歌曲《天邊》的演唱風格與情感分析

王嘉偉

歌曲《天邊》是由吉爾格愣作詞，烏蘭托嘎作曲的一首典型民族音樂作品，該作品把自然景物與人物心理交織在一起，動靜結合，刻畫了一段崇尚堅貞不渝的愛情故事。它來自草原的天籟，深情感動天與地，深切地表達出對戀人的思念，對自然的眷戀和美好生活的憧憬。

一、音樂本體與意境風格

歌曲的音樂結構規整，先敘事后抒情，音樂線條流暢、靈動，音樂語言言簡意賅，生動形象地表達出主人公的內心情感。

歌曲把主人公內心情感與大自然的景物相融合，體現主人公心靈的寄托，對忠貞不渝愛情的向往。曲中運用一系列的動詞，如：“登、跨、追”層層遞進，與大自然的景物交相輝映，使歌曲呈現出一幅動態的畫卷。曲中歌詞動靜結合、虛實結合，“雙星、晨霧、大樹、高山”與“眼睛、柔情、綠蔭、胸襟”交相輝映，充分體現主人公內心感受，寓情于景，并為歌曲副歌抒情做鋪墊。[1]該部分共有兩個樂句，每個樂句包含八個小節，采用了一問一答式的結構，前后呼應，與對話相似，具備中國民歌的一上一下式的特點。抒情部分動詞如“登上、跨上、樹下、山下”均都出現兩次，著重強調動詞，與作者迫切的心情形成對照，反映作者內心對愛情的向往與憧憬。經過歌曲間奏后，最后部分“與你策馬同行，草原的深處；與你展翅飛翔，藍天的穹古”，直接將感情轉變為“與你”，表達上更為直接，達到歌曲的高潮，并從“穹古”中結束，聲音越來越弱，越傳越遠，消失在遠處，宛如遠處的山巒沒入迷霧。

曲調與歌詞相輔相成，好詞與好曲相襯托，美妙的旋律是它永葆“生命力”的重要原因之一。歌曲曲式結構屬于單二部曲式，主歌部分音樂柔和、平緩，由平行樂段構成，包含著兩個樂句，音樂結構規整，副歌部分運用了主歌的動機旋律進行展開，并擴大音區。其中主歌部分音樂平緩，大自然景物與人物心理相對應，側重敘事，最后落到旋律主和弦上結束。副歌部分側重抒情，音域較寬，跨度較大，主要運用了六度的音程跳進，使得歌曲旋律極具張力，旋律線起伏較大，音樂連貫，悠長遼闊。并加入了許多波音的修飾，充分體現蒙古音樂的特點，對應歌詞、深化主旨。

歌曲《天邊》的美不只是歌詞美、曲調美，還具有意境美、風格美。意境是主觀情感與客觀景物相熔鑄的產物，它既有來自作家主觀的情，又有來自客觀現實的境，它們有機地融合在一起。[2]歌曲《天邊》將情和景完美地結合在一起，作者把心中所想與現實景物聯系在一起，給予聽者一個自我升華的過程，使聽者欣賞歌曲中自然景色的同時，又能感受到主人公對忠貞不渝愛情的追求。馬頭琴是整個歌曲的點睛之筆，它也是蒙古族最具有代表性的樂器之一，馬頭琴在歌曲的引子部分有段獨奏的片段，引入歌曲，烘托歌曲意境，那沁人心脾的聲音，純凈、透明的音色與一望無垠的草原相和諧，與草原之上的藍天和朵朵云彩相契合，高亢奔放、蒼涼悲壯、似訴衷腸。

歌曲不但歌詞美，曲調美，而且在伴奏的編配上十分考究，伴奏對歌曲情感有著很強的推動作用。為了充分靠近作者的本意，烘托歌曲情感，全曲基本以運用全分解的織體為主，音樂從沉靜、安謐的氛圍中逐漸發展起來，層層深入，并穿插進不同功能的和弦，給予樂句不同的結束感，抒情部分加入了七連音等密集的音樂織體，速度與力度上分別作出了漸快、漸強的處理，顯示出要迸發巨大的能量，推動感情的抒發，以達到全曲高潮，完全契合了作者的思想情感，歌唱者演唱與鋼琴伴奏相輔相成，情感交融，呈現給觀眾最佳的視聽效果。[3]

二、歌曲《天邊》的演唱風格分析

(一)《天邊》不同的唱法風格分析對比

歌曲《天邊》的旋律優美，音樂風格凸顯，雖是民族歌曲，但在傳唱和發展中形成了眾多不同的音樂演唱方式和表演形式，其歌曲融入到美聲、流行等不同唱法之中，也擁有小合唱、器樂合奏等眾多不同的表演形式，將歌曲推上新的藝術高度，給予聽者不同的視聽享受。

美聲唱法中的《天邊》聲音集中、明亮，具有穿透力，注重聲音的共鳴與統一，風格與技巧上也有獨到之處，音樂莊重典雅，把美聲唱法與民族歌曲相結合，別有一番感受。美聲唱法“Bel canto”，從字面上解釋為優美的歌唱，也會有歌曲優美之意。不得不說的是，真假混聲的變換在美聲中顯得更加從容，美聲唱法中的換聲區過渡自然，強調要把所有的音都唱在同一個平面上，使得聲音飽滿、清晰，《天邊》的音域跨度較大，特別是在副歌抒情部分中，多次出現六度的音程跳進，演唱中高音過渡自然，在低音區同樣保持高位置，加強聲音的流動性，使得聲音厚重、結實?！皻庀⑹歉璩闹е?，美聲唱法中對氣息尤為重視，好的音色、情緒以及音響效果歸根結底來源于良好的氣息控制，這方面在歌曲《天邊》中顯得十分重要，歌曲中樂句較長，音域跨度大，要擁有強大的氣息支持，聲音不虛且保持連貫，樂句保持完整。[4]美聲唱法中的咬字與吐字較為松弛，受到意大利語言的影響，美聲唱法更多的是注重元音的純正，連貫。歌曲《天邊》中的閉口音較多，如：星、睛、頂等，講究閉口音開著唱，聲音統一且具有很強的空間感，在美聲唱法中尤為明顯。通過聆聽廖昌永老師演唱的美聲版《天邊》能充分體會到，男中音寬厚的音色與歌曲曲調相融合，音色統一華麗、扣人心弦，契合音樂表達的內容。在美聲唱法的基礎上不失民族性，曲中各種修飾音清晰自然，給予聽眾美的享受。

《天邊》在民族唱法中與美聲唱法的不同，主要體現在咬字吐字和歌唱韻味這兩個方面。語言在歌曲中起著舉足輕重的作用，語言承擔著傳遞歌曲情感的重要媒介。民族唱法是我國各族人民按照自己的習慣創造與發展起來的唱法，它產生于人民之中，具有鮮明的民族特色?！短爝叀繁旧韼в袧庥舻拿褡宓胤揭魳飞?，使用蒙古語演唱時更別有番滋味，再加入蒙古族特色的包裝與舞蹈，把歌曲的民族性放大到最大化。民族唱法注重歌曲的咬字吐字，受漢字的影響，講究要“咬準字頭，讀準字腹，收準字尾”，將這三者連起來，使得讀音更純正。單對民族唱法相對來說，音色清亮、圓潤，感情純樸自然，一方面，更加符合民族的審美特征，另一方面來說，人們也更容易傳唱。通過欣賞藏族歌手降央卓瑪演唱的《天邊》，降央卓瑪深情的女中音音色帶給人們聽覺的震撼，回腸蕩氣，她那純凈天籟般的音色，給予聽眾心靈上的觸動，唱出了草原的寬闊、美麗?！吧街谐快F、遠方高山、跨上駿馬、展翅飛翔”，在降央卓瑪的歌聲中顯得溫柔而具有力量，是真正血液里的情感。

《天邊》在通俗唱法中演唱比較自由，通俗唱法是人們最容易學習和接受的唱法，它是在我們自然說話的基礎上加以演唱技巧的演唱方法，是我們日常生活中最流行的唱法?！短爝叀吩谕ㄋ壮ㄖ懈鶕莩叩牟煌?，表達的方式給人的感受差別很大，辨識度較高，彰顯獨特的個性，聲音具有很強的張力。在演唱《天邊》主歌部分時通常運用柔美的音色加以氣聲，用訴說的方式演唱，突出大自然的生機、綠意，形成一種沉靜、安謐的場面，而轉到副歌抒情部分的時候，聲音變得粗獷、豪邁，再加以運用一些特殊的節奏織體和音樂合成設備，使得副歌與主歌在速度、力度、情感上差別較大，形成對比，感情表達更為強烈，在視聽感受上和美聲、民族唱法都有著較大的區別。通過感受蒙古族歌手云飛和韓磊演唱的版本，兩個人的音色差別較大，在音樂上都十分彰顯個性，副歌高音直沖云霄，極具震撼力，而且在演唱較為自由化，加以即興改編，并且穿插蒙語演唱的片段，獨唱與和聲渾然一體，有著很強的融合度。因為他們都是蒙古族，蒙古曲調是他們血液里的內容，唱出了草原的一望無垠，聲音豪邁、粗獷，唱出了作者的心聲。

(二)《天邊》的演唱風格總結、創新性發展

通過以上對不同唱法風格《天邊》的對比分析，各有千秋，唱法的不同只是對一首歌曲中表達方式上不同，演唱中的側重點不同，美聲唱法的《天邊》更側重于音響效果，聲音的通道，音色的華麗，而民族唱法的《天邊》就注重于歌曲的韻味，咬字與吐字等方面，而《天邊》在通俗唱法中注重的是“獨一無二”，彰顯聲音的張力以及舞臺效果。

(三)筆者自身演唱《天邊》的見解

《天邊》歸根結底是屬于民族歌曲，不管是什么唱法，什么舞臺藝術形式，始終要永葆“民族性”，歌譜中的音樂記號要突出，咬字吐字要圓潤。首先，本首歌前奏較長，這就要做到音樂一響，演唱者就要進入歌曲情緒中，“眼睛是心靈的窗戶”，做到眼睛里有內容，身體上有律動。本首歌的速度屬于中速稍慢，主歌與副歌均樂句較長，經常在樂句的最后出現四拍延長，這就對于氣息有較高的要求，特別是在一個樂句中氣息要均勻分配，把每個樂句都要唱得飽滿。主歌與副歌部分要形成鮮明對比，這主要體現在聲音音色方面，主歌寫景，音色要柔和，腔體不要開大，但聲音要集中；副歌側重抒情，音色稍作厚重，但要注意每句中的音高大跳，用氣息把音符連接起來，不要過度的強調某個高音，聲音保持統一，咬字吐字上多增加元音的時值，盡可能的晚些歸韻，聲音與咬字完美結合，把每個字都唱得飽滿。歌曲的結尾段再現了副歌部分的旋律，“相同旋律就要唱不同”，在演唱中這兩段要形成一個對比，結尾段聲音更要寬廣豪邁，感情深度推向本首歌曲的高潮，在最后一句漸漸變弱，越傳越遠，直至結束。

三、《天邊》的情感分析

(一)歌曲演唱的“聲情并茂”

歌唱是有聲的藝術，情感是歌曲的主線。情感在我們的日常生活中是無處不在，但藝術中的情感是升華的、高貴的。音樂的意義就是在于給聽者一個想象的時空，使聽者產生特別的感受，并在心中烙下很深的印記，也可以說，音樂是想象的藝術。情感的變化決定語氣、強弱等聲音上的變化，這比在譜面上的標記更深一個層次，演唱者在拿過來一首歌之后，歌曲速度的快慢、聲音的強弱，說到底都是為表達他們的內心情感而服務的。[5]每一次的聲樂演唱中，歌唱者都會帶著高漲的演唱熱情，以達到最好的演唱效果，更好地為聽眾展現音樂作品，使聽眾的內心產生共鳴。

演唱者在演唱歌曲時，首先基于作者的創作背景，了解創作意圖，從歌曲的整體感情色彩上有一個大致的了解，在歌曲情感把握上有一個大致的方向。然后從譜面上對歌詞、旋律和音樂符號感受作者融入作品的情感，分析作品的情感變化，以達到對每段每句準確的情感把握，這樣才能使演唱者放下歌譜后，在演唱中收放自如，對歌曲的情感拿捏準確，使得作品深入人心，更好地表達作者的思想感情。

(二)《天邊》的情感總結

《天邊》的演唱聲音是基礎，情感的流露是核心，歌唱者既要有好的音色，還要有準確的情感表達。[6]歌曲作為一首表達愛情的歌曲，愛情作為主線貫穿于整個歌曲之中，曲中引用各種大自然景物烘托，擁有很強的畫面感，演唱者要有自我想象的空間，把自己本身帶入到歌曲中所提到的事物與景色中，使得事物盡入眼簾，才能做到寓情于景，情景交融，使聽者產生更好的效果。歌詞把大自然景物與主人公內心情感相聯系，一問一答的句式，在演唱的情感表達中，語氣顯得尤為重要，要著重把人與景的聯系突出出來，通過語氣烘托感情。

結 語

綜上所述，本文以我國優秀音樂作品《天邊》為對象，在基于歌曲的音樂本體與意境風格之上，對歌曲不同的演唱風格及情感作出分析與總結，通過分析與比較歌曲《天邊》不同的演唱風格，并舉例說明，結合自己的實際演唱經驗闡述其演唱技法，通過“聲情并茂”對歌曲情感進行分析。民族的就是世界的，近年來民族音樂越來越深受大家關注，它們被各種不同的音樂形式所演繹，豐富了民族音樂的內涵，這更需要我們以嚴謹的態度、高度的熱情，不斷地發展與傳承我國的民族音樂作品。

注釋:

[1]徐悅宏.歌曲《天邊》賞析[J].北方音樂,2014(14):21—22.

[2]彭吉象.藝術學概論[M].北京:北京大學出版社,1994:210.

[3]成 莉.歌曲《天邊》鋼琴伴奏的意境創造與演奏分析[J].北方音樂,2015(14):23—24.

[4]王 巖.氣息是歌唱生命的支柱[J].黃河之聲,2000(06):22—23.

[5]韓 震.淺談聲樂演唱中的情感表達[J].傳播力研究,2018(13):179.

[6]王炳心.“以情帶聲,聲情并茂”在民族聲樂演唱中的重要性闡述[J].黃河之聲,2018(24):32.