借“聽”養“心”
——淺談小學低齡段內心聽覺能力的培養策略

顧 艷 江蘇省常州市紅梅實驗小學

內心聽覺，顧名思義，就是用內心去傾聽聲音。具體來說，它是一種對音樂的想象能力，這種能力是一個音樂家音樂聽覺的重要能力之一。擁有良好的內心聽覺能力，可以促使音樂家創作出的作品更具有真實的情感，更加打動人心，是影響他們作品質量的關鍵所在。

一、內心聽覺的理論概述

內心聽覺具體指的是由于對音樂的欣賞和感知所產生的情感體驗，以及在這個過程中的內心波動，可以看作一種藝術行為，也是一種審美行為。內心聽覺主要圍繞對音樂的感知，在內心產生優美的畫面。由于內心聽覺的培養不是一蹴而就的，因此，教師在教學過程中，需加大對學生音樂基礎知識的引導力度，有層次地、呈梯度式地加強音樂教學難度，保證學生將全部知識吸收并消化，促使學生的音樂思維更加科學完善，實現音樂內涵建設的進一步強化。學生首先必須做到于自身腦海中形成音樂的初步印象，在整個音樂中，會有各種問題出現，比如中斷或停頓，所以接下來，學生需要通過對旋律的進一步回憶，加強對音樂曲目的判斷，實現對音樂作品的深刻感知。培養學生的內心聽覺，除了能夠充分提升學生的音樂能力，還可以為促進學生對音樂作品的理解提供幫助。

二、音樂教師中小學音樂教學的發展概況

從實際情況來看，在小學音樂教學中，音樂教師要充分認識到不同聲音的差異性。在整個教學過程中，首先，音樂教師應該讓學生猜想音樂的答案，幫助學生從內心認可音樂聽覺的存在。其次，音樂教師可以利用輔助設備模擬各種聲音，比如雨、雷、風等，使學生表現出濃厚的興趣，促使他們認真聽并描述準確，這樣，可以在潛移默化中加大學生對各種音樂的辨別能力，培養學生良好的聆聽習慣。接下來可以以此為基礎，幫助他們體會現代小學音樂中聲音的價值。小學生由于自身特點，天真活潑，對各種動物都表現得非常友善，基于此，音樂教師可以通過模仿動物的聲音，促進學生對動物聲音產生一定的概念。教師在示范的過程中，將動物的聲音表現出來，學生根據聽力以及比例，能夠對聲音的長度辨識準確，為后期全面掌握小學音樂知識奠定良好基礎。

三、培養內心聽覺的重要意義

（一）有利于發聲器官的保護

塑造優美動聽的歌聲，不僅僅是音樂藝術的根本所在，還為人們正確認識音樂提供保障。聲音觀念，是在人們實踐經驗的基礎上所形成的內心傾聽。因此，擁有正確的內心聽覺，可以促使人們在練習發聲時進行調整和改進，同時，對發聲器官具有一定的保護作用，所以，內心聽覺能力直接影響音樂藝術實踐的成功與否?！霸谶M行演唱時，我們都盡力像一位演奏家那樣去唱，但是聲帶與樂器是無法相比的，它會感到疲勞?！备璩铱ɡ沟倪@句話充分證明了人的聲帶和樂器相比，要脆弱很多。在這種情況下，內心聽覺能力的培養勢在必行，這樣，可以對發聲器官起到一定的保護作用，為提升音樂訓練效率提供助力。

（二）有助于音樂表現力的提高

一個歌唱者如果想要唱準音樂，必要條件之一就是擁有良好的內心聽覺。學生如果缺乏足夠的內心聽覺能力，那么對音樂的辨聽能力也一定會有所欠缺，在闡釋音樂時，就無法借助內心的音樂意象，進而無法正確處理音樂，或者出現唱歌跑調現象。音樂不僅構成要素非常豐富，而且其形態也多種多樣，所以人對音樂所做出的內心反應也要具有一定的多樣性。

（三）有助于抵抗外界干擾

歌唱者在唱歌時，如果有外界產生其他的樂音聲響等，會對其內心產生不利影響。如若一個人在外界干擾完全聽不見自己聲音的情況下，還可以根據自己的內心聽覺來進行歌唱，那就說明他是一個具有較好內心聽覺能力的人，反之，聽覺能力較差，就會經常被影響，從而出現聽覺、感覺失調現象。內心聽覺，可以避免歌唱者在唱歌時，因受外界的干擾而出現錯誤，他們能夠將注意力完全集中在對歌唱的想象中，保證歌唱技巧熟練發揮出來，提高歌唱者的自信心，保證演唱的順利進行。

四、小學低齡段內心聽覺能力的培養策略

（一）完善訓練計劃

小學低齡段學生接觸音樂時間不長，教師必須將培養他們的內心聽覺能力放在第一位。但是，內心聽覺能力的培養不是一蹴而就的，而是一個長期的教育過程，因此，為了保證學生內心聽覺能力的養成，教師必須制訂一個完善的內心聽覺能力訓練計劃。首先，將培養學生的內心聽覺能力作為核心內容，科學合理地制訂音樂教學目標。在小學生的音樂學習生涯中，內心聽覺能力不僅是他們必須擁有的基礎音樂技能之一，而且可以促進音樂素養的養成。在這種情況下，教師必須重視培養學生的內心聽覺能力，并將其作為音樂教育的首要任務。具體來說，小學音樂教師應該充分掌握學生的實際音樂情況，比如音樂學習規律或者內心聽覺能力的發展特征，從而在制訂教育目標時更具有科學性、合理性，保證學生內心聽覺能力的鍛煉行之有效。例如，教師可以讓學生進行音樂鑒賞，這樣，就可以在聆聽的過程中，把握音樂節奏，體會其情緒意境，使內心聽覺能力訓練具有一定的目標性。其次，針對課堂教學過程，教師可以對學生展開多種方式的訓練，比如聽音說音名、聽音唱音符等，這樣也可以有效提升他們的內心聽覺能力。最后，在課堂教學結束以后，教師可以為學生布置有關課外優秀音樂作品的聆聽賞析作業，這樣的音樂教學不只是在課堂上，一方面能夠促使學生的音樂視野更加寬闊，另一方面可以豐富他們的課外音樂學習活動，為培養學生的內心聽覺能力奠定堅實基礎。

（二）聽辨音準、音高

1.有趣的游戲

在小學的初始階段，學生就逐漸開始學習七個音級，但是，對這七個音名，學生的概念是模糊不清的，所以，相關的音高、音準問題更是無從談起。為了有效改善這一情況，教師可以組織學生通過游戲的方式加強對音準、音階的聽辨能力。具體方式如下：首先，教師需從班級學生中選出七個學生，并且身高各不相同，然后將他們由低到高排列，并依次拿著寫有由do 到si 的卡片，最后，由教師進行彈奏，當彈到哪個音的時候，相對應的學生就上舉卡片，其他學生則需要將具體的聲音唱出來。教師可以上行彈奏do、re、mi、fa、sol、la、si，也可以下行彈奏si、la、sol、fa、mi、re、do。隨著訓練的不斷深入，教師需要逐漸加深難度，由淺入深，由快到慢，這樣，學生就能慢慢地掌握音準、音階，并增強相應的聽辨能力。

2.分工合唱音級

具體來說，教師可以將學生分成兩個小組，分別唱1、3、5、7 四個音和2、4、6 三個音，然后采用出聲和默唱兩種形式交替演唱，同時，要求學生集中注意力，否則會導致各種問題的出現。上述方式，學生不僅對音高具有了一定的概念，而且有助于學生識譜和視唱能力的進一步提高，為培養學生的內心聽覺能力奠定堅實基礎。

（三）模唱法

具體來說，教師在彈奏過程中，學生通過自己的記憶，唱出教師所彈奏的具體內容。在最初，教師需要將最簡單的單音作為開始，比如do，對學生的要求則是不需要直接唱出音名，可以通過其他的聲音，如“啊”表示，但是，音高必須準確。然后，教師在充分了解學生的掌握情況以后，對他們提出新的要求，也就是能夠唱出音名，教師彈奏標準音re，學生需要在心里想re，并唱出來。在這個過程中，學生逐漸適應了單音的模唱。接下來，教師需要慢慢增加變化音。同樣，這種方法也適用于兩個音、一個樂句等。一首歌曲，除了音高，歌曲的速度、力度都可以從內心感受出來。上述方式，讓學生在聽以后，通過想再唱出來，充分結合了視唱和練耳，能夠為培養學生的內心聽覺能力提供幫助。

（四）讓學生“畫”音樂

聽覺能力的核心表現形式就是內心聽覺，學生根據自己聽到的音樂元素展開想象，產生音樂圖像，在感受音樂的同時，又將音樂表達了出來。教師應該著重培養學生的內心聽覺能力，并指導學生“畫”音樂，這樣，能夠為學生以后的音樂學習提供幫助。在對低齡段學生展開音樂教學時，教師應該將音樂基礎理論知識作為教學重點，教會學生有關音樂符號以及簡單音樂的相關理論，這樣，他們在擁有對音樂的書面表達能力的同時，對音樂理論的理解能力也有了一定的提升。學生學習音樂理論知識，可以加深其對音樂的認知程度，長久下去，對培養他們的內心聽覺能力也能起到一定的幫助作用。從實際情況來看，小學低齡段的學生，由于他們年齡小，認知能力不足，所以即使他們掌握了音樂理論知識，也仍然缺乏以書面形式表達音樂圖像的能力。針對這種情況，教師可以讓學生通過“畫”的方式，提升他們的音樂能力。需要注意的是，在“畫”的過程中，學生往往會出現很多錯誤，對此，教師不應該一味地指責和批評，而是要鼓勵他們大膽想象，將自己對音樂的理解“畫”出來。比如在唱有關圣誕節的歌曲時，教師可以引導學生畫一棵圣誕樹，以此來提升學生對音樂的表達能力。同時，對難度的設置應具有一定的梯度，例如，最開始時教師可以先播放音樂的一個片段，讓學生進行繪圖，然后逐漸增加音樂的長度，這樣，學生自然而然地就可以將整首音樂所表達的意境描繪出來，促進他們內心聽覺能力的養成。在這個過程中，教師可以搜集資料，利用多媒體技術為學生展示相關的圖像資料和視頻資料，這樣可以促使他們快速地融入音樂所描繪的意境。

（五）讓學生默唱

內心聽覺的核心在于“心”，內心聽覺高度表達的表現在于能夠準確地、內在地想象出樂曲。所以在培養小學低齡段學生的內心聽覺能力時，教師可以以單音作為切入點，要求學生在唱之前，先在內心想一想這個音的高度應該是怎樣的，然后再唱出來?；蛘呤窍仍趦刃拇_定一個音的高度，然后在此基礎上，唱出另一個音，這樣，就是對學生內心聽覺的培養。比如在標準音（小字一組的a）的基礎上，在心里想do 并唱出來。同樣，對難度的設置可以依次遞增，從一個音增加到兩個音，或者一個樂句，甚至整首音樂。通過這種方式，學生就可以逐漸將音高想象出來，為對整首音樂進行內心感受奠定基礎。

教師在對學生進行默唱訓練時，還要鍛煉他們對音樂的理解能力以及記憶力。具體可以是在確保學生正確理解音樂的情況下，根據自己的記憶唱出歌曲旋律。在幫助學生積累和記憶不同旋律的歌曲時，采取的方法可以是從整體到局部再到整體。針對教學內容的安排來說，歌曲的旋律可以是從慢到快。這樣，促使學生的內心聽覺能力在潛移默化中得以養成。

（六）運用肢體語言

肢體語言可以充分地將音樂表現和展示出來，其中包含音樂所蘊含的情緒或要素，非常方便實用。具體來說，就是通過簡單的動作，比如拍手、點頭、拍腿等，將音樂節奏、節拍、速度等呈現出來，這也與小學生愛動的特點相符合，他們從內心深處感受音樂，很容易被音樂打動。

比如，如果在唱歌的過程中遇到休止符，教師可以讓學生通過點頭或者拍手將其表現出來，又或者鼓勵學生根據自己的喜好選擇合適的方式來呈現。再如，在一個歌曲中，其尾音較長，學生經常會出現唱不準的情況，為此，教師需引導學生討論解決的辦法，通過簡單的肢體動作表現音高，從而有效改善這一問題。

（七）欣賞音樂

在小學音樂教學中，音樂鑒賞有著至關重要的作用，不僅有助于學生音樂鑒賞能力的提升，而且促使他們形成良好的審美情趣。但是，在實際教學活動中，由于低齡段的小學生活潑好動，對新鮮事物容易產生好奇心，所以在欣賞音樂作品時，他們無法完全靜下心來，這大大影響了音樂聆聽的教學效果。針對這種情況，教師可以教會學生如何正確欣賞音樂。首先，閉眼聆聽。學生在接觸音樂之初，教師可以讓他們以閉眼聆聽的方式感受音樂中所蘊含的情感。其次，緊抓音樂特征。教師在指導學生聆聽時，要教會他們根據音樂的節拍、節奏等，進行有針對性的聆聽。最后，進行比較。音樂作品不同，組成要素自然也不相同，所以，其展示出來的風格也存在差異。因此，學生在欣賞音樂時，教師可以引導他們進行對比。上述方式，一方面培養了學生的內心聽覺能力，另一方面，提升了他們的音樂綜合能力，為音樂綜合素養的養成夯實基礎。

總之，培養學生的內心聽覺能力不是短時間內就可以完成的。因此，需要教師具備足夠的耐心，以學情作為教學的出發點，通過反復實踐練習，提升學生對音樂的感知能力。與此同時，教師還應該采用多種多樣的教學方式，培養學生的內心聽覺能力，加強他們的音樂體驗感，有助于學生進一步體驗到音樂的魅力。