當下戲曲編劇人才培養困境及發展對策研究
——以浙江為例

盧 翌

（浙江旅游職業學院文化和旅游發展研究院，浙江 溫州 310000）

編劇是一個“好故事”的創造者，也是舞臺藝術和演員表演才華的奠基者。如何解決編劇人才匱乏的問題是一個需要全面考慮的議題，需要我們從用結構化思維全方面地去展開研究：直面問題——分析問題——提出問題——解決問題。

一、現狀剖析

目前國內文藝界對戲曲藝術的研究重心偏向舞臺藝術呈現，而忽略了戲曲創作人才的針對性研究。浙江經過近幾年戲曲舞臺藝術精品創作的不斷打磨歷程，漸漸開始重視戲曲創作人才尤其是編劇的培養。

政策層面上，浙江省文化和旅游廳自啟動傳統戲曲振興工程以來，推出大量舉措挖掘和培育中青年編劇，例如：連續舉辦十四屆浙江省戲劇節，推出500余臺原創劇目；2014年開始，實行浙江省中青年編劇扶持計劃；2016年開始，委托浙江藝術職業學院高價向社會力量購買戲曲劇本并提供給省內的戲曲表演團體使用；2018年在浙江音樂學院成立浙江文藝創研中心培育孵化省內中青年創作團隊等等。這些舉措從“挖掘——培養——創作——演出”這四個角度分別開展，對省內編劇的生存現狀進行了提升，一定程度上緩解了“劇本荒”的問題，但政策力度有限，無法從根源問題上解決編劇人才培養困境。

教育層面上，目前國內開設戲劇文學（編?。┫嚓P專業的國家級藝術類高校主要有中國戲曲學院、中央戲劇學院、北京電影學院、上海戲劇學院等等。其中，對戲曲劇本創作作針對性培養的高校為數不多，中國戲曲學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院等高校有開設相關專業和繼續教育進修班培養戲曲劇本創作人才。目前省內活躍在創作一線的部分中青年編劇也畢業于以上院校相關專業。同時，浙江省內開設戲曲類專業的藝術類高校主要有浙江藝術職業學院以及浙江音樂學院，開設戲劇文學（編?。┫嚓P專業的藝術類高校主要有浙江傳媒學院，但其中卻沒有高校專門針對戲曲劇本創作做針對性的培養計劃?？v觀以上情況，結合目前省內編劇受教育程度和社會需求，不難發現，不管是在浙江還是全國范圍內，針對戲曲編劇的專業性培養依舊處于被嚴重忽視的地位，亟待被重視及提升。

劇團層面上，目前浙江省內專設編劇崗位的劇團或研究院所比較少見，浙江紹劇藝術研究院、寧波市文化旅游研究院、余姚市姚劇保護傳承中心等在近幾年設有少量專職編劇崗位面向社會招聘并對本院團編劇作針對性培養。但在劇本選擇上，大多劇團還是傾向于“大編劇”效應，以合作模式采購劇本為主，合作的對象主要是國內知名編劇。另外，從近兩年浙江的戲曲演出市場來看，劇團的新戲層出不窮，但這些戲往往在上演幾番之后便沉寂，再被其他新戲取代，真正進行打磨并變成優秀精品的戲屈指可數。

從以上情況來看，雖每個層面都有從自身出發去改善編劇人才匱乏現狀的舉措，但效果并不明顯。在剖析現狀之后，可以發現，每個層面在解決編劇人才匱乏問題上都有其局限性，結合調查法，筆者總結歸納出以下主要問題。

二、矛盾及問題

1.地方戲曲編劇要求高，培養難度大

成為一名合格的戲曲編劇難度極大，既需要和大眾編劇一樣擁有全面的文學知識體系和生活常識，對文字有極強的駕馭能力，還要求編劇對地方劇種的歷史、方言、聲腔體系、曲韻等有深刻了解。而一名優秀的戲曲編劇則需要同時具備文學性和戲曲性，在實踐打磨過程中完善其作品的劇場性，并在熱點和標準不斷更迭的時代下提升其創新性。除卻編劇自身要保持平穩的心態和吃苦耐勞的精神，文學性、戲曲性和劇場性需要整合大量資源、時間，配合機遇來完成。誰來主導培養的責任，誰來承擔培養的工作，是需要從長計議的命題。

2.戲曲劇本創作教育匱乏

高校在設置專業時會根據社會及市場需求匹配相關專業的人才培養計劃。但浙江在此問題上的矛盾在于，社會及市場對戲曲編劇的需求量大，但卻沒有高校開設戲曲劇本創作類專業。原因有二，第一，劇團及研究院所大多不專設編劇崗位，畢業生就業得不到保障；第二，機構改革執行之后，撤并了一些專門研究劇目工作的單位，使得本身就少的工作崗位變得更加稀有。浙江省藝術類高校即使有心做戲曲編劇人才的培養工程，但考慮到就業問題，不敢大膽嘗試。

3.在職編劇創作環境不佳

省內雖有個別單位專設編劇崗位和兼職編劇崗位，但在調查過程中，大部分在職編劇反應，編劇創作環境得不到保證。首先，劇團和研究院所除了創作工作之外也承擔了大量行政工作，編劇身兼數職的現象也很常見。但對于劇本創作來講，需要一段時間沉浸式地進入創作環境，同時配合外出采風、調研等，目前大量事務性工作使得在職編劇無法進入創作狀態專心撰寫劇本；其次，目前省內演出市場對編劇的學歷及文化水平要求不高，在職編劇若想進行脫產學習提升劇本創作能力得不到所在單位支持，固步自封的寫作無法創作符合社會需求的優秀劇本；第三，一戲功成，演員成名，而編劇是鮮被人提及的幕后角色，一戲失敗，編劇是“劇本劇本，一劇之本”的“罪魁禍首”。編劇的地位在一部作品中應是首要的，卻一直被大眾所忽視，這也是從事編劇人才難以堅持創作的原因之一。

4.劇本資源對接不上

劇團反映劇本少，編劇反映機會少，編劇手中的劇本對接不上合適的表演團體，劇團也很難遇上合適的劇本。正是因為劇本資源對接不上，浙江省文化和旅游廳才會出面向社會力量采購劇本搭建平臺對接資源，雖有改善作用，但“劇本荒”現象依舊存在，原因出在哪些地方？第一，政府財政撥款有限，高價采購社會劇本數量極少，無法從根本上解決劇本資源對接問題；第二，政府收購的劇本要求高，能滿足要求且通過政府采購渠道脫穎而出的劇本極少。第三，在浙江，戲曲編劇是被要求具有高度體制化的職業，作品需要具有高站位和和深遠立意，符合社會發展需求，但這與大眾審美有一定沖突，人民大眾所喜聞樂見的文化大多具有生活性，反映社會現實。目前浙江的戲曲作品還未達到兩者很好的融合。第四，劇團為了效益最大化，在選擇劇本時會優先考慮“大編劇”，這將導致省內新人編劇一直得不到鍛煉和培養機會。

5.政策扶持力度不夠

近年來，雖有政策不斷出臺扶持優秀中青年編劇人才，也有各大高校、研究院所、國家藝術基金項目開展戲曲編劇培訓課程，涌現了一批目前活躍在浙江省戲曲創作一線的中青年編劇人才，但后續儲備力量不足，人才斷層現象嚴重。若從人才培養角度出發，力度可以再加強，政策可以再完善，找到編劇人才匱乏的問題根源，構成一套從“挖掘——培養——創作——演出”的全方位培養計劃，環環相扣，并與各個層面展開合作，加強聯動性，籌劃系統性的編劇人才培養機制。

三、發展建議

從結構化思維出發，在分析并提出以上五大問題后，如何解決問題成為下一步研究的重點。本章將結合五個問題，繼續從三個層面給予發展建議。

1.高校教育

目前，在戲曲表演人才的學校教育中，有一種培養方式叫做“訂單培養”?！坝唵闻囵B”是指用人單位根據崗位需求與學校簽訂用人協議，由校企雙方合作開展教育，共同選拔學生，共同確立培養目標，共同制定培養方案，共同組織實施教學等一系列教育教學活動的辦學模式。借鑒表演人才的訂單培養模式，戲曲編劇人才的訂單培養或許也是應對演出市場需求的一種積極嘗試。在訂單培養的模式上也有多種選擇，高?？梢愿鶕鄠€劇團的需求，和劇團共同制訂教育內容展開長線合作教育，畢業后由劇團解決工作；另外，也可以以高校聯合多家研究院所、劇團共同招生的形式，再根據各單位所需的專業性差異化制定人才培養計劃，展開合作教育，畢業后由合作方解決工作。訂單培養的模式在戲曲編劇人才培養領域雖從未有過嘗試，但定向培養可以給予編劇教育充分的理論性和實踐性，形成教育與社會的良性互動，在理論上有充分可行性。

由于高校專業性戲曲編劇人才培養的前例還未出現，而戲曲編劇要求高，培養難度大，在課程設置上可以借鑒國內已開設此專業的高校，從文學性、戲曲性和劇場性等方面開設相應教學內容，聘請浙江省老一批著名戲曲劇作家和戲曲領域專家構成師資力量。同時，也可以與國內已開設此專業的高校展開校際合作，輸送符合條件的優秀編劇人才進行集訓式培養，快速加強優秀編劇人才的能力提升。在實踐性教學中，可以發揮劇團和藝術類高校的優勢，增設“黑匣子”實驗劇班等形式，完成“學寫排演”的階段式上升，養成學生打磨式創作的習慣，培養符合優秀編劇人才所具備的劇場性。

2.劇團培養

高校開設戲曲編劇人才培養專業的前提條件之一是符合就業市場需求，所以從教育層面來說，劇團增設編劇崗位是高校開設此專業的充分條件。劇團專職編劇長期沉浸于劇場演出環境中，更加了解該劇團的劇種特色、演出風格和所處地域人文環境，也更能夠量身定制創作出符合劇團本身特質的優秀作品。同時，劇團可以以編劇培養為出發點，通過實驗性劇場的形式，反復磨合打造自己的演出創作團隊，包括導演、演員、舞美等，形成良好的舞臺協作關系，樹立風格化演出典型?！按缶巹　毙衅浯嬖诒匾?，但畢竟不是量身定制，省外大編劇創作的劇本引入浙江后，我們看到的更多是劇團和劇種去適應劇本，所以容易造成劇種語言語境與情節不符，語言情緒表達跟不上情節發展等觀演感受。此時，若劇團有自己的專職編劇，可以根據劇團特質來改編原有劇本避免出現以上情況，同時也可以鍛煉專職編劇自身的劇作能力。專職編劇需要潛心創作的條件和不斷提升的創作能力，劇團若想好好培養自己的編劇，也應在此方面盡量滿足，給予充分能動性，減少事務性工作安排，并提供培訓機會。

僅有以上措施遠遠不夠，劇團在培養人才時也需要從理念上根本性改變對編劇的要求。談到“劇本荒”，多數人第一反應就是原創劇本的匱乏，但“十年磨一戲”，衡量一個好編劇的標準并不是原創劇本的數量，而是有多少能夠經得起市場考驗的好劇本?？v觀當下浙江院團，幾乎沒有劇團愿意花費時間金錢和精力去反復打磨一出戲，劇本需求大的原因是每一年都需要大量新戲產出，編劇們也被迫背上了“業績壓力”。但這與舞臺藝術的創作規律相悖，對于舞臺藝術來說，正是因為它可以不斷修改、上演、完善才有其獨特魅力。因此，劇團和文化部門不必執著于原創劇本，若能將現有優秀劇本重新拾起，反復打磨改編搬上舞臺，打造屬于浙江劇種的經典劇目也不失為另一條捷徑。

3.政策扶持

政策對于戲曲編劇人才培養的重視程度直接決定了高校和劇團的重視程度。近年來因為政策的扶持，浙江戲曲編劇地位有了極大的提升。但編劇人才培養問題產生于多方面，政府作為問題解決主導方，可以通過定期開展中青年戲曲編劇論壇，同時邀請高校、劇團、文聯、劇協、研究院所等機構發言，聽取各方對中青年戲曲編劇人才培養的意見，為下一步政策的出臺打下堅實的群眾基礎。同時，建立省內編劇人才庫，實時更新了解編劇人才培養情況，搭建省內編劇人才信息共享平臺。在為戲曲編劇人才提供機會的同時，也為劇團解決劇本問題。

浙江作為戲曲大省，同比其他戲曲大省有我們獨特的起源優勢，但在對戲曲人才培養的研究上略顯薄弱，機構改革后撤并了一批原本有劇目研究工作的單位后，戲曲編劇人才的出路更窄了。從戲曲人才培養角度出發，有必要保留戲曲劇本創研機構，整合資源為編劇培養和劇本創作提供智庫支持。同時，劇本創研機構主要承擔劇本研究任務，對于亟需革新的“優秀劇本”標準進行深入市場調研，接納創新，挖掘同時符合大眾審美和體制化審美的優秀劇本，完善劇本評議制度，打造真正符合社會發展需求的劇本扶持計劃。借鑒由北京文化藝術基金發起、寬友(北京)文化交流有限公司承辦的“培源·青年戲劇人才培養及劇目孵化平臺”計劃，一部作品的扶持創作計劃周期在2-3年，也就是說，從推動藝術創作良性循環的角度出發，人才培養和劇本扶持應共同進行，且需要政策資金的長期支持。

最終作品的呈現效果決定了人才培養計劃是否成功，好劇本需要經得起觀眾和市場的考驗。所以一套完整的戲曲編劇人才培養工程應將對演出效果的評判也納入計劃之中。省內中青年戲曲編劇的作品匯演不一定適合大型戲劇節，且浙江戲劇節評選三年一屆，很難在創作時間上達成一致。增設中小型戲劇節針對省內重點培養的中青年戲曲編劇人才，同時開設評獎制度，既可以為人才提供展現平臺，又可以讓作品接受觀眾和市場的考驗，一步步深入挖掘優秀人才和優秀劇本。當然，成為一名優秀的戲曲編劇除了以上外界提供的條件之外，更多的在于自身的造詣以及努力，所以鼓勵機制需要與考核、淘汰機制并存才能產生應有的效果。

在浙江戲曲演出市場繁榮發展的今天，我們能夠將戲曲編劇人才培養作為專題進行研究說明了它對浙江戲曲發展“瓶頸期”的突破有著重大作用。戲曲事業的進步離不開戲曲作品的創作，在戲曲編劇人才培養初步實踐的時期，更需要從各個層面多角度深入地去剖析問題，發現問題，并展開各層面的聯動來解決問題。高校、劇團、政府都承擔著戲曲編劇人才培養的任務，正確發揮自身作用，扮演好培養計劃中角色，為戲曲編劇人才提供外部支持。作為創作者本身，更需要對得起社會資源，擔當起發展戲曲事業的責任，創作出更高質量的戲曲作品。