民族聲樂演唱中的音色調控

摘 要：民族聲樂作為我國音樂藝術領域中的重要構成，其不僅傳承成了我國優秀的傳統音樂藝術的精華和特點，同時也充分借鑒西歐美聲唱法的相關理論和優點，使其成為兼具民族性、藝術性、時代性的新民族歌唱藝術。音色調控在民族聲樂演唱中具有重要的價值，對提升演唱效果有重要幫助?；诖?，本文先對民族聲樂中音色的內涵、風格及特點進行了簡要闡述，并分析民族聲樂演唱中音色的區別因素，進而具體探討民族聲樂演唱中音色調控的方法和策略，以期為推動民族聲樂演唱藝術的良好發展提供參考。

關鍵詞：民族聲樂；演唱；音色調控；風格；調式調性

中圖分類號：J616文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）05-00-03

近年來，隨著國家對藝術文化發展的重視度不斷提高，在民族聲樂演唱藝術方面的研究也在不斷深入，探究民族聲樂演唱中音色調控的相關內容，對提升民族聲樂演唱效果、提升演唱者的技術水平和綜合素養等都有重要價值。雖然現階段我國民族聲樂的發展已經獲得了很好的成效，但從整體來看，在民族聲樂演唱中仍然存在缺乏個性的問題。靈活調控音色，可以讓民族聲樂演唱更具個性化，帶給觀眾更好的聽覺體驗。因此，作為民族聲樂的演唱者和研究者，要加強對音色調控方法的研究，借助音色調控提升民族聲樂演唱的聽覺效果。

一、民族聲樂中音色的概述

（一）音色的內涵

音色本身是聲音的一種屬性，通常情況下聲音的屬性包括音色、音調和響度，不同的發聲體所發出的聲音不同，主要就是因其音色不同。音色是分辨聲音的一項重要因素，即使在相同的音高和聲音強度的情況下，人們也可以根據音色的不同而準確地分辨不同的發聲體。民族聲樂演唱中，演唱者的聲音相對成熟，整首歌曲的演唱中音色變化較大，演唱者主要通過泛音來美化基礎音色，讓民族聲樂的質感更加明顯。一般情況下，人的聲音可以產生50-60種諧波，產生諧波種類越豐富，則聲音的頻率也就越高，越能達到更好的美化聲音的效果。

（二）音色的風格

音色的風格主要是通過其內在情感來呈現的，在民族聲樂中，因其內容比較豐富，涵蓋多個地區與多個民族，承載著多民族的文化及民族風俗與民族精神。民族聲樂演唱者在進行演唱的過程中，需要運用扎實的演唱技巧，融合個人的情感，準確地傳遞民族聲樂的豐富內涵，這樣一來，在民族聲樂演唱中就會表現出不同的音色風格。比如，在我國的陜北地區流傳比較廣泛的民族聲樂形式之一“信天游”，在演唱中要求演唱者的聲音高亢有力，在演唱每一句時都要做到氣息飽滿，才能確保歌曲演唱的流暢性和完整性，這就要求演唱者的音長要相對較長，如果是音長較短的演唱者，則很難順利完成這一類型民族聲樂的演唱，音長較短的演唱者比較適合演唱南方地區的民族聲樂，如評彈、昆曲等?？梢?，我國民族聲樂在內容上、類型上、風格上呈現多樣性的特征，演唱者天生音色的不同，也決定其適合演唱哪種類型、哪種風格的民族聲樂。當然，音色風格的呈現與演唱者音色的調控有直接的關系，演唱者可以通過加強音色調控的訓練，來提升民族聲樂演唱的效果[1]。

（三）音色的特點

民族聲樂演唱中演唱者要了解音色的風格和特點，在具體的演唱過程中能夠準確了解音色運用的特點，具體來講，民族聲樂演唱中音色技巧運用主要體現在以下幾方面：（1）對顫音的把控。演唱者在進行民族聲樂的演唱過程中，對顫音的把控是其音色技巧運用的主要方式，民族聲樂與流行音樂不同，要求演唱者聲音成熟、穩重，綿長的顫音能夠使民族聲樂演唱中情感表達得更加準確和充分，特別是在民族聲樂演唱的高潮部分以及尾音部分中，通過顫音的處理，能夠為聽眾營造一種余音繞梁的聽覺感受。比如，在我國西北民歌以及華北鼓樂的演唱過程中，顫音的運用就比較常見，通過演唱者進行合理的顫音處理，激發聽眾情感上的共鳴，使觀眾可以對聲樂作品的內容有更深、更準確的理解。（2）合理的潤腔。民族聲樂演唱中潤腔也是一種比較常見的音色運用技巧，演唱者合理的潤腔能夠使其在民族聲樂演唱中根據演唱需求合理地處理和加工各種聲腔，使演唱者的腔韻更加低沉、渾厚，讓演唱者可以更好地演繹不同的聲樂作品。

二、民族聲樂演唱中音色的區別因素

在民族聲樂演唱中，音色的區別因素包括多種，要求演唱者能夠對不同區別因素進行分析，才能在聲樂演唱過程中更好地進行音色調控。具體來看，民族聲樂演唱中音色的區別因素主要體現在以下幾方面：其一，演唱者對音樂整體的感知與理解程度。在民族聲樂演唱中，演唱者自身對音樂的理解與感知程度非常重要，如果演唱者自身對音樂缺乏聽覺體驗，缺乏正確的理解與感知，也就很難在演唱中對音色進行合理的調控。聲樂演唱以及聲樂表演所面對的對象是廣大的音樂鑒賞者，音樂鑒賞者在欣賞民族聲樂演唱時要求演唱者能夠準確傳遞音樂的內涵，營造優美的意境。因此，演唱者要在演唱之前對音樂作品進行整體的聽覺感知，感受音樂的意境，正確理解音樂的內涵，從而提升自身的音色感知能力，這是演唱者在演唱中更好地詮釋民族聲樂作品的重要基礎。其二，演唱者自身知識與生活內涵的積累和體驗程度。民族聲樂演唱過程中，演唱者需要提前做好功課，能夠有豐富的知識積累，對生活的內涵有深度的體驗和感知，才能對音色進行合理調控，從而將民族音樂的內涵完美地詮釋與表達出來。民族聲樂演唱中音色的控制不僅體現出了音樂的形式美，也能夠給聽眾帶來聽覺上的快感，演唱者通過自身豐富的知識積累與生活體驗，才能運用不同音色的調控方式傳遞內涵及情感。其三，演唱者的演唱方式和技巧。民族聲樂演唱中音色的區別與演唱者自身的演唱方式和技巧有直接關系，要求演唱者要扎實掌握并運用民族聲樂演唱技巧，比如在演唱過程中能夠把控氣息，做好聲色的轉換等[2]。

三、民族聲樂演唱中音色的調控策略

（一）控制好氣息與調式調性

民族聲樂演唱中音色的調控與演唱者氣息的控制息息相關，演唱者只有合理控制氣息，才能確保在演唱中保持良好的演唱情緒，優化音色，提升民族聲樂的演唱效果，使演唱能夠深入人心，激發聽眾的情感共鳴。民族聲樂演唱中的音色會直接受到演唱者氣息強弱的影響，因此，演唱者要注重提升自身控制氣息的能力，深入分析氣息給音色帶來的具體影響，并熟練地控制氣息，提升演唱效果，向聽眾傳遞歌曲的內涵與想要表達的情感。演唱者需要將氣息的控制技巧與自身的天賦相融合，在演唱中為聽眾營造與音樂內容相符的意境。民族聲樂演唱中演唱者的呼吸會影響發聲動力，要求演唱者做到強力呼吸，在日常的訓練中，注重強力呼吸的練習。如果演唱者在氣息上存在氣粗、氣弱、氣濁、氣散等問題，就會導致在演唱中出現音浮、音薄、音滯、音弱等問題，由此可見，注重歌唱呼吸在民族聲樂演唱中的運用，對控制氣息、調控音色至關重要。呼吸對民族聲樂演唱中的音色也有間接的影響，比如呼吸氣流會間接影響演唱者的發音器官，如呼吸起音方式會影響氣柱的粗細，影響氣息的壓力等，當氣息達到聲門，聲門的閉合時間不同，所產生的音色就會不同，比如硬起音所產生的音色通常堅實硬朗，而軟起音所產生的音色通常柔和而豐滿。除了氣息控制外，演唱者還需要注重聲樂的調式調性以及和聲編排等方面的控制，以提高自身的專業水平，能夠形成層次性的音色調控理念，借助區分式的調式與和聲對音色進行美化。演唱者需要認識到聲樂調式的不同主要是與功能和使用價值之間的差異性有關，不同的調式在色彩渲染中發揮不同的功能和作用，因此，需要演唱者能夠對各種調式調性有準確的了解，并通過科學合理的控制與表達，使民族聲樂演唱達到理想的色彩效果。

（二）控制好語言與音量

民族聲樂演唱中音色的調控要求演唱者要注重控制好語言和音量，受到演唱者自身成長環境的影響，使其自身在語言上具備一定的個人特色，演唱者的語言特征在一定程度上會影響民族聲樂演唱的效果。因此，要求演唱者能夠根據演唱的需要，迎合時代審美需求，重視對語言的合理把控，對民族聲樂演唱中的語言進行優化和調整，逐漸消除不合時宜的語言特征，采用符合新時代大眾審美需求的演唱方式。從傳統民族聲樂演唱中可以看到，通常情況下采用的是合唱與重唱這兩種演唱方式，且和聲層次性較強。隨著時代的發展，民族聲樂演唱藝術不斷發展，和聲作為區分音樂色彩以及表達人文情感的重要介質，會受到演唱者自身語言特點的影響，導致無法更好地適應地域需求，部分群眾不能準確地理解民族聲樂中所傳遞和表達的情感和內涵。演唱者在進行音色調控的過程中，要注重博采眾長，能夠積極學習不同地域的語言風格、語言方式和民俗文化，對自身的語言風格以及音量做好調整，才能保障在民族聲樂演唱中做好音色的調控，促進民族聲樂的多樣化、特色化發展。民族聲樂中曲調是區分音色的關鍵要素之一，演唱者可以通過將傳統音樂與現代音樂中的語言特色進行融合，并恰當運用表達技巧，實現演唱中對聲樂曲調的有效調控，把握好聲樂演唱的情感走向，最終實現豐富演唱者的語言特色的目標[3]。

（三）合理運用共鳴腔體

民族聲樂演唱中演唱者對腔韻的合理控制也是音色調控的關鍵方法，因此，演唱者應重視對共鳴腔體的運用，掌握腔韻調控的技巧，才能實現在民族聲樂演唱中對音色的有效把控。從現階段民族聲樂演唱情況來看，雖然大部分演唱者在演唱中能夠進行潤腔，同時結合氣息控制，能夠產生共鳴的演唱效果，但是從音色調控的角度來看，不同的共鳴腔體所產生的腔韻不同，形成的音色特點、音色風格也會不同，這就要求演唱者能夠合理運用共鳴腔體，以此達到音色調控的目的。共鳴腔體主要包括胸腔、咽腔、鼻腔以及頭腔等，不同的共鳴腔體產生的共鳴音響所形成的音色在特征上會存在一定的差別。比如，演唱者在民族聲樂演唱過程中運用的頭腔共鳴較多，所呈現的音色會表現出較強的高亢、明亮的特征；如果演唱者在民族聲樂演唱中使用的咽腔共鳴較多，所呈現的音色會表現出較強的親切、單薄的特征；如果演唱者在民族聲樂演唱中使用的胸腔共鳴較多，最終所呈現的音色特征為低沉、雄厚。例如，《梅蘭芳》這一歌曲的前半部分內容主要是敘述，要求演唱者采用京劇唱腔，運用假聲完成演唱，在具體的演唱過程中，演唱者應運用高位置、硬起音，借助頭腔共鳴的方式呈現出清澈、明亮、靈巧的音色效果。在這首歌曲的后半部分主要是表達梅蘭芳所具備的大義凜然的英雄氣概，演唱者在演唱后半部分時，除了要運用頭腔共鳴外，還要綜合運用多種共鳴腔體，將共鳴腔盡量拉長拓寬，從而減少氣息的支點，使氣息對聲帶的沖擊力度加大，最終呈現高亢、挺拔的音色效果，讓演唱者的聲音更具有穿透力，更準確地傳遞歌曲所表達的情感。演唱者要掌握多種共鳴腔體運用的方法和技巧，在歌曲演唱中，通過共鳴腔體的運用和控制，來達到對音色的調控效果。

（四）控制好吐字和內心情感

民族聲樂演唱中的色彩表達效果也會受到演唱者吐字以及內心情感變化的影響，因此，在進行音色調控的過程中，演唱者需要注重自身在演唱中的發音技巧和吐字技巧，借助吐字技巧的靈活運用，呈現不同的音色效果，給聽眾帶來不同的色彩感受，最終讓聽眾對聲樂作品的內涵及傳遞的情感有更深入的理解。吐字技巧作為演唱者應掌握的基本的演唱技巧，其能夠讓演唱者的聲音變得更加完美，讓演唱者的歌聲能夠深入人心，滿足聽眾的心理及生理需求。演唱者在進行民族聲樂演唱的過程中，要遵循自然法則與情感法則，分析聽眾的情感需求，將個人的情感融入演唱中，把握好層層遞進和延伸的演唱節奏，既能夠引領聽眾的情感和情緒，又能讓聽眾產生舒服的感覺和體驗。演唱者在吐字方面要采用自然修飾的方法，使吐字清晰、純凈，能夠在字與字、句與句的間隔上呈現音色重疊的效果。民族聲樂演唱中演唱者的情感是伴隨演唱的進度而緩慢激發的，在吐字上要干脆利落，吐字要清晰、速度要快，不能帶有雜音，這樣借助吐字技巧的運用與內心情感的傳遞和表達，使聽眾逐漸進入藝術情境中。在民族聲樂演唱的高潮階段，要求演唱者合理使用顫音，使字的尾音得以延長，讓民族聲樂演唱的藝術氛圍更加濃厚。演唱者要善于運用吐字技巧和情感表達來進行音色的調控。

四、結束語

民族聲樂作為我國優秀民族文化中的重要內容，其在傳承傳統民族文化、民族精神以及民族藝術方面發揮重要作用，在民族聲樂演唱中，要求演唱者能夠準確理解聲樂作品，掌握扎實的演唱技巧，融合個人的思想情感，借助音色的有效調控，提升演唱的聽覺效果。在具體的民族聲樂演唱中，演唱者可以通過控制氣息與調式調性、控制語言和音量以及控制吐字與內心情感等實現對音色的靈活調控，此外，演唱者還要掌握共鳴腔體的運用策略，通過音色調控提升自身的演唱水平，給聽眾帶來好的聽覺體驗。

參考文獻：

[1]王琳.民族聲樂演唱中的音色調控技巧探究[J].中國民族博覽，2023（11）：115-117.

[2]王淑梅.民族聲樂演唱中的音色調控探討[J].戲劇之家，2022（10）：82-84.

[3]孫亞男，李娜.論民族聲樂演唱中的音色調控技巧[J].當代音樂，2022（01）：135-137.

作者簡介：李丹（1986-），女，江蘇常熟人，本科，講師，從事聲樂學科教學與研究。