一首詩怎樣才算完成

□孫思

一首詩怎樣才算完成

□孫思

曾經有人說，四十歲之后就沒有詩人了。這句話的意思大概是指人到中年，激情相應的要少了，而寫詩有時候是要有激情的。我倒不這么看。我記得冰心曾經說過，過了七十歲還在寫詩的詩人，才是真詩人。年輕固然好，有激情，一個晚上可以寫上幾首詩，但人到中年，對生活、人生、生命的體驗和體悟是更縱深了，這個時候的心情和心境也會相對較為平和，看世界看人看事的目光比年輕時會透徹很多，因此這個時候寫出的詩應該更耐讀，含義也更豐盈和深刻。

現在有好多詩，要不就是沒有內容，無關痛癢地自說自話，要不就是云里霧里讓讀者摸不著頭緒。這是因為什么呢？因為作者對生活中存在的客觀現象和客觀事物、景致，走馬觀花，淺嘗輒止，缺少深層次的挖掘，缺少一種生命的思考。更因為不能痛著別人的痛，感受著別人的感受，所以寫出來的詩，才附于表面，缺乏深度，缺乏感染力。

有的詩人可能會說，寫詩就是靠感覺，感覺就是靈感，靈感來了就寫唄！

其實我們有的詩人把感覺和靈感混淆了，感覺從某種方面說只是一種情緒，而靈感是什么？是生命與語言的瞬間交鋒，是十月懷胎，一朝分娩。我記得十五歲讀中學那年，一到吃午飯，廣播里就會播放《二泉映月》這首二胡曲。因為父母早逝，思念父母的緣故，每天中午我都會一個人端著飯盒，去樹林里一邊吃一邊含淚聽完這首曲子，整整三年沒有中斷過。這之后，我一直想寫一首關于《二泉映月》的詩，但一直沒下筆，總覺得自己的筆力太淺，不能把我對這首曲子的感受寫出來。2008年的一個晚上，我倚在床頭看書，突然有了靈感，拿起筆一口氣寫出了《阿炳與二泉映月》，前后僅用三分鐘時間。該詩在《上海詩人》刊出后，先后被好幾家出版社選為年度經典詩歌，之后又被收進《中國新詩鑒賞辭典》。這首詩看上去是花了三分鐘時間，其實它已經在我心里醞釀了三十多年。不是說這首詩有多好，我只是想說，只有生活和內心具備了一定的厚度，你創作出來的詩才能豐厚。

詩要真，這個真是藝術的真，是在生活基礎上提煉起來的真，是善和美的前提。從“詩”字的構造來看，一個言字旁加一個寺廟的寺，有人說是指一個人在寺廟里說的話。我不知道“詩”字產生之時有沒有寺廟，但依我的感受，一個人可以在任何地方說假話、謊話，但在寺廟里不一定會。為什么？因為他是懷有一顆虔誠的心去的，所以他說的都是真話，心里話，而且絕對是肺腑之言。我們寫詩也一樣，只有懷著一顆虔誠心恭敬心去待它，說真話，說心里話，說掏心窩子的話，我們才能對得起它，才能不枉我們用盡一生去敬畏它，去愛它。

語言是小說的本體，同樣也是詩歌的本體，不是外部的，不只是形式，不只是技巧。好的詩歌語言，往往非常質樸、自然、貼切，像詩人就站在你的面前，面對面地與你說著她所見證的，所感受的，所要描述或講述的，這些語言中的每一個字都飽含著作者的感情，作者的發現和情深意重。如果用刀剖開這其中關鍵性的字，它和人一樣會哭，會痛，會流血，因此，它們有著直抵你內心的情感與親和力。所以真正優秀的詩人，其語言往往會映照出詩人的全部情感和文化修養，并呈現生命和生存狀態。

大概是皈依佛門的緣故，我的心一向較為寧靜。這種寧靜，不是避開車馬喧囂，而是在心中修籬種菊。只要我消除執念，便可寂靜安然。于是這樣的日子，我常常和詩對坐，借它訴說，蹉跎或者苦難都存放在它那里，然后看它落在紙上，眉目清晰，溫暖而安靜。即便是寒冬，四周寒鴉聲起，也不覺凄寒，因為心里有它，可以獨自撐起這樣的寡寒。有時我也會掏掏空空的口袋對它說，其實這樣我也可以活，我有你。只可惜我不是一個人活著，生活做了包裹我的繭。

而大多時候，我坐在詩里，喜歡看風從遠處把我的童年吹來，那時的我在燈下端坐，如一棵纖細的豌豆花。我知道現在的我，回不到童年了，但在詩里可以。

所以，我認為真正的好詩不僅跟作者血肉相連，即便是跟讀者也是連著筋骨的，只有這樣的詩才有藝術生命力。

一首詩，作者寫了還不算完成，只有讀者讀了，被感染或感動，有了共鳴，這首詩才算真正意義上的完成。所以我寫詩一直以來都遵循著這樣一條宗旨。