淺析安德魯·懷斯繪畫中的構圖形式語言

摘 要：美國二十世紀出現了一位偉大的藝術家，他以令人感動的畫面和藝術作品傳達的精神內涵影響了整個歐洲，他以高超的寫實技巧和繪畫藝術獨特的表達方式在世界藝術史抹下濃重的一筆，他就是被稱為 20 世紀美國懷鄉寫實主義代表的安德魯·懷斯。本文通從安德魯·懷斯繪畫中的構圖和光線以及作品中的色彩運用三個方面進行分析。

關鍵詞：安德魯·懷斯;構圖;光線;色彩

安德魯·懷斯（Andrew Wyeth，1917—2009），是 20 世紀美國最偉大的畫家。同時他也是美國當代新寫實主義的代表畫家，被譽為美國懷鄉寫實主義的繪畫大師。懷斯出生在藝術家庭，他的父親（N.C.懷斯）是當時美國的一位出色的插畫家。在這樣一個藝術氣氛非常濃厚的家庭中，懷斯的成長深受其影響。懷斯從小接受家庭的教育。他 9 歲開始學畫，20 歲舉辦個人畫展。他的繪畫描繪了美國鄉村自然風土人物，精致逼真，表達了人與自然的和諧與交流，取材于平凡樸素的生活，同時傳達一種同情的精神內涵，引起人們內心強烈的共鳴。

一、安德魯·懷斯斯繪畫中的構圖手法

構圖作為繪畫形式語言的切入點，它即是對畫面各種形式要素的位置經營，又是畫家情感的傳達，是理性與感性的結合。懷斯繪畫構圖具有獨特的形式，畫面中各種形式要素的經營，都是為了更好的傳達他內心孤獨的情感。構圖是懷斯承載內心情感重要的呈現，懷斯在構圖中，用點、線、面的組織來建構畫面的骨架，如同房屋的梁、柱等一樣支撐整個房子。同時，又通過黑、白、灰的布局和色彩結構的組織，渲染畫面的氛圍，增強藝術效果，使作品產生強烈的震撼感。懷斯的作品可以看作是他情感和思想的集合，尤其是他中后期的繪畫作品，他更加注重作品中情感的傳達，同時構圖變得更加簡潔，主題鮮明，使人心靈上產生共鳴。

懷斯作品中構圖的最大特點就是簡明，這樣就使懷斯通過干筆畫的藝術處理，保持了物體外在輪廓形的清晰感與完整性。在懷斯的作品中，畫面里的人物不僅僅處于風景之中，而且與之所處的風景環境完美的融合在一起，作品中人物被懷斯安排在視覺的中心區域，注重主要人物和景物的邊緣線，對邊緣線進行了提純。懷斯在表現這種人與風景融合時，借助的是把特定背景環境平面化的處理手法，通過手法上的抽象化以及在凝視狀態下的人物所表現出來思索的純化來完成。懷斯運用相對平面化的處理手法來表現這種人與風景的融合，通過畫法上的抽象化來完成在凝視狀態下人物表現出來的狀態和情感。懷斯注重和強調的是作品對其質感進行簡單明了的處理并以豐富細致、多變的筆觸，呈現在精煉的構圖上，現實性是懷斯始終強調和注重的。同時安德魯·懷斯在構圖中善于使用地平線來切割畫面，使得畫面分成兩個區域，他還善于運用清晰明確的輪廓線，讓畫面空間面化。他盡量利用較為完整的輪廓線來輔助畫面的構圖，這在一定程度上起到強

化平面感的作用。在畫面中，不管處于亮部還是處于暗部適于構圖的形狀，只要輪廓線清晰明確，這個形狀就會與背景形成相應的平面關系，也起到一定的抑制空間的作用，從而使畫面具有了一定的抽象性。在懷斯的作品中，清晰、明確的輪廓線的運用是繪畫中的一個特征。

二、安德魯·懷斯作品中關于光線的運用

懷斯的藝術作品中的光線是極其強烈的，是富于規劃和簡練易感知的，卻又是凝重和嚴謹的，這種光線滲透在作品的每一個角落，給他的作品蒙上了一層略帶感傷的憂郁面紗。戲劇性的舞臺燈光效果給他的畫面制造出一種莫名地神秘感，使人不禁想要靠近一探究竟。安德魯懷斯的繪畫中的光線是獨特的，如果說薩金特繪畫中的光線是流動的，不安定和不斷變化的，充滿活力和浪漫的，那么懷斯作品中的光則是凝重的，大氣的，神秘的，有規劃和簡練易感知的，具有戲劇舞臺效果的，紀念碑式的永恒性。安德魯懷斯的大部分作品都是圍繞這種凝重之光來研究和創作的，借助這種光線營造出神秘而又深沉的畫面效果，而這些作品在明暗和技法的處理上是相當成功的。懷斯處理光的手法和其他畫家有所不同，他畫的光的感覺不是暖和的金黃的色彩，他畫的光只是“光”的一種抽象象征，而畫里的陰影如同黑色的樹林般具有著特別的趣味性。

三、安德魯·懷斯作品中的色彩運用

懷斯的作品慣用暗褐色、黃褐色和黑色，從《克里斯蒂娜的世界》我們就不難看出，畫面中克里斯蒂娜的色彩也沒有離開特定的色彩——灰褐色的頭發，深棕色眼睛，印花紋樣并且褪色的藍色衣服。懷斯對色彩的巧妙搭配設置得很協調，完美表現出了他自己想要的那種意境感。這些慣用色彩構成了他很多畫作的基本色調，營造出一種沉郁感傷的畫面感。正如懷斯自述：“人們常提到我作品中的憂郁氣氛，而我的確至今仍有這種郁悶感覺——那些值得我懷念的事情在別人看來也許帶有悲傷感。我承認我的繪畫主題并非如一般人所喜愛的那樣色彩艷麗，能予人快樂、輕松等視覺上的愉悅感;但我想我的作品不能說是“憂郁”，而應說是“有思索性的”。①

結語

本文主要通過對安德魯·懷斯繪畫作品中的構圖運用、光線的布局、色彩的運用三個方面，了解到懷斯繪畫構圖形式語言是他表達思想和情感的手段，是形式美的集中體現。同時分析懷斯繪畫對中國當代繪畫的啟發以及對我繪畫創作的啟發，加深了我對懷斯繪畫構圖形式語言的認識，也提高了我個人的繪畫創作能力。繪畫的過程是繪畫形式語言的組織、運用的過程，是畫家情感與理性的交織，因此對繪畫形式語言的研究是無比重要的，它能讓我們學會如何創作出更好的藝術作品。

參考文獻

[1]懷斯.懷斯談藝錄[J].愛尚美術，2018（03）.

作者簡介：

鄧格（1996-），女，漢族，湖南邵陽人，貴州民族大學碩士研究生，研究方向：油畫人物