海明威為何癡迷斗牛

馬利洪

在《死在午后》一書中，一位虛構的人物說：“你知道，我對你越了解，就越加不喜歡你?！弊髡吆Ｃ魍t回答說：“了解一位作家始終是一個錯誤?！边@話說得沒錯，估計近年來，海明威的許多讀者都會同意這一觀點。盡管他那粗獷、簡短有力的文字仍然令人欽佩，但是隨著他的個人生活逐漸為人所知，海明威的聲譽開始下降，要知道，他曾經被譽為“自莎士比亞以來最偉大的作家”。

毋庸置疑，海明威天生是個冒險家、運動健將，他能說會道，也是忠實的朋友，但是與此同時，他也虛榮自大，厭惡同性戀和女性，是個偏執狂。第二次世界大戰期間，他強迫他的第三任妻子瑪莎乘坐裝滿炸藥的船前往歐洲，就是不讓她跟著他乘坐飛機。他堅持讓老朋友們稱呼他為“老爹”，他用種族主義和反猶太主義的話語點綴自己的作品。一位為海明威做傳的學者對自己的發現感到震驚，以至于在傳記寫到一半時，他問自己：“這本書有什么意義？”

在海明威的眾多嗜好中，最發自肺腑的也許是他對斗牛的癡迷。他曾經坦然承認，自己是個斗牛迷。在他看來，斗牛是一門絕無僅有的藝術家身處生命危險中的藝術。在他眾多的作品中，斗牛都是最突出的特征，甚至是主線。例如，《太陽照常升起》（1926年）講述的是一群朋友前往潘普洛納參加斗牛節的故事，描繪了堪稱完美的斗牛士羅梅羅的風采;《喪鐘為誰而鳴》（1940年）插入了一位身患肺結核的斗牛士的故事;而《死在午后》（1932年）則是一曲斗牛士的贊歌。

海明威一生中在西班牙觀看了300多場斗牛表演，目睹過幾千頭公牛被刺殺。盡管他說自己喜歡公牛，甚至用溫柔的語調談論公牛，但他用充滿喜悅的狂熱詳細描述它們的死亡。對于那些喜歡他作品的人來說，他的喜悅令其不安;對于那些認為斗牛不人道的人來說，這樣的描述令其震驚。然而，海明威與公牛的關系要復雜得多。

1960年，海明威與斗牛士安東尼奧·奧多涅斯在斗牛場上。

一場斗牛宛如神啟

把某人的性格歸咎于命運，略顯荒謬，但是要說海明威注定會崇拜斗牛，卻不會背離真相。小時候的歐內斯特，瘦弱多病，但他從小就聽到了野性的呼喚。父親教他在密歇根州北部的山區打獵、捕魚。這段時日，讓小歐內斯特身上具有了頑強和溫柔這兩種品格，點燃了他對堅韌的崇敬和對冒險的向往。

海明威曾經參加了第一次世界大戰，并且作為救護車司機表現出眾，之后他移居巴黎，希望開始自己的文學生涯。在美國小說家格特魯德·斯坦的沙龍里，他第一次聽說了斗牛，從此就對斗牛向往不已，竟然在沒有看過的情況下，就寫了一篇有關斗牛的文章。

在斗牛中，海明威找到了自己一直在尋找的答案。在那之前，他一直在努力寫作。他知道，如果想要成功，就需要掌握“最簡單的東西”，其中“最簡單、最根本”的就是“暴力死亡”，暴力死亡就像從紛雜的人生中結晶出的生命本質。在戰爭期間，他經?？吹奖┝υ斐傻乃劳?。但是現在歐洲處于和平狀態，他意識到自己唯一能看到暴力造成死亡的地方就是斗牛場。

海明威迫切想看一場斗牛表演，他于1923年與一群朋友一起前往西班牙。他和他的出版商羅伯特·麥卡蒙出發得早一些，兩人于5月27日中午到達馬德里，下午就去看了場斗牛。正如他后來回憶的那樣，這既不是斗牛季的最佳時間，也非在觀看斗牛的最佳場所。那場斗牛表演未能打動評論家。斗牛士亂紛紛離開斗牛場，最后處死公牛的環節也很潦草，但是對海明威來說，這場斗牛宛如神啟。當他看著斗牛士輕柔而穩健地與牛共舞，他知道自己熱愛這項運動。

三幕悲劇

在接下來的5年里，海明威沉浸在斗牛的世界里。他經常去西班牙參加斗牛節，貪婪地迷上了斗牛雜志。在酒吧里，他與許多頂尖斗牛士交上了朋友，并成為一位斗牛技術方面的專家。美國斗牛士西德尼·富蘭克林曾經說，在對斗牛的激情和對斗牛知識的了解上，很少有人比得上海明威。

斗牛這項運動可能源于史前時期的圍獵。盡管相繼統治過西班牙這片區域的羅馬占領者、阿拉伯侵略者和波旁王朝一再頒發禁令，教皇庇護五世也于1567年發布敕令，宣布凡是允許在自己國家進行斗牛的天主教君主都要被逐出教會，而且在斗牛場里被捅死的人一律不得舉行天主教葬禮。

但人類好勇斗狠的天性與原始征服欲讓斗牛成為一項持久的娛樂。這項娛樂曾經很粗糙，只是人與牛之間力量的比試，沒有規則，沒有儀式，那些試圖證明自己英勇的人經常被牛殺死。直到18世紀末，斗牛的性質才發生變化。隨著西班牙城市化進程的加快，城市成了斗牛的中心。而且，隨著啟蒙運動的發展，斗牛士華金·羅德里格斯·科斯蒂利亞雷斯（1743-1800年）發明了被稱為“光明衣”的斗牛士服裝，和一系列被稱為“維羅妮卡”的揮動斗篷的動作，將斗牛的重點從蠻力變成了技巧的展示。

現代斗牛是以公牛的死為目標的，分成三幕。第一幕是公牛朝長矛手進攻，是紅披風、長矛和馬的表演。第二幕是短標槍的表演，短標槍一次2支，在公牛向持槍人沖擊時，要插入公牛脖子里。插了3對、最多4對短標槍之后，進入最后一幕：死亡。先是總裁判致辭，然后由劍殺手向總裁判獻禮，接著劍殺手表演穆萊塔——用拴著紅布的棒吸引公牛腦袋往下移，趁機將劍插入公牛的肩胛骨之間。

到了1920年代，斗牛變成了為了藝術而藝術。海明威稱其為“頹廢”，在使用這個詞的時候，海明威沒有貶義。為了追求藝術性，狂熱的斗牛士并沒有放棄傳統的風險因素，而是將其提升到巔峰狀態。海明威的好友胡安·貝爾蒙特，現在仍被某些人視為有史以來最偉大的斗牛士，他在斗牛場上總是讓公牛盡可能地靠近自己，本人站在非常危險的角度，他的動作幾乎變成了彈跳，盡可能地只用腕部移動斗篷，讓斗篷以優美的弧度飄動，出劍也是干凈利落。

海明威在《太陽照常升起》中描寫了這類“頹廢”的斗牛表演?！八p柔而穩健地把牛引開，然后站住，穩穩地和牛面對面，向牛伸出斗篷。公牛豎起尾巴沖過來，羅梅羅便在公牛面前舞動雙臂，腳跟著地旋轉。他濕潤的、沾著泥巴分量加重的斗篷像船帆一樣張開鼓滿，他就在牛身前鼓著斗篷轉身。一個回合末了，他再與牛面面相對。羅梅羅笑了。公牛又要來較量一番，羅梅羅的斗篷便再次脹滿，這次是朝另一個方向。每次他都讓牛極近地擦身而過，以至于人、牛和在牛面前鼓風旋轉的斗篷全變成輪廓鮮明的一體。一切是那么緩慢，那么有節制，好象他在把牛輕輕搖動，哄它入睡似的?！?h3>憤怒的公牛

最重要的是，海明威還成了公牛的行家。隨著斗牛表演的發展，公牛也變了?，F在它們是為了斗牛場而活。海明威拜訪過無數的飼養員，能分辨出公牛是勇敢還是懦弱，動作敏捷還是慢吞吞。為了更好地展現斗牛士的技能，就要求公牛速度更快、更具侵略性，因此后腿必須結實有力，眼睛要敏銳，牛角要鋒利。公牛的個性也很關鍵。當被長矛手的長矛刺傷以后依舊要保持兇猛。不勇敢的斗牛受挫以后就會猶豫或逃避，會給斗牛帶來很大的危險，劍殺手也不可能上演一場很精彩的刺殺。公牛一般在大約兩歲時接受測試;在此之后，盡可能不讓它們與人類接觸，以確保其盡可能狂野。

很難解釋為什么海明威如此被斗牛吸引。并不是因為他喜歡看到公牛受苦，一個可能的原因是他在斗牛士身上發現的那種“頹廢”。與過去粗野的鄉村斗牛士相比，像貝爾蒙特這樣的斗牛士體現了海明威最推崇的所有品質：斗牛士很有藝術感，斗牛士的藝術就像西班牙畫家戈雅的藝術——有著不加掩飾的堅韌、陰郁的陽剛之氣和對危險的蔑視。斗牛士一點也不造作。正如海明威所說，他們完全是“真誠的”，冒著生命危險在場上戰斗，體現了人性的本質，在擊敗公牛的同時，他們超越了公牛，戰勝了死亡本身。而這些品質，海明威極其希望自己身上也具有。

也許有些矛盾，海明威對斗牛士如此理想化的看法，是建立在對公牛的深刻尊重之上的。如果公牛怯懦、馴服、溫順，那斗牛場上只不過是一場毫無意義的殘酷表演。公牛的生命沒有目標，公牛的死亡，不需要藝術或技巧就可完成，因此也就沒有榮耀。正是因為公牛英勇、狂野和危險，一場斗牛表演才變成了最不朽的悲劇。

海明威喜歡斗?？赡苓€有一個原因。盡管他經常把斗牛士描繪成理想的化身，但他也可能在公牛身上看到了一種解決恐懼的方法。

海明威深受不安全感的折磨。在對堅強和勇氣的崇敬之下，隱藏著他對自己男子氣概和價值的懷疑?！短栒粘Ｉ稹分?，這些都有充分展示。在前往潘普洛納的旅行團中，大多數人都是可憐的失敗者。邁克破產了;羅伯特·科恩情場失意，沒有方向;海明威的化身——杰克·巴恩斯是一個掙扎著寫作的作家，深受戰爭創傷的影響，這種創傷似乎讓他不能有性行為。他們都愛上了勃萊特·阿什利夫人，她對科恩和邁克來者不拒，但最終她完全迷上了斗牛士羅梅羅。緊張局勢出現了，杰克試圖化解，但失敗了。拳擊手科恩在一家咖啡館將邁克和杰克擊倒，在一場激烈的爭吵后，他把羅梅羅擊倒十幾次，但是最終19歲的斗牛士拒絕為了報復而殺死他，科恩受到了羞辱。與此同時，憤怒的公牛正在奔跑。一如既往，這是一場暴力死亡事件。每當一頭公牛從牛群中分離出來時，它就會發狂般攻擊人。為了防止這種情況的發生，閹割過的公牛被帶進來，讓憤怒的公牛保持冷靜。

海明威筆下的大多數人物與公牛的相似之處很明顯：科恩總是被排斥在群體之外，卻沒有得到一個高尚的死亡;杰克似乎是一頭被閹割的公牛，是海明威所有恐懼（閹割、懦弱）的縮影，《太陽照常升起》也反映出他擔心自己永遠配不上一頭“真正”公牛的崇高死亡。

這種恐懼一直折磨著海明威，直到他生命的盡頭。在非洲經歷了兩次飛機失事后，海明威身受重傷，之后他發現自己的寫作越來越困難。他患上了抑郁癥，諾貝爾文學獎和電擊療法都無法緩解他的抑郁，他深陷酗酒的泥潭。面對漫長而痛苦的衰老，海明威于1961年自殺了，用獵槍結束了自己62歲的生命——一頭無助的閹牛，渴望像一頭憤怒的公牛一樣死去。據說，聽到這一噩耗時，他的朋友、斗牛士胡安·貝爾蒙德只說了三個字：干得好！

（責編：栗月靜）