古裝劇《夢華錄》成功原因分析

■上海交通大學媒體與傳播學院：JULIANA XIAO

1. 背景

2022年6月，古裝電視劇《夢華錄》的熱播引領了“宋潮”，帶火了非遺技藝“茶百戲”與茶文化，是中國傳統文化和古裝電視劇的雙贏。該劇以宋代市民生活為背景，講述了三位女性歷經磨難，攜手創業的勵志故事。

《夢華錄》是2022年貓眼熱度最高網絡劇，在百度指數、德塔文、vlinkage、微博影響力等權威榜單中均居榜首，是當之無愧的年度爆劇。

該劇播出期間，豆瓣評分一度升至8.8。國內外媒體也對《夢華錄》進行了多方面的好評報道。新華社評該劇呈現了一幅極為生動的市井長卷[1]；《人民日報》評該劇再現中華文化之美，讓觀眾充分領略傳統文化的魅力與活力[2]；《光明日報》評該劇細節還原了富有煙火氣息的宋人生活圖景[3]。

在文化傳播層面，非遺茶百戲技藝傳承人章志峰表示，《夢華錄》引發了大眾對茶百戲的熱愛，帶動了年輕一代對傳統文化的認知和認同。在商業層面，該劇吸引了眾多品牌方投放廣告，還吸引了服裝、茶飲、軟件、游戲、展覽等多個領域開展聯名活動。

綜上，《夢華錄》是一部受到各行各界認可、深受廣大觀眾喜愛的古裝電視劇，其憑借精良的制作水準實現多維度熱議，達成現象級破圈。

2. 古裝劇現狀、價值及受眾心理

2.1 被IP占領的古裝劇市場

“IP劇”指購買其他藝術作品版權后改編翻拍的電視劇，以網絡傳播的形式為主，且具有大量的粉絲基礎。近年來IP劇爆火帶來可觀收益，這讓更多的IP劇被市場催生。柳卓楠認為，大量的IP劇存在著內容同質化現象，我們應該支持鼓勵原創劇本，為行業注入新鮮血液[4]。

為博眼球，IP劇拼演員、拼特效、拼妝容、拼道具的現象非常普遍，但視覺盛宴的背后，是文化價值和思想內涵的嚴重缺失。

2.2 古裝劇的價值

隨著年輕一代對我國傳統文化的認同感不斷加深，“國風”不僅是一種傳統，也逐漸成為了一種新潮流。席志武認為古裝劇能展示內在的情感審美價值與外在的精神導向性價值，不僅能引發觀眾的情感共鳴，也傳遞出具有人文精神的引導力量[5]。

大眾媒介肩負著文化傳承的使命，電視劇是一種藝術載體，也是文化傳承的重要方式。朱燁認為，古裝劇呈現的傳統文化能有效傳播，有助加深受眾理解[6]。文敏認為古裝劇可以潛移默化對受眾群體進行價值導向[7]。在《夢華錄》中，對宋代盛行的點茶和斗茶文化做了細致的還原。導演用了整整一集的長篇幅呈現了斗茶的完整流程，有人批判過于冗長，但是導演回答這是應該承擔的社會文化傳播責任。

隨著中國對外文化交流的深入，古裝劇也成為外國人了解中國的一個重要途徑。國際社會可以通過這些作品加深對中國文化的認知。從某種程度上說，古裝劇對國家形象的建構與傳播有一定作用。

2.3 古裝劇的受眾心理

赫伯特·斯賓塞曾說：人類在完成了維持和延續生命的主要使命后，剩余精力的釋放主要是娛樂。古裝劇是大眾的娛樂產物，對年輕人來說更是消遣和解壓的方式。

根據數據表明，我國現有的追劇群體以女性為主，當下多數研究都是基于女性觀眾的視角。劉恬的研究發現女性觀眾追劇的心理需求主要是審美心理需求、情感心理需求和文化心理需求，分別體現在演員的顏值、服裝和場景上，體現在劇中的愛情、親情和友情上，也體現在電視劇所傳遞的真善美、倫理觀、社會主流價值觀等[9]。張開對女性觀眾心理研究發現，電視劇很大程度上是女性觀眾尋求生活體驗和答案的參照物[10]。電視劇所塑造的女性形象也對女性觀眾主體意識的建立起到了積極的推動作用。

綜上，隨著人們生活水平的提高，對精神娛樂的追求也會增加，對影視劇會有更高的要求，這就導致電影和電視劇市場中的競爭越發激烈。想要拍出受到大眾喜愛的優秀作品，就必須了解和掌握觀眾的心理需求。另一方面，IP確實擁有更大的優勢，但古裝劇的制作不能只考慮IP帶來的粉絲效應，更應注重IP的精神內涵和文化價值。中國傳統文化博大精深，是最豐富的資源庫，仍有許多杰出的文學作品尚未被發掘，這些都是值得搬上熒幕的素材。

3. 研究方法

本文的研究對象是《夢華錄》的劇粉，通過文本分析法，使用文本挖掘和情感分析工具分析收集到的樣本。通過文本挖掘識別關鍵詞、主題和熱點討論，通過情感分析確定觀眾的情感傾向。

3.1 數據收集

微博用戶群體龐大，是討論熱門話題的場所。因此本研究選擇在此社交媒體平臺采集數據，使用python從電視劇夢華錄超話中爬取用戶評論，數據收集時間跨足《夢華錄》首播期間，以確保捕捉到觀眾的實時反應。剔除無意義數據后，本研究共獲得12675條有效原發評論。

3.2 文本分析

首先對采集到的評論數據進行清洗、分詞、去停用詞，再對清洗后的數據使用詞頻——逆文件頻率（TFIDF）提取高頻詞及關鍵詞，對評論數據進行編碼，轉化成特征向量。使用K-Means算法對評論數據進行聚類，并確定最佳主題個數K=6，確定主題所對應的主題詞，根據主題詞分布確定每個樣本所屬主題，如表1所示。

表1 《夢華錄》微博評論主題表

根據計算結果，6個主題下的樣本數量分別是2140、5202、2876、4225、4871、4184，單個數據可能出現多個主題。主題1是觀眾對演員形象及演技的評價，反映了觀眾對演員形象及演繹是否貼合角色有較高的關注。主題2體現了觀眾的積極互動和輕松的追劇氛圍。主題3反映了觀眾對古裝劇服化道的關注程度。主題4是觀眾對劇情的討論。主題5是觀眾對劇中女性形象的認知評價。主題6是觀眾對劇中涉及的傳統文化的關注。

4. 研究結果

通過分析劇粉在微博電視劇夢華錄超話中的反應，識別出觀眾對《夢華錄》的情感傾向主要是積極的（見表2），他們對劇中角色產生了共鳴。觀眾熱議的話題包括劇情討論、服化道、演員演技、女性視角題材、追劇氛圍以及劇中的文化元素這六大主題。整理后可將觀眾喜歡《夢華錄》的原因及該劇成功的原因歸納為以下六點：

4.1 演員形象合適、情感流露自然

《夢華錄》選角用心，古裝扮相毫無違和感。演員形象與角色的貼合度非常重要，否則容易讓觀眾出戲。劉亦菲在劇中展現的氣質讓觀眾直觀感受到古裝的美。從而發現古代仕女圖所描繪的“將無項，女無肩”和“肩若削成，腰如約素”才是古典美的正確打開方式。劇中沒有夸張的濾鏡，給了觀眾良好的視覺體驗。男女主之間的感情戲和成熟的戀愛觀也被劇粉爭相夸贊，直呼“很好嗑”，古人的含蓄、成年人的理智、隱忍與拉扯，都細膩地通過鏡頭展示出來，并沒有浮夸和“狗血”的情節。

4.2 服化道精美、古風韻味足

古裝劇的故事背景是某個特定歷史時代，需要打造與之匹配的場景，呈現出符合語境的人物精神風貌和時代氣息。古裝劇有了一個堅實的物質外殼，觀眾才能更深刻地領悟一個歷史時代的社會場景和生活細節。韓菲認為，充分參考歷史，讓觀眾能夠相信劇情，更好地沉浸在故事里并獲得美學享受[11]。對服化道細節的把控能將觀眾帶入故事里，感受到深厚的中華文化底蘊?！秹羧A錄》的造型師在基于對宋代審美的尊重下為劇中的人物打造了符合角色的服裝設計以及發飾和妝容。

4.3 劇情緊湊不注水、群像演繹精彩

只有小演員，沒有小角色。一部優秀的電視劇，配角的戲份也同樣出彩，但是如今許多作品里，配角都被削弱人設，淪為烘托男女主愛情的工具人?！秹羧A錄》中，盡管故事圍繞主角展開，但是每一位配角都有足夠的戲份去成長、改變，演繹出了一個個在宋朝年間有血有肉的生活化的形象。

4.4 追劇氛圍舒適、互動有趣

劇粉自稱“錄人”，在互動中獲得了身份認同和歸屬感?；ヂ摼W技術使媒介成為身體的延伸，劇粉因為對劇的喜愛而聚集在一起，通過點贊、留言、二次創作等互動交流體會到彼此之間的情感和聯系。在一個健康舒適的追劇環境里，更能加深這種情感和聯結。

4.5 女性視角與女性題材

《夢華錄》的導演和編劇都是女性，她們對劇中女性角色的細膩刻畫和詮釋都極大地滿足了女性觀眾獨立自強，精神解放的心理，給觀眾傳達了“女子貴自立”的思想。故事以救一人風塵為始，救天下風塵為結局，在男尊女卑的古代背景下，賦予了現代女子的精氣神。大眾媒介中展現的性別成規，使得女性形象被固化。但《夢華錄》中的女性都是互相幫助、互相欣賞，顛覆了以往的女性媒介形象[12]。

4.6 傳播傳統文化、提供知識科普

隨著《夢華錄》的播出，非遺茶百戲為大眾所熟知，劇集播出對茶百戲的推廣產生了積極影響。除了點茶文化，劇中還有對宋代的諸如飲食、書畫、律法、風俗等領域知識的普及。

5. 《夢華錄》成功的意義

《夢華錄》的出圈和成功，不僅是劇組全體主創的成功，還有多方面的意義。

5.1 加強影視娛樂+文化知識的融合

騰訊視頻圍繞《夢華錄》推出了一系列宋朝知識內容。影視作品具有溢出效應和傳播效應，這是其“帶貨”的重要原因?！坝爸搫印贝蛲擞耙旾P與知識內容的雙向價值疊加通道。娛樂與知識的深度融合，使影視IP衍生出知識內容，再由知識內容反哺影視傳播，不僅釋放了影視IP的潛在價值，也拓展了知識內容的發展空間。

5.2 帶動多地旅游產業和相關文化產業的發展

劇中的煙雨江南和繁華東京都為觀眾展現了宋朝之美?！秹羧A錄》的熱播帶動了取景地的旅游熱度，傳統糕點、宋制漢服也成消費新寵。為了更好地打造江南風光，主創們曾走遍蘇、杭及各地古鎮考察和采風，隨著劇集熱播，杭州、蘇州、無錫、開封等多地旅游局紛紛推出攻略，吸引大批游客來打卡景點。象山影視城舉行的“大宋奇妙夜”活動，襄陽唐城景區里夢華錄同款場景，都給觀眾沉浸式追劇的滿足感。劇中所展示的宋朝人的飲食起居也成了觀眾們熱議的話題，各類“中式點心”“古風美食”的搜索量和銷量都漲勢明顯，這對傳承、發揚中國的美食文化有較大助益。劇中的宋制漢服也在小紅書、淘寶等各大平臺顯示不小的熱度。近年來漢服熱已從小眾走向大眾，而宋制漢服的走紅，除了因為它的美觀、雅致，劇集影響力的加持作用也不容輕視。

5.3 給影視行業樹立了一個好的風范

廣電總局多次出臺“限古令”，古裝劇的播出也由臺轉網。學者章浙文、馬正愷認為，較低的網絡制作發行門檻給一些不尊重傳統文化和基本史實的古裝劇可乘之機，涌現出一些水平參差不齊的劇目[13]。在當下強調文化自信的新時代，精品化創作是電視劇弘揚傳統文化，實現文化輸出的最有效途徑。一個劇組的用心，觀眾是能夠感受到的，《夢華錄》的成功更能讓古裝劇行業清楚認知到，一部好的作品所需要具備的誠意和特質。粗制濫造的“工業垃圾”讓行業風評屢屢下降，總歸是留不住觀眾的。

6. 結束語

每年產出的影視作品都不勝枚舉，卻總是讓觀眾不斷地被迫妥協于“爛片”“爛劇”。影視作品本質是要為觀眾服務的，其潛在價值不僅僅在于商業上的成功，更應著眼于觀眾的內心需求和情感體驗。古裝劇是一種能夠傳播民族文化與建立文化自信的載體，《夢華錄》之所以得到觀眾認可，不僅在于其精良的制作水準，更在于對傳統文化的傳播與弘揚，以及對觀眾情感世界的豐富和滋養。觀眾愛看的，正是這種能夠觸動他們情感深處的作品，它讓觀眾在娛樂的同時，也得到了文化認同感。