《燈火里的中國》用舒楠老師自己的話說，這是他創作的意外之喜。夜晚的景象會更直觀體現出一個城市的繁榮，而我們每一個城市的點亮工程，都激發著大家對祖國的熱愛和真情。

舒楠曾在南方生活過很多年，所以當他看到這首歌詞時，立刻就被它描述中燈火闌珊下海港、船帆、漁村的生動景象打動了。中國改革開放四十年成就輝煌，沒有哪個國家能像我們的祖國一樣，在四十年的時間里，把一個貧瘠的小漁村建設成深圳這般繁華瑰麗的國際化都市，那里包容開放，匯集了眾多世界500 強企業，吸引了無數年輕人到此安居立業，深圳可以說是一座創造了無數奇跡的城市。細數近些年的文藝作品，大部分都是歌頌“白天的中國”，在祖國的懷抱和黨的陽光下，我們的山川、田野、

河流、道路如此美麗。然而“夜晚的中國”似乎被大家忽略了，隨著改革開放的深入，每一個城市的夜景工程都備受重視，很多白天看起來并不起眼的地方，一到了夜晚就變得燈火璀璨，光彩奪目，也見證了人們物質生活的提高和精神生活的豐富，《燈火里的中國》的歌詞視角很新穎，舒楠決定為其譜曲，這部作品就這樣在時代的呼喚下應運而生了。

歌曲順利制作完成后，由王莉首唱，后由廖昌永在央視跨年晚會上演唱，緊接著被2021 年中央電視臺春晚劇組選中，過五關斬六將，最終登上了春晚的舞臺。期間春晚導演希望這首歌能沿襲歌曲《不忘初心》一男一女的對唱形式。舒楠思考良久，最后決定選擇民族唱法搭配流行唱法，既可以互相融合，又能碰撞出飆歌的效果，最終兩種唱法各具風格，質樸醇厚與時尚現代相輔相成，受到了各年齡段觀眾的喜愛，是一次很成功的合作。大年三十晚21 點20 分《燈火里的中國》由春晚的舞臺向全世界推出，還沒等到晚會結束，這首歌已經在全網掀起了熱潮，特別是受到了各大音樂學院學生和聲樂愛好者的青睞，大家在抖音上交作業、PK，還有舞蹈、器樂演奏以及被改編成各種各樣的合唱版本，很多網站閱讀量都是10 萬+，是一個意想不到的爆款，從歌曲發行上線以來，在各大音樂網站上的點擊率與日俱增。如果問在創作的過程中，靈感來自哪里？是燈火里的景象蓬勃出的美好希望?！稛艋鹄锏闹袊非星袑崒嵤且皇讜r代之歌。歌詞以小見大，是以大灣區的都市街巷、遠山村落、海灣港口為背景，以百姓視角里眺望祖國的萬家燈火。特區這幾十年的發展成就我們有目共睹，它實際也代表了中國很多的城市，是一個縮影，是中國共產黨在一張白紙上，對中國特色社會主義的精彩演繹，是從白紙到藍圖的巨大轉變。我們由小巷海港的點點燈火，展望到的是黨帶領中國人民奔向未來的整片光明。就像歌里唱到的“初心換回了百年承諾”，黨和人民相互信任，是一種雙向奔赴。

四、主旋律歌曲要年輕化

每個時代都有它的風骨和氣象，走進新時代，中華民族精神迸發出的時代力量正激勵著億萬中華兒女以堅定的歷史自信和文化自信，在強國建設、民族復興偉大征程上昂首闊步。有人這樣稱贊舒楠的音樂作品，在國家的每一個重大歷史節點都奏出了時代的音樂強音。作為當代活躍于中國樂壇的著名作曲家，舒楠的作品在中國及海外華人世界具有廣泛影響。細數這些年，他曾先后擔任慶祝中國共產黨成立 100 周年文藝演出——大型情景史詩“偉大征程”的音樂顧問；2022 年，北京冬奧會主題歌曲《永遠在一起》的創作者及音樂總監；慶祝中華人民共和國成立 70 周年文藝晚會——大型音樂舞蹈史詩“奮斗吧中華兒女”的音樂總監；第七屆世界軍人運動會開閉幕式音樂總監；慶祝改革開放 40 周年文藝晚會——“我們的四十年”的音樂總監。舒楠的音樂作品平靜中給人以溫暖的力量，振奮人心、激蕩真情。

這些主旋律音樂作品昭示著新時代的精神氣象，也在潛移默化地感染著新一代年輕人。舒楠的音樂《不忘初心》已經收錄在人民音樂出版社出版的高中教科書《音樂》必修課中。他曾說，心要隨著國家脈搏的跳動而跳動，遇到這么好的時代，沒有理由不去歌唱、不去歌頌。當你的感受和時代共鳴的時候，你的作品才能具有感染力，感受普通老百姓的心聲，與他們共情，才能寫出人民心中的旋律。大道如砥，馳而不息。一首《不忘初心》，生動詮釋了共產黨人不忘初心、砥礪奮進、一心為民的精神風貌與責任擔當，這是新時代最深情的詠嘆。

舒楠看望安徽舒城曉天鎮大別山的師生們（圖片）

舒楠每年都要用一部分時間去采風，去新疆、去西藏、去敦煌，近距離親近自大自然，他在鳥鳴潺聲中汲取著養分，這也許有他童年時的回憶：背著書包，在去上學和放學的路上，一路花香一路坎坷，在人生的路途中幾經周折、幾經蟄伏，當這些經歷過后，我們聽到的是舒楠忘卻了折磨與焦灼，忘記輝煌卻不忘初心。

舒楠曾說，我覺得創作者首先要有感而發、由心而寫，這是老生常談，但做起來很難；其次不要媚俗討好大眾，現在網絡歌曲鋪天蓋地，很多創作者都在追求寫出能讓大眾朗朗上口的歌，但效果并不理想?！稛艋鹄锏闹袊纷兓舳?，副歌部分音域也高，最高音已經到了highC，是一首難度很大的作品，但令人驚喜的是老百姓非常喜歡唱，更意外的是這首歌受到大量零零后的追捧，所以我覺得創新和顛覆自己是很重要的，不要低估觀眾的欣賞水平，這是聽眾和創作者相互反哺的過程。他也在一個又一個的作品中成長、歷練、不斷探尋自己的音樂之旅。

舒楠老師除了在音樂創作事業上鞠躬盡瘁，在中國重大事件的節點都有他忙碌的身影，他在自己的時間分配上也從來沒有忘記山區里的孩子們。大別山是養育他成長的地方，每年舒楠老師回家鄉都會回舒城看看孩子們，這個學校目前有五名留守兒童在學校里讀書，“東升愛心助學基金”是舒楠老師的父親創立于2014 年，旨在助學幫助留守兒童，舒楠老師在父親去世后繼續資助舒城曉天鎮的孩子們，他希望找一個假期時間能讓這些孩子們來北京，帶他們去故宮、去天安門廣場看升旗。他關心孩子們的教育，凡是有和孩子教育資助項目相關的事情，他也會盡量擠出時間參與其中。目前他給孩子們寫了很多正在傳唱的作品如《我們都是中國的孩子》《花開新時代》《我們的節日》等。

這個從大別山長大的翩翩少年，心懷音樂夢想，兜兜轉轉，36 歲時終于拿到了人生中第一座金雞獎杯；他是譜寫新時代旋律的代表人物，他常說創作是一種修行。如今他超越自己，在用更多的好作品回饋給觀眾，回饋給這個美好的新時代，回饋給我們所熱愛的這片土地。（高紅薇：中央廣播電視總臺文藝節目中心綜藝頻道導演）