民族民間音樂元素在視唱練耳中的應用

【摘要】民族民間音樂元素在視唱練耳中的應用，既能培養學生民族民間音樂藝術審美，又能促進民族民間音樂的長遠發展，促進我國民族民間音樂文化的繼承。本文主要分析了民族民間音樂元素在視唱練耳中的應用。

【關鍵詞】民族民間音樂元素；視唱練耳

【中圖分類號】GJ607 【文獻標識碼】A

一、民族節奏、調式調性及音程在視唱練耳中的應用

（一）民族節奏的應用

節奏是音樂的靈魂，沒有節奏的音樂又何談生機呢？節奏能展現人物的情緒。在教學中，教師可先讓學生對旋律進行感知，然后再讓學生了解音樂的內容，通過打亂節奏的方式訓練學生對音樂的節奏感知能力，比如，先唱四分音符，得到教師的指令后可換唱切分音符等。同時，還要用手打拍子，根據音樂的節奏進行準確打拍子。另外，也可以民族民間音樂特色的基本節奏為基礎進行相應的節奏型變換訓練，并將它們組合成有民族特點的節奏組合，進一步體驗民族民間音樂的節奏美。

（二）民族調式調性的應用

調式調性在視唱練耳教學中的應用。比如，廣西民族音樂在調式調性上和我國其他民族的有一定的相似點，教師對調式調性的教學有利于學生對其的了解和掌握，在教學中教師可先讓學生對廣西民族音樂進行一定的分析，并對其調式調性進行指出，同時對其進行總結、歸納，幫學生掌握不同的調式調性。在此基礎上，教師可將其和其他民族音樂的調式調性進行比較。例如《壯錦獻給毛主席》和漢族的五聲調進行比較，在此過程中，學生可更好地體會和區別他們的特征。然后，讓學生分析音樂教材中的視唱，強化學生對調式調性的理解，將理論和實踐有機結合，能提高教學效果。

（三）音程的應用

音程是兩個樂音的音高關系，通過視唱練耳教學中發展學生內心的聽覺，是視唱練耳教學中重要的教學方法。教學時一般是先唱后聽，運用我國民族民間音樂進行視唱練耳教學時，由于我國民族民間音樂有著很多種類的音程結構，一般是以四五度音程結構為主，而使用較頻繁的旋律結構又以大二度、小三度等為主，這些音樂元素的使用使得民族音樂極富特色。同時，音程的結構還受到調式體系的限制，比如在無半音的民族五聲調式當中，只能產生大二度、大小三度、大小六度等幾種和聲音程。所以，將民族民間音樂元素應用在視唱練耳教學時，教師要根據音程的特點進行教學，并仔細分析民族民間音樂特征，通過建立民族民間音樂調式音樂有別于傳統大小調式調性功能的音程聯系。

二、民族民間音樂元素培養音樂感知能力

傳統視唱練耳教學中教師往往比較忽視對學生音樂感知能力的培養。教師利用西方音樂作品來進行視唱練耳教學，由于西方音樂復雜的和聲以及音響訓練，學生在進行視唱練耳的過程中很難產生共鳴。而我國的民族民間音樂的結構比較短小，貼近群眾的生活，內容極具生活氣息且和聲清晰，在視唱練耳教學中應廣泛應用，傳承和弘揚中華民族的音樂文化。在實際運用中，教師應以學生為主體，給每個學生展示的機會，讓他們都能體驗和感受到民族民間音樂，培養他們的音樂感知能力，提高他們的綜合音樂素養，從而提高視唱練耳的教學效果。民族民間音樂中民歌具有代表性，民歌中大多表現的是中國眾多勞動人民的情感、某種情緒及對生活的態度，其音樂作品大多貼近廣大群眾，貼近他們的生活。教師可根據教學內容及教學目標，選擇一些優秀的民歌進行視唱練耳訓練，多運用民間器樂、戲曲以及歌舞等，或者其中的旋律、和聲、節奏等具有代表意義的民族民間音樂用于視唱練耳教學，這樣會取得較好的教學效果。

三、把握好教學內容及方式

教師在教學時應積極對本土音樂進行開發，在視唱練耳教學中有機加入民族民間音樂的內容，結合自己的一些想法因地制宜，實現對音樂作品的改編，建立多元化的音樂教學架構，而不是一味地以西方作品作為教學素材。比如，教學加入對民族樂器的聽辨內容，幫助學生理解我國民族民間音樂的內涵，用趣味性視唱練耳教學方法讓學生更好體會到我國民族民間音樂的音調，同時還可應用琵琶、二胡、古箏等的民族樂器，并結合現代音樂理念，在加強民族特色的同時，讓學生更容易喜歡上民族民間音樂，讓民族化的音樂也能流行起來。

四、結語

綜上所述，教師將民族民間音樂元素應用到視唱練耳教學時，可通過民族節奏、調式調性及音程在視唱練耳中的應用，通過民族民間音樂元素應用在視唱練耳教學中培養學生音樂感知能力，把握好教學內容及方式等途徑，加深我用民族民間音樂的影響力。

作者簡介：宋軍（1979—），男，山東濟南人，燕山大學藝術與設計學院副教授，碩士文憑，研究方向：大提琴演奏、視唱練耳。

基金項目：本文系河北省社會科學基金年度項目——河北風格二胡作品的傳承與發展研究（項目編號：HB17YS058）。