融媒體時代電視編導專業教學改革的思考

□ 張書端

媒介融合已經成為當下媒介生態發展中最為顯著的現象，紙質媒體、廣播媒體、電視媒體與網絡媒體間的互動、交融已經成為不可逆轉的態勢。這一趨勢對當下的媒體從業者們產生了巨大影響，不僅促使他們不斷學習新技術，甚至還要進行思維層面的革新。作為傳統媒體的電視在這波融合潮流中受到不小的沖擊，電視人們近些年來不斷面臨新的形勢和考驗。

這種新的發展趨勢也對當前高校的電視編導專業教學提出了新的要求。相關專業的從教者們必須結合融媒體時代語境對本專業教育教學方法進行積極革新，以使學生盡快適應媒介融合的時代環境，為其今后步入社會走上工作崗位打下堅實的技術和文化基礎。

一、電視與網絡媒體的融合及其對專業教學的影響

媒介融合絕不僅僅是產業或技術層面的互動和滲透，同時還是各種媒介間文化基因的深度融合，它從根本層面革新了傳統媒體的文化屬性，同時也使新興媒體借助傳統媒體的文化養分獲得了新的發展。正如美國學者安德魯·納其森（Andrew Nachison）所提出的，媒介融合是“印刷的、音頻的、視頻的、互動性數字媒體組織之間的戰略的、操作的、文化的聯盟”，①各種媒體間的融合是全面的、多維度的。在這種時代背景下，要真正提升我國媒體的生產力和傳播力，就不僅要在產業層面加強媒體間的跨界合作，還需深入研究不同媒體間文化交融的方式與影響。高等學校的媒介教育一方面應該提升不同專業學生對其他相關媒介的認知和操控能力，同時還需強化他們的融合思維，使之今后能夠在融媒體時代語境中游刃有余。

媒介融合之所以成為現實，首要原因在于數字技術和網絡技術的成熟?！皵底旨夹g可以將文字、圖片、音頻、視頻統一轉化為比特，使得媒介融合有了技術基礎?！雹诿浇槿诤显诋斍吧鐣闹饕憩F，其實還是報紙、廣播、電影、電視等傳統媒介經由數字化發展而融入網絡空間。正因如此，在融媒體時代，網絡媒體對傳統媒體的文化影響和滲透成為主導因素。眾所周知，網絡空間是一種去中心化、去權威化的公共空間，特別是在Web2.0時代，網絡文化的這種多元化、民主化特征更是得到了充分的彰顯。于是，我們看到，在互聯網空間里，長期以來屈居被動地位的普通大眾成了一個個積極行動起來的用戶。他們不僅可以即時對各種社會事件、新聞或其他內容作出評論，甚至可以自己發布新聞或自制節目進行大范圍傳播。

網絡時代的普通大眾所具備的力量，是傳統的電視文化時代的人們所無法想象的。在電視最為興盛的時代，電視臺和新聞記者主導著社會議程，他們能夠以一種高高在上的姿態決定億萬觀眾看什么、怎么看，甚至還能以一種微妙的方式決定著觀眾“怎么想”。這種強勢地位使電視從業者在很大程度上忽視了觀眾的主體地位，而僅僅將其看作是一個操控對象。而在如今的融媒體時代，電視媒體不得不向互聯網和移動網絡靠攏，各個電視臺紛紛開始網絡直播，并且在直播的同時還需承受網絡用戶的即時評價。在這種狀況下，網絡用戶就會以一種審查者般的姿態積極投入與節目的互動之中。其結果是，電視節目中出現的問題和瑕疵會被無限放大，甚至瞬間會在網絡空間引發重大輿論事件。例如，浙江衛視的真人秀節目《演員的誕生》就曾遭遇網絡用戶的重創。該節目一經播放就在網絡空間受到諸多關注，在節目進行的過程中，一些評委的裁決或評語不斷引發觀眾的質疑。更為嚴重的是，作為參賽選手的袁立在被淘汰后選擇在新浪微博發聲，對《演員的誕生》節目組及評委提出抗議，并指出節目組操控觀眾、暗箱操作等一系列丑聞。一石激起千層浪，袁立的一條微博引發了激烈的社會討論，廣大互聯網用戶紛紛加入其中，很多用戶也加入揭露《演員的誕生》甚至其他綜藝節目黑幕的行列。由此，不僅《演員的誕生》節目遭遇信任危機，一些直接相關的工作人員被辭退，甚至整個節目也面臨整改或停播，最終連帶浙江衛視也遭遇重重質疑。這一事件告訴我們，在媒介融合時代，特別是在網絡文化的法則之下，傳統的電視媒體應該更加尊重觀眾的主體地位，要充分考慮他們對事實和真相的渴望，以一種公開透明的方式進行節目制作。

當然，電視編導教育也應從這一慘痛教訓中吸取經驗。首先，在日常授課過程中，應加強對學生的媒介素養教育，強化他們對網絡媒體的運作方式和文化特征的認識，特別要提醒他們尊重網絡時代觀眾的主體地位。在節目創意和制作的訓練中，要讓學生學會站在觀眾的角度思考問題，并且要貫徹公開透明的原則，進而使之成為日后工作中的職業操守。

在另外一個層面上，教師在日常教學活動中，也應充分重視學生的主體地位，充分發動他們的積極性、主動性，以翻轉課堂等方式使之充分參與到教學活動中。因為只有這樣，學生才能切身體驗到傳播者與接受者間相互平等、互為支撐的關系，由此，他們也會在今后的工作中充分尊重他人、尊重觀眾，并與觀眾形成一種更為緊密的合作關系。

二、電視與電影的融合及其對專業教學的影響

當前的媒介融合趨勢是深入的，也是全面的，電視不僅受到新的網絡文化的滲透，同時也受到電影這樣的傳統媒介的影響。當然，電視與電影間的融合是相互的。在當前時代，電視媒體在很大程度上影響和改造著電影，電影頻道的出現以及電視電影的熱播便是最明顯的例證。不過不容忽視的是，隨著電視技術和內容的更新，電影元素也越來越多地滲入電視文化之中。相對于電影，傳統電視被認為是“小屏美學”的代表。以往的電視機屏幕較小，為了使觀眾看清楚每一個畫面，電視的鏡頭語言以中近景居多，并且內容多關注日常生活，以老百姓喜聞樂見的形式成為家庭文化的重要組成部分。然而，隨著當前電視技術的發展，電視屏幕越來越大，并且清晰度也越來越高。在此狀況下，如果電視鏡頭語言依然局限于“小屏美學”，那就是對新技術的一種漠視和浪費。

其實，電視藝術的電影化趨勢在英美電視業早有顯現。在近些年熱播的美劇中，鏡頭語言越來越電影化。例如在《西部世界》中，一開始，牛仔騎馬奔馳在西部曠野的場景，同經典西部片中的鏡頭調度十分相似。此外，在《權力的游戲》《真探》等電視劇中，大遠景、遠景鏡頭比比皆是，并且這些鏡頭在構圖、光影等方面越來越考究，越來越接近電影鏡頭的標準，而這也成為國內觀眾迷戀美劇的一個重要原因。

另外，在劇作層面，無論是美劇還是英劇，近些年來情節結構越來越復雜，敘事節奏也越來越緊湊，《越獄》《迷失》《神探夏洛克》等劇越來越接近電影的敘事模式，它們不再是觀眾消遣的工具，而成為需要投入巨大精力參與其中的謎題。而且從劇作規模來看，《神探夏洛克》等劇已經在很大程度上突破了以往劇作的標準時間，越來越接近常規電影故事片的長度。

在融媒體時代里，電視的電影化也迫使我們在今后的電視編導教育中做出相應的變革。它首先要求我們加強學生在攝影攝像方面的基本功，強化他們對影像語言的認識，特別要從經典電影中學習鏡頭拍攝和場面調度的手法，以精益求精的匠人精神打造每一個鏡頭、每一幀畫面，爭取能夠用影像語言對觀眾造成視覺沖擊，進而對其產生精神影響。另外，當前形勢還要求我們在今后的教學中強化創意和劇作的訓練，使學生以電影制作的標準來展開電視創意，通過劇作與觀眾進行智力游戲，使之時刻沉浸在緊湊的劇情中。

三、媒介融合趨勢下電視文化屬性的堅守

毫無疑問，媒介融合在很大程度上改變了電視文化的屬性。但是與此同時，我們也要充分認識到，媒介融合絕不應當是一種媒介對另一種媒介的吞并和蠶食，而應當是在融合的過程中使各媒介的特色和優勢得到彰顯和強化，最終實現各種媒介的整體繁榮。這就提醒電視從業者們，即便是在互聯網和移動網絡時代，也不能一概而論地拋棄電視媒體固有的文化特色和傳播優勢。比之于網絡媒體，電視媒體在現實感和權威性上更勝一籌，它的覆蓋面更加廣泛，能夠兼顧老年群體和兒童群體，它的家庭文化和公共空間的屬性是網絡媒體和電影所不具備的。

在網絡空間里，各種內容或消息在文化層次上參差不齊，甚至很多時候令人真假難辨，因而不少人對網絡信息持將信將疑的態度。從公信力而言，網絡媒體至今無法超越電視?！芭c開放的互聯網平臺及各種新媒體相比，廣播電視的公信力和專業主義品格仍具有相當優勢?！雹圻@種優勢是電視人需要珍惜和發揚的，同時它也要求電視人不斷提升自身的信息辨識力。而這種能力的培養，也應從學校做起。今后的電視編導教學應當有意識地去提升學生辨識信息的能力，使之能夠在互聯網時代的海量信息資源中及時提取有效信息，并將其迅速轉化為電視節目資源。

此外，比之網絡媒體和電影，電視媒體與現實生活的結合度更高，對現實社會有著更強的干預能力。因而，融媒體時代的電視人也應發揮電視媒介的這一優勢，使電視節目更深地融入老百姓的日常生活之中，關注他們想關注的現象，甚至幫助解決他們最關切的問題。這同時也要求電視編導教學要加強學生從現實生活取材的能力。一個不容忽視的問題是，當下電視編導專業的大學生們，絕大部分在創意過程中都局限于校園生活特別是校園愛情，或者是沉浸于自身的虛假幻象，對生動鮮活的社會現實卻很少關注。有鑒于此，今后的創意策劃訓練應當為學生創造更多條件走出校園，讓他們從自己觀察到的活生生的現實中取材，或者是從真實的社會新聞中吸取養料，只有這樣，才能培養出具有社會擔當和責任心，同時也更適應融媒體時代電視文化需求的電視專業人才。

四、結語

融媒體時代的電視文化受到各種新老媒體的滲透和影響，在此過程中，電視媒體經歷了文化基因的更新和變異，同時也充分顯現出自身的核心文化內涵。面對這種形勢，電視編導專業教育者們要不斷更新思維，緊跟媒介發展前沿，對專業教學的方式方法進行深度革新，使教育真正跟上技術的進步和文化的革新，從而為我國電視業的進一步發展儲備大量優秀人才。

注釋:

①蔡雯.新聞傳播的變化融合了什么[J].中國記者,2005（9）：57-59.

②黃建友.論媒介融合的內涵及其演進路徑[J].當代傳播,2009（5）:50-52.

③喬保平,冼致遠,鄒細林.再論媒介融合時代廣播電視輿論引導能力的提升[J].現代傳播,2014（1）:35-39.