淺談鋼琴即興伴奏配彈前的準備工程

（遼寧師范大學音樂學院 116021）

調性是指主音音高的位置，用音名來標記。調式泛指音階排列的特點，我國大多數歌曲的調式有自然大調、自然小調、和聲小調、旋律小調、多利亞調式、弗里幾亞調式、五聲調式、六聲調式、七聲調式、都節調式（日本民族調式）、琉球調式（日本民族調式）等等。

自然大調在我國是最普遍的歌曲調式之一，因其三個正和弦均是大三和弦，具備純潔、明亮、莊嚴、寬廣、宏偉等色彩特征，常被愛國歌曲、革命歌曲、勵志歌曲、青少年兒童歌曲等題材廣泛采用，例如《中華人民共和國國歌》《愛我中華》《歌唱祖國》《走向復興》《游擊隊之歌》《小鳥小鳥》《鈴兒響叮當》等。自然小調與和聲小調相同點在于主、下屬均是小三和弦，強烈體現抒情、柔和、憂傷的主調色彩，其不同點在于自然小調的屬功能（d）是小三和弦，而和聲小調的屬功能（D）是大三和弦，因小屬到主（d—t）的倒向性沒有大屬到主（D—t）強烈，所以大多數小調歌曲采用和聲小調居多，但平和、暗淡的自然小調也很富有柔和、抒情之美。在一些小調歌曲中，只要屬功能不與弦律音發生小二度沖突，是彼此相互代替的，即自然小調暗淡的小屬可用明亮的大屬代替，和聲小調明亮的大屬可用暗淡的小屬代替，而不要教條地考慮自然小調或和聲小調的確立問題。在實踐中，大屬和小屬在小調里是可以根據色彩的需要進行轉變的。旋律小調歌曲在我國較少出現，典型代表作品《莫斯科郊外的晚上》。多利亞調式是西方教會調式中的一種小調式，與自然小調相比，音階六級音上下行都要升高半音，從而構成了明亮的小調下屬，頗有東方復古之韻味，引人遐想。其屬功能從嚴格角度應建立成暗淡、深情、柔和的小三和弦，但在實踐中，為增強屬到主的倒向性，人們總是把多利亞的小屬用明亮的大屬替換在與弦律音不發生小二度沖突之處。多利亞明亮的下屬也可以理解為是和聲小調的D/Ⅶ（小調七級副屬三和弦），例如歌曲《花瓣雨》（董安格唱）、《橄欖樹》（齊豫唱），濃厚的彌漫著令人回味的古樸，滄桑，懷舊情感。五聲調式、六聲調式是具有中國民族色彩的五種古調式，分別為宮調式、商調式、角調式、徵調式、羽調式，它們共同點是都沒有偏音fa和si，例如宮調式的歌曲《月圓花好》《我和你》《北京歡迎你》，商調式歌曲《太陽出來喜洋洋》、徵調式歌曲《五哥放羊》、羽調式歌曲《小河淌水》等。

分析歌曲的曲式結構目的有四點：便于確立終止式、便于和聲布局、便于伴奏織體的布局、便于音區的設計和布局。通常歌曲的曲式結構有一段式、二段式、單三段式、回旋曲式、變奏曲式。一段式歌曲特點是：篇幅量短小，沒有獨立的副歌（高潮部分），同段旋律多段歌詞反復演唱，以起、承、轉、合結構分布。例如《四季歌》，第1小節是“起”，第2小節是“承”，第3小節是“轉”，第4小節是“合”，該歌曲沒有明顯的高潮部分，同段旋律多段歌詞反復演唱。還有《草原上升起不落的太陽》，第1、2小節是“起”，第3、4小節是“承”，第5、6小節是“轉”，第7、8小節是“合”，雖沒有副歌的高潮部分，但有第4小節最高音la，多段歌詞反復演唱。二段式曲式結構通常有：A（a+a）+B（b+a）、A（a+b）+B（c+a）、A（a+b）+B（c+b）、三種帶再現的二段式；A（a+a）+B（b+b）、A（a+a）+B（b+c）、A（a+b）+B（c+c）、A（a+b）+B（c+d）、四種對比二段式。例如歌曲《雪絨花》，屬于A（a+a）+B（b+a）帶再現的二段式；歌曲《綠袖子》，屬于A（a+a）+B（b+b）對比二段式；歌曲《我的祖國》，屬于A（a+b）+B（c+d）對比二段式；歌曲《鼓浪嶼之波》，屬于A（a+a）+B（b+c）對比二段式。單三段曲式結構分為帶再現單三段式A+B+A和對比單三段式A+B+C，其中的帶再現三段式又可分為完全再現和變化再現三段式，變化再現分為局部再現和動力再現。帶再現的單三段結構圖有A（a+a）+B{b+（b/c/d）}+A（a+a）、A（a+b）+B{c+（c/d/e）}+A（a+b）兩種形式。A段的終止式可以是收攏型，也可以是開放型。B段是從A段材料引申發展的對比中段，也可以是新材料并置的對比中段，和聲相對不穩定。被再現的主調A段可以是完全準確再現，也可是動力變化再現，樂段終止必須收攏。完全再現的歌曲例如《長江之歌》《鄉間小路》《歌唱祖國》《唱支山歌給黨聽》《在銀色的月光下》。局部再現的歌曲例如《黃水謠》《泉水叮咚響》《暗香》《笑臉》。動力再現的歌曲例如《我為偉大的祖國站崗》。對比三段式結構為A+B+C，三段在動機、旋律、節奏、織體、速度、轉調等方面存在明顯的變化或對比，例如日本歌曲《血疑》，A段以和聲小調為主調式，B段以A段的關系大調將歌曲由暗到明亮地推向高潮，在經過幾小節過渡旋律之后又回到關系小調（主調），但這第三段因旋律、節奏、動機均明顯發生了變化，從而被區分為C段。由張全復作曲、林依輪演唱的歌曲《火火的歌謠》也屬于A+B+C的對比三段式，它具體的結構圖為【A（a+a'+b+b'）+B（c+c'+d+d'）+C（e+e'+e+e'）】+尾聲?；匦浇Y構歌曲結構通常為A+B+A+C+A，歌曲的主調A段必須主題鮮明，B段和C段要與A段形成明顯的對比和變化。例如由劉歡演唱的歌曲《大連之戀》就是典型的A+B+A+C+A回旋曲式，采用大調為主題的A段旋律高昂澎湃，表現大連城市的美麗壯觀，回旋三次縈繞耳畔，催人記憶并深深陶醉，B段采用同主音小調，其音響效果變得柔美滄桑，呈現這所海濱城市曾歷經的風霜、磨難。C段采用B段的平行關系大調以新材料的動機、節奏、旋律對大連的美麗富饒再次謳歌贊美，展現大連這所城市在社會主義新中國共產黨領導下、波瀾壯舉的新篇章。變奏曲式結構為A+A'+A''+A'''+…，每個發展變化的段落動機不能改變，主題不能改變，其它如速度、節奏、節拍、調性、和聲風格、裝飾音等素材均可進行發展或變化。例如歌曲《瑪依拉變奏曲》。

為歌曲確立終止式是在分析完曲式結構，為旋律配置和聲之前必須進行的一道程序，它關系到和聲進行的框架結構，規范和聲語法的進行思路、原則，讓歌曲從和聲角度聽起來有層次感、有語氣感、有休息和結束感。終止式可分為相當于漢語中逗號的樂句（樂段二分之一處）終止式和句號的終止式（樂段結束處）。相當于逗號的終止式以不穩定正格半終止（Ⅰ—Ⅴ、Ⅳ—Ⅴ、K64—Ⅴ）居多，較少有正格終止（Ⅴ—Ⅰ）、變格終止（Ⅳ—Ⅰ）、變格半終止（Ⅰ—Ⅳ）。使用最多的正格半終止還有Ⅱ—Ⅴ、Ⅵ—Ⅴ、DD—Ⅴ、DDⅦ7—Ⅴ等。相當于句號樂段的終止式以穩定的完全終止（Ⅵ—Ⅴ—Ⅰ）、正格終止Ⅴ—Ⅰ（收攏型樂段終止）居多，以不穩定樂段結束的正格半終止（開放型樂段終止）也不占少數，以變格終止Ⅳ—Ⅰ作為樂段終止較少。阻礙終止Ⅴ—Ⅵ，一般較少用在小調的樂段二分之一處和樂段結束處，推遲主功能的出現，起到內部結構擴充、樂曲發展的作用。補充終止屬于段落結構之外的擴充，可以使樂思繼續表達完整。例如大調應用最多的Ⅰ—Ⅳ—Ⅰ、Ⅰ—bⅥ—Ⅰ。

對于初學鋼琴即興伴奏者而言，掌握配彈前準備工程是下一步進行和聲、伴奏織體配置的前提和基礎，希望大家在讀譜或唱譜的同時能夠善于思考、比較、總結、積累這三個方面，以致高效率為歌曲進行即興配彈。