Billy Rood：好照片會講故事

文/爍朱 攝影/［美］Billy Rood

Billy Rood目前居住在芝加哥，原來以導演和攝像為主要職業，2008年才開始嘗試攝影，甫一出手便引起業內關注。如今，時尚攝影占據了他的大部分時間，導演與攝像反而成為他的第二職業了。

《讀者欣賞》：您是什么時候開始學習攝影的？或者說，從什么時候開始決定做一位攝影師？

Billy Rood：我5年前才開始攝影，因為我之前是做導演和攝像，所以，在圖片創意和模特引導方面都得心應手，沒有專門學習。

《讀者欣賞》：您似乎每個月都要拍攝很多照片，是接受客戶委托的拍攝多，還是您個人創作多？

Billy Rood：我確實拍得很多，但也沒多到夸張的程度，有些攝影師工作量比我更大。我的絕大部分作品是接受客戶委托拍攝的，有廣告、明星寫真，也有大量的編輯攝影圖片。不過我同時也拍攝大量的個人作品，以保證自己總有新創意，同時也訓練自己的攝影技術。

《讀者欣賞》：您拍攝了大量有情色意味的作品，它們都非常出色。我們知道，情色攝影非常難把握，許多攝影師因為沒能處理好性感和色情的關系而使作品失去了美感，看上去充滿肉欲和墮落的色彩。您怎么避免這一點？

Billy Rood：我其實并沒有拍攝太多情色攝影作品，因為我生活的地區（美國中西部）比較保守，很少有模特能接受情色攝影，也很少有客戶會委托我拍攝這類作品。我得多和其他地區的客戶合作，以便有機會多創作這類作品。情色照片和色情照片有天壤之別，前者是時尚的、美麗的，后者則是肉欲的、低俗的。你能從一幅出色的裸體時尚照片（你們稱它為情色照片，但我不這么看）中讀到很多東西，比如，一個故事；但色情圖片里面只有肉欲，沒有其他，甚至連模特本人都會被忽略。我的作品只是用人體或模特講一個故事。

《讀者欣賞》：拍攝結果是否主要取決于攝影師？您一般怎么引導拍攝對象？

Billy Rood：拍攝結果受很多因素的影響，需要合作和統籌。拍攝團隊中的美發、化妝、造型等工作人員都需要你根據模特和創意給出清晰的指令。和諧密切的關系可以讓你的團隊效率更高，同時也能讓他們的專業優勢得到最大限度的發揮。引導模特有很多種方式，一般我會在拍攝前給他們詳細講解我的創意，讓他們知道自己的角色和我的要求，但是在拍攝中我比較傾向于給他們較多的空間。在主要的拍攝任務結束時，我會拍一些他們根據我的思路自由發揮的作品。

《讀者欣賞》：您有沒有特別喜歡的攝影師？

Billy Rood：我比較喜歡David Bellemerre和Bruno Avelian，他們的作品非常簡潔，卻又非常出色。他們的作品中充滿電影場景般的視覺沖擊力，又非常優雅。

《讀者欣賞》：您的攝影風格很多變，是因為您自己喜歡這樣，還是因為客戶有不同的要求？

Billy Rood：我討厭做同樣的事，所以總想不斷地突破常規。我找到了自己喜歡并擅長的風格，但是，有那么多風格可以嘗試，我當然不想拘泥于某一種或幾種風格，客戶想要什么樣的我就拍什么樣的，我自己也樂于嘗試和學習。話說回來，我覺得自己距離自己內心想要尋找的東西越來越近了，這很令人興奮。

《讀者欣賞》：能介紹一下您的工作團隊嗎？

Billy Rood：我的工作團隊不大，主要人員有美發師、化妝師、造型師、攝影助理、修圖師、設計師、后期合成人員、攝影學徒等。他們缺一不可，我們都是很好的朋友和合作伙伴。

《讀者欣賞》：您怎么看待光線、色彩和藝術觀念之間的關系？

Billy Rood：我用光線傳達感覺和情緒，用色彩加強或消弭視覺沖擊力。藝術觀念是我拍照的關鍵部分，它們決定了我作品的風格。不過，不管怎么說，無論觀念攝影還是實驗攝影，都基于光線和色彩。

《讀者欣賞》：能否介紹一下您攝影之路上的第一個突破性進展？

Billy Rood：那是我最早的拍攝之一，當時我為自己供職的廣告公司拍攝一組圖片。造型師帶來了Vera Wang和Halston公司提供的服裝。拍攝結束后，我們把作品發給了對方。不久，Vera Wang的助理打電話來索取這組照片，并詢問我的情況。當時，我才意識到，攝影是一件我應該嚴肅對待并認真求索的事。

《讀者欣賞》：將來有什么計劃嗎？

Billy Rood：未來兩年我要去洛杉磯、紐約、倫敦和巴黎旅行，去世界各地學習，了解不同的市場需求，以便做得更好。我還在做一個名叫“FIFTY8 Magazine”的數碼項目，同時在開發一些服務于攝影師的Lightroom和Photoshop的插件 。