中國私紀錄片美學意義
——以《礦民、馬夫、塵肺病》為例

私紀錄片的特點與現狀

關于私紀錄片的討論與發展，最早出現在日本。日本學者那田尚史（Nada Hisashi）首次使用紀錄片的敘事視角進行錨定，借日本以暴露個人生活、展現自我而著稱的“私小說”概念，創新性地提出了“私紀錄片”這一紀錄片的分類與創作形式。私紀錄片的創作主題強調依照個人視角窺視歷史的發展，選取拍攝者自身的生活或拍攝者所處的周邊環境為拍攝對象，從低矮、暴露、平視化的敘事視角展現事件。其呈現出的作品具有以下三大特點：其一，因選材和視角的需要，作品的拍攝者（創作者）會直接參與或間接影響情節發展，拍攝者（創作者）擁有更大的情節認知主觀性；其二，因拍攝者（創作者）對事件的了解深度以及私紀錄片的特點，導致拍攝者（創作者）可自主選擇直接干預事件發展方向或極致客觀呈現事件發展過程，作品會呈現兩種極端性，暨主觀意識強烈和客觀真實記錄；其三，因受到后現代主義思想影響，私紀錄片作品往往呈現出“主題多元化”“個體自我化”和“結構零散化”的特點，展現出獨特的敘事魅力。

不同于日本的理解，在西方的影視學術共識中，“私紀錄片”的定義更接近于“First-person documentary”的表達含義，即接近家庭錄像、視頻日記、影視隨筆的第一人稱紀錄片。隨著YouTube上出現了第一條Vlog，作為網站博客（Blog）的衍生產品，以第一人稱視角拼接剪輯個人生活日記的視頻博客（Videoblog，簡稱Vlog）的誕生非常契合地貼合了第一人稱紀錄片（First-person documentary）的創作理念，也就成為近年來西方學術界對私紀錄片含義的研討陣地。

相比于日本與西方，我國私紀錄片的發展和起步都略顯落后。同比新世紀以來我國蓬勃發展的紀錄片行業，私紀錄片這一類型作品仍然非常小眾，學界也未形成認知共識，普遍以那田尚史學者的私紀錄片概念為基礎，融合西方第一人稱紀錄片的含義，形成一個綜合體較大的分類模式。恰逢近年來互聯網行業的飛速發展以及短視頻傳播的興起，為私紀錄片中的裂變產品紀實Vlog提供了全新的生存平臺。根據廣州市建設國家級科技思想庫重大課題承擔單位——艾媒咨詢提供的《2019中國Vlog商業模式與用戶使用行為監測報告》報告中的數據顯示，2019年我國Vlog用戶規模已達到2.49億人，并且用戶規模仍將保持穩定增長態勢，這引起了我國傳媒業界的高度追捧和影視學界的重視。

但較為“傳統”的（“拍攝者自身的生活或拍攝者所處的周邊環境”）私紀錄片卻在互聯網時代新媒體載體遭遇尷尬處境。2020年年初，獨立電影人蔣能杰導演紀錄父母家人、同村人的開礦生活和職業導致“塵肺病”帶來痛苦的私紀錄片作品《礦民、馬夫、塵肺病》在互聯網上意外走紅，連續兩周登上豆瓣一周口碑電影榜并且獲得豆瓣8.7的高分，但其中揭露當地政府不作為、扶貧體系不完善和職業病認定標準漏洞等話題，也招來了反對揭露社會陰暗面、打著“政治正確旗號”的網絡噴子的惡意攻擊，一度將影片變為遭受互聯網圍剿的網絡禁片。這個事件從側面展現出當今我國私紀錄片的現狀，在近2.5億的泛私紀錄片受眾群體中，非娛樂化的“傳統”私紀錄片的接受程度依舊難以得到市場的普遍認可，仍然停留在小眾紀錄片的范疇。

私紀錄片的美學意義

私紀錄片的藝術價值。一般評論一部紀錄片的藝術價值是從視聽語言的處理表現力進行評判，但私紀錄片由于普遍具有低成本的特性，受制于制作成本因素，無法完成大多數視覺、聽覺上的完美表現，故不能單從視聽語言表現力的角度進行評析。紀錄片另一個引以為豪的藝術特色在于真實，雖然張同道教授早在2004年就提出了紀錄片“追求真理真實的泛真實觀念”，但大多數民眾對紀錄片的審美標準依舊停留在心理真實的層面。2014年《舌尖上的中國》第二季中爬樹采蜜作假事件與2018年《舌尖上的中國》第三季家庭日式愛心便當作假事件的討論，無不論證了我國觀眾對紀錄片真實性追求的“極端”嚴苛?！靶睦碚鎸崱笔墙Y合了觀眾自身的認知邏輯與生活經驗編制而成的事件認同感，而紀錄片不同于紀錄片的核心在于默認允許在真實事件的基礎上，結合創作者主觀表達的方向，有意識地編排敘事順序或運用藝術演繹的方法增強作品的藝術效果，這也在一定程度上破壞了大多數受眾的心理真實認同。

私紀錄片特有的“創作者深度參與”模式，讓觀眾對創作者的親身經歷的真實感認同和私紀錄片中的事件相結合，將真實的感受代入到私紀錄片的事件上，加大了觀眾對作品的心理真實認同，客觀上有助于私紀錄片講述事件的流暢性。而私紀錄片的設備落后和選材角度獨特，導致的低質量畫面、不規范拍攝和主角平民化的普遍情況，是不會被不斷追求極致畫面沖突的傳統大型紀錄片的審美感受所接受的，卻成為私紀錄片真實感的特色代名詞。由蔣能杰導演的微博得知，其私紀錄片作品《礦民、馬夫、塵肺病》的拍攝過程中講述，有近一半的素材是他拿著一部北漂攢錢加借錢才買的DV拍攝的。他這部帶有獨立電影人剛入行處女作色彩濃厚的作品，在初期沒有團隊介入時，近一半的鏡頭畫面都是搖晃和模糊的，低幀畫面下礦井里的礦工、一塊粗糙藍色塑料布搭成的帳篷餐廳、在滿是瓦礫的懸崖下撿拾礦石的女工們等畫面都沒有經過蔣能杰導演刻意的修飾展現在公眾面前。但也正因為這模糊的畫面所帶來的真實感沖擊，擊中了許多以前從未涉足私紀錄片領域的觀眾。這種濃厚的私紀錄片特色所帶來的藝術價值，一樣可以與畫面精美的紀錄片進行媲美，雖無誰高誰低，卻是私紀錄片最倔強的藝術特色本質——生活真實與藝術真實的結合。

私紀錄片的文獻價值。紀錄片的文獻價值，大體分為廣義上記錄事件的歷史參考價值和狹義上文獻紀錄片的文獻價值。文獻紀錄片是指利用已有的歷史視頻文獻素材或紀錄片片段為主要影視主體，整合重新編排的紀錄片作品，其作為“文獻”的核心意義在于匯編記錄的功能。而私紀錄片所展現的則是泛指意義上的紀錄文獻價值。對比文獻紀錄片，私紀錄片不需要刻意追求公正客觀的“平視化”敘述角度，因為擁有事件“參與者”的特殊身份，私紀錄片甚至可以選取其他類型影視作品無法涉及的第一人稱視角和第二人稱視角，從拍攝的素材源頭就可獲取未經思想反思加工的第一手現場反應。再者，私紀錄片選取的角色并不一定是大類事件中最具代表性的，而是創作者可以良好溝通且建立了長期互信的對象，其因不抵觸創作者，在鏡頭下展現的狀態也愈發真實。這些真實的反饋往往可以展現事件在其他攝像機無法拍攝到的畫面。這些獨特的視角所產生的文獻價值類似于填補了“大文獻”中空白的部分或是細節的部分，進一步完善了歷史對事件的記載。

新媒體時代私紀錄片的機遇與阻礙

私紀錄片與新媒體的關系。私紀錄片在世界紀錄片版圖中具有獨特的地位，從創作者的觀念表征到電影的制作技巧，都不同于傳統主流紀錄片。在私紀錄片創作中，鏡頭的拍攝視角發生了變化，紀錄片不再追求“墻上飛”的客觀視角，更加強調創作者的主觀視角。創作者的鏡頭開始對準自己或親朋好友，走進他們的日常生活和精神世界，從而建構起一個私人領域，形成獨特的價值觀。在新媒體時代，數字技術飛速發展，每個人都有獨立的話語平臺，民間傳播機構可自由利用影像進行溝通與分享。大眾開始依賴網絡媒體來表達自己，甚至是滿足自己。但需要注意的是，利用科技手段介入私生活，容易造成私錄影像的泛濫和異化，目標不再是了解自己，而是借助隱私標簽來尋求利益。面對新媒體時代私紀錄片的危機，需要尋求解決之道。私紀錄片的發展并不取決于技術，而取決于技術使用者。對私紀錄片進行社會與形象價值的反思，可以回歸中國傳統文化的本質。不管處于哪個時代，人類都應該堅持自我意識和自我塑造的初衷，以健全的人格關懷他人。

新媒體時代私紀錄片的發展機遇。隨著網絡時代的到來，網絡現已成為文化藝術交流的重要場所之一。依賴網絡的新媒體如雨后春筍般涌現，并呈現出與傳統媒體分庭抗禮的態勢。新媒體具有具備現代特色的創作形式，具有符合大眾生活節奏的傳播方式，具有開放包容的文化魅力。就新媒體而言，因特網已成為藝術傳播的重要媒介，經濟水平的提高、大眾文化的繁榮，使得觀眾獲取信息的方式由千篇一律的電視新聞向網絡這一更具個性、多元化的新平臺過渡。由于互聯網傳播的碎片化、快節奏等特征，要求新媒體提供符合受眾習慣的傳播方式，這一改變對當今藝術創新與發展提出了挑戰。與科技創新不同的是，藝術創新不是一種新的藝術形式的創造，而是一種文化的具體藝術形式的繼承和發展，這一點在今天已經成為藝術創新發展的重要問題。

新媒體時代私紀錄片的傳播阻礙。在新媒體環境下，媒介的傳播阻礙了人們相對簡單的溝通，新媒體時代私紀錄片的傳播存在不可控因素。在不受外界力量干擾的情況下，信息傳遞的自由更多地取決于個體的主觀意識，在原始信息的基礎上，可以附加個人色彩的自由延伸。特別是有動機的謠言制造者，他們過分夸大這些信息，故意制造與事實不符的信息來傳播，以期提高點擊量。

結語

私紀錄片一方面反映了個人的行為，另一方面也反映了個人的內心世界，把“自我”放到社會中去，將大眾化的意象特征融入新媒體時代文化流中?？萍嫉陌l展是時代的進步，科技創造了一個既好又壞的時代，科技的好壞取決于人類的運用，它能幫助現代人更好地掌握新媒體時代的技術，從而實現觀察私人影像的目的，即以自我為中心和以他人為中心來塑造自己，這正是新媒體時代私紀錄片的價值所在。