奧爾夫音樂治療的理論思想及其在實踐中的應用

何晴利

摘 要：奧爾夫音樂治療源自奧爾夫教學法，也增加了一系列獨特的理論思想。本文先就奧爾夫音樂治療與奧爾夫教學法的差異做了比較探討，然后對奧爾夫音樂治療的理論基礎做了介紹，最后對奧爾夫音樂治療的形式和實施流程進行展示，以促進我國奧爾夫音樂治療的進一步發展。

關鍵詞：奧爾夫音樂治療；奧爾夫音樂教學法

中圖分類號：J60-4 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8882（2015）05-085-02

一、奧爾夫音樂治療的理論思想

奧爾夫音樂治療（Orff Music Therapy）與奧爾夫教學法均源自德國音樂教育家卡爾·奧爾夫（Carl Orff， 1895-1982）所提出的教育理念。兩者適用的對象都可以是0到100歲的人，不同的是，奧爾夫教學法主要由奧爾夫本人創立、發展開來，以音樂教育為目的。對象目前主要為一般兒童，目標偏向于通過教導音樂來發展兒童的潛能，因此它在學前教育領域得到較廣泛的應用和重視；奧爾夫音樂治療由其妻子格特魯德·奧爾夫（Gertrud Orff，1914-2000）發展推廣，以治療為目的。對象為有特殊需求或治療需求的兒童，甚至是青少年以及成人和老人，目標偏向于改善來訪者現有的問題或是延緩問題的發生，因此它被廣泛應用在特殊教育以及心理治療領域中的音樂療法中。鑒于奧爾夫音樂治療在兒童治療中具有較大的優勢，本文的探討圍繞兒童治療展開。

奧爾夫音樂治療的目標是創造一個充滿音樂的有較強安全感的環境，讓被治療者能在其中充分表現自己，并與他人一起創作音樂的過程中實現自我成長。在做奧爾夫音樂治療之前，治療師首先要問一個問題，即來訪的兒童擁有什么感覺？缺乏什么感覺？據此評定兒童的知覺機能且給予適當的引導。奧爾夫音樂治療認為，兒童即使缺乏某方面的感覺，但在另外一種感覺上卻能得到充分開發。據此，奧爾夫音樂治療強調通過自發性參與，讓兒童自己探索、發現、組織各種音樂素材，以即興創作的方式促進兒童創造力的充分發展。治療師再藉由組織各種音樂素材，以即興模式引導兒童發揮創造力。

在治療實踐中，治療師需要將奧爾夫音樂教學理念的四個方面貫穿其中，即原本性、綜合性、參與性和過程取向四個方面，它們之間相互滲透與交織。

第一，在原本性方面，奧爾夫音樂教育重視兒童發展的基本元素，包括肢體發展、語言發展、認知發展、情緒發展、社會行為發展等。音樂活動必須符合兒童的發展階段，而非以音樂技巧訓練為目的，所以在奧爾夫音樂治療中，治療師必須充分了解來訪者的身心情況，并根據其發展階段設計相應的治療活動。

第二，在綜合性上，奧爾夫的音樂并非單獨存在，而是與律動、舞蹈、語言、歌唱等活動結合。奧爾夫音樂治療師必須以整體觀點了解來訪者的問題，如當兒童語言能力不足時，除了考察該兒童語言訓練缺乏外，同時也需評估其他原因，如情緒方面的困擾等。

第三，在參與性上，奧爾夫音樂活動的取材是兒童所熟悉的，必須來自兒童的世界和他所處的文化和傳統，從而讓兒童通過體驗發展能力、了解自己。

第四，在過程取向方面上，奧爾夫音樂治療對過程的強調要重于結果，治療師必須具有從兒童主動創作或表現中做出準確評估和判斷的能力，進而據此制定治療方案，逐步改善癥狀，取得良好的成效。

二、奧爾夫音樂治療的形式

奧爾夫音樂治療延續了奧爾夫所提倡的“原本性音樂”（elemental music）概念。在奧爾夫看來，原本性音樂是個人自我表達的廣泛形式，它是自然發展而成的，不需要特別的或復雜的訓練；它建立在個人的訴求或選擇上，也是個人經驗深刻的表現。需要注意的是，原本性音樂本身并不是音樂，而是強調活動與口語相結合的形式，所使用的材料是由來訪者既有的技能以及他在自然環境中自發參與而形成的。因此，奧爾夫音樂治療既可以使用一切能夠使用的媒介，如人聲、樂器、活動等，也可以使用不同的表達模式，包括跳舞、詩歌、游戲、動作模仿、表演和美術等[1]。

奧爾夫音樂治療多采用團體音樂治療的形式。不同于奧爾夫音樂教學是以音樂教育為首要目標，奧爾夫音樂治療是以治療為主要目標，故而其人數不能像奧爾夫音樂教學那樣由大班組成，而是依從團體心理咨詢的一些要求，8人左右比較合適。人數太多的話容易讓團體形成小群體，從而影響團體的凝聚力，不利于治療的開展；人數太少的話，團體的效果便顯現不出來[2]。凝聚力是團體治療過程中的核心療效因素，其重要性相當于個體咨詢過程中的治療關系[3]，因此成為奧爾夫音樂治療團體組件中最受關注的問題。在實踐中，團體的大小可以根據兒童年齡的大小和治療問題有所調動，如兒童年齡越小，組成團體的人數就應該越少，若來訪者前來咨詢的問題為基本的社交問題時，團體人數可適度增加。此外，團體的規模也受到來訪者認知能力的影響，若來訪者對基本的口語或非口語指令有理解的困難時，治療師應做出相應的評估，可依據來訪者的狀況與需求做最適切的安排與調整，如通過減少團體治療的成員數、增加助手、對個別認知困難的兒童再額外進行個別治療或讓其僅參與適合他認知能力的那部分階段等。故而，對參與奧爾夫音樂治療團體的來訪者，咨詢師都應該先進行相應的評估，如讓兒童對“看我、來這里、坐下、站起來”等基本指令的回應作出評估。奧爾夫音樂治療不強調團體的同質性，認為團體成員可以期待每個人都幫助他人，也可以接受其他人的幫助，從而在互動關系中促進個人成長。

三、奧爾夫音樂治療的過程

奧爾夫音樂治療的實施步驟一般分為治療前、治療中和治療后三個階段[4]。治療后階段是在治療結束后由治療師對治療的效果進行記錄、評估和建議，因這一行為是所有心理咨詢和治療共有的且不涉及來訪者，故而下文不再詳細分析。

（一）治療前階段

第一，治療師應對來訪者的背景資料有一個了解，主要查看來訪者的臨床資料，如過去治療的記錄、評估特別是關于音樂治療的記錄。了解來訪者的臨床資料可以幫助治療師根據來訪者的具體情況做出準確的評估和制定合理的治療方案，以便為個人及團體治療需求選定相適應的環境和目標，并據此判斷哪些知覺型態、媒介和活動可以在治療過程中應用。

第二，治療師需要營造安全的氣氛，界定并調整個人與團體間的活動空間，以便讓來訪者對治療產生信心。奧爾夫音樂治療經常讓來治療的團體成員圍成一個圓圈，圓圈中間的空地是團體成員彼此溝通與分享的地方。這對膽怯害羞的兒童來說尤為適用，因為圓圈可讓他們獲得某種程度的空間自由，對于過于好動的兒童也間接限制了他們活動的空間。此外，治療師也可以利用粉筆畫地、呼拉圈、繩子等方式限定空間，讓孩子擁有自己的個人領域。此外，由于環境是一個持續存在的因素，因此房間的選取也很重要，其大小、形狀以及周邊環境和內部東西的放置都會影響到兒童的參與程度，如房間外馬路上車來車往的噪音往往使兒童分心，這些都是治療師必須要考慮的因素[5]。

第三，感知能力形式的選擇。格特魯德·奧爾夫認為，感知能力是個體針對某人或某事的反應過程，這正是治療的目的所在，因此“感知能力是音樂治療的必要條件，沒有它的話，所謂的音樂治療便無從談起”[5]。奧爾夫音樂治療認為兒童的發展是一個整體性的發展，它應該兼具聽覺、視覺、觸覺、肌肉運動知覺、嗅覺、味覺的多元治療法。治療師通常會選擇一種知覺形式作為主要刺激，其他形式的感知能力可作為增強的輔助功能。

第四，媒介和活動形式的選擇。在奧爾夫治療中，治療師會根據來訪者的知覺能力以及治療目標而設定合適的媒介和活動的形式，如創造可變空間以有利于律動的進行，或采用人聲活動、指令活動、運動性活動、口語活動、美術活動和情意活動等。

第五，材料的選取。奧爾夫音樂治療之所以要使用材料，其主要目的便是在于激發或輔助即興創造的順利進行，所以選擇時應該選擇兒童熟悉的、有一定實施彈性且符合其能力范圍的那些材料。

第六，活動分析。治療師依據活動內容對兒童的適用程度、兒童所具備的能力以及治療的目標，將活動分門別類并逐一進行相應的分析。

（二）治療中階段

活動具體可分為暖身、激發、關聯反應、探索、定型和結束六個步驟。

第一，暖身可強化團體成員的參與程度，通常采用問候歌的形式展開，治療師以歌唱方式問候兒童，兒童回應唱出來。

第二，暖身后，治療師運用不同的媒介材料，通過不同知覺形式刺激兒童，以促進兒童的創造反應。激發的目的在于通過對兒童的刺激，而喚醒兒童對某些事物的興趣，激發本身就是一種兒童展示自我能力的過程，它是兒童成長的一種重要因素，若善加使用可有效改善兒童的行為[5]。

第三，關聯反應可分為音樂性關聯及內在個人關聯兩種，前者偏重于外在媒介、活動與材料之結合，后者則是治療活動中人際的互動形式，如治療師與團體成員間的互動。

第四，暖身、激發、關聯反應三個階段的活動設計多是治療師的主動實施，而到了探索階段，讓兒童自我進行嘗試性的創作活動，自我決定以哪種方式對咨詢師做出回應。這一階段是奧爾夫音樂治療中對兒童的影響最為深遠的，因此所分配的時間應該最多，咨詢師也應盡力鼓勵和激發兒童的探索活動。

第五，定型和結束階段是奧爾夫音樂資料的收尾階段，治療師回顧治療的過程并進行相應的反省，并和兒童進行告別。

參考文獻：

[1] Bruscia， K. E. Improvisational models of music therapy[M]. Springfield， IN： Charles C. Thomas， 1987.

[2] 歐文·亞隆， 默林·萊茲克茲. 團體心理治療理論與實踐（第五版） [M]. 李敏， 李鳴譯. 北京： 中國輕工業出版社， 2010.

[3] 賈烜， 樊富珉， 魯小華. 團體心理治療中凝聚力的概念及測量研究述評[J]. 心理科學， 2013， 36（6）： 1476-1479.

[4] Bitcon， C. H. Alike and difference： the clinical and education use of Orff Schulwerk[M]. Santa Ana， CA： Rosha Press， 1976.

[5] 格特魯德·奧爾夫. 奧爾夫音樂治療中的關鍵概念[M]. 李小峰譯. 北京： 中國傳媒大學出版社， 2013.