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意大利藝術歌曲在聲樂教學中的價值與運用研究

2024-04-24 07:09楊悅馬智良
參花(下) 2024年4期
關鍵詞:美聲唱法藝術歌曲意大利

楊悅 馬智良

意大利藝術歌曲是人類聲樂藝術寶庫中的一顆明珠,具有形式洗練、情感真摯、語言優美等諸多音樂特色。通過對意大利藝術歌曲進行學習,可以有效提升聲樂學習者的演唱技術、音樂素養等?;诖?,本文首先分析意大利藝術歌曲的教學價值和意義,而后結合具體曲目,就教學過程中的聲樂演唱要點進行總結,以期對聲樂學習者起到一定的啟示和借鑒作用。

一、意大利藝術歌曲概述

意大利藝術歌曲誕生于17世紀,在文藝復興思想的影響下,歐洲多個國家的藝術發展都進入了全新的階段。在音樂領域,最鮮明的表現就是將人與大自然作為重要的表現對象,使人文主義思想得到了初步的確立。在這一思潮的影響下,卡契尼和佩里等人,組成了音樂群體,認為音樂創作應該回歸原始,摒棄復雜的配器和復調,推崇更具有音樂感染力的單音旋律??ㄆ跄崾讋撝髡{音樂獨唱曲,采用一人歌唱和簡單器樂伴奏的演唱形式,成為意大利藝術歌曲的奠基人。在他的帶動下,卡里西米、巴薩尼、斯卡拉蒂等人也進行了更加深入的探索——卡里西米和巴薩尼以清唱劇創作為主,相繼推出了《耶夫特》《小夜曲》等佳作;斯卡拉蒂則以創作康塔塔而著稱,《玫瑰園》等是其代表作品,直到今天仍然廣為傳唱。雖然名為清唱劇和康塔塔,但其在形式上與藝術歌曲相一致。19世紀,羅西尼、貝利尼和多尼采蒂等延續了意大利藝術歌曲的創作。羅西尼的代表作有《諾言》《邀舞》等;貝利尼的代表作為《熱切的期望》《游移的月亮》等;多尼采蒂創作的歌劇《愛之甘醇》《拉美莫爾的露琪亞》也廣為流傳。在繼承前人創作傳統和經驗的基礎上,作曲家進行了全面創新。此后,藝術歌曲逐漸成了獨立的聲樂體裁。

與其他類型的聲樂體裁相比,意大利藝術歌曲包含以下顯著特點。

其一,語言優美。意大利藝術歌曲均使用意大利語進行創作,意大利語中的元音運用頻繁,能夠給人以圓潤和連貫之感,將其譜寫成旋律后,更加凸顯了音韻美,適宜用美聲唱法演唱,可以獲得對美聲唱法更加深刻的認識和體會。

其二,形式精煉。與歌劇唱段、民歌等相比,意大利藝術歌曲的篇幅較短小,形式也多為常見的三部曲式,演唱方面相對較容易,旋律音區較低,節奏均勻舒緩,多數學習者在經過簡單練習后便可以從容自如地演唱。

其三,情感真摯。意大利藝術歌曲多采用詩歌作歌詞,表現內容多為主觀情感的抒發,情感較熱烈、真摯,帶有鮮明的人文主義色彩。

通過梳理可以看出,意大利藝術歌曲歷史悠久,類型豐富,特色鮮明,是一項重要的聲樂教學資源,因此在聲樂教學中也得到了廣泛的運用。

二、意大利藝術歌曲的聲樂教學價值

教學資源選用的金標準是其是否可以給學習者帶來某些方面的提升,意大利藝術歌曲的教學價值和意義主要體現在以下幾方面。

(一)擴展音樂視野

聲樂學習者在系統學習聲樂期間,會接觸到不同國家和時期的各類聲樂作品。如中外民歌、中外歌劇唱段、各類練聲曲等。每種聲樂作品都并非孤立存在的,而是一種聲樂文化。通過聲樂作品的學習,可以獲得音樂史、音樂美學等多方面的知識。意大利藝術歌曲同樣如此,當前公認的科學唱法——美聲唱法,大多以意大利語為演唱語言。通過作品可以了解當時創作者的審美追求和文化訴求,感受其特有的音樂價值和藝術魅力,并由此從音樂延伸至文學、歷史和社會等層面,繼而有效擴展學習者的音樂視野,也有利于聲樂演唱者今后的多元化發展。

(二)提升演唱水平

一方面,美聲唱法一直是聲樂界公認的科學唱法,起源于意大利,并且以意大利藝術歌曲為主要演唱對象;另一方面,意大利藝術歌曲形式簡練,旋律普遍在中聲區內,是最適合進行聲樂訓練的音區,便于學生更加扎實地掌握呼吸、咬字吐字、共鳴等多種演唱技術,為聲樂演唱者今后的演唱水平提升做充分準備。

(三)強化情感體驗

情感是聲樂演唱的靈魂,能夠呈現出真情實感,并與觀眾產生情感共鳴,同時,情感是否充沛也是衡量演唱水平的重要標準。意大利藝術歌曲多是對詩歌進行譜曲創作,從情感角度而言,詩歌這一文學形式表現的多是強烈的主觀情感,即表達“我”的體驗和感受。學習者在演唱中會自然生成一種主體意識,將自己想象為作品的主人公,并從情感表達的角度出發,設計演唱方案,練習演唱技術,對情感的重要性進行深刻的認識和把握,并獲得富含情感表現力的演唱效果,進而有效避免走進“唯技術論”的誤區。

(四)增強學習興趣

聲樂演唱學習是一個漫長而艱苦的過程,容易出現曲折和反復,因此,是否對學習感興趣,能否主動投身于學習中,將對聲樂學習效果起決定性影響。意大利藝術歌曲作為人文主義思潮下的代表性藝術形式,其作品或歌頌人類的勇敢與智慧,或贊美世間的真情和美好,或抒發對大自然的贊頌與感恩,內容上的豐富性對聲樂學習者產生了較大的吸引力,并引導其通過親身實踐來獲得豐富的美感體驗。加之多數作品旋律優美,節奏舒緩,曲式簡潔,對演唱者的聲音條件和技術水平限制較低,一方面增強了聲樂演唱者的學習興趣,另一方面也強化了學習動機。

(五)鍛煉配合能力

鋼琴伴奏是意大利藝術歌曲的基本形式。很多創作者在創作過程中,通過對鋼琴伴奏進行精心的譜寫,使之成為作品中不可或缺的組成部分,從客觀上形成了人聲和琴聲兩個聲部的合作關系,只有二者統一認識,傾力合作,才能獲得相得益彰的理想效果。兩個聲部之間的交流與磨合,對于聲樂學習者的合作意識和能力是一項極大的考驗,可以在此過程中體會到合作的價值和重要性,對于聲樂學習者今后的發展大有裨益。

三、意大利藝術歌曲在聲樂教學中的運用

(一)明確教學目標

意大利藝術歌曲在聲樂教學中的運用主要包含以下幾項目標。

1.聲部劃分

聲部劃分是聲樂演唱的起點,需要教師通過對聲樂學習者的嗓音條件、演唱技術等方面進行判斷,對學習者進行高音、中音、低音的劃分。如果劃分不準確,不僅不利于今后的學習,甚至還會對發聲器官產生不可逆的損害。例如,有的學生聲帶短而厚,音色低沉,適宜演唱男低音或男中音,如果不顧實際地演唱男高音曲目,不僅會力不從心,聲嘶力竭,還會對聲帶造成損傷。意大利藝術歌曲的音域多在中聲區內,是適宜進行聲樂演唱練習的音區。通過對多首意大利藝術歌曲進行演唱練習,便于對學習者的嗓音條件進行更加全面和細致的觀察,并據此對聲樂學習者進行科學的聲部界定,避免走進誤區。

2.技術訓練

從演唱難度的層次而言,意大利藝術歌曲位于低難度層次,可以有效訓練學生的基本演唱技術。通過對作品進行聲樂演唱練習,可以讓學習者直觀感受呼吸、咬字吐字、共鳴等技術運用的標準,有利于培養學生良好的歌唱狀態和歌唱觀念,并為后續的聲樂學習打好基礎。

3.情感表現

聲樂演唱教學中會出現一種常見的現象,聲樂學習者可以對某一首作品進行流暢、完整的演唱,技術方面也沒有明顯的缺失,但很難給人留下深刻的印象。究其原因在于演唱者情感表現力的缺失,聲樂學習者僅僅把歌唱作為一項技巧進行運用和展示,忽略了情感表達的重要性。而意大利藝術歌曲普遍具有情感豐富、表達真切的特點,聲樂學習者首先要深入分析和體驗作品,與作品產生情感共鳴,讓聲樂演唱成為情之所至的結果,進而幫助演唱者樹立正確的歌唱理念。

(二)梳理教學資源

在明確了教學目標后,還需要對意大利藝術歌曲的曲目進行梳理,便于教學時科學與靈活地選用??梢詫⑺星空硗戤吅?,按照演唱難度的標準進行劃分,而后根據聲樂學習者的學習程度和水平進行針對性的運用。

對于基礎薄弱的聲樂學習者,應首選篇幅短小,旋律起伏較小、音域在一個八度之內的作品,旨在鞏固中聲區的技術練習,重點訓練學習者對氣息應用的控制,能夠進一步打好學習基礎。對于基礎掌握程度一般的學習者,可以選用旋律帶有一定起伏、音域在十度內的作品,進而達到鞏固氣息訓練和擴展音域的目的。對于基礎較好的學生,可以選擇篇幅較長、旋律帶有跳躍性、音域在十度以上的作品,旨在使學習者的演唱能力得到提升,進而提高聲樂學習者的音樂素養。

(三)強化技術訓練

1.強化發音

一方面,西方聲樂史上眾多聲樂佳作都是由意大利語創作而成;另一方面,意大利語與美聲唱法有著密切的聯系。教師可以利用意大利藝術歌曲,強化學生的語言能力,使其掌握意大利語的一般發音規律和特殊發音規則,并通過以美聲唱法演唱作品,獲得更加深刻的演唱體驗。

2.氣息的應用

呼吸是歌唱的源動力。雖然多數意大利藝術歌曲的音域都在中聲區內,對氣息方面沒有過高的要求,但卻對氣息應用穩定、均勻、綿長等方面提出了要求。例如,樂句之間經常出現的連線需要演唱者具備充沛和靈活的氣息應用,演唱時不能換氣,要一氣呵成,并根據漸強漸弱的表現進行靈活調整。

3.共鳴

共鳴是美聲唱法的精髓所在,演唱難度相對較低的意大利藝術歌曲是訓練共鳴的有效途徑,意大利藝術歌曲作品類型豐富,保證了共鳴訓練的全面性。例如,《尼娜》的音樂風格略沉痛、悲傷,演唱該作品可以訓練聲樂學習者的胸腔共鳴和鼻咽腔共鳴;歌曲《勝利??!勝利》激昂澎湃,催人奮進,可以幫助聲樂學習者練習胸腔和頭腔共鳴,演唱出剛勁有力的音色;歌曲《綠樹成蔭》曲調莊嚴肅穆,可以訓練聲樂學習者的胸腔和口腔共鳴,等等。由此可見,意大利藝術歌曲自身的特點,可以幫助聲樂學習者進行多項演唱技巧的針對性訓練,以便獲得良好的聲樂演唱效果。

(四)豐富實踐活動

實踐性是聲樂藝術的基本屬性。針對多數聲樂專業學生實踐素質和能力較為薄弱的現狀,可以將意大利藝術歌曲作為重要的實踐內容。意大利藝術歌曲通常具有篇幅短小、演唱難度相對適中等特點,因此,可以開展教學匯報、室內音樂會等各類實踐活動,在教師的引導下把握好演唱的各個關鍵環節。學習者應在對作品進行詳盡的分析和練習后,對演唱效果有相應的預判,并在這個過程中形成豐富的經驗。此外,也可借助各類影音設備,對演唱過程進行復盤,并在后續練習中有針對性的改進。通過對意大利藝術歌曲的演唱,幫助演唱者樹立舞臺實踐的信心,掌握舞臺演唱的要領,為后續聲樂作品演唱打下良好的基礎。

四、結語

綜上所述,意大利藝術歌曲歷史悠久,類型豐富,具有獨特的藝術價值,從語言角度看,意大利語與美聲唱法較為契合,可以幫助聲樂學習者進行多項演唱技術的訓練。在以往的聲樂教學中,部分聲樂學習者對意大利藝術歌曲演唱認識不夠全面,認為其篇幅短,音域低,節奏慢,遠不如大部頭聲樂作品激昂澎湃,輝煌明亮。然而,意大利藝術歌曲擁有獨特的音樂價值和藝術魅力,能夠幫助學習者獲得多方面提高,因此,也是聲樂演唱中一項寶貴的教學資源。在今后的聲樂教學中,學習者應對意大利藝術歌曲演唱提高重視,通過深入學習,豐富音樂理論知識,提高聲樂演唱水平,為今后的聲樂學習打下堅實的基礎。

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★課題項目:本文系教育部產學合作協同育人項目2023年批次立項項目“意大利藝術歌曲演唱的師資培訓內容研究”(項目編號:230701592283330)的研究成果。

(作者簡介:楊悅,女,碩士研究生,吉林藝術學院,講師,研究方向:聲樂演唱與教學;馬智良,男,碩士研究生,吉林藝術學院,講師,研究方向:聲樂演唱與教學)

(責任編輯 劉月嬌)

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