淺析貴州仡佬族民間舞蹈的創作價值

石雨

【摘 要】貴州仡佬族以原始宗教信仰、勞動生產、語言藝術、服飾道具等各方面在仡佬族民間舞蹈創作中占有重要地位，當下時代民族氣息濃厚，仡佬族民間舞蹈創作更具意義。本文通過對貴州仡佬族民間舞蹈創作來源，對原生態民間舞蹈升華，以及舞蹈創作中可行性探索進行深入思考和研究，探究其仡佬族民間舞蹈創作價值。

【關鍵詞】貴州仡佬族；民間舞蹈；創作；創作價值

中圖分類號：J912 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）14-0008-02

仡佬族，一個古老又質樸，并擁有悠久歷史文化的土著民族。仡佬族人在數千年歷史發展過程中創造了獨特精神文化與豐富物質文化，當今形式化舞蹈氛圍下，貴州仡佬族民間舞蹈創作在當下時代環境中和舞臺藝術上具有積極價值，大自然純粹與劇場形態華麗對仡佬族民間舞蹈來說，都應以人文主義為中心去理解自然界萬事萬物思想，以社會主義為中心去創作舞臺上千變萬化情感。仡佬族民間舞蹈在貴州仡佬族傳統文化中占有重要地位，探究其創作價值也勢在必行。

一、貴州仡佬族民間舞蹈的創作來源

從舞蹈的起源來看，世界各國藝術家、舞蹈家對舞蹈起源這個問題的研究都眾說紛紜。巫術論、勞動論[1]，認為一切自然都有靈魂，認為勞動創造了藝術賴以生存物質載體。仡佬族民間舞蹈起源離不開這兩種理論，宗教信仰與勞動生產是仡佬族民間舞蹈重要組成部分，在某種程度上，在仡佬族民間舞蹈發展史有重要作用。

（一）創作中宗教信仰

仡佬族認為世間廣泛存在著萬物有靈和靈魂不滅觀念意識，在仡佬族舞蹈中同樣廣泛存在著對自然崇拜、祖先崇拜和鬼神崇拜為內容宗教信仰，將宗教信仰與舞蹈相互融合滲透，都將發展成舞蹈領域一部分，成為舞蹈創作來源。儺舞，仡佬族民間舞蹈重要構成部分，屬宗教范疇。例如大型舞劇《道·仡佬·真》，呈現出儺文化中開壇祭祀、拜竹等仡佬文化，整部劇展現儺舞原始性與宗教感，充滿著濃厚神秘色彩。大自然作為舞蹈創作靈感源泉，在仡佬族民間舞蹈中散發著獨特魅力，仡佬人民對大自然崇拜和對追求幸福向往，既具有濃厚仡佬民族特色，又蘊含著厚重人文情懷。由此可見，在貴州仡佬族民間舞蹈創作中，不乏大量與宗教信仰相關舞蹈，這似乎也讓廣大學者也更多地關注到宗教信仰在仡佬族民間舞蹈中的創作價值。

（二）創作中的勞動生產

貴州仡佬族大多生活在高山流水處，他們在大山、樹木叢林中不停穿梭。他們利用自己勤勞和聰慧進行勞動生產，以農耕和狩獵為主要內容，將打獵、開荒打谷、挖山采礦等活靈活現生產生活場面呈現在仡佬族民間舞蹈中。其中女子群舞《采茶舞》是表現采茶過程生產方式的舞蹈，一群女孩在采茶時動作將她們在生活中自然流露出狀態呈現于舞臺。在仡佬族民間舞蹈中，一種勞動生產方式足以體現仡佬民族熱情好客特性，因此，在勞動生產的創作價值是顯而易見。群舞《打掛子》主要展現出仡佬族男性在竹林間穿梭打獵場面，體現是仡佬族男性強壯與勇敢。仡佬族人在進行了成功狩獵獲得食物之后，會不自覺手之舞之足之蹈之，一方面是享受一種成功快感，一方面則是展現著捕獲野獸過程。在舞蹈藝術逐漸成為綜合性藝術形式今天，對仡佬族民間舞蹈中創作也隨之需要更高審美要求。

二、貴州仡佬族民間舞蹈從原生態到劇場形態的創作

（一）原生態的仡佬族民間舞蹈

原生態仡佬族民間舞蹈出現在仡佬民族的大街小巷，每年4月1日是貴州仡佬族祭天朝祖祭祀大典暨仡佬族民間鬧春活動，全國各地仡佬族裔代表、縣內外嘉賓、新聞媒體、游客及當地群眾都會共同參加盛大節日。在仡佬之源的九天母石寨門前的廣場中央，會燃起熊熊篝火，祭祀由禮祭、文祭和樂祭三部分組成。祭師們跳起娛神舞，用手勢勾通天人，告知祖先，族裔齊聚，大祭當前，主祭師到祭祀臺前，以日月掌手勢向天祖行大禮，全體族裔也一共向天祖行大禮。禮祭結束，文祭開始，仡佬族族長宣讀祭文，鼓樂齊鳴，聲聞于天。文祭結束，樂祭開始，鑼鼓齊鳴的樂曲聲響起，仡佬族姑娘小伙們戴著儺戲面具，為來賓及仡佬族族裔們獻上了優美仡佬民間舞蹈。祭祀儀式結束后，祭司們敲打著手中樂器，在祭祀臺前跳起娛神舞，為仡佬子孫祈福。這種儀式本就是仡佬族人民行為方式，儀式舞蹈在原生態舞蹈中占有重要位置。無論是對神靈，膜拜還是以神靈依附及裝神扮鬼，目的都是為借助神靈力量來實現驅邪納吉，寄托著他們對美好未來愿望。

（一）劇場形態的仡佬族民間舞蹈

這里所說的劇場形態特指舞蹈劇場形態，就是指充分運用在舞臺空間里一切可能出現表現手段，以展現創作者舞蹈構思，對舞蹈進行創編，充分利用舞臺藝術展現其舞蹈語言。舞蹈劇場形態下仡佬族民間舞蹈則在創作方面利用多樣仡佬元素，來表現仡佬族文化與精神。例如多彩貴州舞蹈大賽的男子群舞《仡佬魂》，則以儺舞歷史觀和世界觀作為作品創作宏觀理念和切入點，再次挖掘了強大而神秘的仡佬族民間儺舞精華，運用強悍剛烈同時又柔情延綿儺舞動作、動律和動勢，同時開發整合了新動作元素，用儺舞的方式去梳理并延續仡佬民族曾經強大輝煌的民族精神，重申了儺舞的世界觀和精神價值在當前社會中文化意義。

劇場形態的仡佬族民間舞蹈作品，都有意識地將原始感和神秘感，自然與和諧融入其中，流淌著天人合一對話天地豪情，也展現舞蹈的屬性和特征，由此看出，仡佬族傳統文化可以有效與當前時代掛鉤，通過找準基點，明確方向進行舞蹈創作，仡佬族民間舞蹈在舞臺上的多樣性會更加令人期待。

（二）從原生態到劇場形態

貴州仡佬族民間舞蹈從原生態到劇場形態，其民族符號大大增強，無論是歷史文化還是物質生活，劇場形態仡佬族民間舞將原生態中仡佬元素最大化于舞臺并發揮極致。原生態民間舞對于老百姓來說，是一種娛樂手段，一種自發活動和宣泄方式，舞蹈表現也多是民眾日常生活所聞所見，淺顯明白。此外，仡佬族原生態民間舞在迎神賽社活動中，擔負著迎神祭神任務，成為民間祭禮儀式中重要組成部分，具有較強實用性。因此劇場形態的民間舞將祭祀儀式搬到舞臺上，利用舞臺藝術手段，打造其充滿藝術氛圍的舞蹈意境。

在仡佬族民間舞蹈的創作中，劇場形態的民間舞蹈作為“藝術”領域，必須體現現實代精神，同樣必須有自己獨立的文化思考和文化象征，這決定著它是一種自覺理性行為和高層次藝術創造。因此，劇場形態民間舞蹈提倡表現形式上創新和文化內涵挖掘。劇場形態的民間舞應具有獨立于民間文化之外的文化屬性和審美屬性。原生態民間舞實質上已脫胎換骨，變成與民間原始狀態有相當距離、純舞臺表演性的一種藝術審美形式——劇場形態民間舞蹈。因此，原生態的民間舞對劇場形式的民間舞蹈的功勞也是無可非議。劇場形態的民間舞蹈創作價值也來源于對原生態民間舞的升華中提煉精華。

三、貴州仡佬族民間舞蹈創作中的可行性探索

（一）語言藝術

貴州仡佬族有自己的語言──仡佬語，但如今只有少部分仡佬族人還會說這種語言。因為他們居住在各個地方，其仡佬語差別很大，大部分仡佬族人會說漢語、苗語、彝語、布依語等多種語言。[2]仡佬族民間舞蹈的創作過程中將語言藝術運用其中，很大程度上將仡佬語保留并傳承下去，如今的仡佬語已經逐漸淡化，在大力宣揚民族精神的今天，特別是少數民族的傳統更應該給予后世人不斷教導，保留其歷史文化和民族精神，創造出更多屬于這個民族的藝術風范。如今，在舞臺藝術輔助下，不乏許多民間舞蹈中加入語言元素，如此可凸顯民族氣息，但由于大眾對其不熟悉、不了解，大多數編導只能在簡介中加以補充。在音樂劇領域，以語言為主，舞蹈為輔的演出形式在一定程度上給予更多聽覺上的美感。而仡佬族民間舞蹈被作為一種純表演性質的形式呈現，將仡佬語融入其中，以舞蹈動作為主，語言為輔創造的民間舞蹈會不會更具舞蹈特征，關注的應是以舞蹈美感傳遞出來情緒，對于民間舞來說，更注重舞蹈語言、舞蹈意境，它必須給觀眾一種美感，能觸動觀眾內心，激發無限審美情趣。如此，當加入語言藝術同時，也同樣需要一種美享受，語言特別性與聲音穿透力在一定程度上給予觀眾一場視聽覺盛宴。

（二）服飾道具

貴州仡佬族服裝隨著社會歷史發展也發生很大變異。從唐、宋到明代及清代初期，仡佬族服裝以男女均著“筒裙”為其突出特征。近代仡佬族傳統服飾以蠟染和彩繡為主要手法，現在仡佬族服飾大多與鄰近民族相同。大多數民間舞蹈都在服飾上花費心思，舞臺上所呈現出舞蹈美往往歸功于傳統服飾。所以在民間舞蹈創作過程中對服飾用心也是必須。另外，貴州仡佬族舞蹈中也有不少出現各式各樣道具，例如簸箕、大樹、竹子、銅鼓、彩燈、面具等，道具使用在民間舞蹈創作中也是極具民族氣息和文化意義。例如，非物質文化遺產研創作品《儺·情》圍繞中國古老的“儺”文化，以舞蹈獨有方式生動詮釋傳統價值觀以及中華文化精神源遠流長，呈現了既富神秘又具現代審美的一臺視覺盛宴。劇中舞者們帶上不會動面具，人物沒有表情，舞蹈的生動性便全要靠肢體來實現，如何將面具與舞蹈動作配合到一起創造出活靈活現人物，這著實令年輕舞蹈編導經歷了一番考驗。因此，舞蹈創作中道具使用對舞蹈起著至關重要作用，在使用道具的過程中，舞蹈語言必須以道具為中心并充分發揮其自我價值。而且，其仡佬族民間舞蹈創作價值也必須是以傳承弘揚中華傳統文化，發展繁榮社會主義先進文化為核心進行不斷創新和發展。

四、結語

隨著當今信息技術和現代化建設加速發展，我國許多珍貴的非物質文化遺產受到了沖擊，因此更加需要提倡保護與傳承，但在此基礎上將仡佬族民間舞蹈進行一定創作，并以此來發展民族文化刻不容緩。近幾年在貴州民間舞蹈舞臺上，也開始不斷呈現出一些品質較為優秀、具有獨特風格仡佬族民間舞蹈作品，無論是哪種形式民間舞蹈，都需要更多學者、舞者在創作中去探究各種可能性民間舞蹈，深挖貴州仡佬族文化方方面面，找到更多可行性舞蹈素材并進行深入思考和研究，找到更具創作價值和人文意義的仡佬族民間舞蹈。

參考文獻：

[1]隆萌培，徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海：上海音樂出版社，2003.19.

[2]張濟民.仡佬語在民族學研究中的重要地位[J].貴州民族研究，1986（02）.

[3]潘葉霞.淺談舞蹈創作的幾點思考[J].大眾文藝，2012，（11）.