膠州市茂腔秧歌藝術的傳承及保護思考

王 瓊

（膠州市茂腔秧歌藝術傳承保護中心，山東 膠州266300）

一、引言

膠州市茂腔秧歌藝術主要是流傳于山東半島上的一種藝術形式，屬于地方戲的一種。膠州市茂腔有其獨特的藝術特征，唱腔委婉柔和，貼近群眾生活，有比較濃郁的生活氣息，深受當地群眾的喜愛。雖然茂腔的受歡迎程度非常高，但是就全國來說，流傳范圍較小，知名度相對來說不高，所以已經逐漸走上衰敗的道路②。作為地方戲的一種，茂腔藝術已經被列為我國第一批非物質文化遺產，足以表達國家對這一藝術形式的重視。所以對于茂腔藝術來說，我們要在傳承和保護的基礎上不斷地推動茂腔藝術的發展，把茂腔藝術從山東半島推向全國，使其被越來越多的人所了解和接受，從而完成對這一藝術形式的保護工作。我國茂腔藝術當前面臨的問題較多，本文針對這些問題提出了相對應的保護和發展措施，希望能茂腔藝術的發展貢獻一份力量。

二、膠州市茂腔秧歌藝術的相關內涵簡析

（一）膠州市茂腔秧歌藝術的起源

茂腔最早的時候被稱為“肘鼓子”，大約產生于明末清初時期，距今已經有三百多年的歷史。而追溯“肘鼓子”的源頭，人們認為其是起源于明代中期的“戈陽腔”，其具體時間已經無法考證，但是我們可以了解到的是，茂腔這一藝術形式已經有了非常悠久的歷史③。茂腔發源于山東青島，在膠州、高密、諸城等地廣為流傳，其中膠州市的秧歌藝術扎根于膠州當地，形成了獨一無二的風格。膠州市有自己的傳承保護中心，其前身是青島市茂腔劇團，2003年被文化部授予了文化工作先進集體的稱號。2012年，經膠州市編辦批準，將青島茂腔劇團改建成“膠州市茂腔秧歌藝術傳承保護中心”，取消了文藝劇團建制，將其具體的工作內容改為公益性非物質文化遺產的傳承與保護，具體的工作任務是保護膠州秧歌和茂腔兩大國家級非物質文化遺產，現有的工作人員已經超過百人。

（二）膠州市茂腔秧歌藝術的發展

近年來，膠州市茂腔秧歌藝術傳承中心堅持保護和發展膠州市茂腔秧歌藝術，對演出劇目進行不斷的創新和發展，不斷擴充演出劇目和演出內容，創作的《秧歌情》《豪情鞭鼓俏秧歌》等多項劇目先后獲得了全國文化政府最高獎“群星獎”，極大地推動了膠州市茂腔藝術的發展，為弘揚我國的傳統文化起到了積極作用④。膠州市茂腔秧歌藝術傳承中心每年都有下鄉慰問演出的文化活動，為宣傳黨的原則、政策，豐富農民群眾的文化生活做出了巨大的貢獻。膠州市茂腔秧歌藝術傳承中心一直秉承著傳承和發展的原則，要把茂腔藝術推向全國，為更多人所熟知。膠州市茂腔藝術發展至今，已經形成了一套鮮明的表演體系，具備了獨特的藝術形式和特性，巧妙的生活中發生的故事與茂腔藝術相融合，對人們的生活狀態進行解讀和分析，極大地豐富了農民的文化生活與精神世界。

（三）膠州市茂腔秧歌藝術的生存現狀

膠州市茂腔藝術屬于傳統的地方戲，雖然有著比較深厚的群眾基礎，但是相對來說受眾較少，流傳范圍較?、?。隨著我國經濟的發展，技術的進步，人民的生活水平越來越高，娛樂活動越來越豐富，導致茂腔藝術受到了極大的沖擊，甚至出現了消亡的現象，膠州市茂腔秧歌藝術的生存現狀不容樂觀。由于茂腔藝術的歷史比較悠久，年輕人對茂腔藝術的內容知之甚少，主動學習的人更是少之又少，這嚴重制約了茂腔藝術的傳承與發展。我國當代的文化藝術形式逐漸走向多元化、豐富化，人們對文化藝術的追求水平日益提升，茂腔的發展逐漸難以跟上人們的文化需要，使得膠州市茂腔藝術面臨著失傳的風險。

三、膠州市茂腔秧歌藝術的藝術特色

（一）聲腔和音樂伴奏獨具一格

膠州市茂腔藝術的唱腔屬于梆子系統，最早的發源地在農村，是由民間小調發展而來，具有歌詞內容通俗易懂，伴奏風格清朗明快的藝術特點。膠州茂腔藝術的聲腔和音樂伴奏基本繼承了茂腔藝術的唱腔習慣，與茂腔藝術基本相同。茂腔式從本肘鼓發展到冒肘鼓，最后才形成茂腔藝術，其聲腔的主要特點是“打冒”，具體演唱方式是在戲劇內容唱到結尾時，把聲腔翻高八度，以慢板為主，在此基礎上加入其他的花腔唱法⑥。這種聲腔形式在演唱方式上較為獨特，具有更高的藝術性。膠州市茂腔藝術的聲腔表現形式具有起伏多變、抑揚頓挫的特征，放大了喜調和悲調所要表達的情感，喜調讓人心情愉悅，悲調讓人哀傷幽怨。

（二）角色行當和音樂獨具特色

在膠州市茂腔藝術的角色行當中，不僅有與其他戲種相近的旦角、丑角，隨著茂腔藝術的發展，還創新出了很多新的角色行當。茂腔的主要角色行當有三種，分別是小丑、小旦、小生，在對茂腔的角色行當發展創新之后，在小生的角色行當中加入了大生和娃娃生；在小旦中加入了青衣、花旦、老旦等角色。在小丑行當里，不僅有丑生，還有丑婆。這些創新出來的角色深受大家的喜愛，豐富了茂腔的表演形式。茂腔的音樂也具有很高的獨特性，早期是由演員干唱，隨著茂腔的發展，在音樂中加入了柳琴、揚琴、嗩吶、等多種樂器，同時在音樂的演奏形式上也加入了勾、抿、滑音等多種演奏形式，極大地豐富了茂腔藝術的演出形式，促進了茂腔藝術的創新與發展⑦。

四、膠州市茂腔秧歌藝術的傳承與保護

（一）立足于實際、扎根基層，做好保護工作

對于膠州市茂腔秧歌藝術的傳承與發展來說，首先要做好的就是保護工作。要想做好膠州市茂腔藝術的保護工作，具體要從以下幾個方面入手。

首先，要立足于實際，積極尋找跟膠州市茂腔藝術相關的歷史文化典籍、劇目表演的曲譜、以及關于膠州市茂腔藝術發展過程的書籍等各種資料，對這些資料進行整合與梳理并好好的保存起來。

其次，在普及膠州市茂腔藝術的過程中，要保持茂腔藝術的活力，與我們現在的時代內涵相結合，滿足新時代觀眾的視聽需求。

最后，要扎根基層，形成地方特色?；鶎邮敲凰囆g發展和創新的根本，必須要扎根基層，才能夠給茂腔藝術提供源源不斷的發展動力⑧。要在語言上保留地方特色，在表演形式上保持地方戲的傳統特征，茂腔藝術只有扎根基層，才能在發展和創新工作中走得更穩、更遠。

（二）推陳出新，進行自我完善工作

在茂腔藝術的發展和推廣過程中，要注意對茂腔藝術本身進行創新發展，要做到博采眾長、推陳出新、取其精華、去其糟粕。茂腔在發展的過程中，要跟上時代的文化發展潮流，在保留茂腔精髓的基礎上與新時代的文化內涵相結合，不能固步自封，停滯不前。我國當前茂腔的表演劇目大部分還是原來創作的劇目，在一定程度上已經跟不上人民的文化需要和時代的發展潮流。要推動膠州市茂腔藝術的發展，就要不斷地對自我進行完善，從舞臺表現形式、燈光音響、劇目內容等多個方面進行改革和完善，從而提高茂腔藝術在人民群眾中的受歡迎程度，有利于促進茂腔藝術的傳承與發展。

（三）加大政府的支持和宣傳力度，做好傳承工作

膠州市茂腔藝術的發展離不開當地政府的大力支持，政府要完善膠州市茂腔藝術的傳承和保護措施，對其加大在人力物力和資金方面的支持，成立?？顚ｍ椫贫扔糜诒Ｗo和發展膠州市茂腔藝術⑨。提高對膠州市茂腔藝術的基層公益性工作的關注度和支持力度，并且對膠州市茂腔藝術的相關文化內涵進行收集、整理、發掘和保護。

除此以外，政府還可以把膠州市茂腔藝術與旅游業相結合，打造膠州市茂腔藝術旅游基地，加大對旅游基地的建設和宣傳力度，使其受到更多的關注，提高膠州市茂腔藝術的發展水平。

五、結語

綜上所述，膠州市茂腔藝術具有豐富的歷史內涵和文化底蘊，深受廣大人民群眾的喜愛。茂腔藝術以其獨特的創作方式和表演形式，逐漸受到了基層群眾的廣泛認可。但是由于受眾相對來說較少，且受到現代娛樂文化活動的沖擊，使得膠州市茂腔藝術的傳承和保護工作面臨著巨大的挑戰。

隨著社會的進步，互聯網技術的發展，茂腔藝術的推廣難度越來越大，人們對這種藝術形式的接受度大幅度降低，導致茂腔藝術的傳承與發展工作停滯不前。面對這一嚴峻形勢，政府和茂腔傳承人要不斷的努力，一起保護我們的文化遺產，使得茂腔藝術的傳承與發展生出新的希望。

注釋：

①郭欣欣.茂腔音樂唱腔與膠州秧歌的融合與創新——膠州茂腔現代戲《秧歌鄉的故事》解析[J].當代音樂,2021(03):166-168.

②李婷.讓學校成為茂腔傳承與創新的新陣地[J].讀寫算,2020(32):21+23.

③南長全.“后申遺時期”地方非遺項目的高校傳承路徑思考——以青島茂腔和面塑藝術的融合傳播為例[J].美術教育研究,2020(15):146-147.

④聞磊.山東濰坊地方劇種茂腔的藝術特征與發展趨勢[J].北方音樂,2020(03):74-75.

⑤史晴張陽,房祥雪.中國地方戲曲產業化探索——以茂腔的產業化發展路徑研究為例[J].時代金融,2019(15):135-138.

⑥袁叢菲.五蓮茂腔樂隊的發展及對聲腔表現的影響[J].北方音樂,2019(06):26-29.

⑦鄭開元.淺談山東民間戲曲——諸城茂腔的藝術特征[J].音樂創作,2018(06):130-132.

⑧周秀梅.戲中有畫 畫中有戲——膠東地區戲出年畫與小戲“茂腔”[J].美術觀察,2017(01):127-128.

⑨王萬順.茂腔版《紅高粱》的表演藝術特色——兼論地方戲的現代改編之困[J].四川戲劇,2016(10):154-157.