翰墨抒胸臆 華章寫春秋

王炳學

提到天津市中青年書法家，邵佩英先生無疑是其中的佼佼者。其以金文為主體，時而高古厚實時而又很具有現代氣息的書法作品給人留下了非常深刻的印象。因為我也喜歡寫點關于書畫的文字，邵佩英先生就成為我接觸較多的天津書協駐會負責人之一。

多年來，邵佩英先生以金文大篆為主要研究方向，廢寢忘食、不舍晝夜，奠定了自己在天津市乃至全國書壇的地位。讀邵佩英先生金文作品，感覺到有兩個特點非常鮮明：一是書寫的高古、廟堂鐘鼎之氣勢在作品間彌漫，仿佛回到寬袍華服的上古時代，淳樸、厚重、大氣、自然，又不失活潑爛漫之態；第二個就是在裝飾和形式上濃郁的現代氣息。

篆籀書寫的最高意境應該就是高古不群，現代人往往為刻意追求創新，在研習大篆文字時，多臨習鄧石如、吳昌碩等宋以后及近代名家，之后才上溯三代，這樣很容易循跡溯源，是一條學習篆書的有效途徑，但是其弊端也很明顯，往往明清書家痕跡明顯，很難寫出篆籀金文的高古樸拙之氣。而邵佩英先生之書，以三代金文盤銘為根基，在深刻把握金文造型的同時，更多地是寫出了遠古先民殷商周文化的古老氣息，意與古會。方薰《山靜居畫論》稱：“書畫貴有奇氣?！秉S庭堅也曾強調：“書畫以韻為主?！庇^邵佩英先生作品，那種奇氣、大氣、高古之氣、篆籀之氣彌漫整幅作品，氣韻在字里行間、點畫線條中自由流淌，如遠古之秦川漢水，用筆用墨變換之間，水隨山勢而流動，墨隨筆勢而徜徉。這些特點在其早期的作品中顯現尤為突出。如：其為中日友好城市書寫的《黃河大和》聯、集周盂鼎銘文的《有田無田》聯等作品，古蘊盎然，蒼勁古樸之美盡顯筆端。

邵佩英先生書寫最多的作品是金文對聯，因對聯字數相對較少，便于收集整理古字，這是大多數喜歡篆籀甲金文字的書法家最喜歡也最常用的一種創作形式。但對聯創作最大的問題是難于布置，看似簡單，要想在短短七八個字中求新求變，不板不滯，寫出靈活生動又不失氣韻的作品也是比較困難的。處理不好很容易千人一面、千聯一面。邵佩英先生不斷嘗試，努力追求變化，尺幅之間新意迭出，古蘊盎然又不失現代氣息，在裝幀形式上努力折射出時代精神和風貌。在創作中，他一般喜歡選擇仿古單色紙，與篆籀甲金文字的古意配合，相得益彰，包括拼接或者營造花色變化上，紙色古質，雅靜協調。如：以中山王筆意創作的《眾徒》聯，突出了簡潔大氣的審美趨向；《太白》聯在聯語中間三段式釋文題跋，古樸中增加了靈動色彩。而在題跋中不時采用朱墨點綴，更增加了作品的視覺沖擊，如畫龍點睛，神采畢現。

在章法布局上，邵佩英先生總是精心構思，用心經營，既合古法又有新意，字的黑白布置停均大氣、不激不厲、典雅大方、舒緩得體。同時，以釋文或簡短題跋映襯，增加了作品的活潑與變化。在釋文、題跋上或整齊、或錯落，或稍微緊致、或略顯疏朗，變化中增加作品的觀賞性，最大限度地避免了太過規整乖口板滯的對聯創作通病。其題跋落款講究，不隨時人故作或雜亂或太過規整，大密大疏，刻意做作。既承襲傳統，而又根據整體布局，以通篇和諧、整體美感為宗旨，疏密有致，與主體文字相映生輝，讓人看了自然舒服喻悅，賞心悅目。

其深厚的傳統功力和對書寫的良好駕馭能力歷來被書法同道稱贊。如在一次國展投稿中，邵佩英先生僅用半天時間創作的一幅作品不僅入展，還在眾多作品中脫穎而出獲得優秀作品獎，其書寫功力和創作能力可見一斑。

邵佩英先生不僅在創作上功力深厚，他還是一位成績突出的理論家。曾經讀過其在《書法報》論述孫其峰先生創作成就的文章，字字珠璣、行云流水、見地深刻、精準翔實地將孫其峰先生的書畫人生進行了淋漓盡致而又客觀地描述。其論文曾入選全國第二屆現代刻字藝術理論研討會、全國楚簡帛書法研討會等。邵佩英先生謙遜好學，在天津二宮、南開文化宮、文化街的舊書攤上會經?？吹剿纳碛?，淘書、藏書，學習豐富自己的學識，不斷提高自己的理論水平。經年累月，樂此不疲，廢寢忘食，不舍晝夜。我想，這也正是他書法創作與理論都非常出色的主要原因。

作為一名普通的書法人，我對天津書法家協會總懷著一種從內心深處生發出來的敬畏之情，有時候去協會辦事總是心懷忐忑，可每次見到邵佩英先生，他總是很熱情。記得有一次我拿著自己的習作去請教，邵佩英先生在提出中肯意見的同時，細心講解示范，令我非常感動，熱情敬業、提掖后學，這是天津書法界的傳統，也是天津書法的未來和希望。