MIDI音樂制作研究

王國洪 張麗

繼傳統樂理研究和傳統演奏之外計算機音效模擬已經成為了另一有效展示手段，因此越來越多的學校采用計算機輔助教學.計算機軟件可以很方便地把曲目演奏出來，用來做作實際教學演示.本文主要討論如何利用計算機軟件（Matlab軟件）實現音樂編曲和創作。

【關鍵詞】matlab軟件；MIDI制作；電子音樂

1 研究背景

電子音樂（Electronicmusic）專指運用有電子手段產生或修飾的聲音所制作成的音樂，最早是從二十世紀五十年代末期出現的，90年代特別是90年代中期以來 ， 電子音樂實踐才在我國社會音樂生活中和學術界中的出現了廣泛的開發和應用。與此同時隨著電腦的產生興起，我們可以根據基本的樂理知識，繪出比較熱門的歌曲，也可以進行音樂的創作。計算機音樂迎來了第一個繁榮時期，但是也同樣出現了一道難題.各個公司按照自己的標準生產的樂器，在同一個計算機中就會出現嚴重的信號問題，系統的兼容也出現了問題。為了解決這個難題，國際樂器制造者協會會議于1982年通過了“音樂設備數字接口”方案.這種接口技術（MIDI）能夠使電子樂器之間、電子樂器與計算機之間通過協議進行通信交流，實際上“電子音樂”經歷了“錄音機音樂”、“合成器音樂”和“電腦音樂”三個階段.

在1989年第4期，楊衡展在《黃鐘》雜志上發表的《電子音樂與電子計算機音樂的發展歷程及其現狀評介與遠景展望》，雜志上的描述和文本意思相近：“‘電子音樂的這一理念，是通過電子手段修飾或者產生的音響制造完成的多種類音樂的合集，”我國在80年代電子音樂的理論與實踐探索還沒有進行深切展開與普遍開展的，對于“電子音樂”這個概念上的問題，是很明晰和為人熟知的.并且，就算在我們現在來說，這兩篇基于當時西文文獻形成的對于“電子音樂”的這個概念在根基上和理論上也是毫無爭議的。

自從90年代到現在的這一段時間，伴隨著電子音樂的逐步發展和社會音樂在學術中的廣泛開展，和“電子音樂”近義或者相關的專有名詞，不停地出現而且被廣泛的被人們關注的運用著。在這種形勢下，在《中央音樂學院學報》雜志上，張小夫于2002年第四期的《電子音樂的概念界定》理提到為了減免對音樂實踐概念的混淆從而引起人們在理論上對這個概念頂以上的錯誤，這個是必要的。此文里表明了“電聲音樂”，“MIDI”，“電腦音樂”等概念的定論和其內涵的定義，從而在根本上區分了人們近些年來對這些概念上的錯誤的定義。

談及到電子音樂，必須要說一個歷史性的理論，就是在業內非常認可的“具體音樂”（Musique Concrete）那么具體音樂和電子音樂的關系是什么呢？我認為在《科林斯音樂百科全書電子音樂》這一書里談論到了并且特別鮮明的把具體音樂納為電子音樂中的一個種類，就算是有時效性和在早期的一段時間里.總而言之，在現在很多關于“電子音樂 ”的文章和文獻，都會提到“具體音樂”或者以“具體音樂”為切入點.這些問題都不是問題，值得我們記住的是，它們都是電子音樂大戰的歷史道路上起到了不可磨滅的，在施圖肯什米特出版的《20世紀音樂》（湯亞汀譯，人民音樂出版社 1992 年版）一書中把電子音樂分成了四個時間段，在這四個時間段分別運用了不同的制作音樂的方法。

本文主要講解如何利用Matlab軟件進行編曲.此種方法又名矩陣實驗室，一種用于算法開發、數據可視化、數據分析以及數值計算的高級技術計算語言和交互式環境.在window xp 系統的硬件環境下，matlab語言作為編程語言，從而實現了電腦音樂的創作。

2 Matlab軟件主要功能技術特點

上文中，我們簡單了解到了matlab軟件的工作環境，在實際應用中，Matlab軟件除了具有繪制函數/數據圖像、矩陣運算這些比較常用功能外，還能夠進行創建用戶界面及和調用其它語言（包括C++和FORTRAN，c）編寫的程序。對于Matlab軟件能否進行演奏歌曲，就要看其自帶的sound函數是否正確。例如：sound（sin（2*pi*25*（1：4000）/100））；是一個最簡單的sound函數，我們可以得到25控制sin的頻率，以及4000控制的時間長度.眾所周知，頻率的大小可以在很大程度上影響音調的高低，如果我們能夠按照音調來調查頻率大小，再根據曲譜來控制節奏的快慢，這樣就可以通過幾個不同的波段來定義整首歌。如果想利用Matlab演奏歌曲，只需要利用sound函數將幾個不同頻率的正弦波合成聲音再播放就完成了。

利用計算機軟件根據基本的樂理知識就可以編程實現編曲仿真，為了更好的應用Matlab軟件實行自編曲目模擬，我們以熱門曲目《卡農》、《傳奇》為例，繪出它們的計算機編程軟件，能更直觀的為大家展現出傳統演奏和電子聲樂之間的互補關系[9].利用這種手段很好的把電子聲樂實驗和數字化仿真現代化的教學結合在一起。

3 利用Matlab軟件編寫《卡農》、《傳奇》熱門曲目

4 結論

20世紀電子科技的迅猛發展對電子音樂作品產生了巨大的推動性作用，并使其經歷了從“具體音樂”、“磁帶音樂”到“計算機音樂”三個階段.通過對《卡農》、《傳奇》兩個具有時期代表性的電子音樂作品進行編寫，直觀的展現出傳統演奏和電子聲樂之間的互補關系。透視出當代電子音樂作品制作技術演進的結果是越來越趨于“計算機”化，如今MIDI技術已經成為了多媒體計算機操作系統不可缺少的一部分.MIDI技術的發展成功的解決了各種電子樂器之間的問題，相信計算機音樂的未來一定是美好的。

參考文獻

[1]周錚.20世紀美國的電子音樂[J].音樂時空，2015（03）：77.

[2]陳佳.談電子音樂與中國民樂的結合[J].音樂時空，2015（13）：71，112.

作者單位

通化師范學院 吉林省通化市 134000