現代刻字藝術審美構成研究

孫藝菲

摘 要：中國的刻字藝術立足于傳統書法藝術，融合了傳統刻字和雕刻藝術二者之精髓。從平面構成、立體構成、色彩構成三方面入手，對現代刻字藝術的審美構成進行深入分析，進而提出現代刻字藝術審美構成的發展方向和策略。

關鍵詞：現代刻字藝術；審美構成；書法藝術

現代刻字藝術可以追溯至傳統刻字出現的時代，從新石器時代的刻畫符號，到殷商時期的甲骨文、兩周的鐘鼎銘文，之后隨著歷史的發展，中國書法史上又出現了石鼓文、碑刻、刻帖等形式的刻字文化，這種藝術表現形式逐漸走向審美自覺。在這個各種藝術信息和技術手段雜糅的時代，現代刻字藝術迅速脫穎而出。其發展不過短短幾十年，但因其蘊含的各種全新審美元素強烈地沖擊著人們的視覺和思想，越來越多的人開始關注現代刻字藝術。

現代刻字構圖方法涉及的方面很廣，涵蓋了語言文字符號、造型藝術、創新思維等多方面的知識[1]。當代刻字創作者必須具備寬廣的知識面，并發揮創新思維，對各種表面上毫不相干的事物進行藝術設計，創作出精彩的現代刻字作品。大致說來，現代刻字藝術審美構成具有三個部分，即平面構成、立體構成、色彩構成。

一、現代刻字藝術審美構成

（一）平面視覺之美

現代刻字藝術以中國傳統書法為根基，以書法創作為核心，而又不同于經典傳統書法，具有獨立的平面視覺形式和平面審美元素。

對于中國傳統書法的篆、隸、楷、行、草等不同書體，現代刻字作品中都有所體現和取法。因為篆書有象形造字特點，同時極富裝飾性和繪畫性，本身就具有強烈的視覺美感，是現代刻字藝術中使用率較高的書體之一。當篆書成為現代刻字作品的重要組成部分時，需要對其進行二次創作，比如對篆書進行章法的重構、字形的變形、筆畫的適形重構等。傳統篆書章法布局規整，疏密均勻，而在刻字中則應追求錯落變化，疏密對比明顯；篆書結體大多追求勻稱、規矩，而在刻字藝術中大多追求筆畫隨勢生姿；篆書在筆畫上粗細均勻，在刻字藝術創作中可將粗細對比夸張化，呈現生動的美感效果。在歷屆刻字作品展上，具有一定書寫性、體現一定書法造詣的作品往往占據主流地位。以著名刻字藝術家王志安的刻字作品《歷史遺跡》為例，“歷史遺跡”四個字用的是隸書，線條粗細對比明顯，結體收放自如，形態沉穩但又不失靈動，線條厚重、飽滿，取法《張遷碑》的碑文結體，其碑額的隸書用筆蒼勁有力，古味十足。在該作品中，創作者以不同的刀具和刀法體現了線條的書寫感。

（二）立體效果之美

現代刻字藝術有多種刀法，如輕、重、疾、徐、剛、柔等，可以呈現不同的風格，或是大刀闊斧、勁力奔放的豪爽，或是精雕細琢、精巧細致的柔美。不同的刀法能夠刻出有獨特立體美感的木質線條，營造出高低起伏的立體視覺效果。

在傳統書法藝術中，筆法十分重要。筆法的運用不僅可以使書法的線條更加豐富，還可以展現中國傳統書法等表現藝術的靈魂與精華。在現代刻字藝術中，刀法風格的展現就是書法中筆法的展現，即通過刀法見筆法。

在現代刻字藝術中，除了面向傳統的書法和篆刻藝術取法外，還可以取法自然，使作品呈現天造地設、道法自然的韻味?？套炙囆g中對于刻字的底子和字的肌理的處理，就體現了創作者對自然肌理美的追求。這種對自然美的追求會與作者的審美情趣、氣質性格、人格精神相結合，例如，北方人的性格偏向于灑脫、豪爽、奔放，甚至有一種野氣、山林氣，在創作時也會表現出這樣的審美情趣和個性氣質，在刀法上會體現出清雅或拙樸的特點；南方人的性格更加細膩、嚴謹，追求完美，在創作中會追求精細、工巧等。但無論怎樣表現，這些要素都要與作品內容相協調。

藝術創作工具對于創作的最終效果呈現來說極為關鍵，不同的工具和技法可以創造不同的美感。比如以毛筆為工具的書法創作，可以呈現豐富的文字筆墨效果，如一波三折、提按變化、輕重粗細等；又如印章，無論是殘破、光滑，還是充滿樸實的金石氣，都取決于工具的選擇。在現代刻字藝術中，最重要的工具是刀，所以要通過刀法美烘托書法美。傳統的刻字之所以不能被稱為藝術，或者不能被稱為獨立的藝術，是因為它完全是書法的附庸，只忠實地表現書法的意味，而對鐫刻的意味一再掩飾，限制了刀法美的藝術表現。

（三）色彩豐富之美

經典書法作品無非黑與白，而現代刻字藝術卻是豐富多彩、五顏六色的。顏色的搭配和調和，可以使人們體驗到刻字創作者豐富、跳躍的心路歷程與思維。色彩的運用體現了創作主體的心理感受，對于運用什么樣的色彩來渲染和調整作品，離不開當時創作者的心理體驗和情感波動。

現代刻字藝術選取色彩的標準，是能把虛與實、動與靜、情與景、意與境、冷與熱以及疏密、張弛、隱顯、多少、大小、內外、繁簡等特性準確體現，把作品的客觀性與藝術表現的主觀性協調起來，使其具備獨特欣賞價值，這也是所有創作者的目的。色彩在現代刻字藝術中是主要審美元素之一，創作者所要呈現的意境、思想主題、視覺空間等，在很大程度上都要通過色彩這一元素進一步強化，從而達到作品形式與內容的統一。

刻字作品通過色彩所蘊含的氣勢、節奏、質感、動感、空間感等審美特征，傳達出作者創作心理活動的軌跡。而這種心理活動的軌跡必須用色彩的情感才能展現出來，同時作品的內涵在很大程度上也是通過色彩的情感體現出來的。

二、刻字藝術審美構成未來發展方向和策略

現代刻字藝術作品的未來發展既要立足于傳統，又要打破傳統，拓展思路，強調個性，做到與眾不同，這要求創作者用現代審美理念和創作思維，對所創作的刻字內容進行藝術加工，使其具有時代性、獨特性、民族性的特點。創作者需要將構圖、主題、形式、方法相結合，使作品具有強烈的視覺沖擊力，展現出現代刻字構圖的獨特性。

（一）創作主題構思決定表現技法

刻字創作者一貫追求造型直觀、清晰，主題突出，以正確引導觀者產生合理的聯想，這也是現代刻字構圖的基本要求。比如在構圖十分緊湊的刻字作品中，可以把字進行夸張變形，看似模糊，實則清晰地呈現了主題，在使人眼前一亮的同時帶給人們無限的遐想空間。

在根據創作主題構圖時要把握好主次以及取舍的度，突出表達的重點，把次要的元素淡化到背景中，使觀者首先看到的就是作品的主題。這充分體現了刻字藝術構圖的基本特征，通過構圖體現刻字作品中文字的內涵，充分體現出抽象圖形的美感。一件優秀的刻字作品，往往留給人們無限的想象空間，這是因為作品中包含了作者賦予它的雙重甚至多重意義，能夠使觀者回味無窮。就像齊白石的畫，在“似與不似之間”體現了抽象的藝術性。

（二）多元文化的涵養推動刻字藝術審美構成的創新突破

近幾十年才出現的現代刻字藝術，不以書法為唯一的元素來源，它涉及文學、繪畫、雕塑、篆刻等多種藝術門類，因此刻字藝術審美構成的創新突破需要多種藝術元素共同作用。在創作中，創作者需要不斷追求多元文化的呈現。無論是古代經典書法、新出土的民間書法痕跡，還是各種銘文圖飾，甚至是雕刻作品，都可以成為刻字創作者的構思源泉。在現代刻字藝術的發展中，創作者以純藝術的形式進行創作，秉持融古通今的創作態度，追求多元的具有中國特色的現代刻字藝術發展之道?，F代刻字藝術審美構成發展無疑是最令人關注的，這對刻字創作者提出更高的要求，也推動著中國的刻字藝術走向更輝煌的未來。

（三）現代刻字藝術審美構成發展策略

現代刻字藝術審美構成未來發展的策略是多方面的，包括平面構成、立體構成和色彩構成。

首先，平面構成是將不同書體的不同筆畫，按照一定的刻字變形規律在平面上組織起來，進行合理安排和布局，描繪輪廓和形象，進行藝術的規律性和條理化處理[2]29?？套肿髌肪褪且环?，刻字創作者如果不懂構圖方法，是很難進行刻字創作的。因此學習和借鑒美術的構圖方法，對刻字創作者尤為重要。

各種構成元素需要有機結合，合理、合乎于審美規律。優秀的刻字作品往往具有強烈的視覺沖擊力，能引起人們的共鳴，激發人們的審美興趣，使人們產生深刻的印象。人們極其重視刻字作品的構圖，這是時代的審美需求，也是刻字藝術追求創新發展道路上的重中之重。因此，構圖不僅是創作現代刻字作品的必要步驟，還是判斷一件作品好壞的重要因素。無論是抽象的刻字構圖，還是形象的刻字構圖，當它被運用到現代刻字作品中的時候，它就背負起了傳達藝術符號信息的任務[3]。

朱光潛說：“美感起于形象的直覺?！盵4]直觀的刻字圖形能在瞬間將所攜帶的藝術信息傳達出來，成為人類在為了生存和發展進行功利性創作的過程中，仍然按照美的規律進行創作的心理依據，因為這種形象的表達效果遠遠高于純文字的表達。

在現代刻字的平面構成中，創作者往往思路不夠打開，構圖缺乏深度與新意。例如，在字形字義的圖像化闡釋方面，往往出現單一化和同質化：帶門字的成語，便將門字設計為門形；帶舟字的成語，便會設計為船形；帶雨字的內容，便將雨字內的點弄成一堆雨點的形狀。又如，在色彩的運用方面容易出現刻板印象：有水字的必用天藍、湖藍，有日字則多見橘紅、朱紅等。如果刻字創作者的思路狹窄，不能發散思維靈活構圖，就會使刻字作品呈現單一的形式。

其次，在現代刻字的立體構成方面，把握長、寬、高結合的最佳度，才能產生豐富的立體效果，這就對刻字創作者提出了更高的要求。所有的表現形式無不是圍繞刻字作品的主題展開，要想通過構思突出主體、淡化次要元素，必須提升作品的立體效果。

刻字作品的立體空間構成與繪畫中的透視密切相關，近大遠小、近高遠低、近實遠虛，這都是透視中的規律，也被廣泛應用在現代刻字中。以刻字藝術家王步強的刻字作品《九思》為例，創作者的刀法運用嫻熟，將板材進行分割，文字大小錯落，近大遠小，背景中的小字與主題做分層處理，突出了主題。文字采用疊壓的形式，清晰簡約，前后關系清晰自然，層次分明、主次分明、相得益彰；對于陰影明暗的處理，主題提亮做明處理，背景做暗處理，增強了作品的立體感、結構感和空間感；在疏密程度上則是密不通風。優秀的刻字創作者往往能靈活運用透視規律，給觀者廣闊的想象空間，并留下深刻的印象。

在刻字的立體創作過程中，一些作品會存在主次不明、反客為主的現象，這就是沒有把握好透視規律，對于透視學研究不夠深入?，F代刻字藝術作品的立體效果，并不是在木板底子上鑿刻得深就能體現的，任何藝術形式都是通過對比體現美感的，只有對比才能展現刻字的立體感。對于透視規律的把握，需要創作者熟練掌握透視學原理，在刻字實踐中不斷積累經驗，汲取優秀作品中的立體構圖形式。

最后，色彩構成也是現代刻字藝術的重中之重。在欣賞一幅作品時，人們首先會被色彩感動，正如17世紀法國畫家尼古拉斯·普桑所說：“色彩好像是吸引眼睛的誘餌?！盵2]51傳統刻字的色彩單一，而現代刻字是豐富多彩的。近些年，在各種現代刻字藝術展賽的評價過程中，色彩構成也越來越得到重視。創作者需通過調整色彩面積、明度、純度和漸變等，使作品達到和諧、符合現代審美規律。優秀的刻字藝術作品會圍繞作品主題呈現具有沖擊力的獨特視覺效果，同時不會使人們覺得色彩搭配突兀，給其一種視覺盛宴的享受，這不僅是刻字作品的審美規律，還是各種藝術不斷追求的終極審美目標。

色彩構成是現代刻字的一個重要表現手法，也是現代刻字創作很難把握的一個方面。色彩是刻字作品最基本、最重要的構成元素之一，是決定刻字作品效果的關鍵。當今社會，刻字藝術迅速發展，創作者對于色彩構成的認識還沒有達到應有的高度。一些創作者憑自己的感覺進行刻字的色彩搭配，就會出現色彩構成混亂不堪，與作品主題不相符的問題，所以加強對色彩構成的研究和實踐尤為重要。合理的色彩運用能把觀者的審美心理極大地調動起來。因此刻字創作者要努力學習色彩的有關知識，為創作出色彩豐富的刻字作品打下基礎。

隨著現代刻字藝術的進一步發展完善，它將更加體現民族藝術應有的價值和品格，這也正是其審美構建的首要任務。

參考文獻：

[1]王宏建.藝術概論[M].北京：文化藝術出版社，2000：237.

[2]侍少華.中國現代刻字研究[M].合肥：安徽美術出版社，2010.

[3]嚴默.現代刻字構圖方法探索[C]//吳東民.全國第三屆現代刻字藝術理論研討會論文集.石家莊：河北美術出版社，2009：137.

[4]朱光潛.朱光潛美學文集：第一卷[M].上海：上海文藝出版社，1982：2.

作者單位：

聊城大學美術與設計學院