維米爾以及他的靜謐世界

⊙韓曉瑞［河南師范大學美術學院， 河南 新鄉 453007］

作 者：韓曉瑞，河南師范大學美術學院碩士，主要研究方向為油畫。

17世紀的荷蘭是歐洲第一個資產階級共和國，人民過著富足的生活。在當時，作為新興的資本主義制度下的荷蘭社會較封建專制社會相比，人民有更多的民主和自由，這使得美術也擺脫了宮廷和宗教的束縛，更加廣泛地面對世俗社會。在這個藝術鼎盛時期，荷蘭誕生了三位聲名卓著的藝術大師，他們分別是倫勃朗、哈爾斯和維米爾，三位藝術家各自有其不同的風格：倫勃朗的藝術創作,因其超越時代地追求藝術理想和探索人類精神層面的哲學、美學意義而著稱，但從大眾審美的角度看，他的作品未免過于深刻沉重；哈爾斯的藝術創作，主要以肖像題材為主，表現的是荷蘭資本主義社會初期的人物，畫中人物充滿了健康、自信與快樂，整個畫面熱情洋溢；而維米爾，他既沒有倫勃朗的深沉與思考，也沒有哈爾斯的熱烈與奔放，他有的是令人沉醉的、簡單寧靜的生活片段，維米爾的藝術就猶如輕吹竹笛，盡顯婉約之美的江南少女，給人以無限美好的遐想。

維米爾的畫，整個畫面溫馨、舒適、寧靜，給人以莊重的感受，充分表現出了荷蘭市民對潔凈環境和優雅舒適的氣氛的喜好。通過欣賞維米爾的作品，我們仿佛看到了畫家的日常生活，呼吸著畫家周圍帶著香草氣息的空氣，品味著畫家桌上的早餐，和畫家一起悠然自得地描繪生活，這種靜穆的氣質，是人十分向往的。①本文通過對維米爾藝術風格的分析，使大家對維米爾以及他作品中的靜謐世界有一個更加全面與真實的了解。

維米爾藝術風格

1.平實的畫面內容維米爾作畫較慢，每幅作品的每處細節都要反復推敲，因此，他的作品數量較少，能夠確定是他手跡的有36幅，每幅都堪稱經典。維米爾本人沒有像別的繪畫大師那樣留給后人一些習作、手稿、素描或日記，所以對他作品的研究只有從他生活的時代、民族和畫面本身入手。

維米爾是荷蘭小畫派的代表?！昂商m小畫派”，這是人們的一種習慣稱謂，它概括了17世紀荷蘭美術的與眾不同?！昂商m小畫派”最顯著的特點是題材多樣。在他們的筆下常常是美麗多情的少女、養尊處優的貴婦人、謹小慎微的小市民、勤勞憨厚的仆人和放蕩不羈的青年以及流浪漢和醉鬼等。這些作品大都受到了荷蘭市民階層的歡迎。

維米爾與其他荷蘭小畫派風俗畫家所不同的是，他所表現的內容，大部分是城市中產階級的日常生活，尤其是反復描繪有教養的中產家庭仕女的室內起居——讀信、寫作、彈琴、作畫或操持家務等，他所描繪的女性氣質溫雅、神態安詳、衣著樸素。室內景物始終是“米什蘭”老屋及新居的房間、左側的窗扇、土耳其桌毯、藍天鵝絨靠背的椅子、幾件樂器、墻上掛著的荷蘭地圖，以及不同質地的日用器皿等……室內環境整潔、幽靜，顯示出那個時期荷蘭資產階級健康、質樸而又高雅的審美意趣。維米爾的繪畫不追求情節上的引人入勝，不過多敘事意味上的描述。他畫中的人物也不以動作見長，他筆下的婦女，沒有錦繡嬌柔的動態，她們或坐或站，人物重心穩重，表情沉靜，只在手部動態的描寫和人物眼神的配合上，做到了精微細致，妙不可言，由此傳達出人物優雅、高貴的氣質。這種只在神態上、動態上的微妙刻畫，顯示出維米爾獨特的觀察力。

站在維米爾的畫前，那種恬淡、平靜、安詳的氣氛，那種像詩話一樣的描繪，使我們神往，我們仿佛身臨其境，在現代生活的快節奏刺激下產生的焦慮、煩躁的心情已在頃刻間蕩然無存，心靈得到了凈化。畫家以畫筆塑造出樸實的、真摯的情境打動了我們，使觀者的注意力集中到畫面本身的油畫語言，而不是畫面所講述的故事。按照貢布里希教授的說法，“他的畫實際上是有人物的靜物畫”。②

2.寶石般的色彩維米爾的畫擁有精致寶石般的明晰、端莊、靜穆之美，好像隔著透明玻璃，異常清澈和純凈。維米爾特別喜愛使用藍色與黃色，黃色是與光線有關的顏色，這大概與維米爾特別喜愛陽光有關。藍色可能是德爾夫特這座城市帶給他的靈感，他所住的德爾夫特市仿制中國青花瓷的燒瓷工藝在歐洲頗為有名，維米爾對舶來的中國文明應該有著藝術家本能的敏感。此外，他常用銀灰色表現對象亮部的冷光，使他的畫顯得十分高雅和迷人。他的畫是用一片片的色調概括而成，這些色調又劃分為規則的、微妙的層次。

《倒牛奶的女仆》是維米爾的傳世名作，畫中的女主人站在廚房的窗前神情專注地倒著牛奶，準備午餐。她上身著檸檬黃色的衣服，身系藍色的圍裙，這是畫面中最突出的兩大塊基色。還有桌子上的黃色面包和一塊藍色的桌布，這些構成了維米爾的特有的黃、藍色的情結。仔細地閱讀這幅畫，你將吃驚地發現維米爾所使用的細小的點式筆觸像寶石一樣閃亮，那藍色的色彩就像不斷顯現的景泰藍而閃閃發亮，細膩的筆觸和反復的重疊使色彩層次無比豐富。這極為樸素的服裝讓維米爾的藝術處理顯得格外的迷人，色調如此高雅以至于讓我們覺得比新娘的新婚禮服還要美麗和迷人。

3.一生對光的追求維米爾藝術最大的貢獻在于其對光的卓越研究。維米爾筆下的“光”是有感情的，明亮而溫暖的陽光給人以寧靜的愉悅之感，朦朧而晦暗的暝色使人生出惆悵、憂郁之情。

維米爾運用光線形成的微妙光影變化，不僅使畫面充滿空間感，也恰當地表現了物象的豐富質感，而且用來突出人物形象，表現主題。

《倒牛奶的女人》這幅作品是最具典型的維米爾的光源。以窗戶為光源，著意避開陽光直接照射的那一刻，選取天光進入廚房內，讓陽光慢慢地浸潤著廚房里的每件物品，清晰而又迷蒙，這種精心的選擇顯示了維米爾在表現光感方面的卓越技巧。維米爾的這幅作品不管是整體還是局部都體現了畫面中那些在自然光線的透射下所描繪的對象，它們有序地流動在柔和明媚的光線之中。細小的筆觸絲絲入扣，造型非常嚴謹而靈動，色彩極為和諧，鮮活而生動，使畫面極有彈性和張力，一切如此簡潔明快，使得繪畫語言如此到位。正如英國藝術史家德·斯佩澤爾和福斯卡所稱贊的那樣：“他像法國的作家福樓拜一樣，福樓拜的作品中沒有一句廢話，而維米爾則決心在畫中不出現敗筆。他畫中描繪的一切景物都像是沐浴在極度純凈的光中。由于他比別的畫家更善于小心地、忠實地觀察事物，所以他能真實描繪出物象所在的空間與景深?！雹?/p>

實際上維米爾并不是靠肉眼和徒手掌握了用光的秘訣，與同時代許多荷蘭畫家一樣，他采用了暗箱的技術來輔助肉眼來捕獲光的信息。暗箱是照相機的前身，它的一側有一個鏡頭，透過這個鏡頭，外面的景物會被反射進來，投射到迎面的隔屏上，經過反光鏡，即可將景物直接投射到畫布上。通過觀察光線和色彩變化，發現在暗箱的映像中，器皿和物體的轉折處的高光點有異常晶瑩和明亮的光斑，維米爾因此大受啟發，用珍珠般光澤的高光色與散點式筆觸來調和畫面，將黃色和藍色巧妙地融入到不同色彩的物體中，最后用一些更小的白點、藍點、黃點來作為物體的高光色，融進物體的固有色中，緩解了黃色和藍色之間的強烈對比，這種技巧的運用讓觀賞畫作的人陶醉于光線，透過窗戶散射到物體表層所閃爍出的珍珠般迷人的光澤之中，產生了意想不到的效果，既神秘又靜謐。

在《戴珍珠耳環的少女》中，我們從女孩耳墜部分的描繪可以觀察出維米爾對高光的高超運用。仔細觀察耳墜，你會發現它并沒有輪廓，而且也沒有珍珠的形狀，僅僅是一些顏料的小點厚厚地堆積在一起，但它看起來卻十分的精巧與微妙。當人們退遠一些再看時，那些小點就混合成為一顆顆明亮而具有質感的閃爍的珍珠。④

維米爾在形、色、光上所達到的境界，對后來18世紀印象派畫家產生了深遠的影響，難怪印象派大師雷諾阿評價他的作品《花邊女工》是“世上最美的畫”。而維米爾作為17世紀荷蘭小畫派的代表畫家，雖然沒有倫勃朗的深刻與深沉，也沒有哈爾斯的放浪不羈，但他卻能以樸實真摯的抒情打動、征服人心。他呈現在我們面前的是一片安寧、明凈的和諧，一切都沐浴在清輝里的“心靈的自然之光”。精妙的寫實手法，抒情的筆調，卓爾不凡的審美趣味，他完全稱得上是一位以自成一家的卓異風姿而躋身于古今世界繪畫大師之林的人物，確應稱其為“歌頌寧靜生活的詩人”。

①甄偉.淺談維米爾的《倒牛奶的女仆》[J].科技信息，2010，（05）：62.

②王振志.維米爾油畫中的構思[J].美術大觀，2006，（11）：36.

③德斯·佩澤爾,福斯卡.歐洲繪畫史[M].桂林：廣西師范大學出版社，2002:165.

④曾靜.維米爾作品中“光”的表現[J].美術大觀,2011,（06）:82.