阿布都克里木·納斯爾丁的裝飾性繪畫藝術

□ 王立波

畫家阿布都克里木·納斯爾丁

由于地處邊疆及民族和文化構成，新疆本土藝術家創作伊始，大多潛移默化地受到了東西方文化交融影響，即選擇性地保留了地域性視覺藝術審美習慣，又與時俱進地在現代意識的支配下，尋求與傳統觀念對應的新穎藝術形式。

著名維吾爾族畫家克里木·納斯爾丁出身于教師家庭，十四歲從莎車縣初中畢業，被前來協同聯辦中央民族學院（附中）選拔人才的新疆藝術學院老師哈茲·艾買提慧眼識珠并錄取到民院附中，在北京順利地完成了高中（語言預科）和本科學業。大學畢業后他被分配到新疆某部隊農場鍛煉，開始參加繁重的生產勞動，后來從事宣傳工作，磨煉了他堅韌的性格和豁達的性格。

經過十年艱苦的基層鍛煉，克里木在伊犁逐步獲得了豐富的農牧區勞動生產生活素材，這也是不可多得的美術創作創作資料，并有幸陪同母校劉秉江教授和當時國內一些大藝術家下鄉采風，下去經常一住就是半年?？死锬臼且粋€熱情的新疆維吾爾小伙子，他一邊給大家當向導，一邊給大家當翻譯。在物質生活極端匱乏的特殊年代，他從遠道而來的藝術前輩們那兒學習到了各種風格的繪畫技巧。在此基礎上找到了一條適合自己的獨特的裝飾性繪畫語言。后來，他回憶和劉老師一起下鄉的日子時說：“我可以學他的精神、他的認真態度、他的色彩感覺、他的造型手法，但是我畫出來的東西不應該像他，要有自己的東西?！彼裣帖}溶于水一樣，在創作時，展示出自己的藝術個性風格和新疆獨特的地域特色。

阿布都克里木·納斯爾丁繪畫作品

在一次全疆畫展的選拔中，新疆藝術學院學院擔任評委的楊鳴山老師，看過克里木送來的初審作品后，給他寫信說“你這個畫畫得太好了，但是領導接受不了，認為民兵的臉沒有畫紅。如果你允許的話，我稍微改一下，把臉畫得稍微紅一點就可以展出，不然的話太可惜了?！雹倏死锬玖⒖袒匦疟硎就?，并及時調整送上了一幅了符合當時社會審美觀念的畫作，油畫作品《英姿颯爽》順利地參加入了展覽。繪畫創作不能因循守舊，按照客觀事物來照搬寫生，在技術層面上解決了造型能力之后，畫家就要提升畫面的精神層面。

在名師的指引下，克里木開始另辟蹊徑，尋找屬于自己的語匯、形式。他嘗試著使圖案扁平化和圖案化，刻畫人物局部的頭發則用筆觸表現，這是從德國的表現主義的油畫技法中借鑒的。每次畫習作時，他便試圖把現實寫生排列，分解，畫面哪塊需要什么就把它擺到哪，根據畫面的需要填出來，不是生活本身的需要，是畫面藝術效果的需要。人類在長期的歷史進程中形成自己特有的審美感悟能力，新疆人的現實生活中，少不了帶有裝飾圖案的藝術實用品?？死锬驹噲D把油畫豐富的表現力與圖案藝術的裝飾性融于一體，創造成一種全新的富有裝飾性審美情趣的油畫技法。

阿布都克里木·納斯爾丁繪畫作品

1978年在國家恢復高考的第2年，已過而立之年的阿布都克里木·納斯爾丁，順利的考入中央美術學院，成為全國九位油畫研究生之一。入學面試時，主考官侯一民先生提問：“你是個新疆畫家，畫畫很有特色，很有魄力。你對新疆油畫的發展有什么想法沒有？”克里木沉著回答：“首先進一步掌握西方的油畫技法，把它變成了自己的油畫。在這個基礎上，再發展我們新疆的優勢。新疆的工藝美術非常發達，整個東方的藝術風格就是裝飾性的風格。我要把油畫和新疆的工藝美術結合起來，把油畫這樣的表現性很強的語言和工藝美術這樣的裝飾性的語言融合到一塊，創造出一個屬于新疆的油畫風格?！雹?978年中央新聞制片廠拍攝的紀錄片《克里木考上研究生》使得剛剛邁入中國最高美術學府的他，成為全國觀眾熟悉的新疆青年畫家，為了更好地和首都的師生交流，并和同為老鄉的軍旅歌唱家有所區別，大伙兒就親切的稱他為“會畫畫的克里木”。

在美院讀研期間，克里木臨摹了大量的西方油畫名作。他喜歡安德魯·懷斯的繪畫藝術，既表現出強烈的抽象理性色彩，又充滿樸實的民間鄉土氣息，把“寫實主義”同“現代繪畫”相結合；也曾受到莫迪格利阿尼的影響，莫迪格利阿尼比較符合他的情趣和感覺，強調造型、外輪廓，顏色比較單純，背景也比較隨意，把人物表現得淋漓盡致；他感覺安格爾的畫很好很到位，但是他不這樣畫；德拉克洛瓦的畫感覺粗糙，他也不學；他更愿意模仿克里姆特的繪畫風格，將整個圖案和人組合到一塊；新疆克孜爾千佛洞壁畫中人物造像，也大大啟發了他的裝飾性繪畫風格，沒有透視，沒有體積。龜茲的壁畫就是裝飾性繪畫，勾線平涂、渲染，這是新疆古代繪畫的優秀傳統。他對裝飾性藝術效果的選擇與追求，得益于長期在新疆生活的熏陶。每次課堂習作完成，都能得到師生們一致贊賞。

克里木以一個西北少數民族藝術家特有的感知能力與表達方式，研讀和取舍西方大師的繪畫技巧和創作風格，創造性地運用裝飾形式，把生活中看到的一切自然物象，轉化為平面化的藝術形象。他的作品既是生活的縮影，又是心靈中的藝術。圖案化的構圖，概括的色彩，優雅而富于動感的人物刻畫，單純中見豐富，靜態中含律動，顯示出一種視覺的韻律美，既有裝飾性藝術的節律，又有表現性藝術擴張的飽滿度。中央美院詹建俊教授談起克里木裝飾性風格時認為：“裝飾性藝術與表現性藝術是兩種不同的手法，會產生不同的效果，能將兩者結合運用，出現一種畫面效果，這是不容易的，這需要經驗，需要比較高的技藝，又需要修養才能達到”?！豆茺溛鱽砀Α贰稉u籃曲》《于田人》等一批力作，都是這一時期的代表作品。

克里木在選擇裝飾性繪畫風格為主的油畫技法之外，還擅長大面積運用明暗對比，尤其是黑色的巧妙反襯作用。改革開放初期，畫面色調受“紅、光、亮”還仍然主導著創作，而探索大面積黑色的把控，對全國油畫創作來說影響深遠。1980年畢業展覽時，克里木有意嘗試模仿莫蒂里阿尼的風格，打破空間透視和立體構圖，全部平面化。參展的同學們都不愿意把畫掛到《哈密麥西來甫》的旁邊，說是克里木的畫顏色太強烈了，強烈得我們的畫都沒顏色了。這幅大膽的作品，1983年入選法國巴黎春季沙龍展，并由中央美術學院收藏。

新疆人日常生活中，在裝飾用品中對黑色有特殊的偏好。維吾爾族諺語就有：“白中有黑不知道，黑中有美無人曉”。近代詩人泰杰勒在《卡斯代》一詩中也有：“把萬物燒一下就會明白，黑是萬物的本源，上帝給大地賜雨的時候，黑云下的雨點多于白云下的雨點?！睂谏髁松鷦拥拿枥L。以游牧生活為主的哈薩克族、柯爾克孜族也喜歡用黑絨布做枕頭和被褥，并繡織上各種彩色圖案，壁掛圖案也多用黑色作襯底。黑色成為浸潤著新疆“集體無意識”的情趣意味和畫面氛圍。濃郁的黑色感染力，既是可視的，又是意會的。這種崇尚黑色的地域審美意識，同樣滲透在克里木的裝飾性繪畫觀念中。黑色使他的色調在對比中和諧，在明快中沉穩，在肅穆中詼諧，成為他探索裝飾性油畫技法的致勝法寶。

學成歸來的克里木帶著豐碩的藝術成果，回到了熟悉的故鄉和根植藝術創作的沃土，一躍成為新疆當代繪畫藝術領軍人。他邀請國內知名美術理論家，到新疆畫院開設研討會，研討新疆美術創作、表現方法，風土人情是新疆的優勢，怎樣充分利用這種優勢，把新疆的風土人情、生活現實藝術地表現出來。

阿布都克里木·納斯爾丁繪畫作品

新疆的油畫創作雖然在全國很有特色，但要有高水平的表現力。專家還談到寫實主義表現方法的空間很大，我們不反對現代主義、后現代主義，但是寫實主義本身是我們中國國情的需要，是人們對油畫理解的需要。強調了寫實繪畫。寫實繪畫本身含義很廣，表現的、裝飾的、夸張的、典型的、具象的，全部包括在寫實繪畫的范疇里，可以探索的范圍很廣。

新疆油畫界在濃郁的學術氣氛下，得到很多啟發，走出新路子。如新疆藝術學院的卓然木和新疆師范大學的王光新等一批畫家，在裝飾性基礎上又創建了自己的風格?？死锬局哺谶@塊獨具民族文化特色的沃土，堅定走現實主義的創作道路，開創了具有高度概括性、生動寫實精神和浪漫主義裝飾色彩的一派畫風。在克里木的帶動和培育下，一批優秀的中青年畫家的作品以一種迥異于內地的風貌，在國內畫壇刮起了一股以裝飾風格為主的西域旋風。

在視覺藝術創作的道路上，克里木除了創作了大量油畫作品。還通過自己獨特的裝飾性手法，將“二次創作”轉換到工藝美術作品和公共藝術空間的設計中。具有代表性的如：1985年創作的大型壁畫《天山之春》。此畫在進入人民會堂之前，參加了全國的壁畫大展，得了一等獎。被新疆人民會堂收藏還有一幅瓷磚壁畫《鶯歌燕舞》和《新疆各族大團結銅鼎》。2003年，為博樂市文化廣場設計的大型高溫釉瓷壁畫《愛國、團結、繁榮、幸?！?。新生代設計師經過他的授權，把他經典的油畫作品轉化成真絲靠枕的藝術衍生品，在自治區博物館和各大藝術品展覽活動中大放異彩，收到了國內游客的追捧，成為宣傳新疆的優質名片。

阿布都克里木·納斯爾丁先生，已于 2014年11月18日永遠停止了他手中的畫筆。著名作家韓子勇曾經說過：“克里木之前，未有克里木；克里木之后，再無克里木?！彼艚o世間的畫作，從此將永遠靜靜地展現著新疆無限的美好。

每當后人們通過各種載體欣賞他作品，就像打開時光穿梭機的洪流；也像播放一部絲路畫卷的紀錄片；還像走進了新疆人物群雕的畫廊。在那些凝固的畫面里有跳躍的節奏，各式各樣的人物寫滿了新疆各民族團結互助的生活場景。

六十七年豐富的人生歷程中他留下的油畫、壁畫、設計等經典作品，無不具有震撼人心的力量。即使是悲涼的大漠戈壁，在他筆下也充滿了鮮活的生命張力和生生不息的激情。他的視野和筆觸所及之處流動著對社會生活、平凡人生和自然世界的贊頌。生動的色塊和筆觸，組成了一幕絲綢之路上悠長的史詩劇目，表達著阿布都克里木·納斯爾丁先生，詩意人生所追尋的遠方故鄉。