《寒鴉戲水》四個不同演奏版本的比較研究

陳秋子

（武漢音樂學院，湖北 武漢 430060）

《寒鴉戲水》四個不同演奏版本的比較研究

陳秋子

（武漢音樂學院，湖北 武漢 430060）

文章通過對林毛根、蘇巧箏、王昌元、林玲的《寒鴉戲水》演奏版本比較分析，對比總結了他們各自的演奏譜與音響效果的特別之處，使古箏演奏者在樂曲演奏中能更多方面地了解樂曲，體會不同演奏版本的鮮明特點和藝術魅力，分析不同演奏版本的加花手法和節奏變化，從而更準確地理解和掌握其豐富而獨特的內涵與韻味，并為能更好演奏樂曲提供一些有參考價值的經驗與觀點。

《寒鴉戲水》；潮州箏曲；演奏版本

潮州音樂古樸、典雅、清新、細膩，《寒鴉戲水》這首曲子可以說是潮州箏曲中較為典型、流傳甚廣的代表作，是潮州音樂十大套曲之一。全曲以別致優雅的旋律、獨特的韻味描繪出寒鴉在水中追逐嬉鬧、怡然自得的情景，表達了一種悠游自在的生活感，展現了一幅生動活潑、清雅宜人的畫面。

筆者文中分析四位演奏家錄制的專輯都是以CD的形式發行的，專輯發行最久的是林毛根的版本，四位演奏家所錄制的曲子質量都非常清晰，可以成為充分的演奏版本進行比較研究。

序號 版本名稱演奏時長1 林毛根演演奏者國籍與流派生卒年代出版公司出版時間奏版 中國，潮州 1929-2007香港雨果唱片公司 1990年 05’07 2 蘇巧箏演奏版 中國，潮州 1944- 臺灣搖籃 1995年 05’50 3 王昌元演奏版 中國，浙江 1946- 中國唱片 2003年 06’04 4 林玲演奏版 中國，潮州 1963- 吉林音像出版社 2001年 05’45

一、演奏時長與速度的比較

從各位演奏家的《寒鴉戲水》演奏總時長來看，林版演奏時長最短，音樂表現細膩綿長；王版演奏時長最長，音色飽滿、音樂表情豐富；蘇版演奏時間與林玲版相差不多，慢版非常平和；林玲版演奏時間居中，但是每一段都風格不同有所差別，展現出了鮮明的個性。從每一段的演奏時長來看，林版拷拍與中板兩段演奏時間最短，中板中清晰的快速演奏是最鮮明的特色，王版慢板演奏時間最長，這與她的整體演奏時長關系相符和，林版慢板演奏時間最短，音樂突顯出演奏者個性，直截了當。

二、音高比較

箏曲《寒鴉戲水》采用了潮州音樂軟套曲特有的“重六調”演奏，是它產生了特殊的地方色彩。林毛根、王昌元、林玲所演奏的音高基本一致，蘇巧箏版的還原4音上略微較高，很多時候還會稍做回滑音加上顫音的效果。

三、加花手法比較

每位演奏者都保留了原版二四譜《寒鴉》樂曲的主要音樂骨干音以及基本節奏型，不過，每一位演奏者在音樂的語匯、演奏技法及指法的選擇等都有差異。演奏傳統箏曲中比較重要一項特點就是“即興”，但又要遵守箏樂“造句”的語匯，這也是對演奏者的真功夫考驗。

王昌元版在演奏上用了點按的技法，在音響上與其他人演奏不一樣，右手在演奏音樂的同時左手進行點按加花，使樂曲變得更加有色彩，對于樂曲表情更加輕盈多姿且富于韻律?！逗f戲水》一開始進入頭板的音樂，林毛根版用單音引入，而其他三人則用刮奏入板，從音響效果上筆者更喜歡刮奏入板，這樣可以給人帶來流水般的視聽效果。另外，母譜的音是單音為主，演奏者全都展現了自身的演奏特點，林毛根版和林玲版運用了滑音；蘇巧音版運用回音彈奏；王昌元版用了點音及顫音演奏。

四、節奏變化

林毛根版全曲速度變化較多，從慢板的56到拷拍的108再到中板的152快速地結束樂曲，聽的感受比較有推動力；蘇巧箏版使用單拍比較多，清新而平實；王昌元版在中板的地方以16分音符展現了技術的靈活性；林玲版則是最體現出寒鴉優雅氣質的版本，拷拍到三板運用了大量的二八和二八前休，全曲音色清越，音韻委婉，強弱對比明顯、流動性強。

這是實際彈奏音響統計的結果，林毛根版頻繁地使用前兩短、后兩短、十六分音符、附點等多種變型節奏，林玲版演奏則頻繁使用刮奏，蘇巧箏版是四位演奏者中最不突出節奏型的一位。這些節奏上的變化是給聽眾在不同聽覺上帶來心理緊迫或松弛的重要因素，都是演奏慢板推動音樂律動的重要因素。林毛根版彈奏地較清新典雅，在第2、6、10、56等多處運用回滑音演奏。在中板時，他較多的運用抹托指法，在旋律進行時，伴隨著一系列八分音符或十六分音符作為固定音及節奏補充。蘇巧箏版演奏地較松弛，刮奏大部分都是下個音的裝飾音，第67小節第三拍漸慢進入拷拍，中板奏地很流暢，多使用三點一催，為潮箏常用節奏變化手法，用來增加音樂節奏的緊迫感，使樂曲更有深度，渲染了氣氛。王昌元版和林玲版都有較多的刮奏裝飾，在第67小節接拷拍時，王昌元是從一個很快的速度漸慢接的，而林玲是很平穩沒有減慢的、不間斷地銜接到拷拍。

五、結語

同一首樂曲，由不同派別、不同生活背景的演奏者演奏，必然展現出不同的音響效果，時代背景、生活環境、演奏經驗等因素會直接影響了演奏者對于音樂二度創作加花的不同處理?！逗f戲水》這首樂曲流傳至今，傳遍了全國及世界各地，從已發行的樂譜版本與錄音出版的音響資料對比來看，沒有完全相同的兩種音響與演奏版本。文章中舉例的四位演奏家不同的演奏版本以及他們自身在不同的場合、不同的時間所演奏出來的不同版本，這就是我國傳統音樂最美麗的地方。如果是初次接觸《寒鴉戲水》這首樂曲的同學筆者建議從最樸實的蘇巧箏版本開始入手，相對于演奏起來對左手作韻要求沒有那么的高，其次是林玲的版本，淡雅別致，最后再是王昌元和林毛根版，比較起來就是相對深入的演奏版本，對于演奏者的右手技法和左手作韻都有較高的要求。

在以后的專業學習上我們不僅要重點掌握某一個版本，而是要在此基礎上去接觸和關注更多的不同版本，包括不同的曲譜和演奏版本。這樣才能將音樂變得更將有生命力?！?/p>