西藏唐卡一個響亮的詞語

蔣蘭+++索窮++++顏道靖

盡管現在已經擁有不少頭銜和職位，

但生活中他更愿意呆在畫室里。

“每天畫畫，才會覺得舒服自在”。

被稱為“唐卡領軍人物”的年敘·多吉頓珠，只有50多歲，而且看上去比實際年齡還要年輕，有著康巴漢子典型的勻稱體型和俊朗面孔，也有著高原人純樸的隨和淡定，甚至還有一點點羞澀。

然而，說起唐卡，多吉頓珠的眼睛頓時亮了起來，既是喜悅，更是創作者那種特有的自信和篤定。

他說，盡管現在已經擁有不少頭銜和職位，但生活中自己更愿意待在畫室里?！懊刻飚嫯?，才覺得舒服”。

唐卡的獨有魅力抑或家族的熏陶，為其播下了藝術種子

“我生在康定，9歲就去寺廟當小和尚了，到了13歲，就跟著舅舅去學畫唐卡?！辈贿^，按照多吉頓珠的說法，真正愛上唐卡這門藝術，卻是在他22歲的時候。

那是1989年，從寺院還俗后到四川省藏文學校當老師的多吉頓珠，因為藏文水平高，被派到四川德格縣印經院做《大藏經·甘珠爾》等古籍的?？?。

“那個藏經的房子是‘文化大革命 時期就封死的，1989年我們才把它打開。在那里面，我很意外地發現了幾幅300年前的木刻版唐卡，實在是太漂亮、太漂亮了?！倍嗉D珠說到這里難以言表的表情，讓人不難想象他當時愛不釋手的樣子。

塵封多年的唐卡，激活了多吉頓珠深藏的藝術細胞。從那時起，唐卡成為多吉頓珠最癡迷的事情。

“或許，這就是我的命運?！彼略?0年，學習唐卡繪畫的童子功，讓多吉頓珠更為迅速地領悟了這門藝術，也騰出更多時間去涉獵、研習東西方各種繪畫技法，最終融會貫通，創作出帶有自己獨特的風格的作品。

而在多吉頓珠的師生、朋友們看來，他的唐卡造詣和造化，在家族傳承中就能找到根據與線索。但多吉頓珠對此卻只是笑而不語。

多吉頓珠出生于康巴地區著名的年敘家族。

年敘家族是木雅地區藏族傳統世家，歷史上曾經轉世過50余位活佛，其中包括《漢藏大辭典》編委年敘·欽繞威色及著名學者年敘·降央扎巴等。

然而，無論是來自唐卡的獨有魅力還是家族的熏陶，這已不再重要，重要的是在多吉頓珠心靈中播下的藝術種子，在發出嫩綠的新芽并開出馨香的花朵后，也便注定了他將要一生前行不止的藝術軌跡。

“西藏唐卡是一個響亮的詞語，但世人并不明了她真實的意義，永樂佛、天珠、南紅、珠串，只是西藏撩撥世人的風情，唯唐卡展現著藏民族延綿千年的傳承與梵唱……”

曾任文化部常務副部長、中國文聯黨組書記的高占祥對唐卡曾發出如此的感慨。

作為藏傳佛教文化藝術的獨特形態，制作唐卡本身就是一件禁忌重重的宗教儀式。畫唐卡時，要施主念經、給寺廟上供，或者給窮人發布施，禁止房事，喇嘛或上師要為畫師的作坊、畫材和工具祈禱。如果所畫的是本尊或護法神，喇嘛還要為畫師舉行密宗入門儀式。唐卡制作完成之后，還要舉行開光儀式。

不僅如此，唐卡制作對畫師也有著嚴格的道德標準和宗教要求。比如畫師應該是謙虛、和善、寡欲、忠誠、正直的中青年人。同時，繪制不同的神靈時，畫師所坐的方位也有嚴格的規定。重要的唐卡顏料中，還要加入從宗教圣地（如納木措、岡仁波齊等）采來的水土。

然而，出身宗教世家、研習佛理多年的多吉頓珠卻認為，宗教是有儀軌和界限的，但藝術卻沒有。唐卡不僅僅是宗教的傳承，更是世間人性的藝術。繪制宗教唐卡當然要尊重傳統，但除此以外，作為藝術創作的唐卡，可以也必須做出藝術的創新和融合。

“我畫過彌勒，畫過觀音，畫過媽祖，還畫過習近平主席和普通老百姓。其實，唐卡自古就是畫師們的一種記錄方式，不僅僅是宗教，平民生活的點滴都可以入畫?，F在，只有創作更豐富的題材，才能讓唐卡被更多的人、不同文化背景的人所喜愛和享用?！倍嗉D珠說。

身處唐卡創作前沿的多吉頓珠，比旁觀者更清楚它的前世、今生和當下。于是，一場悄無聲息的藝術“突圍戰”開始了。他要找出一條能為多數人接受，既不失傳統本色、又不偏離現代人審美觀的唐卡藝術之路！

藝術的最大敵人是自己的懶惰和迂腐

“既是為了唐卡，也是為了自我的解放?！倍嗉D珠說，“歷史發展到某個階段，執著地堅守固然難能可貴，但創新和發展才是永恒不變的主題?！?/p>

1996年，多吉頓珠在四川創辦了多康唐卡畫院。1998年，他將畫院遷至拉薩。他一邊積極尋訪各派名師，研究不同流派的技法和風格，一邊真誠邀請大批行家，擴大畫院規模，尋找唐卡藝術的新路徑。

“離開了傳統文化，就如同失去了藝術創造的根基。但脫離了公眾審美情趣也同樣意味著失去了未來發展的方向?！倍嗉D珠以畫院為基地，在廣泛汲取傳統文化“營養”的基礎上，和其他畫師一道，嘗試整合唐卡流派體現元素的和諧統一，不斷發展噶瑪嘎孜繪畫的材料技法，將世俗內容納入唐卡創作的范圍之中，并在形式上大膽追求優美高貴、色彩明亮、造型大方的藝術特色，試圖能夠尋找到一種新的創作出路。歷經十余年，多吉頓珠結合當今唐卡藝術的發展變化，融合各家之長，在唐卡創作中逐漸形成了自己的風格，從此，一種被稱為“多派”的新的唐卡風格進入了人們的視野。

多派唐卡在傳承古法的基礎上追求創新，從現代審美標準入手，將世俗內容納入創作之中，實現了圖像制作到藝術創作的轉變，不僅得到了業內人士的肯定，同時還得到了社會公眾的認可，成為唐卡藝術品市場上的新寵兒。

現如今，多派唐卡聲譽日隆，為國內外畫界所認同，被譽為近百年來藏區最重要的創新流派，創作團隊也已近百人。除多吉頓珠外，以嘎瑪噶赤第29代傳承人、西藏一級唐卡畫師、多派唐卡首席畫師丁嘎，西藏二級唐卡畫師、多派唐卡繪畫導師斯朗覺丁，以及多派唐卡繪畫導師才讓為骨干，分別代表著老中青三代的畫師傳承。

按照多吉頓珠自己的說法：“讓唐卡既能登大雅之堂又能為普通群眾所接受，使唐卡在推動文化交流中發揮積極作用，就必須走這樣的道路?！?以他的理解，藝術的最大敵人是自己的懶惰和迂腐。善于創新的多吉頓珠剛剛完成一幅自己獨立構思的（怙主）《三合圖》，他說：“洞悉一切事物內在本質的智慧，對待他人充滿慈悲的愛心，能夠排除一切困難的力量，是修煉出世佛法和完成入世大業必不可少的三大核心動力。在藏區，過去一直把智慧、愛心和力量看作是修持佛法與做好一切工作的根本保證。我們取藏傳佛教三部怙主菩薩手持的法器，組合手繪出象征性很強且又散發著濃濃傳統唐卡藝術氣息的圖案，把藏族人的這一精神追求彰顯得淋漓盡致。希望借此提醒生活在21世紀的每一個積極向上的人，通過這個圖案洞知藏族祖先的智慧，創造出屬于我們這個時代的新奇跡，難道不是我們每個人的責任和義務嗎？”

對答蔣蘭

記者蔣蘭收到西藏工藝美術協會等推出的“西藏多派唐卡藝術品鑒之旅”的邀請函，飛赴拉薩，同行的是四川大學藝術學院博導康·格桑益希教授?？怠じ裆Ｒ嫦Ｊ菄乙患壝佬g師，出版過《藏族美術史》等權威著作，他也出生在康定，對同鄉多吉頓珠十分熟悉，他認為，多吉頓珠不但是唐卡產業化發展的先行者，而且可望成為推動西藏文化復興的樞紐性人物。

到達拉薩市區，蔣蘭見到了有著康巴漢子魁梧身材的多吉頓珠。也許為了表示禮儀，他一身西裝。見到來自全國的學者和媒體記者，他顯得有些拘謹。談到那幅著名的《五方度母》長幅唐卡時，他總算找回了自己的語言。

唐卡號稱“圖史”，許多唐卡畫師需用數年心血繪制，有“布谷鳥叫三遍的作品”之說，意思是用三年才能完成一幅作品。因此，寺廟或收藏者把這樣的唐卡視為珍品，只在每年特定的日子展觀一次便秘藏起來。較之于集體創作的壁畫，唐卡可以更清楚地呈現藏族燦爛的歷史與繪畫的傳承。多吉頓珠動情地表示：“置身普通藏民族人的生活，我意識到雪域藝術深入骨髓的偉大。唐卡很適合西藏傳統的游牧生活習俗，可隨著帳篷的搬遷而隨身攜帶。我自幼學習唐卡繪畫，而且我就生活在唐卡世界當中?！?/p>

在一家尼泊爾風味的餐廳里，她向多吉頓珠請教他名字的含義，是否與“多派”命名有關。他說自己的名字就是“金剛事成”的意思，因此“多派”既有包容、融合多個唐卡流派的意思，也意指自己創立這一流派。

多派唐卡的題材藏漢交融，風格集中體現在一個“多”字：多元風格，多元技法，多元題材。

記者（以下簡稱記）：你到四川省藏文學校是什么時候？

多吉頓珠（以下簡稱多）：1987年，我被推薦到已遷至康定的省藏校學習。這所學校是全國著名的藏文學府，集中了最優秀的人才和高僧大德。唐拉澤翁是我的老師，我更系統地學習了繪制唐卡的技法。你提到過葉星生的老師、唐卡大師西洛會“一毛畫”絕技，就是用一根老鼠須為筆，他一邊念經一邊畫，可以在半顆青稞上畫出3個佛像。我那時使用的“阿底”毛制筆，就是用黃鼠狼的尾巴毛來繪圖。

記：畢業后做了些什么？

多：1990年我留校任教，其間參與了德格印經院木刻版藏文《大藏經·甘珠爾》的?？惫ぷ?，隨后作為副主任編輯，負責完成十世班禪大師首次付印《甘珠爾》的校審工作。這對我是一次全方位考驗。

記：我去過你的故鄉——康定塔公大草原。

多：從我的出生地騎馬到縣城，還有一天半的路程，那里很閉塞，學校很遙遠。年敘家族是木雅地區的藏族世家，不乏高僧大德。我7歲時，在家里跟著爺爺、奶奶學習藏文。爺爺在木板上刷黑油，做成寫字的黑板，一天學習下來，我兩手漆黑，身上也是黑油斑斑。那時就開始學習藏文文法、書法、詩學、醫學、歷算、唐卡、藏傳佛教經典和儀軌。12歲，我就到當地古龍寺當喇嘛。

記：你在寺廟里就開始系統學習了唐卡繪制和藏文書法。在你的印象中，學習唐卡最深刻的一次經歷是什么？

多：就在古龍寺時期。一次師傅安排我和幾個徒弟繪制“四大天王”唐卡，我繪制的那幅唐卡底部紋飾比較潦草，師傅把我臭罵了一頓。我把自己關在房間里，三天三夜未合眼，重新繪制了一幅，直到師傅露出滿意的笑容。這件事影響了我一生。面對唐卡，你必須用全部的靈魂和熱忱來繪制。

記：你自幼師承勉唐畫派唐卡技藝，如何看待唐卡的現狀？

多：我來到拉薩后，學習了噶赤派和青孜派畫風。因為在校期間我還接受了西方素描訓練，有機會接觸當代中國各種流派的繪畫藝術，擁有了廣闊的美術視野。我認為西藏唐卡在明清兩代逐漸形成了勉唐、噶赤、青孜三大繪畫流派，勉唐、噶赤兩派都有著漢地青綠山水畫風的背景色調，特別是嘎瑪噶赤畫派就產生于我和丁嘎的故鄉，“噶赤”有“慶典儀式營帳內繪制”之意。該畫派歷來推崇風格多元、技法多元的畫風。

嘎瑪噶赤畫派在繪畫技法上有著漢地工筆人物畫的鮮麗，三礬九染，淡雅文儒，色層薄而豐富，從石色到水色，從透明到重彩，半遮半透的表層下透著底層色，表層的透明渲染下又透著石色。線描所占的比重尤為突出，輕重粗細又轉折頓挫，體現著畫師對線條的理解程度及深厚的線描功力。噶赤派表現出的優美詩情和淡遠意境，充分展示了漢藏美術文化交融的獨特魅力。

記：在這樣的背景下，創新就成為你思考的問題。

多：1996—1997年，我與德格哇·公求扎西合作在成都創辦多康唐卡畫院，延請20位知名唐卡畫師為寺院繪制傳統題材的唐卡，探討唐卡如何適應現代社會的需要，產生了較好的社會影響。1998年我將畫院遷至拉薩，改名為“拉姆拉綽唐卡藝苑”（仙湖藝苑）。在藏漢、古今、宗俗、藝術各方面，我一直在苦思融會貫通的路徑。我有豐富的藏地生活經歷，熟悉宗教理論和藏族傳統文化，康巴人本來就具有勇于創新、敢于吸收、勤于變革的天性。更重要的是我吸納了以嘎瑪噶赤唐卡畫派第29代傳人、西藏一級唐卡畫師丁嘎等唐卡大師組成的團隊，我們可以在繼承與創新的心態下審視唐卡。嘎瑪噶赤畫派線條遒勁流暢，設色淡雅，這些特色都可以在多派唐卡畫風中窺見蹤跡。

記：西藏唐卡藝術批評家和靖說，自清末唐卡形成標準樣式后，在傳統基礎上變化，當代成就最高、面目最新、影響最大的當屬多派唐卡?，F在唐卡畫師的處境怎樣？

多：有三個對比：畫師過去是法王畫家，現在是民間畫師；過去是知識精英，現在是文盲白??；過去是道德楷模，現在是“道德焦慮”。畫師已被邊緣化了，且面臨生存的多重壓力。這些壓力也是促使我們思考創新的動力之一。多派唐卡自覺地把具有宗教功能的藏傳佛教唐卡與具有審美功能的藝術唐卡，從題材、配置、風格上區別開來，既保留了對民族傳統價值觀的尊重，又滿足了市場需要和利益訴求，有效地處理了唐卡畫師群體的價值沖突。

記：能否總結一下你所創立的多派唐卡的主要特征？

多：一是佛的造像度量依照早期印度風格的基礎進行再創作；二是材料采用傳統的純礦物質顏料進行繪制；三是在染色手法上吸取了新唐卡派大師們的用色點染法，大量留出畫面空間，構圖簡略，形成空曠、寂靜、清雅、高潔的風格特色；四是描繪大自然景色，吸收了中國畫工筆重彩的造型特征和渲染法；五是總體色調采用西藏傳統的布局烘托主題。你看到的這幅唐卡寬1米，長1.25米，有近百個佛像，畫了將近一年。因為最小的佛像頭部只有指甲蓋大小，筆觸要求非常細膩，丁嘎每天畫十幾個小時，用一年多時間來完成一幅多派唐卡，這樣的事并不罕見。

記：我看過丁嘎的《綠度母》，他說佛法與唐卡就像酥油茶與糌粑的關系。畫師對佛經要有極深感悟，佛像的造型比例必須嚴格按照相關經典的規范去勾勒。語法、古藏文以及范本的學習都有助于畫師對經典的理解，將佛法理念與繪畫技法相結合，才能找出繪制唐卡的新意。

多：一個偶然機會，丁嘎見到尼泊爾的一幅《綠度母》照片，畫風與我們熟悉的唐卡迥然不同，激發了丁嘎變革傳統唐卡的靈感。我們收集了大量唐卡資料，將最早的噶當派作為著手點，特別是造型、裝飾、留白以及著色特點，終于形成了集多派畫風于一體的多派新唐卡派系。而丁嘎主創的《綠度母》就是多派的代表作品。

記：眾所周知，藏香和唐卡是目前市場認可度最高、銷量最好的兩種西藏文化產品。你們是如何應對市場的呢？

多：目前我們的唐卡市場年銷售額有2億元，其中尼泊爾唐卡占70%的市場份額，盡管從繪制技藝與藝術價值上來說，我們的唐卡優于尼泊爾唐卡，但尼泊爾光唐卡學校就有十幾家，營銷形成了一條龍，而我們的唐卡企業規模小、創新少，所以市場份額被尼泊爾唐卡所占。我一再呼吁我們的唐卡不能因循守舊，僅僅停留于傳統的技藝，而應該兼收并蓄，博采眾長，增加唐卡產品的藝術性，提升其價值。

記：你所創辦的唐卡學校是西藏比較大的唐卡學校，學員狀況如何？

多：市場化對西藏傳統手工藝的發展提出了新的要求，我感到了時代的壓力。為了批量生產，唐卡技藝已經逐漸走出家族傳承的狹窄路子，拉姆拉綽唐卡藝苑的學徒來自西藏、四川、甘肅等地，我們要求他們在一年半的學習后掌握基本技法。這些孩子主要來自生活較為困難的農牧民家庭，學徒期間不收取學費，食宿全免。學成后，根據不同技藝水平每月發給工資，每賣出一幅唐卡再給提成。一期學徒班有幾十名學生，之前不少學生學成后離開，另立門戶了。讓大家欣慰的是，目前西藏繪制唐卡的畫師上升到了7000人。

應該說，對西藏傳統文化，特別是對唐卡藝術深愛有加的我是幸運的，我的思路與政府保護和弘揚藏族優秀傳統文化、發展文化旅游的宏觀構想不謀而合。這又何嘗不是我的大幸呢？