淺談對高考藝考生的聲樂教學

劉麗萍

摘要：高考藝考生是近年來高校招生的重要群體。面對時間緊、任務重、競爭激烈的考試現實，教師應以高效、科學的方法進行聲樂教學。這樣不僅能使學生順利應對考試，也為學生今后的聲樂學習打下基礎。教師應從練習方法、教學手段、教學理念等方面正確對待教學以取得良好效果。

關鍵詞：高考藝考生；聲樂教學

近年來，高考藝考生規模不斷擴大，許多家長在“望子成龍、盼女成風”的思想導引下，期望通過“藝考”這一途徑，將孩子扶入期盼已久的大學校門。因此，社會各類“藝考速成班”應運而生。拔苗助長之風愈演愈烈，雖然許多家長和考生從中得到實惠，最終如愿步入夢想校園。但是否真正能夠實現最終的“成才夢想”呢?至少在聲樂教學中，情況并不樂觀。許多“速成生”雖然步入大學校門，但由于“速成”中薄弱的基礎、訓練方法的不當，反而大大的阻礙了入學后聲樂學習的進步，當初高考時的“捷徑”，卻成為大學學習中的莫大遺憾。

針對高考藝考生時間短、任務重的學習現狀，筆者認為只有通過科學合理的訓練方法，才是真正取得良好學習效果的唯一途徑。在對藝考生進行聲樂訓練的同時，注重其音樂藝術素養的培養，教學效果的短效性與長效性都有兼顧，才能取得好的效果。

一、正確的練習方法與步驟至關重要

聲樂學習是一個循序漸進、由淺入深的過程，有計劃有步驟地練習與訓練對聲樂學習至關重要。對于初學者來說，必須按照老師的指導要求從最基礎的部分開始練習。

首先要了解什么是歌唱中的氣息、歌唱中如何運用呼吸、如何打開喉嚨、什么是歌唱中的共鳴等。當然，歌唱中全身的協調與放松也是初學者學習聲樂所必須領會的。歌唱的基本要素包括呼吸、發聲、共鳴和語言(咬字吐字)等四個部分，而這四個部分在歌唱訓練中又以呼吸訓練最為重要。

呼吸是歌唱的動力，是歌唱的支持力。要有完美的歌唱。掌握正確的呼吸方法至關重要。在對初學者進行呼吸訓練時，教師切忌操之過急，不要急于擴展音域，而應多以自然聲區的發生練習為主。有的教師為了讓學生應付高考，一味的擴大音域，盲目增加練聲時間，結果造成學生在發聲狀態不穩定，甚至錯誤的情況下，長時間采用錯誤的方法練習，造成聲帶充血，不僅對學習不利，還有可能危害學生健康。常言說：臺上一分鐘，臺下十年功。練聲貴在堅持，需要學習者持之以恒。

二、根據學生個性特點因材施教

在教學中，教師應當充分關注學生的個性方面，因材施教，才能有利學生的專業進步與成長。

首先從聲樂訓練方面，教師應當依據不同學生生理條件上的不同，發聲器官結構上的差異，仔細判斷學生的聲部劃分。特別是在聲樂學習的啟蒙階段，正確的聲部劃分是十分必要的。教師在判斷學生聲部時，一定要抱著科學嚴謹的態度，不能單憑經驗就隨意的確定學生的聲部。

在教學實踐中，更不能想當然或者僅僅依照個人的喜好，就隨意塑造學生的聲音。有的教師甚至原封不動的用同一種方法套用每一個學生身上，這種做法則更不可取。每個學生由于其生理、心理及個性上的差異，聲音音色、演唱表現都有不同，如果教師不根據學生個人的情況因材施教，那么學生很難在演唱中充分發揮自己的個性特點，唱出自己的音色。學習聲樂是一個復雜、抽象的過程。在學習中，學生自己的身體就相當于樂器，要使樂器發出最好的聲音，就必須培養學生憑借自己的感覺來判斷聲音，聲樂教師一定要幫助初學者樹立正確的聲音觀念，讓學生知道應該怎樣獲得什么樣的聲音，聽覺感覺應當怎樣，身體感覺如何，學生怎樣科學的訓練、記憶這些感覺。凡此種種，都需要教師根據不同學生的不同特點，因材施教，才能真正將所學落實到每個學生，使其在演唱技術方面得到真正的提高。

三、培養良好的審美觀念，增強聲樂演唱的情感體驗

聲樂演唱是一種出自心靈深處的情感體驗，是以歌唱形式而展開的極具藝術魅力的形式。正因為此，它要求在聲樂演唱中，必須滲透歌者真實的審美情感和體驗，只有歌唱者在演唱時把自己的所有情感傾注其中，把自己對作品的理解、審美感受，通過歌唱的形式全部呈現給聽眾，才能使聽眾從中感受到美感與體驗。因此，在聲樂教學中，應當注重培養學生良好的審美觀念，盡可能的增強學生聲樂演唱時的情感體驗，以求得學生在學習聲樂過程中音樂素養的全面提升。

培養學生良好的審美觀念，首先需要學生多接觸正確的“聲音”。如多聽優秀歌唱家的演唱、多聽歌劇作品、器樂作品等。這些都對學生理解音樂、表現音樂有十分重要的作用。例如學生在欣賞優秀歌唱家的演唱時，不但能夠汲取其演唱技巧方法方面的優點，同時對樹立正確的聲音觀念，體會演唱藝術的風格特點大有裨益。而在欣賞歌劇演唱或是器樂演奏中，學生可以十分直觀并且生動的了解聲樂藝術的表現形式，從而增加對聲樂學習的興趣與信心。特別是聽賞器樂作品方面，學生能夠充分的獲得器樂演奏藝術所帶給我們的更深層面的音樂審美與情感表達，對提高學生的綜合音樂素養具有重要意義。

為了使學生樹立良好的聲音概念，除了鼓勵學生多聽多看優秀的音樂作品之外，教師的范唱也是必不可少的。在聲樂教學中，教師與學生距離很近，在講到重點環節之時。學生能夠及時地聽到教師的范唱，對于正處于模仿階段的初學者來說具有重要的作用。教師在教學過程中，通過正確、標準的范唱，更容易激起學生的情感共鳴，喚起學生歌唱的欲望，使學生情緒飽滿、感情充沛，使演唱的各個機體器官保持在一個積極的狀態中，這種積極的狀態，更有利于學生學習掌握演唱的技巧與方法。

四、充分發揮教師教學中的主導作用，為學生創設良好的學習氛圍

在聲樂教學過程中，教師處于教學的主導地位，而學生是學習的主體。教師在教學中不僅要給予學生科學的聲樂學習方法和相關的理論知識，還要因材施教，注意發揮學生的主體性作用。也就是在教學中應注意讓學生在教師的引導下成為知識的探究者、發現者、構建者，讓學生真正成為學習的主人。針對高考學生學習壓力大，學習中易產生消極學習思想的情況，教師在教學過程中應當以鼓勵為主，切忌訓斥，更不能惡語相加，傷害學生的自尊心、自信心，否則對聲樂教學極為不利。聲樂教學是一個師生交流、注重體驗的雙邊性教學活動，教師與學生以怎樣的心境進入教學過程，對學生主動參與學習十分重要。主動參與源于師生融洽的關系與情緒，只有建立在相互理解、相互尊重的基礎上，才能夠最大限度的發揮學生的主體作用。

聲樂學習是一個長期的過程，不可能在短時間內完成，在高考聲樂輔導中，教師切不可急功近利。正確的聲音的出現與確立，需要一個長期的過程，在教學中，每字、每句、甚至每個音都要教師與學生付出艱辛的努力。教師需要在方法上不斷的對學生學習中所遇到的各種問題加以指正、鼓勵、強化。讓學生記住怎樣的歌唱才是好的，怎樣發出正確的聲音，發聲時身體各個部分的感覺是怎樣的。在這樣不斷學習、練習、強化的過程中，學生正確的聲音才能得以逐步確立。

高考對于每一位考生和家長而言無疑是人生中的一個重要轉折，它可以成就棟梁、也可以使個人在激烈的競爭中抱憾終生。如何根據藝考生的學習特點、心理特點開展教學，如何在短時間內科學合理的進行教學，是教師的職責所在、義務所在。教師應當本著對學生高度負責的精神、敬業精神，因材施教，讓學生腳踏實地的以正確、規范、健康、合理的學習與訓練方法進行學習，不僅教授學生正確的發聲方法和演唱技巧，還要全面的提高學生的藝術素養。為學生今后的學習道路鋪設堅實的基礎，以利于學生音樂能力最大化的提高。