頂崗實踐對設計教學的啟發

摘要：高職教師為了提升和應用自身的專業技能而進入企業參與真實的項目、體驗真實的環境并將其所學所感應用于教學便是頂崗實踐的意義所在。本文通過真實的企業頂崗經歷，分析期間的收獲以及引發對實踐教學的思考。

關鍵詞：設計 頂崗 教學

高職院?，F在越來越強調培養學生的實踐技能，這就要求一線的教師除了過硬的理論知識還必須同時具備較強的專業實踐技能，而設計類學科相當大一部分指的是實際項目的完成能力，對于在學校環境中耕耘多年的教師而言，這常常是一塊短板。

有幸的是我即將結束為期半年的實踐頂崗，而且所在的企業是國內首屈一指的設計工作室--北京MAX office設計工作室。目前負責的項目是前麻省理工建筑學院院長、建筑普利策獎評委張永和先生的西岸雙年展信息可視化設計，展覽地在上海，現階段進行信息可視化設計，對張永和歷年的建筑設計與研究進行信息整合分析與可視化形式方案探索，后期將赴展覽地進行現場指導。

同時，MAX office 具有項目反饋與研究部門。商業項目只是其企業運轉的一個環節，另外很重要的環節是對項目信息的反饋整理與研究，通過研究再推動現行項目的發展。公司會定期邀請中央美院教師或國外頂級合作機構或學院專家進行聊談，本月聊談嘉賓來自芬蘭赫爾辛基設計學院視覺傳達主任，就視覺傳達的板式空間結構的視覺功能性進行交流討論，獲益匪淺。

我通過MAX office的項目實踐，對于設計教學有很多啟發。

項目是有好有壞的，甲方需要設計師進行專業引導，甲方的需求一般是功能化、基礎層面的。但作為專業設計師有必要進行一定的引導和對于甲方進行選擇。純粹的商業項目沒有實踐的必要性。這就牽扯到項目教學法，首先，項目教學法的主導永遠是專業設計師，其次，項目教學法的評價體系應該是專業教師主導的由實踐和學術理論評價共同構成，不應融入過多的甲方意見以及商業意見。其次，理論引領專業教學實踐，專業教學實踐引領商業實踐，需要教師有很好的專業能力。另外，跨學科、新媒體是將來設計方向。但專業的平面設計師還是緊缺的，軟件門檻低但專業性還是很高的。

曾經在09年的世界設計師大會上，來自荷蘭的設計工作室last的負責人就曾在會議上講過："在中國，我們首先并不應該為設計師講座，而是先要為甲方講座，中國的甲方是很少接受過美育教育的。這讓設計在中國很難開展，甲方總是在非專業領域具有極強的創造性，而且官腔做派也讓國外專業設計師吃不消。"last作為世界上最優秀的設計公司之一獲獎無數，但在中國想要開展業務也會受到各種困擾，我是最大的阻礙還是國內教育缺乏美育教育。蔡元培曾經就提出要將美育作為教育的基本，但一直以來難以推行。

另外我想說一下關于設計的靈感，在國內人們總愛提一個詞叫"創意"。以前人們總喜歡用"時尚"這個詞來形容設計，什么時尚字體、時尚汽車，似乎"時尚"包含了所有美好的設計。就像以前人們喜歡用"創意"來指代設計一樣，這是對設計的無知但又對美好有所向往的擰巴的結果。作為一個設計師，其實要在理性的判斷基礎上做很多工作，不是光依靠感性的，所以說靈感這個事情，對于我來說是挺虛妄的，而且在中國，靈感是一個挺莫名其妙，老提靈感對于中國普通的人來說，對設計不了解的人來說，對設計是有傷害的，一種誤導。好像我們做設計師的跟詩人似的。詩人也不是只有靈感，詩思比鄰，詩人和思考、哲學是靠著的，我更希望傾向于哲學思考或者是思辨，當然我也不能像強迫癥地說我們做設計就跟哲學家干的事一樣，那個有點兒傻，所以我認為做設計，應該是建立在理性基礎上的，我個人是對普世價值比較承認的，但是同時我又是一個中國人，所以我在中國人這個方面，我的思考肯定是帶有東方或者中國人的特征的這么一個擰巴在一起的人。

再者，對于甲方這個話題，中國有三個人群，我自己從設計師角度劃分的三個人群：設計人群，官方人群，普通人群。你會發覺這三個人群無法溝通。美是特別簡單的一件事，但是當這三種人群在一起的時候，美不美或者好不好，這種東西成了一個大問題了。政府認為的"美"是什么樣？去看看街道貼的海報，福娃，奧運會開幕式上的禮儀小姐，海報都是放鴿子，華表繞一個什么東西，政府的人為什么這樣認為？因為這樣不會犯錯。所以，在國內其實是沒有真正具有設計專業性或者說是設計指導性的階層的，是沒有國外那種成熟的設計階層的，設計師做設計難免會受到各種影響。這三個人群之間不能互相理解，就造使中國那個人群永遠不可能，也不能說永遠，現在已經比以前好多了，但是很遲緩地出現，遲緩到什么地步，遲緩到好的作品都先于這個階層出現了。

除此之外我期間另一個比較大的收獲在于有機會參與央美課程輔導，整個專業學生有20人左右，課程選題方向是typography，一個很傳統的視覺傳達方向，專業性很高就不討論了。收獲在于教學的狀態是開放的，與職業學院教師在講臺上講課的方式不同。學生上課的環境是開放的并不是傳統的教室，以自己最舒服的方式參與課程，這樣反而上課效率很高，師生溝通很多，比較務實。當然這也和學生素質以及教師專業水準有關。另外，在美院課程時間設置是相對集中的，尤其是項目教學法更不能分散。在職業學院我很不理解的一點在于課程一律都是排課表的方式，很分散，而且又多又雜，非專業課占用太多時間，還有課后作業，我班學生就這個問題也反映很多。想輔導學生做作品，我有時間，學生沒有。去年輔導畢業設計都是利用我下班之后的時間進行輔導。雖然學校之間沒有可比性，但作為專業教師，坦白地講這樣對學生專業學習很不利。

除了開放式的教學環境，作為實踐性教學，展覽對于學生的學習動力是有很大影響的，也是學院對于每次課程的要求，通過展覽檢驗課程的教學成果，而且展覽一般比較樸素，并不是為了展覽而展覽，作品平鋪在展廳地面，好壞一目了然，也便于學生之間、不同專業之間學習交流。這種模式很多高職類的藝術專業也在慢慢的學習和引進，希望能夠從環境上更有利于學生的專業能力的提高。

作者簡介：

叢鏡蔚（1988.1-），男，漢族，山東威海人，助教，碩士，主要從事藝術設計類教育工作 。