《義務教育藝術課程標準（2022 年版）》相關內容研讀（上）

王安國

2022 年4 月21 日，教育部正式對外發布《義務教育課程方案（2022 年版）》（以下簡稱2022 年版《課程方案》）和《義務教育藝術課程標準（2022 年版）》（以下簡稱2022 年版《藝術課標》）。新研制的2022 年版《藝術課標》與原藝術領域的音樂、美術、藝術（綜合）三科課程標準相較，各方面變動明顯，引發音樂課教師的普遍關注。為何要特別提“音樂課教師”呢？我們先看看義務教育藝術課教師的構成：據教育部官方發布的數據①，2020 年全國義務教育階段美育教師總人數為77.8 萬。按常理保守估計，音樂教師至少占總人數的一半——38 萬左右。這其中，從舞蹈、戲劇、戲曲、影視專業畢業的中小學教師，樂觀估計也不過1 萬人。因此，無論2022 年版義務教育課程標準如何變動，承擔除美術之外的其他幾個藝術科目（音樂、舞蹈、戲劇、戲曲，甚至影視）教學任務的主體，必然是現在的音樂教師。

一、2022 年版《藝術課標》的主要變化

與實施了11 年的《義務教育音樂課程標準（2011年版）》（以下簡稱2011 年版《音樂課標》相比，2022年版《藝術課標》主要有以下四大變化。

第一，文本形式的變化。從原來獨立的音樂、美術、藝術（綜合）課程標準，變為集音樂、美術、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）5 個藝術教育門類（科目）于一體的文本。此課標文本，先統一闡述藝術課程性質、課程理念、設計思路、課程目標及核心素養內涵，再分科表述各自門類的課程內容和學業質量要求，最后集中闡述課程實施。

第二，課程開設的變化。2022 年版《課程方案》中明確規定：“藝術在一至九年級開設，其中一至二年級包括唱游·音樂、造型·美術；三至七年級以音樂、美術為主，融入舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）相關內容；八至九年級包括音樂、美術、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）等，學生至少選擇兩項學習?！?/p>

第三，課程目標的變化。2011 年版《音樂課標》中的“三維目標”（情感·態度·價值觀、過程與方法、知識與技能），轉換為涵蓋義務教育藝術各學科的“課程核心素養”——審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解，并以此引領藝術課程全部教學實踐。

第四，學段劃分的變化。將九年義務教育藝術學科教學分為四個學段：1——2 年級、3——5 年級、6——7年級和8——9 年級。

對已經習慣了2011 年版《音樂課標》的廣大音樂教師來說，2022 年版《藝術課標》在文本形式、課程開設、課程目標與學段劃分等方面的四大變化，引發關注和討論是自然的。面對這些重大變化，我們首先需要深入學習，認真研讀新的課程方案和課標文本，加深對基礎教育課程持續深化改革、創新的理解。

下面，筆者試圖立足我國中小學藝術教育實際，聯系和參照相關歷史和部分國外資料，對這些變化進行分析。

（一）關于文本形式的變化

將學校美育不同學科（科目）課程教學指導文件，集中統合為包容量更大的藝術課程標準，這種形式與美國的藝術課標文本有相近或相似之處。

1994 年，美國制定、發布的《藝術教育國家標準》（劉沛譯），涵蓋音樂、舞蹈、戲劇、視覺藝術4 個不同的藝術門類。此文本先將藝術教育的性質、價值、目標、理念等統整后放在“緒論”和“背景與問題”中論述，然后依次分別陳述4 門學科各自的“教學領域”和“內容標準”。

2014 年6 月，《美國國家核心藝術標準》②制定并發布。新標準沿襲1994 年標準的文本格式：同樣先集中論述藝術教育的性質、價值、目標、理念等，再分科陳述各自的“內容標準”。不同的是，2014 年的《美國國家核心藝術標準》將包含的課程科目由1994 年的4 科（音樂、舞蹈、戲劇、視覺藝術）擴展為9 科（舞蹈、媒體藝術、音樂、音樂理論作曲課程、傳統與新興音樂重奏課程、和聲器樂課程、音樂科技課程、戲劇和視覺藝術）。

這種文本形式有利于凸顯藝術教育共同的課程性質、價值、目標、理念等深層的理論問題和藝術教育觀念，避免分科文本對相同問題表述的參差不齊和重復勞動。

基于相近的認識，2009 年前后在義教課標（2011年版）第二輪修訂過程中，音樂、美術課標組的負責人曾向教育部有關領導提出，建議參照美國《藝術教育國家標準》文本格式，由3 科課標組［音樂、美術、藝術（綜合）］分工合作，先集中、后分科對課標進行修訂。但由于當年時機尚不成熟，此提議未被采納。

（二）關于課程開設的變化

依據2022 年版《課程方案》，中小學藝術課程包含5 個科目——音樂、美術、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）。那么，如何看待藝術課程教學科目的擴展呢？客觀地看，這是我國中小學藝術教育發展到一定階段和一定水平的反映，是豐富學校美育載體、拓展美育課程教學形式和手段的需要，也是國家改進和加強學校美育工作指導意見推動的結果。

國務院辦公廳于2015 年發布的《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》中明確提出：“義務教育階段學校在開設音樂、美術課程的基礎上，有條件的要增設舞蹈、戲劇、戲曲等地方課程?！痹撐募l布7 年后，“分段實施”被提上日程。舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）“新三科”加入后，我國中小學藝術課程教學科目由此將涉及5 個不同藝術門類，與2014 年《美國國家核心藝術標準》中9 科課程分屬5 個藝術門類的格局基本相同。

《美國國家核心藝術標準》涉及的藝術門類如下:

舞 蹈 1 科課程

媒體藝術 1 科課程

音 樂 5 科課程（音樂、音樂理論作曲課程、傳統與新興音樂重奏課程、和聲器樂課程、音樂科技課程）

戲 劇 1 科課程

視覺藝術 1 科課程

至于如何對這“5 門9 科”課程進行操作實施，課標文本未做出明確、具體的規定。

而我們的2022 年版《藝術課標》包含的“5 門5科”，有著集中統一的“分階段設置”思路，即采取“綜合——融入——選項”的形式，分三個階段實施。

第一階段：1——2 年級為表現形式和藝術特征相近的教學科目，綜合開設唱游·音樂和造型·美術。

第二階段：3——7 年級以音樂（聽覺——表演藝術）和美術（視覺——造型藝術）為主，有機融入姊妹藝術——舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）。

第三階段：8——9 年級分科開設藝術選項，即音樂、美術、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數字媒體藝術）。學生至少在5 科中選擇2 項學習。

目前，這一課程設計尚未普遍付諸實踐，因此無法完全看到其大面積實施的成效。為避免各種隨感式的理論纏繞和預言式的無謂論爭，這里暫不討論這種“三段式”——“綜合——融入——選項”課程設計的學理依據，及其對學生藝術核心素養培育與提升的有效性。

任何新事物，多會經歷“創新探索——總結反思——調整校正——良性運轉”的過程。2022 年版《藝術課標》是以教育部名義發布的，體現的是國家的教育行政管理行為。針對出自不同角度的各種解讀，筆者想先引用美國音樂教育家貝內特·雷默在其著作《音樂教育的哲學》中的兩段話，作為一種參考的視角：

如果音樂必須面向公共教育中的所有學生，那其他每一種藝術也都有這種必要。

當我們的目標變成將所有的學生引向所有人文藝術學科的豐富性時，我們對年輕人生命質量的貢獻就可以無限放大。③

（三）關于課程目標的變化

從“三維目標”到“核心素養”的變化，始于2014——2017 年間我國普通高中課程改革。新修訂的2022 年版《藝術課標》，補齊了小學和初中學科核心素養的缺項，在覆蓋高中音樂學科核心素養（審美感知、藝術表現、文化理解）的同時，增加了“創意實踐”，表明二者選項大部分一致。

在2014 年的《美國國家核心藝術標準》中，頻繁出現藝術素養、哲學基礎、終身目標、能力水平等詞語，但并未直接用“學科（或課程）核心素養”來統整課標文本結構，或引領教學內容和學習行為。各學科的培養目標、學習內容、水平要求、行為和能力的指向等，全部被統一在4 個固定的“藝術過程”架構內并加以陳述。

這4 個“藝術過程”分別是聯系過程、創造過程、表現過程和反應過程。但由于中美教育——文化語境的差異，中國讀者很難對這4 個關鍵詞的譯文或詞義做出準確界定。如果僅從字義上考慮，就可以探識出“聯系、創造、表現、反應”與“感知、表現、創意、理解”的相近或相似。

再進一步觀察和琢磨，2022 年版《藝術課標》中課程核心素養的指向，與廣大教師熟悉的2011 年版《音樂課標》中“教學領域”的設置幾乎一一對應：

感受與欣賞 審美感知

表 現 藝術表現

創 造 創意實踐

音樂與相關文化 文化理解

（四）關于學段劃分的變化

表1

以上通過針對2022 年版《藝術課標》四大主要變化的初步研讀，筆者試圖在橫向和縱向層面進行相關資料的比對，其目的是提供研讀和學習的參考，以拓寬學習領會2022 年版《藝術課標》的認知視角，希望能有助于在職音樂教師深入理解和正確把握其變化內容。（待續）

注 釋

① 數據引自教育部體育衛生與藝術教育司王登峰司長在2021 年5 月6 日教育部新聞發布會上的講話。

② 參見〔美〕國家核心藝術標準聯盟編寫，徐婷譯，劉沛審?！睹绹鴩液诵乃囆g標準》，上海音樂出版社2018 年版。

③ 〔美〕貝內特·雷默著，熊蕾譯《音樂教育的哲學》，人民音樂出版社2003 年版，第291、293 頁。