淺談情感在《白毛女》演唱中的運用

任戈

【摘要】聲樂是表現情感的一種藝術，在演唱中融入演唱者的情感是非常重要的，感情也是直接影響聲音的質量和整體演唱效果的。因此，演唱者應加強整體的歌唱意識，深刻理解歌曲意境，且融入自身的感情，才能做到在演唱中準確地表達歌曲的情感，才能使作品更加生動。本文通過對歌劇《白毛女》的分析，從情感是歌曲的靈魂、理解歌曲內涵是情感表達的前提、人物性格與情感表達的關系、演唱技巧與情感表達的關系這四個論點對感情在聲樂演唱中的運用進行了闡述。

【關鍵詞】演唱；情感；表達；內涵；《白毛女》

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

歌唱藝術是以聲音為傳播媒介并融入人類情感的一種藝術形式。而演唱好一首聲樂作品則需要人通過歌唱的形式表達作品內涵與情感，并且將情感表達給聽眾，以收到良好的情感共鳴。歌劇《白毛女》是我國民族歌劇的經典之作，故事情節曲折，情感豐富，本文將從演唱角度深入分析情感在歌劇《白毛女》中的運用。

一、情感是歌曲的靈魂

歌唱的方法不但要講究聲音，更應重視情感的表現。演唱者不僅要有美妙的聲音，還要有將感情融入作品的能力，這點尤為重要。演唱的時候要對聲音有一個研究、設計和想象的程序。唱歌要唱情，情感的表現對歌唱是非常重要的。在聲樂藝術中，要善于將生活中的這種情感表達的自然方式，經過藝術的修飾和適當的夸張，恰如其分的運用到歌唱的語言表現中去，就能使歌聲具有情感魅力。演唱者的情感在聲樂演唱中的作用是至關重要的。

二、理解歌曲內涵是情感表達的前提

歌曲的內涵是指作品的內在含義，是作者思想情感的真實表現。每首歌曲都蘊藏著作曲家的深情厚意，凝聚著作曲家的強烈情感。如果演唱者不能很好的理解歌曲的內涵，情感表達方面就會有欠缺，也就不會達到感染聽眾的目的。

演唱者文學修養的深淺，其實也會影響其對作品內涵的理解。只有在理解作品的基礎上，才可能做到用真情去表達。在《白毛女》中，喜兒與楊白勞歡聚時對唱《扎紅頭繩》時，節奏明朗歡快，反映出喜兒的天真活潑和楊白勞對女兒的深情父愛。當時，楊白勞為了躲債，在外面整整賣了七天豆腐，快要過年了，他懷著與喜兒團聚的心情準備回家，在回家的路上順便給女兒買了二尺紅頭繩，回到家中給女兒扎上。雖然只是一根紅頭繩，但那是一個父親給心愛的女兒買的過年禮物，是力所能及的愛的表現，喜兒當然是非常高興了，能和父親團聚共度春節是多么的幸福??！ 演唱者想要唱好就必須深刻理解這一幕的劇情，把自己當成天真活潑盼爹爹回家的喜兒，準確領悟來自楊白勞那份溫暖的父愛。在唱的過程中融入自身情感，把喜兒與父親相見時的幸福喜悅心情唱出來。如果不能很好地理解作品內涵，那么演唱者就難以將這份情感表達出來，演唱的效果也將大打折扣。又如《白毛女》中喜兒控訴黃世仁時所唱的《我說，我說》，曲調激憤，節奏鏗鏘有力，另外還有強有力的大跳進行，表達了喜兒在極度的悲痛中爆發出壓抑在內心已久的強烈仇恨和力量。演唱者在演唱這一幕的時候就必須深入了解作品內涵從而將自身的感情很好地融入作品，使作品有血有肉，如果不能很好地理解作品內涵，那么演唱者就難以實現藝術的升華；如果不能很好地理解作品內涵，就難以很好地融入自身情感，那樣就大大減弱了作品的感染力。

三、人物性格與情感表達的關系

情感的表達與人物的性格也是息息相關的。在歌劇《白毛女》中，喜兒美麗天真，勤勞純潔，跟父艱難度日，父慘死后，受到黃世仁的殘酷虐待，激起仇恨與反抗怒火，逃進深山，以驚人毅力苦熬歲月，等待報仇的一天。雖已滿頭白發，終于迎來“太陽底下把冤申”的一天。喜兒的性格不屈不撓，富于反抗精神，她的性格決定了她的情感。例如，在當喜兒被黃世仁奸污后，她悲憤至極，這時演唱必須牢牢把握喜兒內心爆發出來的仇恨的力量，抓住她不屈不撓，勇于反抗的性格特點，將喜兒真實的感受呈現在觀眾面前。

在《白毛女》中，還有個關鍵人物就是喜兒的父親楊白勞，他勤勞善良，對生活要求很低，但被逼年關躲債七天不敢回家與親人——他唯一的女兒團聚，懦弱、忍耐、逆來順受的性格使他遭受地主更殘酷的剝削和壓迫。他雖能夠看清地主的反動本質，卻看不到出路，沒能反抗，賣女后痛苦自殺，最終被舊社會吞吃。演唱者在演唱《十里風雪》時，要緊緊抓住楊白勞的性格表達他飽嘗人生辛酸，受盡欺壓而又無力反抗的情感。演唱時要用較小的音量，較慢的節奏，抓住他的感情特點，將楊白勞的形象淋漓盡致地表現出來。

四、演唱技巧與情感表達的關系

（一）呼吸

在《白毛女》中《扎紅頭繩》唱段，演唱者會像發現新鮮事那樣用“驚訝”的狀態吸氣，多用”急吸”的方法。而在演唱《哭爹》唱段時，演唱者會情不自禁地用“哭泣”的狀態去呼吸，多用 ”緩吸”的方法。呼吸的過程會強化人的情感意識，呼吸動作不僅帶動口腔、胸腔和頭腔等歌唱部位的打開和興奮，激發歌唱欲望，而且還會極大地觸動演唱者的情緒記憶和情感體驗，喚起演唱者的情感動作和表情動作，為融入情感創造有利的條件，只有這樣才能充分地表現作品，將作品演繹得更加完美。

（二）力度

情感的表達與演唱力度密不可分，當你情感激昂時，演唱力度就會加大，當你感情平和時，演唱力度就會隨著減小。演唱者就是這樣通過不斷的改變演唱的力度從而表達豐富的情感。

例如，在歌劇《白毛女》中，楊白勞所唱的《十里風雪》中的“躲賬七天離家外”這一唱段時，演唱者在演唱過程中要有氣無力，充分表達主人公命運的悲慘以及對社會的無奈之情，用弱小的音量來唱。在《我要活》唱段中，演唱的力度非常強烈，喜兒在遭受地主黃世仁的重重壓迫和侮辱之后，由原來的壓抑、恐懼、悲慟到激憤、憤恨，最后發出“我不死，我要活！我要報仇！”的吶喊，變得無所畏懼，顯然要用大音量來唱。這個唱段中的音樂具有朗誦、呼號的性格，并且充滿了力量。結尾處的兩個大六度和小七度的音程大跳尤為突出，多處要唱出f甚至sf，通過力度刻畫喜兒內心極強烈的仇恨，同時也顯示喜兒極度悲痛后的反抗決心，從而將一個悲憤、反抗的喜兒形象充分展現在觀眾面前。

（三）速度

音樂憑借聲波振動而存在，在實踐中展現并通過人的聽覺器官引起各種情緒反應和情感體驗的藝術，速度的作用至關重要，情感的表達與演唱者的演唱速度有著密不可分的關系。生活中，當我們高興、喜悅時總是情不自禁地將語速加快，聲調增高。

例如，在歌劇《白毛女》中《扎紅頭繩》唱段，速度較快，節奏緊密，旋律多跳進，演唱形式為對唱，表現了歡快活潑的情緒，刻畫楊白勞對女兒的疼愛之情，生動表現了喜兒無限喜悅的心情以及楊白勞與喜兒相敘時的快慰?？焖俚?/4拍恰當地展現出了楊白勞與喜兒的歡喜之情，而《十里風雪》唱段，速度較慢，節奏拉寬，音樂較低，力度較弱，充分表現了蒼老無力、倍受欺凌、心懷百感交集、恐懼軟弱、老實巴交的形象，充分表現了楊白勞的悲慘命運與軟弱性格。

五、結語

歌唱是人類用以表現內心情感的一種藝術形式。中國漢代的音樂理論著作《樂記》中講：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲?！毖莩咧挥袑ψ髌飞钊肜斫?，對創作者的內在世界具有充分、透徹的認識，才能在演唱過程中將作品的內在情感充分表達出來，才能收到歌曲應有的演唱效果，才能使歌唱情感融入到演唱過程中，使演唱時的發聲動作、歌唱狀態和聲音聽覺上都帶有強烈的情感特征，這樣才能使作品更加生動。

參考文獻

[1]王偉仁，王順通.音樂欣賞教程[M].北京：人民音樂出版社，1991.

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