中韓高校戲劇表演學科課程設置比較

王　寧

摘 要:本文從中韓兩國高等戲劇表演教育現狀出發,以代表院校的專業課程作為比較對象,具體分析兩國高等戲劇表演教育中的培養特色,這對豐富我國現階段戲劇表演教育模式以及戲劇表演教育國際化有著極為重要的指導意義。

關鍵詞:天津音樂學院 中央大學 戲劇表演 課程設置

中圖分類號:G642 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2009)11-

一、中韓戲劇表演學科的發展現狀

新世紀以來,中國高等教育藝術學科的發展獲得了前所未有的飛躍,從上世紀末開始,中國許多普通高校,綜合高校開始設立藝術學科,改變了以往幾所藝術院校壟斷藝術學科教育的局面。我國的藝術教育出現了史無前例的繁榮局面。綜合院校,普通高校創立藝術學科為豐富我國藝術教育形式,擴大藝術教育的受眾面都起著積極的作用。但也存在著師資缺乏,復制已有的培養模式,缺乏創新意識的局限性。與建立了幾十年的成熟專業院校相比,培養模式創新意識差已經成為了阻擋學科發展的障礙,在此種情況下,積極引進國際先進的學科建設成果成為了推進藝術學科發展的有效手段。

從2000年開始,戲劇表演①專業在全國各大高校紛紛建立起來,不管是綜合性大學還是藝術院校,表演專業作為新世紀以來的熱門學科正在以前所未有的速度進行發展建設,影視藝術的不斷發展以及產業化程度的提高,舞臺演出市場的繁榮,使此行業的從業者人數不斷增加,但除了全國幾所老牌院校,至今還未有一所院校能建成擁有一定影響力的戲劇表演專業,這與輕視戲劇表演專業的學科建設有很大關系,而傳統的專業建設理念是重“建”而不重“改”,重“教”而不重“研”造成學科發展的停滯和人才培養觀念的滯后。放眼全國,幾大戲劇表演專業院校在教改方面也做得不夠,戲劇表演專業長期遵循“一條路子”(蘇式表演教學體系),盡50年未作大的調整與借鑒;其培養模式也漸漸與國際教學模式脫節。在其他學科專業紛紛與國際接軌的同時,戲劇表演專業的建設也應當積極借鑒發達國家的成功經驗,積極與國外知名高校建立聯系,交流互訪,使這一個具有十足潛力的專業煥發出更大的活力。

韓國作為我國鄰邦,其人文風貌與文化特質與我國有很多相似之處。作為亞洲四小龍之一,韓國經濟在近50年飛速發展,其文化與高等教育建設也獲得了突飛猛進的發展,不少高校一躍成為亞洲乃至世界名校。高等藝術教育更是獲得了前所未有的成就。尤其是設計藝術、電影電視藝術等專業以其良好的產業基礎模式遠遠甩開其他國家躋身至亞洲前列。近年,韓國一流高校積極與內地高校合作辦學,將先進的教學機制引入內地。韓國的演劇及影視文化產業在近20年的發展中獲得了舉世矚目的成就,其創作、宣傳、生產機制已經引起國內諸多專家高度重視,韓國三大放送公司KBS(大韓放送公司)、MBC(韓國廣播電視公司)、SBS(首爾放送公司)與國內影視界聯系日趨緊密,面對龐大的影視產業鏈,創作人才與表演人才的培養與輸送就成為產業鏈的關鍵一環,經過近50年的發展,韓國高等院校大都建立戲劇系,電影系或演劇系,每年向社會說送數以千計的優秀表演人才,較為知名的就有中央大學(Chung-Ang University)、東國大學(Dong-Guk University)、漢陽大學(Hang-Yang University)、檀國大學(Dan-KookUniversity)、首爾藝術學院(SeoulInstitute OfTheArts)等,培養出了李秉憲、金素妍、玄彬、張娜拉、張瑞希、安在旭、孫藝珍等一大批享譽亞洲的著名演員。在戲劇表演教育方面,更是擁有相對成熟的教育模式。中央戲劇學院已率先牽頭成立“亞洲戲劇教育中心(ATEC)”韓國更是重要的參加國之一。院長徐翔多次稱“戲劇教育要國際化?！备匾氖?韓國與中國有著相通的文化背景與社會風俗,相比歐美、韓國更具借鑒意義和研究價值。

二、兩校戲劇表演專業課程設置特色

韓國高校與中國高校有著較為近似的教學體制,一年分春秋兩個學期,韓國高校從20世紀50年代開始創立藝術學科,至今已經有60余年的歷史,在中國與韓國的表演藝術學科的比較之中,由于涉及到的院校眾多(前文提及的較為知名的就有十余所),所以,在比較中采用普查并分析的方法有一定實際困難,鑒于此種情況,我們特別抽取兩國在戲劇表演專業建設上已經做出一定成績、有一定代表性的院校作為考察模本進行比對:天津音樂學院戲劇影視系與韓國中央大學媒體公演影像學院戲劇系的專業課程設置作為對比對象,具體分析兩所院校的課程設置結構,特色課程以及培養方式。以下是兩校的專業課進程表。

從教學進程中可以看出,TCM戲劇影視系延續了傳統的蘇制表演體系,在表演教學中強調基本功的訓練,也就是傳統的表演三大支柱課程:聲樂、形體、臺詞。作為主干課程,表演課的課時隨年級增長,聲樂、臺詞、形體作為支柱課程,緊緊圍繞表演課開展教學,輔以專業理論課,形成了一個金字塔式的結構。

CAU媒體公演影像學院分為五個系,分別是大眾傳播系、電影學系、數字藝術系、戲劇系、舞臺美術系。除了一部分“教養”課程之外(相當于我國的公共課)主要由專業基礎課程和專業選修課程組成。

CAU戲劇系沒有明顯的進程安排,只有基礎課和選修課兩種,其中基礎課類似于我國的專業必修課,提供給學生本學科最基本的技能與理論,選修課則根據培養方向為學生提供。學生將根據自己未來的職業走向選修適當的課程,修足學分即可畢業。

三、兩校課程設置的啟示

第一,兩所院校的培養計劃和課程體系都是以學生為本的基本思路指引下具體設置的,為學生提供了豐富的課程,TCM由于特殊的國情要求,學院較重視思想思想政治的教學,有屬于中國特色的“兩課”教學,還為學生提供了人文、藝術、社會科學、藝術基礎理論等必修科目。CAU也有所謂的“基本教養科目”類似于我國的公共課程。強調學生人文素質的提升,也需修夠一定學分才能畢業。兩所院校豐富的公共課程和選修必修的合理搭配為學生提供了良好的素質提升空間。

第二,TCM的基礎課程是貫穿四年學習中的,尤其以表演課程,每年的課時有逐步遞增的趨勢?？倢W分達到了43學分,臺詞、形體、聲樂及曲藝合在一起也有24學分,這基本上占了總畢業學分的1/2。CAU只是在第一學年設置基礎課程,表演基礎[Acting Basics] 、舞臺技巧[Stagecraft]兩門課程總共才6學分。二、三、四學年是通過其他課程逐步添加輔助課程達到教學目的。這與TCM的專業基礎課一貫到底的做法不盡相同,兩種體制各有各的特點:,在專業技能技巧的培養上TCM的課程體系有著極大的優勢,可以保證在四年的學習后,學生可以掌握基本的舞臺技能和演出能力,課程體系更像是培養專才的; CAU不僅要求學生在四年的學習中掌握演出的技巧,而且通過豐富的專業選修課為學生提供其他的專業相關技能,培養體系更像是培養通才的。這種課程培養模式更加全面,可根據學生的愛好和未來不同的求職去向來規劃自己的學習內容。

第三,CAU專業理論課程分化細致,專業研究性較強。其中戲劇史的課程就有六門,包括西方古典戲劇史(History Of Ancient Western Theatre)、韓國古典戲劇史(History Of Ancient Korean Theatre)、西方現代戲劇史(History Of Modern Western Theatre)、韓國現代戲劇史(History Of Modern Korean Theatre)、東方古典戲劇史(History Of Ancient Oriental Theatre)、東方現代戲劇史(History Of Oriental Modern Theatre)?？倢W分數達到了18學分,科目分化的細致程度可見一斑。課程內容的細分可以使學生能更加順利地尋找到適合自己的學習內容,也能更有目的性的補充知識。部分課程分為基礎與高階兩個階段,也有利于針對自己的情況深入學習。TCM的專業技能課分化細致,臺詞課四學期,形體課四學期,聲樂及曲藝課4學期。其中專業基礎表演課分為6學期,分別為觀察生活訓練、小說片斷改編、中國戲劇片斷、外國戲劇片斷、先鋒戲劇及類型作品,多幕劇排演。從表演片斷到完整作品,體現出完整的教學遞進層次。

第四,重視民族戲劇、傳統戲劇的教學。TCM在形體(3)、形體(4)中加入中國傳統戲曲形體的教學內容,在第二學年加入中國傳統曲藝教學內容。在中國戲劇教育體系中,很難將大面積傳統戲劇教育加入到課程當中,只有一少部分內容被教師滲透到課程之內(只有部分專業戲曲院校才教授中國戲曲)。在CAU戲劇表演學科中也加入本民族傳統戲劇的內容:韓國傳統演藝研習(Workshop In Korean Tradition Performing Arts)并且作為基礎課程給學生講授,這些課程對傳播發揚韓國傳統戲劇有著極為重要的作用,也起到了一個對本民族非物質文化遺產傳承保護的積極結果。

第五,CAU基礎課程較少,選修課比例極高,專業基礎課只占16學分,只占到全部課程的16%。一年級后學生既可以按照自己的興趣選取所學課程。與中國的必修課為主的特點不同,韓國學生通?？梢暂^為靈活的掌握自己的學習時間和學習方式,主動接納知識。表演學科的大部分課程是由教師作為指導,學生自己獨立學習研究,發表見解。TCM的專業必修課比例極高,從一定程度上來講,學院是按照自己的觀念“定向”培養學生,專業必修課學分達到了118學分,約占全部課程的90%。學生自主選修的內容比較少,這樣并不利于學生全面發展。由此可以看出,自主性、創新性的培養仍是我國教育要注重學習的。

第六,作為一門技能性較強的學科,表演專業一向注重學生的實踐能力,TCM在培養計劃中也有畢業大戲階段。為學生能實際了解藝術創作全過程,CAU在四年級不僅安排了畢業實踐(相當于畢業大戲),更特別安排了劇場實踐,要求學生親身到劇團中感受作品產生的全過程。這對于中國學校來說稍顯困難,因為作為國有的劇院與劇團無法安置如此多的學生進行實踐,但在韓國這樣一個擁有大大小小千個劇團的國家來說,發達的演劇產業也可以為學生提供良好的實踐環境。

第七,高等教育一向注重知識的前瞻性和當下熱點問題的研究,先鋒戲劇作為現代舞臺演出的一個重要戲劇類型也被受研究者關注。CAU的現代戲劇研究[Studies In Modern Theatre] 、實驗戲劇研究[Study Of Experimental Theatre]等課程很好的對當下的戲劇現象和熱點問題進行研究分析。TCM在表演(4)課程中也安排了關于先鋒戲劇排演的教學安排,要求學生要掌握一定的先鋒作品的演出技巧。由此可見,兩所院校在對待學術前沿性課題方面還是給予了相當的關注。

注釋:

①由于表演專業教育的特殊性,至今,戲劇表演與影視表演教育方法在世界范圍內并沒有嚴格的限定,同一體系主要教學內容基本一致,只是在個別方面存在差異。在西歐部分國家,只有戲劇系培養演員,電影學系只培養編導與理論研究人才。在中國,戲劇表演與影視表演雖分屬兩個不同的二級學科,但主要的培養模式基本相同。本文所有稱謂均稱戲劇表演專業,實際上也包含部分影視表演專業的教學內容。

(本文是天津音樂學院院級科研立項 “中韓高等藝術教育戲劇(影視)表演專業培養模式比較研究”結題成果)