從知行合一探索中國擬音行業的發展之路

夏智 劉永寧

【摘 要】隨著影視行業的發展與進步，越來越多和影視行業相關的新興詞匯映入大眾的眼簾，“擬音”這一行業便是近幾年逐漸為大家所熟知的一個行業，無論是電影還是紀錄片都離不開視聽語言，試聽語言利用其圖像和聲音不斷沖擊著觀眾的每一個感官細胞，讓觀眾體會到視覺和聽覺的沖擊。在視聽語言中，畫面和聲音缺一不可，二者相輔相成，其中音效在視聽語言里起到了畫龍點睛的作用，而如今大部分的音效都是靠著“擬音”后期制作完成，我國“擬音”行業的同國外相比，發展仍然比較滯后，還未實現系統化規范化的擬音行業，本篇文章將結合我國實際情況，來探索我國“擬音”行業未來的發展之路。

【關鍵詞】擬音;知行合一

中圖分類號：J9 ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）25-0099-02

一、擬音在影視劇中的重要性

一部好的電影，除了視覺的傳達效果之外，音樂和音效的聽覺傳達也是十分重要。在電影中，許多的場景的音效表達，并不是采取同期聲的收錄，一方面是源于收錄聲音的效果;另一方面是因為同期聲并不能最大程度的刺激到觀眾的聽覺，這個時候擬音的作用就開始展現了。以奧斯卡經典電影《拯救大兵瑞恩》為例，這部電影由斯皮爾伯格打造，并斬獲了1998年奧斯卡的多項大獎，其中獲獎的最佳音響和最佳音效剪輯，代表著擬音屆的最高榮譽。這部電影的擬音效果堪稱是教科書級別的存在，在片中諾曼底登陸這一場景中，斯皮爾伯格將音效發揮到了極致，光是子彈聲音的擬音收錄就做了上百種，斯皮爾伯格根據當時的天氣和濕度，模擬了當時的場景，并且對當時參戰的所有槍支炮彈聲進行音效收錄，其中德國機槍MG-42的聲音從電影的細節中就能聽到十幾種區別，機槍打在水中的聲音，機槍打在人身上的聲音，機槍跳彈的聲音，仔細聽每一秒的聲音，你會發現是幾十種擬音的槍彈炮彈聲雜糅在一起的;影片中不同的景別的音效也是不同的，前景中戰士持槍時，彈殼飛出去的聲音是清晰可見的，子彈出膛的摩擦聲也能感受到，而中近景中，這些子彈的聲音變成了“嗖嗖”的高頻波段，而在遠景中，子彈的聲音變成了類似“啾啾”的這種更高頻的聲音效果，這些不同景別中采用了不同的擬音效果，雖然都是后期擬音合成，但是導演的這種對于擬音細節加工近乎到極致的“工匠精神”成功的將這部電影的音效效果打造成為電影屆中教科書級別的存在。假如沒有這些1∶1真實還原現場的擬音效果，觀眾是無法直觀的去感受戰爭場景的殘酷。除了戰爭片以外，紀錄片中的擬音也十分重要，上世紀風靡中國的紀錄片《話說長江》中開頭的那一聲水滴聲，成為許多人心中經典的存在。擬音在影視劇中的重要性不言而喻，擬音可以說是決定了一部電影的上限，優秀的擬音可以讓一部電影更加的真實，更加的富有沖擊力。

二、國內擬音行業現狀

電影對普通群眾而言并不陌生，然而“擬音”一詞對于絕大多數人來說，都是陌生的。湖南衛視《天天向上》的一期節目中請到了中國擬音界當之無愧的大師魏俊華老師。魏俊華老師在1978年第一次接觸到了擬音，那時候的中國擬音還是處于空白階段，前輩們不斷地摸索與嘗試再到魏俊華老師的發揚，才使得我國的擬音行業得以初具規模。

擬音行業是從19世紀20年代開始，因為在拍攝過程中通常受到設備和現場因素的限制，無法很好還原現場的聲音，比如拍攝一場賽馬比賽，在整個過程放置麥克風是不可能實現的，所以就需要“制造”出馬匹奔跑的聲音。在近百年的擬音歷史中，從簡單的音效模擬到如今復雜、系統、科學化的擬音創作，擬音伴隨著電影一步步的發展和進步。我國的擬音歷史久遠，最早可以追溯到清朝初期，在《口技》這篇散文中，對擬音有著一定的描述，這篇清朝初期的文章，詳細介紹了酒館的口技表演者技驚四座的模仿技能，對動物聲音惟妙惟肖地表達再現，可以說口技的表演者正是最早的擬音師，而口技的技法構思也能在現代的擬音中找到它的影子。

我國的擬音歷史久遠，但是國內擬音行業的發展速度同國外的擬音行業相比仍然相對落后，其中主要原因有三點，一是擬音工作室較少。我國人口基數龐大，電影年產量在800部左右，但是國內正規的擬音工作室寥寥無幾，比較有規模的就是魏俊華老師所創辦的擬音工作室，也是目前國內最大道具最多的工作室，但是僅僅靠著這一家工作室是無法滿足國內擬音的需求，除了電影之外，電視劇和紀錄片中也會大量運用擬音。二是擬音從業人員較少。擬音人才目前的培養還停留在師傅帶徒弟的那種老式傳授技藝的方法中，這種方式，培養周期長受眾面窄，并不利于擬音行業的發展，目前我國開設擬音專業的學校只有北京市黃莊職業高中，這也是我國唯一一個開設擬音專業的?？茖W校，同擬音行業所需人才相比，僅僅依靠一所學校開設擬音專業是遠遠不夠的。三是擬音行業發展單一化。國內擬音業的發展比較被動，缺乏自主化的創新，有時候一味的學習和模仿國外的擬音行業，從而丟失了自主創作的精神。

三、從知行合一探索國內擬音的發展之路

對于中國擬音發展之路來說，實踐和理論都很重要。明朝著名思想家王陽明曾提出“知行合一”這一理論，他認為知中有行，行中有知;而近代教育家陶行知老先生更是提出了行是知之始，知是行之成這一觀點，我國的擬音發展之路任重而道遠，實踐和理論的統一與結合就顯得尤為重要。擬音是一門技術性很強的技能，尤其是擬音師的寶貴經驗是最難得的，放眼國內，目前能被稱為擬音大師級別的人物，只有魏俊華老師一人，魏老師傾注心血創作的《影視擬音技巧》這本書，為廣大擬音愛好者提供了理論參考，但是回歸到現實，擬音只有興趣和愛好是遠遠不夠的，擬音對道具的要求，對創作環境的要求以及對擬音創作手法的要求都是十分嚴苛的，自己摸索創作的道路勢必是艱難的。在之前魏俊華老師接受采訪時曾表示，她希望越來越多的擬音愛好者能夠投入到擬音行業中，從而填補中國擬音行業的空白。

中國有大量優質的擬音師潛力股可以去挖掘，馮小剛在創作《1942》時，最初找到的是國內音效制作團隊，但是因為效果并未達到要求，最后重新增加資金聘請韓國團隊來制作，這從側面反映出，我國擬音行業的現狀，對于高要求高標準的音效擬音制作，我國目前的技術還有所欠缺，尤其是戰爭片中音效的制作，還仍有很長的道路需要去走，那么怎么走這條路就成了我國擬音行業急需解決的問題。

我國的擬音發展的道路，目前缺乏的是系統性的人才培養，打開各大招聘APP搜索“音效”這一關鍵詞，會發現有很多錄音工作室在招收擬音學徒，從招收學徒我們可以發現，大部分的擬音工作者還處于起步階段，靠著老師傅教授新徒弟的方式在進行技法的傳承，我國的高校目前對于擬音專業的創辦仍然處于空白階段，即便是錄音專業中對于擬音的學習也不足夠，因此我認為對于高校擬音專業的開辦是當下的重中之重。目前能夠買到的擬音專業技能的書籍只有魏俊華老師編著的《影視擬音技巧》，但是我國擁有一線擬音經驗的遠不止魏老師一個人，出于各種原因，這些擬音工作者并未能及時將自己的經驗以及技法分享給廣大群眾，無論是論文的相關文獻還是書籍，對于“擬音”這個行業均很少有涉獵，理論方面的匱乏會間接影響到擬音的發展，沒有理論的支撐，是無法為實踐提供有力的保障，因此高校開展擬音專業，以及擬音工作者對于書籍資料的編著是當下刻不容緩的任務。

四、結語

從古代的口技表演到如今的擬音創作，我國的擬音歷史悠久，但是我國擬音行業發展速度還未能跟上中國電影的發展速度，擬音的應用廣泛，對于影視劇的作用也是十分顯著，中國的擬音之路道阻且長，還需要更多有實踐經驗的擬音師來引領更多的愛好者去接觸擬音，學習擬音，我相信總有一天，中國的擬音行業一定能在世界上成為行業中的佼佼者。