中國傳統文化故事何以實現跨時空對話
——基于《中國奇譚》B站評論的內容分析

◎李鳳嬌

文化蘊含著一個民族的審美和哲學思考，文化傳承是一代又一代人的重要使命。黨的二十大報告指出，推進文化自信自強，鑄就社會主義文化新輝煌。文化自信來源于中國傳統文化，但長期以來，在村落中傳播的傳統文化因其神秘性、模糊性和直覺體悟式的思維方式，與當前的多元文化和開放性的信息環境有所沖突。①以動畫的方式將傳統文化搬上屏幕，是其中的重要方式。近年來涌現出不少熱度頗高的動畫作品，如《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》《大魚海棠》等。在2021年中宣部印發的《中華優秀傳統文化傳承發展工程“十四五”重點項目規劃》中，“中國經典民間故事動漫創作工程”作為其中一項重點項目屬于規劃之列，要求從記憶、傳承、創新、傳播四個方面著力。

2023 年1 月1 日，在紀念中國動畫誕生一百周年之際，由上海美術制片廠和嗶哩嗶哩聯合制作的動畫短片合集《中國奇譚》播出。它講述了8 個根植于中國傳統文化的獨立故事，以不同的主題和呈現方式展現傳統文化的魅力。該動畫的豆瓣最高評分9.6分，總播放量已超過兩億次，其創新性的表達和現代精神的注入讓觀眾實現與傳統文化的對話，由此成為中國動畫史上的一次有益探索。因此，本文將圍繞如何實現對話這一核心問題展開分析，以期為國產動畫后續的內容創作提供啟發。

一、文獻回顧及問題提出

自20世紀50年代中期“中國學派”誕生后，國產動畫開始擺脫外來影響，從傳統文化中取材，走民族發展之路。動畫和民間故事都具有高度假定性和幻想性的特征，其超時空特征能夠對民間故事實現“原生態”保護，從民間故事中截取母題，經過藝術化加工，實現從“靜態文本”向“動態運轉創新表達”。②

縱觀近年來學界對國產動畫的研究，探索國產動畫的現代化重構策略，提供創新表達思路成為學界的研究旨趣。在題材重構上，需要以傳統文學、古代神話為基礎，將傳統元素進行現代化表達，實現對人物原型的重構，用“陌生化”敘事策略書寫新神話，產生全新的詮釋和訴說，從而推動國產動畫從“低齡化”走向“全年齡化”。③在人物角色上，國產動畫進行顛覆性改編，如《哪吒之魔童降世》中對哪吒形象的“丑化”刷新了觀眾的審美期待，欲揚先抑的少年英雄命運走向引發了觀眾的深切反省。④在進行重構時，還應注重美學價值，注重精良的制作畫面和敘事藝術，并運用中國傳統藝術技法，以產生“立象以盡意”的美學效應，傳遞中國傳統文化內涵，如《大魚海棠》中蘊含的老莊“天人同構”等觀念。⑤

總體而言，學界的研究多為對動畫電影的個案分析，側重劇情敘事、人物形象更迭和審美呈現，探討如何喚醒文化記憶，激活傳統文化，致力于從內容本身尋找答案。在參與式文化背景之下，受眾也積極參與了意義生產的過程。網友評論是主動參與傳統文化傳播的一種文化實踐，能夠與傳播內容形成呼應。對影評分析而言，網友評論有助于研究者直觀獲取觀眾的觀點和態度。因此，本文將借鑒以往關于電影評論的研究，對國產動畫《中國奇譚》的觀眾評論進行分析，進一步探討民族故事的時代重構話題，如何把握時代的思想主題，在哪些方面實現了跨越時空的對話。

二、研究方法

本研究以國產動畫《中國奇譚》作為個案研究對象，采取質化和量化結合的方式對動畫內容和評論文本進行分析。筆者以目的性抽樣的方法在B 站上采集網友的跟帖評論作為樣本，理由如下：B 站評論區別于實時彈幕過于碎片化的特點，通常為觀影結束后對整集的觀看感受和記憶深刻的部分，筆者按照熱度排序綜合了點贊數和跟帖回復數，樣本具有一定的網友意見代表性、認同感和話題爭議性。

首先，用八爪魚爬取評論，樣本提取時間為2023年7月15日，提取標準如下：去除動畫制作人員、嗶哩嗶哩官方號發布的內容，去除與本集視頻內容無關或語義含糊的評論，去除純表情符號和圖片評論。每一集保留熱度最高的前100 條，最后共獲取800 條評論作為研究樣本。其次，用微詞云提取出評論文本中的高頻詞，然后人工過濾掉無意義的詞匯，最后按出現頻次從高到低進行排序，進而分析評論話語中的主要關注以及觀眾的認同傾向。

三、研究發現

圖1 《中國奇譚》評論詞云圖

排名前十的高頻詞如表1 所示。此外，書生、鄉村、小時候、狐貍、妖怪等詞也出現在前列。根據詞頻統計的結果，可以從故事性、角色塑造、場景記憶、情感傳遞這幾個方面進行解讀。

表1 《中國奇譚》評論區高頻詞前十名列表

（一）故事性

“故事”（256 次）在所有評論文本中出現的頻次最高?！吨袊孀T》的8 個故事都帶有詭、魅、奇的特點，所有的情節、角色、場景元素都串聯于故事中，觀眾看動畫的過程就是融入特定故事世界的歷程。媒介學家戴維·赫爾曼認為，“故事世界是被重新講述的事件和情景的心理模型，包括書面形式的敘事、電影、繪圖小說、日常對話，甚至是還沒有成為具體藝術的故事?！雹摺吨袊孀T》就是在人們既有的“心理模型”之上拓展故事世界，具體來說，《小妖怪的夏天》以四大名著之一《西游記》作為故事背景，從底層小妖怪的視角講述做陷阱“抓唐僧”的故事；《鵝鵝鵝》改編自南朝志怪小說《陽羨書生》，講述一位送貨郎在山中發生的荒誕奇遇，投射出人心的欲望；《林林》講述一匹化身為小女孩的狼想要融入人類生活，打破了狼和人類的平衡，逐漸認清自我身份，探討人類與動物之間的關系；《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》以送子土地廟、鄉村風景等寄托了鄉愁，講述了鄉村社會的變遷；《小滿》以剪紙二維動畫的形式，呈現小滿從害怕的鯰魚到不再害怕的成長過程，喚起每個人心中的童真；《飛鳥與魚》將田螺姑娘幻化成外星少女，加入了科幻元素，講述海島上的男孩阿光孤獨的生活；《小賣部》以胡同為載體，講述楊大爺的生活故事，呈現城市的變遷；《玉兔》以嫦娥奔月的神話故事作為想象基礎，幻想未來的太空生活。

（二）角色塑造

角色作為故事中的核心要素，在評論中也被頻繁提及?！吨袊孀T》中的奇譚二字，正是由于有妖怪元素，實現了一定程度上的破局，片中既有神話傳說中的妖怪，又有新視角下的妖怪。第五集《小滿》中的小滿（143次）既是故事中主角的名字，又帶有中國二十四節氣的元素，標題也為小滿，因此評論中提到的既有對整集的評價，又有從小滿身上找到的童年的共鳴，以及對小滿的含義闡釋，具有多重記憶點。第二集《鵝鵝鵝》中的貨郎（80次）的經歷帶有奇幻色彩，一次次幻化如同人生中面臨的種種誘惑和選擇，投射出人心的欲望。孫悟空（與大圣一詞合計66次）和玉兔（32次）因取材于神話故事，角色具有一定的經典性，作為配角人物被討論的次數也較多。最為出圈的《小妖怪的夏天》中角色塑造有兩方面的成功：孫悟空角色的經典性和小豬妖角色的創新性。孫悟空因其角色設定早已儲存在既有的文化符號系統結構中，可以隨時被喚起；勤奮工作的小妖怪能引起打工人的共情。在劇情上從一個底層小妖怪視角切入，對原著中的空白進行“拓展”，并且層層遞進，結局帶有反轉性，讓孫悟空的形象立起來。人們從角色身上體悟到其傳遞出的價值內涵和文化底蘊。如網友“臨樹Skylar”評論道：“孫悟空不僅僅是一個簡單的虛擬人物，他本身的品質凝聚了中國人破除黑暗，向往光明的精神?！?/p>

（三）情景記憶

情景記憶是有關特定時空環境下個體經歷的記憶?！吨袊孀T》中以《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》和《小賣部》為典型代表，將生活場景以動畫的形式還原呈現，以“鄉村”“農村”“胡同”“小賣部”這類地理位置作為敘事載體，用豐富的畫面細節呈現將觀眾帶入特定的時空場景中，喚醒自身親歷的情景記憶，從而延伸故事的敘述空間。如網友“和風云翳”評論道：“好像在看一篇寫童年故鄉的散文，氣氛寧靜祥和，帶著一絲對過去的懷念和清水窩頭般的生活感?！庇^眾能夠從鄉村的場景中找到共鳴點，由神仙想到村里的中醫、外公的小賣部、村里的小狗，城市化的過程也是人情味淡化的過程，因此有人感嘆：“鄉村巴士帶走的不是神仙，而是農村最開始的質樸和美好?！倍菤v史發展的見證者，胡同里的街坊鄰居和各種陳設都帶有濃濃的生活氣息。

（四）情感傳遞

“感覺”“感受”“害怕”“失去”“真實”等高頻詞體現出觀眾注重情緒傳遞和個人體驗。以視聽的方式呈現更具沖擊力，觀眾能直接感受到主角在工作上遭受挫折的無奈，遇到心上人的喜歡，恍然若失的失落感，對家鄉的懷念，這些情感被一幀幀畫面捕捉，使觀眾從單純的情緒體驗進入更深層次上對劇情、內涵的思考。情感是觀看的最初動機，也是抒發認同的入口。即使是在劇情爭議較大的《飛鳥與魚》中，情感也讓傳者與受者之間產生了共通的意義空間。網友“西雅圖依舊不是晴天”說道：“不錯的文藝短片，輕劇情與邏輯，重情緒和畫面。能共情覺得很美，不能則覺得畫面美?！边@種感同身受的“孤獨感”和“相遇”的溫暖讓觀眾產生了對動畫的認同。

四、啟發與總結

（一）與傳統對話：基于民族符號資本的創新性表達

《中國奇譚》充分挖掘傳統文化資源，從民間故事、神話傳說中尋求創作靈感，既有孫悟空、玉兔、嫦娥這樣的神話人物進行文本互動，又有土地廟、胡同這樣的空間文化意象，喚起儲藏在集體記憶中的“文化模因”。在視聽呈現上，《中國奇譚》以中式審美表達的方式，將傳統的文化符號再現，渲染出美學意境，如《鵝鵝鵝》整體呈現的水墨畫風格，《小滿》的二維剪紙動畫形式，《小賣部》中出現的京劇、皮影戲以及板鼓、小鑼、嗩吶，《林林》的配樂中含有阮、蕭、笛、中國大鼓等民族樂器，《玉兔》主題曲《神仙譜》中的“搖滾樂+嗩吶”，《小滿》中唐代的禮樂等。對民族文化中的文化符號進行征用與重構，能夠喚醒觀眾的民族文化記憶并引發群體性文化消費，帶來一種超越階層趣味差異的共性審美愉悅，得以形成“審美的共同體”。⑧這些帶有中國審美的符號都以具象化的方式展現出來，新的視聽呈現技術手段為傳統文化的傳播賦能，塑造了跨媒介、跨時空的共通的審美空間。

（二）與角色對話：展開小人物視角下的共情敘事

在后現代社會語境下，建立在知識真理性標準前提下的“宏大敘事”已經呈現出闡釋力的不足，而“小敘事”則通過自由開放的文本結構和無定向的語言表達，不僅更新了文本的審美面貌，也為后現代個體自身的存在找到合法化基礎。⑨《中國奇譚》脫離宏大的英雄主義敘事視角，將故事主角設定為平民化的身份，通過對角色的重構，形成解構主義色彩，著重展現小人物的生活困境。小豬妖工作的煩惱，鵝籠書生的人心欲望，小滿童年時對大魚的恐懼，阿光在島嶼生活的孤獨感，《玉兔》中漂泊在太空中收垃圾的人，王孩兒對消逝的鄉土社會的追憶……《中國奇譚》把控了恐懼、怯弱、孤獨、無奈等隱秘的情緒流動，觀眾進入故事世界中即跟隨人物的境遇變化實現共情。曼紐爾·卡斯特在《認同的力量》一書中指出，認同不再是傳統意義的“角色設定”，而是一種意義來源，涉及自我建構和個別化的過程。⑩除了對角色本身的認同，《中國奇譚》還引導觀眾將自我投射到角色身上，尋求差異性和共同點，從而從對角色的認同發展到與角色共情，最后激發角色與自己的共鳴，進而使存在趨于“合法化”，實現自我意義的建構。

（三）與時代對話：書寫年代記憶與傳遞人文關懷

《中國奇譚》在傳統文化故事母題的基礎之上注入了時代精神，對人物角色和故事情節進行重塑，添加當下社會關注熱點話題，進行合理性改編，兼顧當代的審美品位和時代內涵，使得城市化進程、童年的流逝、鄉村蕭條這些命題得以影視化呈現?；趥鹘y文化的故事題材本身具有很強的可探索性。如詹金斯所言，作品本身成為一種“文化催化劑”，促進他們的解讀、推斷和詳細闡釋。?觀眾除了討論固有的動畫影視情節，還在評論區中形成一個討論社區，以“浪浪山”為代表的符號成為話題討論，人們參與其中講述個人的故事，達到情緒釋放，在交流互動中產生新的意義，故事的外延得以拓寬，個體也在為時代增添注腳。如《小妖怪的夏天》中，小豬妖成為當代職場打工人的化身，被老板PUA，做著各種KPI；《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》尋找消逝的鄉土社會的失落感；《小賣部》中，城市化進程與傳統的沖突和矛盾被呈現出來?！吨袊孀T》在對這些時代癥結的書寫中，傳遞出人文關懷，以一代人的記憶喚起一代人的認同。

自古以來，為保留傳統文化基因，人們將其凝結于故事之中代代相傳。在當代如何發揮傳統文化的魅力？《中國奇譚》以新的故事架構、新的呈現方式為我們提供了范本，以不斷對話實現認同。在文化建構主義視角下，文化認同是文化和歷史的產物，是持續協商過程的產物，受到特定的社會與文化情境的影響，而個體辨識與確認其文化認同是貫穿其生命的過程。?文化是持續創造的過程，文化認同不僅基于傳統，也是對當下時代精神的認同，中國動畫應以傳統文化為出發點，在與時代的不斷對話中共享集體意義。

④柴紅新.國漫：民族文化的審美表達與現代重構[J].電影文學,2023(03):91-94.

⑤王全權,周碧琬.論國產動畫電影中傳統文化的美學價值及其影響——以動畫電影《大魚海棠》為例[J].江蘇大學學報(社會科學版),2018(04):17-21.