書寫詩意的風景

何銀杏

【摘要】 書寫性是中國文化的活力，是繪畫的表達方式，書寫性重在“寫”，是一種不拘小節、淋漓盡致的情緒表達，區別于“描”的小心謹慎。郭寧水彩畫借鑒了中國傳統寫意畫的手法，將書寫性的筆法帶入水彩風景畫的寫生創作，形成了率意自然、輕快靈動、充滿詩意的畫面。

【關鍵詞】 書寫性;水彩畫;詩意;寫生

[中圖分類號]J22? [文獻標識碼]A

郭寧于1982年畢業于福建師范大學油畫系，2001年畢業于北京首屆水彩人物畫高研班，2007年被中國美術家協會選派到法國學習交流并于巴黎國際藝術城舉辦個展。作為中國美術家協會水彩畫藝委會委員、福建省美術家協會副主席、福建省水彩畫會會長，福建省美協水彩畫藝委會主任，泉州畫院院長等等，郭寧是福建地區水彩畫的代表性人物，是福建水彩畫的帶頭人。作品三十多次入選全國美術專業展并多次獲獎。2016年被評為“文化部優秀專家”，2018年被評為“福建文化名家”。他研習油畫的同時熱衷水彩畫的創作，利用油畫的造型和技法來滋養水彩畫，被中國美協主席范迪安譽為“水陸兼備的‘兩棲畫家”。

在中國美術家協會水彩畫藝委會15位委員中，郭寧的水彩畫特征是顯著的，區別于制作型創作的細膩，他注重寫意的意象美。他更注重水彩畫的特性——水，畫面注重水韻的呈現，色彩明快，水色之間的相互交融碰撞出現的火花總是活躍著一股鮮活的氣息。郭寧擅長寫生，長年的藝術實踐造就了他水彩畫書寫性的藝術風格，他追求寫意中的輕松與自然、蘊涵與張力。范迪安曾說：“他的畫面呈現出一種富有飽滿熱情，同時也是充分發揮色彩表現力的一種藝術風格——抒情風格?！惫鶎幊錾跂|南沿海城市泉州，泉州美麗壯闊的大海風光形成閩南人寬闊的胸懷。正是郭寧率真直爽的性格導致他喜愛用“寫”的方式來抒發心情，書寫心中詩意的風景。正如范迪安所言：“郭寧有閩南人的豪爽，是激情型的畫家?！?/p>

一、郭寧水彩風景畫的藝術特征

（一）詩心體悟

郭寧在福建這個充滿詩性浪漫的地方，通過表現人與自然的風景作品，運用書寫性的藝術語言展現東方的詩意特征。王維新曾說到：“藝術之本質是被觸動了的情，詩化了的意，是情感深化的屬人們精神上的產物?！彼挠^點是站在藝術是“主觀精神說”的本質論上的，他認為情是藝術的本質，詩意是情感化的產物。受到王維新的影響，郭寧一直堅持寓情于景的創作理念。這是在熱愛寫生、熱愛自然的基礎上產生的。每到戶外捕捉到心儀的景色，郭寧總是飽含激情、緊張地抓住那一觸即發的靈感，一氣呵成。詩具有凝練性、和諧性，能用短小的句子抒發情感引起共鳴，水彩畫也一樣。郭寧以繪畫的語言來表達詩意，有詩意的情懷?！兜刂泻ｊ柟狻分挟嬅婧啙?，大面積的藍色，水色交融，幾個人慵懶的在沙灘上，物體都是快速的寥寥幾筆，如此的放松，單純，讓人感到一股愜意。這就像“寫”出來的詩意，像極了一首五言絕句，簡練回味?！稙蹑傄挥纭酚脝紊{表現了夕陽余暉下的烏鎮，是那么的純粹，遠離城市的喧囂，安靜，夢幻的詩意美。這樣的意境恰可以用宋代詩人宋伯人的“望極模糊古樹林，灣灣溪港似難尋”來闡述了。郭寧認為：“以心觀物，萬物自得;以詩心體物，物皆有詩意?！毙闹幸性娗楫嬕獠拍墚嫵鲇性娨獾娘L景，例如風景畫家柯羅、莫奈、列維坦等等，他們無不是心中有詩意，對客觀景物進行提煉、概括，才能描繪出“景外之象”“畫外之韻”。

（二）簡而意至

寫生的時效性使郭寧在緊張的現場作畫中面對復雜的客觀物象不拘泥于細節，而是進行關鍵要素的概括與提煉，運用書寫的筆法去塑造形體，能夠以形寫神，簡而意至?！捌溆霉P甚草草，近視之幾不類物象，遠觀則景物架然。幽情遠思，如睹異境”，這句是宋朝沈括評巨然的畫，用來評價郭寧的水彩是最適合不過了。如《普羅旺斯海濱之晨》中，須知千樓萬樓，無一筆是樓;千云萬云，無一筆是云;有處恰是無，無處恰是有。 在畫面中，追求一種“簡而意至”的意。例如《柳風》中就是將復雜的景物進行取舍，突出表現柳樹。其中柳葉以筆為葉，將風中飛舞的柳葉概括成幾個姿態各異的筆觸，其下筆有如疾風驟雨，毫不遲疑，水色縱恣，似無成法而法在其中。樹干使用中鋒用筆，一筆到位，充分體現樹干與柳葉的生長關系。干濕濃淡盡在幾筆之間產生，筆與筆之間相互交融形成的水跡別有一番趣味。就像郭寧所言：“言有盡而意無窮，說中一物即不是。詩意的東西總是意味深長的。返璞歸真，必須去掉表面的東西，真實的、難以言說的‘意才肯露面?！惫鶎庍\用書寫性的藝術語言將物象抽象簡化，賦予物象精神，剩下的部分便通過留白的方式給與觀者想象的空間，可謂“含不盡之意于筆外”。

（三）線性用筆

正是寫生對于速度的要求使得郭寧在創作時富有激情，激動之情感染了用筆的果斷。畫到暢快深情之時，便從內心自然地流露出自身的性氣，連貫的氣就形成了流暢圓融的線貫穿整個畫面。郭寧作品的流暢性就體現在了線性用筆上。郭寧作為泉州畫院院長一直致力于保持泉州畫家特有的本土化語言，泉州作為海上絲綢之路的起點有著豐富的海洋文化，有許多美麗的港灣和漁村。大海是郭寧樂此不疲的表現題材，陳舊并富有歷史滄桑感的木船是郭寧愛不釋手的表達物象，海也是閩南人“愛拼才會贏”的象征，他創作了一系列的大海漁船作品，側面反映了閩南人的艱苦奮斗。船的造型復雜、結構多樣、細節繁縟，郭寧將其做了概括簡化的處理。郭寧對船身上立有的多處船桿支柱和船繩的勾勒是他的一大特點。線性用筆于郭寧而言是一種激情與果斷。如2009入選第十一屆全國美術作品展的《閩海漁歌》中對船桿、旗桿的勾勒就是一筆到位，絲毫沒有遲疑，線條具有虛實變化，氣息到位，骨勁十足，具有力量感，這樣的船桿才能立得起來。這樣的線條不僅具有力量美而且支撐起了整個畫面，使畫面有不斷向上延伸之感。倘若沒有多年訓練的功夫勾勒出來的線條容易軟榻，沒精神。正如石濤所言“畫受墨、墨受筆、筆受腕、腕受心”，可見郭寧的線性用筆體現了一種從外而內的一致性。并且郭寧很注意這些線條的方向變化，避免了相互平行的呆板，并且做到疏密得當。這樣扎實的線性用筆在同年的《造船廠》《夏日閩?！废盗凶髌分卸汲浞煮w現了?！蛾柟夂０丁犯恰耙莨P草草”沙灘就用幾條線條表現，該線條具有書法的提按變化關系，富有律動感，寥寥幾筆的帆船和房屋，粗細線條的對比，兩棵樹慵懶的生長在最前方貫穿了整個畫面，這樣具有生命力的節奏感既像是一支舞蹈也像是一幅草書，畫面雖無深入刻畫細節，但卻是“以形寫神，形神兼備”，陽光籠罩下的沙灘上的人們休閑愜意的氛圍已讓觀者為之向往了。

（四）氣韻生動

“書寫性”是作品中筆觸的運動感與連續性。郭寧水彩畫注重一氣呵成，氣韻生動，畫面中有氣場的連貫性，流暢之氣能貫通整個畫面。一幅畫的每一筆每一個色塊都是有聯系的，具有節奏感。用筆用色注重行筆的節奏感與氣韻的連貫，這是郭寧畫面比較注意的。有時為了筆的連貫，抑揚頓挫，筆跟筆之間的聯系，氣韻的連貫性，形會根據筆觸的走向進行變形，而不是一味的遵照自然景物，也不是形象的直接再現。比如，看到的山是豎形的，畫面需要橫著的山，就可以把豎的山改為橫的，經過左右的行筆，使左右的物體跟這個山形成一種連貫。這樣的改形是在符合整個畫面氣韻的基礎上形成的，不會為了一個寫實的物象來破壞運筆的連貫性。郭寧畫面中的云，不是你看到的云，而是意味上的云，如《多彩的午后》中的云是由筆觸形成的，筆與筆之間的抑揚頓挫，點、橫、撇在畫面中看似云其實是一種運筆，一種筆觸。郭寧說到，可能在右邊是沒有云朵的，但是為了呼應左邊的云朵，讓它們之間聯系起來，就主觀的加上了，所以畫面中的氣韻都是貫穿整幅畫的。形體的節奏變化，與書法的起筆、行筆、手筆都有異曲同工之妙。畫面中的每一個色塊，每一個物體都是聯系在一起的?？陀^物象缺少的節奏感都通過畫家主觀意識的補充來形成，這樣的節奏是靠筆的走向、氣息長短、筆與筆之間的交匯形成的，因此畫面既有豐富的筆觸形式，又是一個連貫的整體，形成流動的氣場。形成點線面的平衡，筆斷而意連。

二、郭寧水彩畫書寫性的成因

通過以上分析可以發現郭寧風景畫具有書寫性的特征，是什么原因造就了郭寧水彩畫書寫性的特征？首先2001年參加的北京水彩人物畫高研班，其導師王維新教授的線性藝術表達對郭寧藝術風格影響極深，從此更堅定了郭寧水彩畫走向書寫性的方向。本文將從中國傳統文化的大背景結合閩南的地域特色以及郭寧寫生的特點進行分析。

（一）傳統書畫的影響

郭寧深受中國文化的熏陶，從小便對國畫、書法耳濡目染，唐代唐寅《落霞孤鶩圖》的悠遠意境、南宋梁楷《潑墨仙人圖》的豪放不羈、明代徐渭《墨葡萄圖》以草書入畫的酣暢淋漓，清代鄭板橋畫竹的秀勁絕倫都讓他神往。作為泉州畫院的院長，他也經常習國畫，品書法，對毛筆的掌握熟練。工作中經常接觸國畫家、書法家，在這樣的氛圍下他對此便有一種獨特的情懷，對于繪畫的書寫性、寫意性情有獨鐘。郭寧在水彩畫的創作中也是有意識地在加強繪畫的書寫性語言。他水彩畫用的畫筆很簡單，僅僅兩支毛刷和三四支毛筆。水彩畫與中國書畫最大的共同點就是它們都是以“水”為媒介進行創作，用毛筆來作畫，毛筆具有靈活性的特點，能產生豐富多樣的筆觸，水彩畫中的拖筆、掃筆、干筆、濕筆，以及渴筆留空等都有國畫的用筆相借鑒。國畫的寫意性表達、書法抑揚頓挫的筆法都讓郭寧如癡如醉。他說：“我不是文化的保守主義者，但在藝術上我更認同繼承基礎上的創新?！彼麍猿滞獬鰧懮?，師古人，師造化，借鑒中國寫意畫傳統，運用書寫性的筆法，一鼓作氣完成一幅作品，形成了開闊的畫面格局。

（二）閩南地域的影響

郭寧一方面受中國傳統書畫的影響，另一方面受閩南氣候的影響極深。由于地域性的差異，不同地區的水彩畫風格也有所區別。氣候不同、生活習慣不同、建筑風格不同、民俗風情不同、地域文化背景不同、人們的衣著打扮也不盡相同，正所謂，一方水土養一方人，南國的清新秀美、東北的廣袤博大、江浙的通達靈秀、西北的博實渾厚等等，形成了中國當代水彩畫的地方特色，這也正是各地水彩畫家水彩創作的源泉和優勢。福建地處祖國東南部，依山傍海，風景優美，有山有水，其地理與人文資源極其豐富，培養了歷代畫家的山水情懷和對繪畫寫意風格的追求。郭寧所處的泉州是個沿海城市，氣候宜人，山清水秀，陽光明媚，藍天白云，因此可以看到清晰的物體輪廓，清晰的線條，沿海地區能看到許多的漁港、漁船、桅桿、纜繩等等，而它們之間的關系都是線與線之間的聯系，因此郭寧在畫面中就自然而然的喜愛用線來書寫。加上閩南紅磚建筑的鮮艷色彩、四季如春的植被。比起北方水彩喜愛灰色調，郭寧更偏愛用純度高的色彩以及靈動的線條來書寫心中詩意的風景。

（三）寫生的時效性

郭寧是寫生型的畫家，他區別于有些畫家是拍攝素材回來整合制作的創作型畫家。他認為，只有現場的感受才能激發表現的欲望。他用心地觀察身邊的風景，發現生活的美，多次策劃組織泉州乃至全國各地的藝術家到泉州刺桐古城及周邊漁港漁村進行寫生，從而宣揚與保護閩南的傳統文化。欣賞他的作品總能感受到畫面的現場氛圍，或煙雨朦朧的江南水鄉、或絢爛多姿的異國風情、或海風吹拂下的古船漁港。這是郭寧對現場體驗于心并內化成各種情緒，落筆可以說是快、準、狠又不失流暢?？芍^“外師造化，中得心源”，應物象形而后通過迅速的書寫性表現手法將心中的風景表現出來，這是一個感性與理性相結合的過程。寫生的特點就是它受到時間的限制，光線的轉移、環境變化、不同氣候等因素的影響。因此寫生的時效性對畫家的作畫速度有很大的要求，短時間內需要畫家對客觀景物做出概括性的描繪，分主次，抓重點，這也就逼著畫家使用最突出到位的繪畫語言來表現所見之景。寫生是“天人合一”的體現，將書寫性的繪畫語言帶入水彩畫的寫生中是郭寧慧心的選擇。

三、小結

水彩畫作為外來畫種引進中國三百年，呈現出從“水彩”到“中國水彩”的發展軌跡。在中國畫、油畫等“大畫種”下應走出一條屬于自己的路，水彩畫向中國傳統文化汲取營養對發展中國特色水彩畫有重要的意義。郭寧借鑒了中國傳統書畫的筆墨精神，運用書寫性的藝術語言將水彩畫的詩意美表達得淋漓盡致。于郭寧而言書寫性的表達是一種直抒胸臆的暢快。堅持寫生、向大自然吸取能量，力圖透過客觀物象，傳達人類在自然中的生存境況與遭遇。作為福建水彩畫會會長他有專業的沖鋒精神和宣傳閩南文化的責任擔當，推廣和保護閩南文化，用畫筆記錄下傳統文化的美，引領著福建水彩畫的發展。在當今藝術越來越當代化，架上繪畫呈現某種萎縮跡象、電腦繪圖，投影儀泛濫的使用之時，在這樣的時代背景下，郭寧面對生活直接寫生創作的繪畫方式是對藝術本真的一種堅守，是值得倡導的。

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